4. parte 1. La fe(acepta a Jesus)m4a

RN audio. Solo tienes que escuchar. Hemos metido en esa en una gallina que te me hacía. Varios datos de la biografía de Londra de la Parra. De igual que saque esto, os impresionamos. Vamos a empezar por la otra por donde queráis. Mira, ahí vamos. -¿Piezo yo? -Tú para je, tú peres, EJP. -Cojo yo, uno, venga. -Se veré en la par de tu también. -A Londra de la Parra. -A Londra, aquí es coge una de tus propias. -Ve, voy. -Ve, voy. Nombrada en bajadera cultural de México. Sería perfecta para empezar la entrevista. En principio cuál es el tiempo? ¿Cuál tienes tú? Venga. Primera directora de una orquesta sinfónica australiana. -¿Tira que tú? -Esto lo decís a bolero. Estos están metidos aquí a bolero. Ha presentado un programa de televisión en la de Chovelle, dedicado a la música. -¿Aye bolero? -Fundadoros de la orquesta final mónica de las mónicas de Nueva York. Son sus inventadas. -No, no, no, no. -Todo la vida para todos. -Hasta ahora vamos por las verdades. -Venga, venga. -Venga, venga. -Venga, venga. -Venga, coge, coge, coge. -Venga, venga. -Venga, venga. -¿Had dirigido más de 100 orquestas en más de 20 países? -Ciertas. -Sí. -Venga, se sué. -Va por el. -Pai se salía al polvo. -Acojido el papel bueno. -Ese, bueno, todo es bueno. -D directora artística de la Orquesta y Coro de la Comunidad de Madrid, desde el de cuatro, -o sea, el tu teto Orquesta. -Eso es lo más bueno. -Todo es muy bueno. -Y, ¿cómo salida? Y leo aquí, a unido a los mejores solicitadores de Orquesta de todo el mundo, en una orquesta llamada a la Orquesta imposible. -O. -Ai, empezamos a meter una gase que me sentré mucho. A lo de la parra, bienvenida mañana más. -Gracias. -Gracias. -Y he gusto conocerles de estar aquí. En algún momento te es para pensar cómo me he dado tiempo la vida para hacer todo esto. -Sí, por supuesto. Y meterlo en una gallinita y todo. -¿Cómo le hiciste? -Para necesitamos más gallinas para meter todo el currículo. -Te podría presentar a ver cómo digo, como directora realmente. Fíjate, perdón por la. Por compartir, en este caso, una definición. Pero en mi trabajo aquí en el programa de radio, cuando me centúra es director y yo digo, no, yo no sé, director, yo soy conductor. Porque yo, si pensaba en un semifudualístico, yo pongo la pelota. O sea, yo no me tooles, sino que comparto, ¿no? Y veo que tú prefieres también la palabra conducir con esa conductora directora y no es exactamente, yo sé lo mismo, pero no sé cuáles son los estudios. No, pero es muy parecido. El director, de orquesta, es muy parecido al director técnico a un equipo fútbol, que está en la cancha, pero no puede meterse ni tocar el balón. - Claro. -Yo estoy en el escenario, estoy vestiéndome la música, pero yo no creo ningún sonido. El sonido lo emite en los músicos. Entonces, estás en la estrategia, en la energía, pero al final. -En gol es de ellos. El gol, sí, y el capitán del equipo es el concertino. Claro, el director, o sea, que es apasionante. De hecho, ahí ya te estamos viendo, conduciendo en tu trabajo. Y poco a poco hemos ido saliendo de la negrita a Londra de vuestro trabajo, que es. a veces entiende, cuando la miras desde fuera, puede tener un punto caricaturismo por no saber muy bien qué es lo que estás haciendo, hasta que empezamos a ver lo que vais haciendo. Pero siempre se han hecho muchos gags con sobre directora y directora y de orquesta, conductora con doctores. Pero claro, vamos a poner un ejemplo, no? O sea, Gustavo Dudamel. Yo pongo un ejemplo siempre que es una cosa que me apasiona con este momento de Dudamel, allá que vamos. O sea, no ha terminado de sonar media nota y Dudamel está diciendo ya a la filermónica de Los Angeles. No a Tinaz. O sea, no es suficiente, ¿no? Entonces, me pregunto que pasa por. O sea, como percibí la música de tal manera, que por ejemplo, en este caso Gustavo lo que hace, ese en cuanto a la orquesta está arrancando, es decir, no es suficiente, ¿no? ¿Qué tenéis ahí? Y cómo vais calibrando las emociones y lo que tenéis en la pensado para saber si es eso, o lo que queréis que se transmita. Que bonita pregunta. El director o la directora que está, tenemos que crear una maqueta sonora en nuestro idioma, antes de escuchar lo que está, eso se crea a través de muchas horas, semanas, meses, a veces de cada estudio de la partitura. Entonces, tuya tienes una idea de cómo tiene que sonar ese acorde y la tienes en tu mente y suena fortísimo ahí. Entonces, desde que da el impulso, ya puedes ver si la reacción va tener el tamaño de lo que quieres o no. Entonces, esa imaginación, eso ha ido a interno, esa arquitectura sonora que nosotros nos creamos dentro delamente, los directores, está poniendo ese en control a la realidad y vemos si cuxiva o no. Y ese es el trabajo. Pero tenéis que pensarlo desde vuestra perspectiva, desde un contexto histórico, porque supongo que hay un lío, no? O sea, no sabemos cómo. Podemos saber a lo mejor si Shuber dejó escrito algo de a mí me gustaría que sonar así, pero nunca no sabemos cómo sonaba en ese momento. De Gearswood, para abajo, no tenemos registros. Entonces, ¿qué se hace con eso? Es como, no, no, no. Yo lo voy a hacer como se supone que debería ser. Yo lo dijo Roxette, que es lo que nos gusta. Nosotros lisa en tu yorjard. O sea, ¿qué es lo que hiciste? ¿No? ¿Qué es lo que prefieres hacer? Yo creo que es una mezcla de todo. Hay compositores como Gustav Maler, que. Bueno, en el final es del silucionario, el principio del 20, que te dejan claro en cada nota que quería, porque la era director de Orquesta. Entonces, no te deja duda de nada. Pero el trabajo de escritorio de un director en el piano o en su instrumento con la partitura es de mucha investigación. Yo leo acerca de qué pasa en esa época, de informas de cómo se tocaba. Yo lo que hago es tratar de. Bueno, somos muy nerds, es la verdad. Tiene que ser muy nerd para hacer lo que hacemos. Y en esa parte de estar estudiando, te llenas de información y vas creando una idea de una interpretación basada en lo que les, en lo que otros han hecho. Y después también claro, entre un propio sentimiento de interpretación. Y, entre más detalles tengas, más claro estará entumente. Pero yo siento que yo lo que hago es estudiar lo más posible para después soltar dejar la intrición y llevarme. Claro. Pero con el estudio previo. Claro, de mi sentido. Tengo que preguntar si lo siento. Hay un guion, pero es que los directores de Orquesta o el director de Orquesta, en poner un estilo, es decir, hay una cosa que es la eficacia, no? Sí, comparando con los entrenadores de fútbol, hay que meter gol, hay que hacer esto, y al mismo tiempo hay entrenadores que tienen su estilo, ¿no? Mourinho es para atacante, pues, es a un jordudamele, es agresivo al principio. O tú eres suave o es el tiquitaca. O sea, cada uno de ustedes vuestro estilo y tú sabes que estés así y tú eres así. Claro, todos los artistas tenemos un fortaleza de estilos. Somos una mezcla de donde salimos, de nuestros pares, nuestros maestros, nuestra personalidad, nuestra química. Por eso es que cuando te dicen que es ser un mujer director está en tonto porque somos una mezcla de tan tal químia que cada persona es, y esto se desciente en el podio, y por supuesto va a ser muy distinto, un director o una directora de otra, y tiene que ver con todo esto, ¿no? Hay unos que se enfucan más en la parte rítmica, en la parte del color, y dependiendo también de cada compositor, y como me dijo mi maestro Kurt Masur, que era un gran director, dijo, "No tenemos que dirigir todo". Claro, y con el que nos opatillo. Sí, y eso a mí me ha ayudado mucho saber que si es si me habla a mí, y es cosa es la música que me encanta, pero que sé que no es mía, no que no me va. Claro, no pasa, no. Es dejar que pase claro. Muy enciintonía, con lo que estabas diciendo, esa idea que te construyes en la cabeza, tenemos esto otro momento de Bernstein con un alumno que está tocando el triángulo, y está intentando hacerle como dirigirle y es una mezcla entre la simadestra, un poco de esquecho también. No he estado intentando hacer algo especial. No, no he estado intentando hacer algo. No, no tengo que decir nada. No tengo que decir nada. Pero no tengo que decir nada. Bueno, es difícil. Es difícil. Es difícil. Y me parece el tío de un acuerdo, dice, en lo volvado y no sé cómo decirte que lo hagas, ¿qué haces cuando la idea la tienes en la cabeza, pero no sabes cómo decirle? Yo creo que ha hecho el momento en el que está liberando y así no que tengo que ser relaje, porque está jugando. Pero lo que sí es cierto es que, por ejemplo, me ha tocado que yo estoy de porcusión, estoy de piano, estoy de chelo, o sea, yo toque y si agarras a un timbal y le dices al timbalista, por favor con las vaquetas duras, porque hay vaquetas más duras, más suaves y un sonido distinto. En ese momento agarras las vaquetas duras y tuve, si metá, te como se les apaga, algo apaga, se apaga, ¿no? Y entonces un día esa, esa, esa, esa, esa, porcusión, está me dijo, a ver, ¿qué quieres? Dime el color, la esencia, la escena. Claro. Díndame un imagen y dejo a mí escoger las vaquetas. Y por supuesto que tú le puedes dar la imagen y van a agarrar las vaquetas duras, muy fácilmente. Pero es saber suficiente de cada instrumento que, que sepas la parte técnica, pero nunca dejar de tratarlos como artistas para que ellos encuentren la magia de su color individual. ¿Qué es un poco lo que está haciendo, por ejemplo? No sé cómo decirte lo, pero echarle más magia. Pero diga que te ento en tu ende. Pero diga que era, pero diga que era, efectivamente, o sea, como en Chalea, amigo. Al otro día. Es bonito. Había otro vídeo de "Duda-Mel", que dice "You have to eat the soup". O sea, como que tenía en la cabeza como que tenía que tomar la sopa para que estuviera muy enfadados, ¿no? Y efectivamente salía. En este caso, en saber, cómo se trabaja con la psicología de primero, nosotros hace nuestro tiempo, hicimos un programa a Londra con la color que esté coro de retelevisiones, apenas de. y nos dijeron, "Equí llámonos a todos profesores". Y era como. "Ok, pues lo llamaremos a todos profesores, pero para nosotros era un poco sorprendente, ¿no?" Que todos tuvieramos que hacer así. Cuando hablé con alguien que trabajaba en medicina, le pregunté, ¿cuánto tiempo dedican a enseñarte sobre psicología y geroncero? Y es como "Wow, trabajas con personas enfermas", ¿no? O sea, ¿cuánto importante es la psicología? Te pregunta un poco lo mismo. ¿Cuándo trabajas con 150 personas que se autodenomina en profesores? ¿Cuánto tiempo se han instruido para trabajar con la psicología de saber qué trabajas con 150 personas que como el chiste de guitarrista, ¿no? ¿Cuánto. ¿cuánto. ¿cuánto guitarrista se hace falta para cambiar una bombilla? 10. Uno para cambiar la y nueve para decir que lo haría mejor, ¿no? O sea, que no se hace. -Poco así es, me encanta la pregunta. Y de hecho, yo tuve la gran suerte de estudiar con que en Esquil era un maravilloso pedagodo de la dirección arquesta, quien mucho de lo que trabajaba con nuestros estudiantes y sigue haciéndolo es la parte psicológica, porque puede ser un gran herto, un gran músicólogo, o un tenen un oído increíble, tocar espectacularmente tener una técnica fantástica, pero si no sabes lidiar con personas, un grupo y la psicólogo hagiado un grupo, es que no hay manera, y eso se prende también con las horas de vuelo. Pero es verdad que en gran parte de nuestro trabajo es sentir las energías y a una persona le puede hablar de la manera y a otra de otra, según lo que te dan y lo que sientes. Y mucho del sonido que resulta es en cómo los hace sentir. Y eso es de orquesta que es distinta, de día a día es distinto, y hay que ir sabiendo cómo mantener el tono de. Si se están de pronto ya sobrecanzando o aburriendo, o ese demasiado estímulo, llevamos mucho tiempo con música muy fuerte, o estás insistiendo demasiado en una cosa que ya no vale apérenas y insistirlo, que saber, y eso no hace sabiendo lo, lo vas sintiendo. Y tú tienes como muchas personajes dentro, y te voy a sacar ahora la que le echa la bronca de la leche, voy a sacar la simpática que le va a decir que le lo hace, ¿no? Bueno, más que así, más bien yo lo veo en ellos, voy a un orquesta que nunca he dirigido y no les conozco, y en cinco minutos digo, "ah, ese se quedaba". Como mi madre, el encolo que me extraí es como "voy a ver, ese se que me la valía, ya lo vi en japonés, en alemán, en el francés, y ahí se se, ya se. Oye, si a eso le sumas que todo el grupo eran solistas, o son solistas en sus orquistas, son, digamos, como "casi la estrella de la orquesta", a nosotros nos recordaba un poquito esto. La orquesta imposible. Exacto, eso es el salto. Ahí es el año 85, rechal de Michael Jackson, tiene cada una de ellos. Que bueno, no me pongo a vender. Todo juntos y dices, ¿cómo equilibro las frases para que nadie tenga más palabras que el otro la hora de cantar? Ahí como, como hay que ir equilibrando un poco los hegos, porque al final son estrellas en su mundo y de repente dices, "espera, me de tener el grupo y sé uno más". La convención del ego. Sí, eso es justo lo que pasa con la orquesta imposible en el Festival Page GNP, y la orquesta imposible es una orquesta de solistas justos, es esto que está bien, me encanta el comparativo. Lo interesante es que cuando pones a tantos pitchy chis en una cancha, se neutralizan. Se neutralizan. Ah, mira. Se neutralizan. Y es increíble, porque de pronto como es un efecto muy interesante a nivel social antropológico. Sí, que no. Se neutralizan. Y justo antes de juntarse, es cuando yo me voce entrar en la primera silla o en la segunda o en la tercera. Pero quién va a estar detrás de mi tatalito? ¿Dónde que sea la psicología por teléfono antes? En cuanto llegan, chum, puros laboradores. Es verdad. Creo que él enlace todo completamente con la comparación, porque no sé si visteis de ser documental sobre cómo se grabó a "Woo-Woo" a "The Wall", pero sucedieron entonces cosas, cosas que hacen que se neutralizaran. Y es que como había tanta gente tan conocida y la grabación fue, como una locura de una sola noche, empezaron a declararse su pasión los unos a los otros y se empezaron a firmar la partitura, autografiar los músicos a los otros. Allá en arroz a Tina Turner se vinciaban. Y luego un momento en el que pidieron todos "Pollo Frito". Y entonces un momento en el que estaban a las 3 de la mañana, Bob Dylan, con este "Wonderland" comiendo "Pollo Frito". Es curioso como efectivamente que volví a final. Y se vuelven niños. Lo que hace es regresar a todo ese modo de niño en el que admiras a la gente con la que estás. Y eso es el mejor estado. Porque cuando te sientes rodeado por gente mejor que tú, es el mejor lugar donde está. Yo siempre he querido ser cola del león que cabeza ratona. Ya me cayó, pero es que precisamente lo que pasó aquí es que fue "Stieby Wonder", que se supone que era el mejor y decidió "Stieby Wonder", que hicieron a cantar una comora para África, una letra en su agílicu. Después se dieron cuenta que precisamente donde se cantaba su agílico, no iba a la ayuda directa. Pero claro, le hicieron caso al propio "Stieby Wonder", porque era como el listo que le acabó. Ya hay caso. Está metida en muchos proyectos, pero uno que tiene ahora, que es uno de más ese "Fenas Corial", que comienza ahí de agosto a septiembre, un nuevo festival de artes diferentes, artes diferentes, generos. Aquí nos gusta mucho jugar, así que vamos a probar, a ponerte fragmentos, pequeños fragmentos de gente que actúa en el festival, tienes que reconocerlo y ya de paso a unos cuentas un poquito de cada uno. Venga, vayamos con el primero. Ya mandú, Costa. Bueno, que venencia. Bueno, guitarrista, chiquita. ¡Tenla por favor, porque es una delicia! Ahí está. Sabés que ya mandú ha recibido los aplosos de Paco Velucía, estar en un vídeo YouTube. Yo estuve con él el juez pasado en cocierto de Caetano Veloso, que estaba ahí, el fin y viendo, porque estaba aquí, ¿qué haces aquí? Y el tío, pues, lo que tú, ¿vera? ¿Cómo? ¿Cómo? ¿Cómo? Y yo no sé si somos costientes, como él saca como 50 discos, no sé si somos costientes de quiénes ya mandú Costa. Es una maravilla. Apare de toco una guitarra de siete cuerdas y es una orquesta del solito. Claro. Es algo, es un fenómeno increíble, aparte de traír la música del sur de Brasil, que es lo que toca, "Shore o Civilánguez", así su concierto en escena escorial, en este nuevo festival, y va a estar increíble. Es una pierda. Venga, siguiente. Nemán de rá de lo vique. Venga, va. -Venga. -¿Venga? -Sí, va. -Tendría que haber puesto menos segundos. ¿Cómo pudo hacer esto? -Esto es el segundo, ¿lo ha hecho antes? -Pues había lignita Sergio. Sergio. Sergio, estuvo hace poco con nosotros, con la Orca en el Auditor Nacional, es Servio Frances y es también de esos artistas que se suben en escena y no respidas hasta acá. ¿Qué pasó? Se detuvo el tiempo. Y viene con su propio ensable a escena escorial, que es un ensable que se llama el "Double Sense", y va a ser las cuatro estaciones de Vivaldi, pero con una energía muy diferente, muy especial, va a ser el 30 de agosto en escena escorial, en el Auditorio de San Luis Oles Corial. -Muy yo quiero ver eso. -Sí. -Pues, espero. -Pues, espero. -Pues, espero. -Pues, espero. -Pues, espero. -Pues, espero. -Pues, espero. -A parte, lo ves, y parece más como una estrella de Heavy Metal, que quedó tecón. -Sí, sí, sí. -Precícame, se tiene mucha presencia. -Pues, sí, sí. -Pues, aquí te ocasiona el escorial, el primer verá, pero son invierno. -Desto ya hemos hablado, con la otra que también es interesante irse al escorial y bajar de cinco grados la vida. -Sí. -Enga, tercero. -Bueno, no está tocando. -Sí, no está tocando. -No está tocando. -Pero esto yo creo que es el maestro, va en boy. -Pero esto. -El maestro. -Y solo identifica, por ejemplo. ¿Tú bien dedicas ahora en boy en brigendo? -Bueno, con esos segundos, la verdad no, pero sé que es Betoven. Eso sí. Y bueno, que increíble tener el músico vivo del. -Vau. -Sí, del actualidad más importante del mundo, que es Daniel Varemo, extrozenar, peniste, extrozenar, de director. Y poderlo tener la primera edición en la profesiva consorquea, West Eastern Divan, que es una orquesta, echa de Israelies y Palestinos. -Oye. -¿Qué tiene la dorna nacionalidad? Es el único personaje del mundo que tiene la dorna nacionalidad. -Viste. -El y palestina. La gira que tiene, además, pasa por Berlin, pasa por Paris y San Lorenzo de Rescorial. -Sí, que bien. -Estoy ya estamos volviendo la destina. -Hay un poco de claración de intentiones. -Sí, sí. -San Lorenzo está este mensaje de centralizar también. -Por supuesto, yo estoy muy honrada de que me hayan asignado la dirección artística de este complejo cultural tan hermoso que merece tenerlo mejor de la música, el artesánico y este es nuestro primer festival, la pena ser comienzo y que el maestro Varemoín pueda venir hasta el 19 de septiembre, es un agasajo total y empezamos con mucha fuerza. La idea es que se ha cada año, es a finales de agosto, empezamos el 28 de agosto y terminamos el 20 de septiembre y va a ser cada de jueves a domingo todos los fines de semana y más en septiembre que está un poco más fresquito. -No es lo perfecto. ¿Por qué te la quedó en Varemoín? -¿Y la ha dicho que sí? -Sí, la mirada. -La temperatura, la corial. -Sí, ya lo tenemos. Al hondra que es maravilla y en este caso poder encontrar esa referencia, el verdadero superhéroe de la música clasica. No lo mismo capaz de dirigir, capaz de dirigir desde el piano incluso. -Toma de la esterna. -Toma de la esterna. -A ver. -A ver. -Está en lo paso de un oyente y con esto te dan por las gracias que nos hizo una chapa de una frase que yo estoy muy pesado con esto, que la música será nueva o no será. Otro día te invitamos y nos encantará hacer una pregunta que en este caso en un minuto no va a resolver, pero hace bien poco tuvo la oportunidad de ver a Marta Argenich, o a esas grandes intérpretees, es como por qué esas grandes intérpretees no componen nunca, o sea, como con todo ese lenguaje que tienen, porque no hay una posibilidad de aumentar el mundo. A ver, unos gente que somos traductores y otros que somos creadores. Creo que ella es traductora. Y ahora resultó así. Ahora está. -¿Qué es lo que está por otro? -No, no, no, no. Para cuando amén a Marta, la escoria la da yo que viene, que también le da la hierfraquito. -¿Pues en este caso hay página web, hay información, hay cuenta de esta rama? -Sí, está el teatro escorial, ahí ponen ya con por los boletos, ya están a la venta. Y escena escorial.org también, pero bueno, ahí los esperamos. Va a ser un agastajo con la orquesta, la comemadrid, el coro, Madrid, la Jorca, la Jóvenora que se la cumbra en Madrid. Y no busque la Orca, no es una vallana grande, es eso, no es eso. Si no, si no, se la broma no termina la entrevista. Ya te salandra. [Música] [Música]