NACHO REDONDO | Escuela de Nada, La 'nueva' comedia, Odio las películas de terror

Nacho Redondo, bienvenido de vuelta al Podcast Creativo. ¿Cómo estás? Estoy contento porque, fíjate la diferencia, varias diferencias. Primero, no estamos en Monterrey. No estamos en Monterrey. A pesar de que esto se siente como un pedacito de Monterrey. Es el mejor cumplido que alguien puede decir, lo agradezco. Y la otra es que se siente muy diferente venir de compas que venir de hola, un placer. Y hay como todo un protocolo y tengo gorra, que es importante para esta dinámica. Para esta dinámica. Coño, sí, porque mucho meme. Mucho meme de científico loco con mi pelo. Sí, parecías un científico loco. Lo comentamos en Escuela de Nadal, que ahora tuve el gusto de ser invitado, que mandamos a la gente si no han visto el capítulo. Sí. Y al parecer lo de tu pelo fue un tema. Fue un tema. Sí, sobre todo para mí y mi autoestima. ¿Eres vanidoso? Yo, sí, un poco. No te voy a decir que me gustaría ser más vanidoso. Ok. Pero soy lo suficientemente vanidoso como para que me persigan mis sueños ese peinado. Sí. A ver, yo me identifico. Si me hubiera pasado algo similar. Porque sí he tenido episodios en donde digo, puta, ¿por qué no me dijeron que yo tenía el pelo así? Claro. Pero yo no te conocía. O sea, yo no sabía. O sea, no me refiero a una falta de confianza, sino que yo no sabía si ese era tu pelo o no. Totalmente. Porque, y luego, donde ese sea tu peinado, sería terrible. Que harías mal. Totalmente. En teoría. En teoría, sí. Sí, igualito, no agradezco que no me hayan corregido mi estética en ese momento. Pero es eso, lo que decíamos. Y eso forma parte. Justamente de la conversación, tipo, la diferencia, ¿no? Sí. Ya viniste a nosotros. Que, de hecho, internamente te lo puedo decir acá también, de nuestros episodios favoritos contigo, 100%. Y el chingón la pasé muy bien, güey. Fue muy cool. Fue un episodio muy cool que hay que repetir y hay que inventarnos algo. Y despertaste en Leo el interés por la inteligencia artificial, igual que a mí. O sea, como que ese episodio fue muy clave para nosotros en muchas cosas que estamos haciendo. Y me tocó sin mesa. Te tocó sin mesa. Sí. Que ya vi que. Estás confesando que Escuela de Navidad te parece mejor con mesa. Sí. Claro. O sea, la dinámica. Tienen un intro muy memorable con fondo blanco que están sentados en una mesa, ¿no? No, ese intro se mantiene. Pero ya me siento estafado. Esa es lo que voy. O sea, ya. Hay un error de script. Es publicidad engañosa. Porque uno entra al programa, cree que va a haber una mesa, y de repente la mesa no sale. Sí. Lo que pasa es que cuando hicimos la transición de estudio, no hicimos una transición de intro. Pero nosotros hicimos una transición de intro estando en el estudio de la mesa. Ya. Entonces todo es una cagada. Ya. Entonces hay que replantearse todo. ¿Y piensan en grabar un intro sin mesa? Deberíamos. Bueno, cada cierto tiempo Escuela de Navidad tiene como una necesidad propia de reinventarse gráficamente. Y en ese momento el intro de Escuela de Navidad era una animación. Era como un anime, de hecho. Sí, esa era incluso más viejo que el de la mesa. Ese era más viejo que el de la mesa. Ese estaba mejor que el de la mesa, inclusive, ¿no? Estuvo. Ese intro. Pero también. Entiendo que hay un punto en donde lo quieres cambiar. ¿Sabes? Cuando. Hay un momento que nosotros vivimos, y estoy seguro que te ha pasado, donde es too much. Está pasando mucho. Está muy. Es muy largo. Ya. Era. Era muy. Era mucha información. Era muy. Y después pasa un. Llega un momento donde dices, no, no, no, no, no. Más limpio. Más clean. Y de hecho, Escuela de Navidad, cuando estaba en. Cuando comenzó con ese intro en el estudio pasado, nosotros comenzamos con el típico, ¿no? Pequeñas bibliotecas llenas de pendejadas, un muñeco, una mierda, un patineta, una cosa. Y fuimos quitando todo, muy inconscientemente. Y dejamos la pared completamente limpia. Luego solo fue un matiz de luz. Y ahí es donde Daniel, el kumanés, entró. Hizo toda una dirección de fotografía muy bonita, donde, coño, hay unas luces que atrapan las paredes y todo el tema. Y cuando estábamos así, dijimos, el intro no puede ser así. Porque no está ya. Ya no machéa. Entonces, despedimos el intro animado. Que lo hizo un ilustrador venezolano que vive en Barcelona, llamado Ramón, que es una maravilla. Y ahí dijimos, vamos a hacer limpio. Y eso fue un footage. El footage donde estábamos nosotros en la mesa, en el sinfín blanco. Cuando nosotros acabamos de despedir el show que hicimos durante dos años en muchas partes del mundo, o sea, en Perbichos, donde había una. Era una inteligencia artificial que estudiaba nuestras vidas para ver si nosotros pasábamos al cielo o al infierno. Ese era el concepto. ¿Ese era el concepto del show? Del show. Y entonces el show está picado en tres actos. Y en cada acto estamos nosotros interpretados por unos niños. Entonces estudian nuestra niñez. Y todo ese bloque es nosotros hablando sobre la niñez. Luego viene la adultez. Éramos nosotros. Y luego venía la vejez. Que éramos nosotros con prostéticos de viejo. ¿Pero ese show era un show en vivo? Era un show en vivo. Solamente en vivo. Ya. Y entonces era como una especie de Siri o Alexa. No, no quiero. Sí, no se dice Siri. Siri es lo peor acá. Y te estudiaba, nos estudiaba nosotros. Y luego al final pasábamos al cielo, que era la nube eterna. Así la llamábamos nosotros, que ya es como el cloud de la información. Y ese era el fondo blanco. Cuando grabamos el fondo blanco, todo el footage de los niños, de nosotros adultos y de nosotros viejos, era en un sinfín blanco porque era el estudio de nosotros por parte de la inteligencia artificial como en un literal sinfín. Entonces era como que eran las figuras de nosotros y nosotros castigamos a unos niños que se parecen a nosotros. Hicimos todo un tema. Pero a ver, todo esto que me estás diciendo me estás volando la cabeza en el sentido de que era un show, era una obra. Era como un stand-up. En tres partes. En tres partes, los tres al mismo tiempo. Y era, o sea, lo que te quería preguntar era que siempre era el mismo show o era. Sí y no. Había, la estructura del show se tiene que mantener y tiene sus chistes escritos. Escritos y cada quien, de hecho, tenía su bloque. Vamos a decirlo de esa manera. A mí me tocó adueñarme. No fue pensado, fue más natural porque a mí me tocó adueñarme, por ejemplo, del bloque de niños. No porque yo quise el bloque de niños, sino porque el que más tenía como cosas que decir y chistes sobre niños, evidentemente, y vamos a hablar de eso, era yo. Pero el bloque del medio de los adultos le pertenecía a Leo porque. Ese bloque terminaba con una experiencia que tuvo Leo en unos DMs de Instagram que involucraban un voice note de un personaje muy característico y muy particular. Y el bloque de los ancianos se lo atribuyó Chris porque Chris también tenía lo mismo conmigo que con los niños. Él tenía como que muchas anécdotas que involucraban a su abuela. Ya. Entonces, naturalmente, cada quien se adueñó, pero en todos los bloques había una interacción con el público con una cámara que estaba conectada. Y estaba la pantalla atrás. Entonces, todos los shows fueron iguales a nivel de contenido de nosotros y al mismo tiempo, no porque la interacción lo hacía único. Entonces, fue muy elaborado. ¿La interacción te refieres a.? La gente conversando con nosotros, los fanáticos, las personas que estaban asistentes del show. Qué chingón. Fue muy cool. La verdad es que estamos muy orgullosos de ese concepto. Fue muy tedioso lograrlo como. Queríamos lograrlo, pero la última versión, que fue la que acabamos de girar en Estados Unidos y cerramos acá en Ciudad de México, fue como que, coño, por fin le dimos. Cuarenta y pico de funciones después. Ahí retiraron el show. Retiramos el show. Sí, vi que estuvieron en gira en Estados Unidos. Sí. Grabaron como un capítulo especial donde estaban caminando en un parque en Washington, ¿era? Hicimos un episodio. Es que es la primera vez que nos vamos de gira y creativamente llegamos a la conclusión. Porque nosotros. Lo que hacíamos era grabar todos los episodios que íbamos a estar fuera de México y los dejábamos enlatados y dejábamos dos espacios nada más para hacer un live durante la gira en la ciudad que estemos. En esta oportunidad dijimos, ¿qué pasa si nos llevamos los episodios para la calle? Y hicimos un montón de episodios diferentes. Hicimos uno frente al Lincoln Memorial en D.C. Hermoso. Se ve muy bonito. Hicimos uno caminando por Seattle. Que nos montamos en una rueda de la fortuna. Hicimos uno en un. Ese mismo episodio es en un bar al mismo tiempo también, la mitad y mitad del episodio. Hicimos un episodio en carretera, en la van, entre ciudades, a las dos de la mañana. Hicimos un episodio en el lobby de un hotel en Orlando. Hicimos un episodio. Eso fue muy cool. Pero si nos dimos cuenta que tú tienes esta percepción que todo el mundo, porque estás ante mucha gente y estás conociendo mucha gente y los shows afortunadamente. Están muy llenos y de verdad tuvimos un éxito muy cool debido a la cantidad de gente que le gusta esto. Sí bajaron un poquito los views, bajaron un poquito, porque claro, la mayoría de la gente no está ahí. Sí. Entonces le medio vale verga que yo esté en Seattle. ¿Entiendes? Sí. Y desatiendes un poco a la gente que quiere lo normal, que es lo realmente cool. Y literal, volvimos al estudio y todo regresó a la normalidad. Sí, como que en estos episodios especiales existe una curva de aprendizaje. Para el espectador y pues no todo el mundo se la quiere dar. Sin embargo, pues también el. O sea, ¿qué tanto se clavan, por ejemplo, en el tema de las visitas, en los capítulos? No tanto. Porque ustedes, digo, tienen un modelo de negocios muy. O cuando menos así es mi percepción, muy ordenado. Sí. O sea, tienen cintillos, que son cosas que incluso a mí me gustaría implementar y no. O sea, yo lo he visto en sus episodios que tienen cintillos de síguenos en Patreon y no sé qué, ¿no? Y que ya están como muy estandarizados, que te permite exprimir cada capítulo. si lo quieres llamar así, de la mejor manera. Sí. En mi caso sí siento que volteando. hacia atrás. Digo, puta, quizá si hubiera tenido algo así más estandarizado, quizá hubiera aprovechado más en ese sentido, pero también entiendo que hay otros en donde yo aproveché. Es que cada proyecto es un universo muy único, muy propio. Entonces, capaz te funciona, capaz no. A nosotros creemos que nos funciona porque lo vemos en los resultados, pero al mismo tiempo no nos clavamos tanto en esa idea como lo planteas de tipo de los views, por ejemplo. Porque, claro que es importante y sí le prestamos atención, pero no tanto como pareciera. Porque nosotros sí aprovechamos mucho la figura del superfan. O sea, sí es algo que nosotros sabemos que la oferta es muy grande y tenemos muchas personas que hacen cosas similares y a nosotros nos hace único nuestra dinámica y la personalidad de los tres y todo lo que podemos traer a la mesa encima de eso. Y la comedia, evidentemente, que también como que lo eleva a un sitio diferente. Pero el modelo de negocio está muy ordenado, muy claro. Y nosotros nos gusta de que la gente que le gusta Escuela de Nada darle siempre más de lo que le gusta. No necesariamente inventar. Pero, cuando inventamos, si no inventamos, tampoco podemos descubrir cosas nuevas. Entonces, definitivamente, los episodios que no son en el estudio no son los favoritos. Y está bien. Me encanta saberlo de parte de ellos para hacerlo poco. En caso de que tengamos una buena idea que vaya para la calle, coño, danos otra oportunidad para presentártelo. Claro. Entonces, está cool. Está interesante. Y yo lo disfruto mucho también. Sí, es lo que mantiene también interesante al proyecto porque después se puede volver muy monótono. Y más en proyectos. ¿Cuántos capítulos llevan ustedes? De N en Friends llevan como 70, ¿no? Y del otro llevan, ¿qué? ¿Como 400? Hace poco cruzamos el episodio 500. Pero no estamos contándolos de Patreon, creo. Realmente van como 700. ¡Qué cabrón! Duro. ¿700 episodios en promedio de una hora? En promedio de 45 minutos. ¿Y en qué porcentaje están los tres? ¿Todos? Eso es una locura. Eso es lo más cabrón de todo. Me dio risa que lo planteaste como un sitcom. Sí, claro. O sea, que tengan los tres el mismo. Nunca no hemos estado los tres. Eso está cabrón. ¡Qué loco! Nunca lo había pensado. Eso es un chingo. Es una gran cantidad de contenido. Es ridículo. Nosotros tenemos un pacto que nosotros, con los episodios de Escuela de Nada, no pueden dejar de salir. ¿Es que ustedes, con Escuela de Nada, su profesionalización en el medio empieza? ¿O ya tenían ustedes carreras aparte? Leo y yo. ¿Leo como comediantes? Leo fue muy. Leo fue pionero en Venezuela. Una de las primeras personas en hacer este tema de las entrevistas en la calle. Entonces, él era muy reconocido por eso. Y cuando. Y yo, un par de años después, comencé a trabajar en comedia, pero mi carrera como estandopero se hizo conocida ya a finales del dos. ya en el 2015, 2016. Y. ¡Ay! Voy a estornudar. Y. ¡Casi! Ahí está. Perdón. Este. Eres de estornudo nervioso. Soy de estornudo nervioso, sí. O sea, ¿batallas en estornudar? Porque te lo quieres tapar por cortesía, me imagino. Sí, claro. Obvio. No hay nada. Lo que pasa es que yo también aborrezco a la persona que estornuda duro. Ya, yo también. Y la pregunta era, si tú estás solo, ¿estornudas así o estornudas así? Estornudo así. Me doy cuenta que estornudo así también. O sea, ¿te tapas? Sí. Yo también incluso estando solo me tapo. Por cortesía a mí mismo. Es que me da como. Ya vi mucho. Mira lo que me pasó. Y estoy seguro que a mucha gente le pasó. Después de la pandemia, vi mucho gráfico de. de cosas que vuelan por ahí cuando uno habla. Imagínate meterle una bazooka de la jeta, ¿me entiendes? Es una escopeta. Es una escopeta de mierda. Entonces, ahora más que nunca le tengo como. No soy. No soy como. No me da fobia a los gérmenes, pero. Es cortesía. Pero bueno, terminando la idea, Leo tenía esa carrera. En este momento es que se me hace interesante. Hay gente que no se atreve a taparse el estornudo. Y ni siquiera no por cortesía porque cree que es peligroso, ¿no? O sea, bueno, a mí mi abuelita me decía, si te tapas el estornudo te va a explotar una vena. Pero las abuelas, ¿qué coño saben? No sé si sea cierto, ¿no? No está. No creo que. No suena cierto. Nunca he escuchado oye, está en la clínica, ¿por qué? Estornudo. Y se tapó la nariz. Y una abuela atrás diciendo, yo se lo dije. Pero es que son de esas cosas que uno no comparte, güey. No, no, no. Yo. Hay dos cosas. O sea, te puedes morir de un infarto cagando, pujando, ¿sabías? Sin duda. Eso sí te puede pasar. Pero eso tiene más sentido que esto. Que te explota la cabeza. Pues sí. Suena medio Mortal Kombat. Que te explota la cabeza con un estornudo. Una vena. Sí, me. Te puede. Sí, bueno. A ver, yo no creo. Yo también se me hace muy extremo que pase. Pero si sientes la presión y a veces se te inflan un poco los oídos por tapar. Lo que sí se te puede es destapar los oídos, por ejemplo. Y eso yo nunca he sentido que eso es bueno. Yo siempre he sentido que eso es bastante violento. Sí. En mi opinión. Pero yo. De los estornudos, hay dos cosas que me molestan. Uno, la desconsideración germenfóbica del asunto. Tipo, coño, no. Y la gente que grita. Y dice. Mira, no. Eso está mal. Porque. Es catártico. Y yo me asusto. Yo tengo un problema con los sustos. Yo odio las películas de terror en general. Las detesto. Las odias. No puedo verlas. Y a mi esposa le fascinan. Y yo siempre le digo. Móntame cacho. Viendo películas de terror. Tengo un amante. No me importa. Tengo un amante. Y. Porque no me gusta que me asusten. Que me asusten. Me ponen una condición de defensa. Me ponen. Me da rabia. Me molesta. Entonces, cuando me lo hacen en la televisión y yo sé que viene, me da más rabia todavía. Pero bueno, hay distintos tipos de películas porque ese terror jumpy. El jumpscare es lo peor. Ese me caga. Ese para mí se me hace una manera muy barata de vender terror. Pero el terror, por ejemplo, El Exorcista, que es una gran película. Es un terror que se cocina a fuego lento. Es un terror que empieza como drama. Evoluciona terror. Y sí tiene esos. Pero son nada más como escarchados. Yo puedo con eso. Evidentemente he visto El Exorcista. Porque esa es la otra. Yo, como me gusta tanto el cine, necesito entender qué está pasando. Y me encantan sobre todo los clásicos. O, por ejemplo, todo el fenómeno de Ari Aster. A pesar de que yo no puedo con las películas de terror, yo no puedo dejar de ver algo tan nuevo, tan novedoso, tan cool como es la dirección de Ari Aster. Sobre todo con las primeras dos. No vi Bow's Afraid, porque me dio hueva. Estaba buena. Pero siento que si estás high, te la pasas mucho mejor. Estoy seguro. Pero sí vi Hereditary y sí vi Midsommar. Hereditary es una gran película. Es una película destructora de cerebros. Es una película que da mucho miedo. O sea, eso del terror es de lo más. Y no tiene tantos jumpscares. Por no decir que no tiene. Sí, no tiene. Tiene escenas impactantes, que se acaba volviendo la estampa de Ari Aster. En Midsommar también tiene esa escena que es ¡Ay, cabrón! Hay varias. Pero no hay esos jumpscares, o cuando menos yo no recuerdo jumpscares en ninguna de las dos. El accidente en Hereditary. Pero no es un jumpscare. No te lo esperas. Y el sonido. Pero no, claro que te lo esperas. La música está encreciendo. La morra está a punto de. O sea, te esperas a que algo va a explotar. Lo que pasa es que capaz como yo soy tan sensible y tan estúpido, capaz para mí eso es un jumpscare. Un jumpscare para mí es. Hay silencio y es ¡Bú! Aquí la música te está diciendo algo bien. Y luego, justamente la fuerza que tiene esa escena es el contraste del silencio. Porque a diferencia del susto, que te asusta con ruido, aquí te asusta con silencio. Justamente la escena más impactante para mí de Midsommar involucra un silencio muy específico. Es cuando esta persona cae del cliff, ¿no? Y eso se arma, hace el build-up. Es como si aguantaras la respiración. Y eso es hermoso. O sea, por eso te digo que para mí es bien complicado, porque como odio las películas de terror con toda mi alma, no puedo dejar de experimentar eso, aunque sea un poquito de sufrimiento. ¿Pero por qué no viste Bow? Porque tú. Tengo como mi grupo de amigos a quienes respeto mucho su criterio, y les comenté, y fueron a verla, y me dijeron no la veas, no te va a gustar. Y yo a veces yo no le hago caso a nadie con ese tipo de cosas. Pero vi. Primero, estoy teniendo un problema. Tengo un problema muy grande con las películas largas. Ahorita, no sé por qué. Me está costando mucho entrarles. Porque estamos volviendo otra vez las de tres horas. Me está costando. Quiero ver Killers of the Flower Moon, por ejemplo. Coño, no sé si la quiero ver en el cine. Capaz estoy a esperar a mi casa. Cuando necesitas construir tu equipo para gestionar el creciente caos en el trabajo, usa Indeed Sponsored Jobs. Le da a tu post de trabajo el boost que necesita ver y ayuda a alcanzar a la gente con las habilidades correctas, certificaciones y más. Párate menos tiempo buscándolo y más tiempo entrevistando candidatos que chequen todas tus cajas. 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Sé que es un privilegio y es un lujo. Es algo que conscientemente me doy. Sí. Pero no, o sea, la verdad, nunca me gustó ir al cine. Me puedo identificar un poquito con eso porque yo no salgo. A mí no me gusta. Sí. Y de hecho, todo mi inmenso privilegio también es poder acomodarme a como exactamente me gusta para poder salir lo menos posible. También responde que uno giró mucho. Sí. Pero a ver, y te sigo, o sea, más que eso es como el porno. Ok. O sea, el porno, ¿por qué pagarías por porno? ¿Por qué pagarías por porno? Es una gran pregunta. Hay demasiado porno gratis. ¿Por qué irías al cine? Hay demasiadas películas buenas que puedes ver en tu casa. Nunca te vas a acabar las películas que hay. Es más, el porno ya ni debería, ya ni debería hacerse. No. Al menos que sea muy porno de actualidad, de que, por ejemplo, el coronavirus, pues, tapabocas, ¿no? Aunque todo empiece a. O sea, lo puedes tropicalizar. Sí. Y ahí entiendo que hay un espacio para que el porno. Es que el cine es un plan. Esa es la otra. Ya. El cine es más allá que la película. Yo nunca lo he visto como un plan. Yo sé. Ya. Yo, yo sí. Yo, esa es. Porque, por ejemplo, yo disfruto. Esto es muy estúpido, pero va por ahí. Claro que te puedes preparar palomitas aquí. Eso es obvio. Pero hay algo de el plan. Comprar palomitas, comprar tu refresco, si te gusta, tu chuchería, lo que sea, y sentarte a ver una película en ese contexto. Además, bueno, evidentemente la novedad de la película que está nueva, valga la redundancia. Que, bueno, coño, no la puedes ver todavía acá. Hay películas que yo quiero salir corriendo a ver de inmediato. Sí. Porque tengo. Eso sí me gusta. Cuando algo me gusta mucho, quiero ser el primero quiero ser el. Para tener esa como esa info en mi cabeza ya. Ya. Sí. La parte de la novedad es lo único por lo que entendería por qué ir al cine. Pero, por ejemplo, esta película nueva que sacó Scorsese, yo me voy a esperar a que salga en plataformas y la voy a ver. La última que sacó. Bueno, esa es la última, pero también era muy larga, de The Irishman. Se me hizo muy buena. Es muy buena. Está muy. Y también dura tres horas y media, ¿no? Estoy ahorita, por ejemplo, estúpidamente emocionado porque el viernes sale la peli nueva de Fincher. Ok. Que es uno de mis directores favoritos. Se llama The Assassin. Es una película de Netflix, así que tranquilo, no tienes que ir al cine. Pero yo sí quisiera verla en el cine. Quiero correr a verla en el cine, pero no va a estar en el cine. Fincher es muy buen director. Es un impresionante director. Me encanta. Yo también me clavé mucho con Fincher el año pasado y vi unos y todos, pues, la mayoría de sus películas. Y ahorita me clavé mucho con Charlie Kaufman. Ok. Muy bueno también. Él es más escritor que director. Sí. Pero vi la. Vi la adaptation, que es buena. Vi la de John Malkovich, que es una mamada. Es que eso. Bueno, eso. En su momento, cuando. Esas películas, cuando salieron, lo recuerdo con mucha. Porque, para mí, esas son películas, mira qué curioso, de alquiler. Yo recuerdo ver esas películas en el Blockbuster o en Venezuela se llamaba Videocolor Yamín. Ok. Que así se llamaba el lugar. Porque el Yamín nada más. El apellido de la gente que. Videocolor Yamín. Yamín con Y. Creo que eran árabes, si no me equivoco. Ellos eran los dueños de esta. Super tienda, que era mucho más variada y grande que Blockbuster. Blockbuster, de hecho, era bastante limitado en Venezuela. No tenía muchas películas cool para. En Videocolor Yamín yo alquilaba mucho stand-up. Había mucho stand-up. Y no. Eso no existía. DVDs de stand-up, el único lugar que tenía. Tenía conciertos, que era muy divertido también. DVDs muy específicos. Y VHS también, en su momento. Pero esas películas de adaptation recuerdo que nadie las tocaba. Porque les daba hueva. Y en ese momento era muy visual todo. La portada te daba hueva. Increíble esa película. La portada es muy mala. Es linda. La de la florecita. El matero, ¿no? No, es un güey con una cabeza. Es Nicolas Cage con una cabeza de maceta. Exacto. O sea, entiendo por qué la gente le decía. No estás. No es medio. Yo vi Adaptation porque empecé a ver a Kaufman y dije, ah, esta película seguramente va a estar buena. No necesariamente por la portada. No. Pero. Sí, es. Pero ¿sabes qué? Esas son las únicas dos películas de Charlie Kaufman que realmente. Al menos que recuerdo ahorita, estoy tratando de ver. Sé que hay una. Hay una Netflix que se llama I'm Thinking of Ending Things. Muy buena también. I'm Thinking of Ending Things es buena. Pero es eso. Funciona mucho como Aaron Sorkin, que escriben muy bien, no necesariamente dirigen increíble. Ya, pero ¿él dirige o no? ¿Charlie? Sí. Estoy casi seguro que sí. Algunas sí las ha dirigido, pero no todas. Casi seguro que sí. Capaz estoy hablando de pendejadas, pero. Tengo ese. Ese recuerdo. Pero Fincher sí. Verga. A mí me encanta lo que hace. No. Creo que no. No recuerdo una película que me haya aburrido. Sí, las de Fincher son para mí también garantía. Me encanta que ibas a escribir David Fincher y salió David Dizbal. Saludo para David Dizbal. Sale en tu nuevo especial Fight Club, hace poco Seven, buenísima. Puros clásicos. The Killer es la que sale el viernes. Gone Girl es una locura. Zodiac ni hablar. No la he visto. Zodiac es de las mejores películas de Fincher. Hay mucha gente que te diría que es la mejor. Voy a ver Zodiac. Es increíble. The Girl with the Dragon Tattoo está. Bueno, The Game. The Game es una peliculota. The Game, de todas las de Fincher que he visto, es mi favorita. Y ahí falta Social Network. Social Network es bueno. Benjamin Button, claro. Alien 3. Mank no la he visto porque no he visto Citizen Kane. Quiero ver el primer Citizen Kane antes de ver Mank. Yo no vi Mank. No recuerdo haber visto Mank. ¿Viste Citizen Kane? Sí, claro, obvio. Es un momento. Lo vi en la universidad. Sí. No la repetí. No me voy a caer aquí a mentiras y que no, soy un cinefilo que aprecia. Cuarenta y tantos. O sea, me gustó. Entendí su importancia. Básicamente, inventó cualquier emplazamiento de cámara de la historia. Sí. Gracias. Hay una escena muy famosa, la de la ventana, ¿no? Claro. O sea, yo también lo estoy en clase de cine. ¿Y qué más tiene por ahí? Panic Room es una película muy buena. Panic Room no la he visto tampoco. Es una película de Jodie Foster, si no me equivoco, y el malo es Jared Leto. Y está, bueno, Alien 3, que no es exactamente la mejor película de Alien, pero no es mala. No es como Resurrection, que es terrible. No es como Aliens, que es una impresionante película y mucho menos como Alien. Ridley Scott. Creo que la Alien tampoco la he visto. Alien es Ridley Scott, la uno. La segunda es James Cameron, la tercera. La dos sí la he visto. La uno también. La tres creo que no la vi. La tres es, no sé si recuerdo, si es el clon de Ripley. No estoy de acuerdo. Y está ahí que World War Z 2. ¿Qué otro director habías dicho cuando mencionaste a Fincher? No, mencionamos a Kaufman y Giste. Es como Aaron Sorkin. ¿Quién es ese güey? Aaron Sorkin es el escritor de Social Network. Ah, ok. De hecho, Aaron Sorkin trabaja mucho con Fincher. Y él es el que inventó este formato de The West Wing. ¿Qué es eso? The West Wing es una serie de. Mira este estilo de televisión. Este plano secuencia donde la gente habla muy rápido y dice muchas cosas y todo es más clever que lo otro. Muy en onda. Gilmore Girls es un estilo así. West Wing es una serie de política muy buena. Sobre cómo funciona la Casa Blanca. Y no tiene nada que ver ni siquiera el presidente. El presidente sale muy poco, de hecho. Es el papá de Charlie Sheen, el presidente. Ok. El padre. O sea, es un ser muy vieja. Y The West Wing tiene este weirdiness como de. Van hablando dos personas frente a la cámara y dice, viste que el otro día pasó tal cosa. Sí, pero tu mamá también estaba el otro día. ¿Cómo que mi mamá? Ese diálogo. Bueno, bueno, porque. Largo, plano secuencia. Y muy inteligente. Muy cool. Eso es muy característico de Aaron Sorkin. Fíjate que está The Newsroom. ¿Recuerdas esa serie de The Newsroom? Nunca la vi. Eso es con Jeff Daniels, que es una sala de redacción de un canal de televisión. Y es tal cual. Es muy increíble. The Trial of the Chicago Seven. Esa sí la dirigió él. Él dirigió una peli muy buena. Esta sí la vi, creo. Es una serie, ¿no? Sí. No, esa es una peli. No, entonces no la vi. Está muy bonita también. Fíjate que él escribe mucho de información densa. Básicamente. Moneyball. No sé si lograste ver Moneyball alguna vez. No, pero sé cuál es. Está en la lista de películas próximas. Moneyball, para la gente que le gusta mucho el béisbol, es una película que tiene mucha estadística de béisbol. Es muy rara. Pero lo más conocido por lo que Aaron Sorkin escribió de Social Network. Ya. Que es una genialidad. Oye, si eres muy cinéfilo, la estoy impresionado. Me gusta mucho. Desde muy niño. ¿Con quién fue el primer director con el que te empezaste a clavar? Con el que me obsesioné realmente. Quentin Tarantino. ¿Con Tarantino fue el primero? Sí. ¿Por? Yo hice. Coño, porque hay una cosa que. Él tiene un superpoder que es. Dicen que va a hacer su última película, ¿no? La que sigue. Sí, él dice que solo quiere hacer diez. Y lleva nueve. The Critic. Se va a llamar la nueva. Es sobre un crítico de cine. Cosa que me parece fantástico. Me parece una locura. The Critic ese. Yo tengo una cosa con Tarantino que es que. Primero, lo admiro mucho. Me parece que es un artista demasiado único. En su. En muy pocas cosas. A pesar de que él es una amalgama de un montón de cosas. De Spaghetti Westerns. De Samuráis. De. Él es un. De hecho, es un chavito. Él fue un chavo que trabajó en un blockbuster. Tiene otro nombre, pero una tienda de videos. Y se obsesionó con ese tema. Yo una vez hice. Tuve la fortuna de hacer un curso de guión con Guillermo Arriaga. Ok. Y Guillermo dice. Que. El mismo. el mejor dialoguista que él ha conocido en su vida. Es Quentin Tarantino. Y estoy demasiado de acuerdo. Nadie entiende, primero porque él inventa los personajes. Entonces, nadie, yo nunca he visto a una persona que sepa plasmar en el cine cómo es un personaje tan bien a través de cómo habla que este carajo. Sí. Es increíble. Hans Landa. Es un personaje que nunca en tu vida se te va a olvidar. Sí, sí, sí. Y él tiene varios así. Entonces, a mí me vuelve mierda él. Me parece un tipo impresionante. Aparte de escucharlo hablar en entrevistas. Muy elocuente. Es muy elocuente. Es un tipo muy entretenido. Yo me acuerdo que me toparon una vez un video del vato en un Starbucks que se pelea con un paparazzi. Increíble. Increíble. Afuerita como en una nieve. ¿Qué chido estás grabando? Y le tira el Starbucks. Y sí, digo, como dialoguista del Tarantino, yo creo que habré visto unas cinco o seis de él. La verdad sí que sí he visto las más importantes. Y se me hace un tipo muy interesante. Y entiendo cómo a muchos los puede motivar a ser director. Claro. Porque la manera en la que él trata y él te cuenta cómo trata a los actores, como no sé, como que te inspira, ¿no? Es un tipo inspirador. Y él tiene muchas anécdotas con actores de mucho renombre que a mí me encanta. A mí me encanta cuando alguien, lo que pasa es que, bueno, es un poco estúpido y redundante porque Quentin Tarantino es una. Quentin Tarantino es una celebridad en sí misma ya, ¿no? Pero hay una historia muy famosa de Tarantino entre, no sé si fue cuando conoció a DiCaprio o si fue con DiCaprio o con Brad Pitt en Once Upon a Time in Hollywood, en la que uno de ellos se le acercó a darle notas. Imagínate lo atrevido. Claro, pero al mismo tiempo eres fucking Brad Pitt. Sí, claro. O Leonardo DiCaprio, inserte aquí, superestrella, ¿no? Que sabe lo que hace, evidentemente. El respeto al director, ¿no? O sea, un Scorsese, un Tarantino. Pero Tarantino. Un Woody Allen. Tarantino tiene fama de culerito. O sea, no culerito, pero no se deja joder y él tiene fama de no puedes agregarle una letra o quitarle a lo que yo escribí. Es exactamente lo que te puse. Palabra por palabra. Si tú haces un mmm, yo te odio. Ya. Frente a. Y enumera el actor que te parezca, ¿no? Y decirle, ni se te ocurra. Imagínate decirle a Leonardo DiCaprio, ni se te ocurra andar improvisando. Esto es lo que yo escribí, es lo que a mí me da la gana. Coño, tiene un valor de autoridad increíble. Me parece muy, muy interesante eso. A pesar de que dejó que Leonardo DiCaprio improvisara. Pero ¿estás de acuerdo que dentro de la industria de Hollywood el calibre de un director es mucho más respetado que el de un actor? Por más que seas Brad Pitt o. Sí, depende. O Leo DiCaprio. Depende. Depende de tu, de tu, de tu récord. Sí, claro, claro. Qué pelis tienes, ¿no? Pero el, el, el máximo calibre de director a comparación con el máximo calibre de actor. Sí. Yo sé, gana el director, eso se lo favorecería. Pero a ti te parecería, por ejemplo, que un Daniel Day-Lewis es menos que Tarantino. Sí, o sea, te lo. Coño. Yo te lo digo porque, digo, es, es también un ojo de buen cuero, ¿verdad? Pero es por la manera en la que yo he visto que directores se refieren a actores y viceversa. Sí. El actor, también generalmente el, el director acaba siendo más grande que los actores, aunque no necesariamente, pero existe una especie de, o sea, por ejemplo, yo, yo vi una entrevista de Scarlett Johansson hablando de cómo fue trabajar con Woody Allen y en general la gente que ha trabajado con Woody Allen lo, lo. Lo respeta mucho. Lo pone en un pedestal. Sí, claro. También porque es un señor de ochenta y tantos años y pues le tienes que dar un respeto. Bueno, y porque es fucking Woody Allen. Y pues porque es fucking Woody Allen, exactamente. Entonces yo creo, o sea, no se me hace tan, tan descarado. No, tienes razón. A fin de cuentas tú como actor estás desesperado, o sea, estás busc. No sé si desesperado, pero estás buscando quien te escriba líneas cabronas para que tú te puedas lucir. Sí. Porque entiendo que está este elemento de improvisación que te puede, o sea, que tú puedes levantar quizá un papel, pero si ya tienes un piso con Tarantino. Sí. Pues tú como actor dices, no mames, mi siguiente película va a ser un. Sí, tienes razón. Sobre todo en esta generación. Hay una generación de, de, de directores finales de los ochenta a principios de los noventa, entiéndase, Tarantino, James Cameron, que también es. Sí. Es una bestia y es conocido también por ser bastante culero y por ser muy agresivo, no de mala onda, sino de autoridad. También una historia con Leonardo DiCaprio es que Leonardo DiCaprio fue a la, a la, ¿cómo se llama?, a la audición de Titanic y James Cameron, y como que él, él quiso improvisar y dijo, no, ¿qué tal si te lo.? Y James Cameron le dijo, lárgate, ¿no? No, no estás diciéndome cómo hacer mi mierda. Y que la gente aparentemente le armó un mega pedo y como que. No, no, no. Y quedó todo muy bien. Pero Fincher también pertenece a esa camada. Fincher es un increíble director, pero Fincher no escribe sus películas. Entonces también hay ahí que Aaron Sorkin y Fincher son como muy, muy, muy colaboradores en sí. Tarantino por eso me gusta tanto, porque toda esa locura. Además hay algo de él. ¿Tú crees que entre directores está él a no escribir sus películas? O sea, ¿cómo dentro de la música están.? ¿Cómo no escriben las canciones? Yo sí creo. O sea, es más un intérprete en. En el mundo direccional. Capaz no te mugrosean, pero sí hay un respeto arriba. Sí, claro. O sea, sí dicen tipo, coño, ¿qué es lo que me gusta a mí de Tarantino? Que mucha gente critica. Pero a ver, él escribe, dirige y actúa en algunas películas. ¿Tarantino? Él aparece como personajes menores, pero aparece. Sí, a veces. Bueno, en Pulp Fiction él es el que recibe a Jules y a Vincent, ¿no? En la casa. En todas sale uno de ellos. ¿No salen todas? No, no salen todas. En la de esta Reservoir Dogs sí sale, ¿no? Sí, él sí sale en Reservoir Dogs. Sale en. Bueno, sale en From the Still Dawn, pero esa película es de Robert Rodriguez. Esa a mí no me gustó esa película. Es de Robert Rodriguez. La escribió Quentin, pero esa la dirige Robert. Que me encanta también Robert Rodriguez, pero me encantaría que volviera a hacer las cosas que hacía antes, tipo Sin City. Él escribe uno de los capítulos de Four Rooms. Escribe un pedazo de True Romance, pero no está en True Romance. Eh. Pero él sale, solo sale en poquitas. Sí. Pero, coño, a mí, por ejemplo, un poco el punto del que iba, la cosa que me encanta de Tarantino es que, y mucha gente lo critica, que es que él cambia la historia porque le da la gana. Tú dices, pero ¿por qué Hitler se murió en Inglourious Basterds de esta manera si él se murió de otra forma? Porque me da la puta gana. Sí. Porque así me lo imaginé. Y tienes que tener este nivel de arrogancia también para ser un director de ese calibre. O sea, también es algo que me llama mucho la atención, por ejemplo, que la mayoría de los directores a ese nivel no tienen redes sociales. ¿Por qué? Pues porque son de más de que chingada van a estar en redes sociales, aunque Scorsese tiene redes sociales. Hace poquito empecé a buscar de que, oye, Tarantino no, no tiene. Oye, Fincher no, no tiene. Oye, Ari Aster no, no tiene. No tienen redes sociales los directores. Eso te habla mucho de lo que significa, o sea, de la imagen que requiere ser un director, ¿no? Claro, porque no te quiere, yo me imagino que ellos cuidan mucho su cabeza. Claro. Bueno, no sé si, yo lo veía más por el tema. El tema de imagen, como que a ellos les favorece aún este elemento de misticismo. Que se está erradicando, se va a terminar de borrar. Todos estos carajos se van a morir. Y nadie va a quedar que no tenga registro, ¿sabes? Que no tenga eso. Y quién más nunca. Vamos a empezar a tener ya puras estrellas de internet. No tengo nada en contra. Creo que somos productos de, ¿sabes? Nos ayuda mucho en la vida, pero. Sí hace falta un poquito más de eso. Y no sé quién más lo tiene ahorita. No lo tiene nadie, honestamente. Pero sí viene, o sea, yo sí lo veo como algo que las nuevas generaciones para revelarse ante nuestra generación va a hacer. ¿Por qué estás publicando tanto? Ya está medio pasando. Ya, hoy te metes al Instagram de una persona que tiene 20 años, no tiene dos publicaciones. No, tiene gris. Y la gran mayoría de las cosas que sube son historias. Sí. Como que ese elemento efímero es lo que hoy en día es muy atractivo. Yo siento que. Ojalá. A mí me encanta mucho eso, por ejemplo, de Chappelle. ¿Chappelle? Chappelle no tiene redes. O sea, tiene redes, no las maneja él jamás. Porque él simplemente no le importa. O capaz tiene fakes, ¿sabes? A ver, ese acercamiento. Y a Chappelle justamente lo uso como ejemplo. Es el que a mí me gusta tener las redes sociales. A ver, no voy a terminar con mis redes sociales porque me quedo sin trabajo. Y a fin de cuentas vivo de esto. Y sería una pendejada en muchos sentidos. Sin embargo, yo los veo como. Por ejemplo, mi Instagram, mi Facebook, mi YouTube son canales de televisión. Están programas subiéndose cada cierto tiempo con una agenda. Pero yo subir. Es muy raro que yo lo haga. Yo no tengo opción porque. Primero, yo no. A ver, pero tú los anuncios los haces de una manera muy chingona. Tus anuncios están bien cabrones, güey. Los anuncios que estoy haciendo con mi esposa, por ejemplo. Vi el de la Thermomix. Se me hizo increíble, güey. Me dio mucha rabia porque mucha gente que vende Thermomix aprovechó. Y me está usando mi maldita cara para vender sus Thermomix. Aparte su segunda Thermomix. Sí, no, ya es una malcriada. Pero sí, porque son como muy. Coño, tengo una increíble actriz en mi casa. Que además me entiende como nadie en la vida. Entiende mi sentido del humor porque es exactamente igual al mío. Y a la gente le encanta verla. Conmigo. O sea, tipo cuando yo. Esa cercanía que hay gente que. O que les cae muy bien. Y les parece una tipa muy. Porque como ella es muy genuina y también muy similar a mí en ese sentido. Coño, cuando nos juntamos a hacer pendejadas, obviamente siempre. Coño, les va muy bien. Y. A ver. descubierto hacer promos de shows con ella, se convirtió como en una estampa que creo que a mí me agrada mucho, me hace reír mucho y me encanta que ella, además ella aporta siempre es idea de ella muchas cosas el otro día hice una donde ella me quería decir que me extrañaba mucho y decía cuando te veo y yo la parto y digo si estás en Orlando es que me puedes ver entonces claro, pero la primera que la grabamos, yo la hice como coño, y la partí un poquito y me quité, y ella cortó, así me dirigió me dijo, no, no, no, no, no, sácame del cuadro, tipo no me empujes, pero sí quítame y yo coño, pero eso se ve feo, sabes, no quiero que la gente crea que yo te trato así, sabes y ella como que, no, no, no, no hazlo, y evidente y claro que salieron personas que, cómo la tratas así, no sé qué, como que realmente sienten que están viendo, no sé, un documental o qué coño es que eso es lo interesante y pasa con la publicidad, o sea a mí, y creo que es algo bien chingón que te llega a pasar que cosas que quizá tienes que hacer por la fuerza, en el sentido de que si no lo haces pues no promueves tu show, tal cual le encuentras un ángulo divertido, eso a mí se me hace bien interesante, es algo que yo también he explorado con comerciales, de repente me toca hacer comerciales de tanto, hay veces donde me contratan para yo aparecer en un guión que alguien escribió, y esos son comerciales ya grandes nunca he visto uno y me muero por verlo me tengo, bueno, grabé, luego te pongo uno de Toyota, en donde yo anuncio toda la serie de los autos y virus, ese es el anuncio más grande que he hecho en mi vida, pero ese fue hace como dos años y fue una vez también hice uno de Corona relativamente grande, esos han sido como que los dos grandes, pero la gran mayoría son oye, una marca se acerca a mí y me dice escribe un anuncio, y hoy en día he encontrado como una fórmula una fórmula y una pues sí, una fórmula que a mí se me hace bien chingona y se me hace algo que raya entre lo que, la realidad y la ficción, porque lo que yo he hecho y lo he hecho con varios anuncios ya es que he construido como un personaje muy neurótico que es el que interpreta los anuncios, por ejemplo, me contrató me contrató una aplicación de citas y ese fue como el génesis del personaje, y en la aplicación de citas hago un anuncio que se llama Querida Exnovia, entonces le presumo no me acuerdo cómo, porque lo grabé hace como tres años, no me acuerdo a qué iba, pero era un monólogo en donde le estoy presumiendo un chingo de cosas que, gracias a la aplicación de citas he logrado hacerlo, y luego después me contrató una empresa de teleperformance, entonces dije, ah mira, ¿por qué no hago una segunda parte de ese mismo personaje? Entonces ese personaje consiguió un trabajo, que era un trabajo de teleperformance en donde el vato contestaba al teléfono, y se lanza como en un monólogo existencial que finalmente acaba concluyendo el personaje diciendo que, la verdad es que yo estoy aquí porque tengo la absurda esperanza de que al otro lado de la línea telefónica vas a estar tú, y se queda así paralizado entonces agarré como que este personaje que raya un poco entre quién soy yo porque me gusta y me identifico pero en esteroides, obviamente yo no haría eso es una versión exagerada de cómo tú te percibes a ti mismo entonces ese personaje ha sido una constante en mis anuncios, hace poco grabé un anuncio con este con un seguro una marca de seguros y básicamente querían promocionar que ellos esta aseguradora que se llama Chop Seguros está detrás de muchas marcas, pero nadie sabe quién es Chop, pues porque nadie investiga que, uy, quién me asegura, ¿verdad? entonces la idea, o sea, más que nada cuando te vas de viaje y compras un vuelo, entonces la idea era hacer conciencia de que Chop Seguros existe, lo cual se me hizo algo muy chistoso, pero filosófico as fuck, pero filosófico cabrón entonces grabé un anuncio en donde mi personaje neurótico dice que mucha gente asocia vacacionar con descansar, pues la verdad es que yo no descanso ni siquiera cuando duermo, me empiezo a preocupar por las cosas que pueden salir mal, lo vi y como que me agarro este tangente neurótico, y finalmente la conclusión es de que, bueno, cuando menos sé que esta parte, pues Chop Seguros me asegura, ¿no? pero es el mismo personaje, y es un personaje que se parece mucho a mí, que tiene muchas características mías, pero no soy yo antier escribí un anuncio para un banco, muy similar que es ese mismo personaje, y se me hace bien chingón, se me hace divertido y es como mi faceta Woody Allen-esca porque para mí es Woody Allen ese personaje absolutamente, cuando lo ibas diciendo y se me hizo, sí, incluso muy Charlie Kaufman porque Charlie Kaufman, casi todas sus películas tienen una, es una biografía el personaje de Nicolas Cage es él en Adaptation entonces, él escribe mucho se escribe a sí mismo varias veces, o Larry David en Seinfeld o Larry David en Seinfeld, entonces me parece increíble, pero es eso que acabas de decir, me llama mucho la atención porque estoy viviendo una cosa similar, porque justamente conseguir esa manera de promocionar, yo no tengo ganas de promocionar un coño, ahorita honestamente, estaba muy emocionado de tener esta conversación, porque aparte de que evidentemente vamos a promocionar y vamos a hablar cosas de que estoy produciendo y que estoy haciendo coño, es el acercamiento más genuino y más humano, y más tranquilo y más, que yo disfruto más de hablar de mis cosas más que yo tener que desde mi teléfono, cosa que ojo, no me molesta para nada estoy acostumbrado, pero sí hubo, sí tuve ahorita como un quiebre precisamente porque tuve un año muy, muy movido en el que yo siento que estuve, creo que un poquito menos de la mitad del año fuera de mi casa haciendo shows viajando, moviéndome, conociendo ha sido un año muy, muy jodido, en el mejor de los sentidos muy afortunado y muy cool, estoy muy cansado, y sí, sí lo sentí ahorita que acabo de llegar, me invitaron a un festival en Chicago muy bonito el 312 me presenté allí y conocí, o sea, vi a Jeff Ross, vi a Hannibal Buress, vi a una cantidad de gente muy cool conocí un montón de gente maravillosa pero es la tercera vez que voy a Chicago este año, a hacer show no a visitar, a hacer show cosa que es desgastante, estoy hablando de una ciudad y fui tres veces, en 365 días que tengo el año, imagínate el resto de las ciudades entonces, sí me pasó que llegué para mi casa completamente agotado de mi mente llegué a Chicago completamente agotado de mi mente iba a presentar mi nuevo show, Huevo de Dragón que ya presenté en marzo acababa de ir con Escuela de Nada hice un show, solo de 350 personas, luego con Escuela de Nada, 1100, más dos episodios que grabamos en vivo con gente y luego venía yo otra vez y que Huevo de Dragón, otra vez y dije, me desperté pasó algo, no sé qué a que por cierto, sí descubrí una cosa muy interesante lo hablaba esta mañana en terapia porque yo le comentaba a mi terapeuta, le dije tuve esta idea bañándome yo siempre tengo ideas bañándome y le dije, ¿qué pasa con el agua? le pregunté, ¿qué verga hace el agua en mí? que yo siento que me cambia, o sea, que me cambian mis ideas, porque la mayoría de las cosas cool que he pensado en mi vida las he pensado bañándome, no sé si te pasa lo mismo, y en. de hecho, tener un pizarrón, por ejemplo, en la regadera es clave, sería algo. ¿tienes un pizarrón en la regadera? lo he visto mucho en Amazon, creo que lo tengo por ahí guardado, pero una vez lo tuve una vez lo tuve, pero se borraba o sea, a mí me pasa mucho esta imagen de, estás bañándote, te sales desnudo mojando a grabar una nota en celular ¿sabes por qué? ¿has investigado por qué ocurre eso? pues, digo tengo una hipoteoría y tiene que ver con la manera en la que las ideas o los momentos de oracas surgen, generalmente estas ideas, más que llegar interrumpen, y me pasa mucho viendo películas, saliendo a caminar, corriendo jugando, o sea, con actividades en donde tu cerebro está pseudo concentrado, porque ya tienes memoria muscular que le quita un poco la responsabilidad llega como que ese momentito de oraca me imagino que bañándote. sí tiene un poquito de eso, pero tiene una explicación mucho más primitiva, que es muy interesante porque jamás lo hubiera imaginado a pesar de ser tan obvio, cuando le comento esto a mi terapeuta, mi terapeuta me dice es que estás muy movido y cuando tú te mojas cuando tú te metes bajo el agua o te metes en el mar o te metes en una alberca tu cuerpo y tu cerebro recuerda el útero recuerda cuando estabas dentro de tu mamá en el útero, y eso te da una paz muy cabrona y muy específica, esto es científico esto no son inventos de. o sea, tengo una terapeuta real no es una holística y me está explicando de cómo ese sentimiento de paz te baja un poco la ansiedad te baja y puedes lograr tener ideas increíbles porque estás como en un proceso literalmente de gestación, y te sientes dentro del útero de tu mamá cosa que me pareció fantástica y muy interesante has visto estos, los isolation chambers claro, me dan miedo me dan a mi también pánico, pero si se me haría una experiencia interesante de intentar, no, son estos para la gente que no conoce, son estos tanques de metal, en donde te metes en temperatura, en agua a temperatura de tu cuerpo, con sal, para que flotes te cierran la compuerta, está completamente oscuro, y dicen que pierdes la noción de tu propio cuerpo pues porque estás flotando en algo que y alucinas, y tienes ideas claro, porque te privas de todos los sentidos, estás aislado de sonido y estás aislado de visión y además estás flotando entonces tiene todo un efecto no sé si me atrevo a hacerlo yo tengo entendido que Leo lo hizo si no me equivoco, porque Daniel nuestro Daniel lo, lo, se lo recomendó o lo mandó, no sé qué mierda pero es claustrofóbico tú yo soy un poquito claustrofóbico, yo soy muy Yo soy muy. Tengo una energía muy particular. Cuando estoy en situaciones de esas Yo tengo mucho autocontrol Pero también la paso mal Y cuando la paso mal Yo tengo una edad donde yo de verdad sé evitar Dónde la paso mal Es de las cosas Probablemente lo más positivo de mi personalidad Para conmigo mismo Yo sé que, mira, vamos a una fiesta Y no Pero eso te lo da ya la edad Llegas a esas conclusiones Yo nunca he tenido problema en decir que no en toda mi vida Porque a mí me criaron A mí me criaron un psiquiatra Y todo mi entorno siempre fue de psicólogos Entonces Fue como que He tenido ese límite Saber cuando, lo que pasa es que cuando era más joven Me atrevía a más cosas Que involucraban algo que no me gustara Ir a una fiesta, yo no soy de fiestas Lo odio, yo no bebo tanto tampoco Entonces Esos descontroles no me gustan Pero yo Ya sé identificar cuando voy a maltripear en un lugar Antes De que, de ir Y digo, ay no, mejor me voy a mi casa Y ya la gente me conoce Mis cercanos saben que yo soy ese tipo Tipo, verga, me encanta Puedo guindarme contigo a hablar por teléfono dos horas Si tú quieres Pero me dices, oye, vente para mi casa Y nos quedamos aquí hasta las dos de la mañana Y viene una gente, no sé qué, te voy a decir que no, probablemente También tiene que ver con Con, obviamente el tema de la edad Pero también con el tema de O cuando menos en mi caso De que hoy en día hay partes De ser un adulto funcional O sea, ya vives de eso O sea, a mí me pasaba que De más chico O experimentaba más cosas O tenía que hacer más cosas porque me obligaban Porque no tenía yo una manera de argumentar Que lo que yo estaba haciendo Funcionaba, ¿no? O sea, me pasaba mucho, por ejemplo, con el tema del trabajo Yo empecé Haciendo cosas en internet Desde que estaba muy chico, o sea, a los 14, 15 años Empecé, hacía música Y tenía un blog, y pues mis papás Y no los juzgo, obviamente, entiendo Ven, un niño en una computadora y dicen, pues está perdiendo el tiempo Y no creían que eventualmente Esto iba a terminar en algo Entonces yo, en prepa Y ya estando en universidad un poco Pero más en preparatoria Pues me empiezo a poner un poco más serio, empiezo a subir un poco más videos Pero pues en ese entonces no generaban dinero, ¿no? Obvio Y mis papás, pensando que eso no iba a llegar a ningún lado Me empezaron a meter Trabajos obligados Y hoy en día, pues ya si me obligan a hacer algo Pues digo, no, chinga tu madre, yo vivo de esto, ¿no? En ese entonces yo como morro, viviendo en casa de mis papás Ganando cero centavos de lo que estoy haciendo Pues no tenía más No tenía de otra Y pues me obligaron, de hecho, mi primer trabajo Yo solamente tuve un trabajo en mi vida Bueno, tuve dos Y fueron pegados, con un tío que le mando saludos Un tío que tiene mucho dinero y tiene muchas empresas Y dijo, ¿sabes qué? Ven a trabajar conmigo Pues no, él no, mis papás, mi papá fue de que, oye, ¿puede trabajar mi hijo contigo? Fue que está bien, entra a trabajar conmigo ¿Qué hacías? Tuve dos trabajos ¿En la misma empresa? No, en la misma empresa De diferentes empresas, pero del mismo De tu tío De mi tío La primera empresa era, yo vivía, vivo en Monterrey En ese entonces vivía con mis papás Y era en un lugar que estaba muy lejos, estaba por la carretera Como a uno o dos horas Y era una chatarrería Una chatarrería No te veo ahí Pero ahí te va, ahí te va lo peor Yo en ese entonces tenía, no sé, habré tenido unos 17, 18 años Y pues siempre he sido el niño de las computadoras O sea, dentro de mi familia siempre Ahora no funciona, habla Roberto Mi celular O sea, siempre he sido el niño tecnológico desde muy pequeño Claro Y ya en ese entonces ya había programado mi blog de internet Ya RobertoMZ.com ya existía Creo que apenas está empezando a estudiar la carrera Y me meten a esta chatarrería al departamento de tecnología Entonces llego yo y pues al parecer tenía un desmadre Y había gente ya en ese departamento a la que ahora tenía que responder a mí Que yo era un niño, entonces la situación era muy incómoda Claro Y a ver, en ese entonces yo no tenía la confianza Yo sabía que yo me sentía un impostor O sea, nunca llegué con prepotencia a decir, yo sé más No, yo al contrario, yo decía, estos güeyes saben más que yo Hoy en día, que me acuerdo de esa situación, la verdad es que yo sabía más que ellos Tenían un cagadero O sea, lo que mi corazón era, era real O sea, yo sí pude mejorar, podía mejorar ese departamento Nada más que no me sentía con la confianza ni con la experiencia para hacerlo Entonces expresé mi incomodidad y me dijeron, está bien Roberto, te vamos a cambiar de trabajo Mi tío tenía otra empresa en el río Santa Catarina y en Monterrey Que no es un río, mucha gente se confunde porque dice, ¿qué río? Hay un río que atraviesa la ciudad, que no tiene agua Lo he visto El hueco ese Es un hueco, sí En ese entonces la gente era más optimista y decía, bueno, si no hay río, vamos a aprovechar el espacio Entonces había cosas adentro del río Había pistas de go-karts, había campos de golf, había campos de gocha No jodas Entonces mi tío tenía una empresa de go-karts, una pista de go-karts adentro del río Entonces llego yo, esto es más o menos junio, julio del 2010, tenía 17 años Llego y mi trabajo era, este. Limpiar las pistolas de gocha Ayudar a los niños a subirse y a bajarse de los go-karts Y duré 7 días en ese trabajo ¿Y cuánto duraste en la chatarra? 7 días 7 y 7 En ninguna me pagaron una quincena Y en el segundo duré 7 días Porque en junio del 2010 llegó el huracán más fuerte que ha llegado a Monterrey En los últimos 40 años y se acabó con todo, o sea, me quedé sin trabajo Y desde ahí no volví a trabajar Y fue. Y desde ahí me puse más pilas con esto Y eventualmente empecé a generar un poco de ingreso Que ya me permitió. Y decir, ¿sabes qué? No quiero meterme a trabajar ahí porque no me gusta y porque tengo lo mío Pero si estás en ese lugar donde sí. Si ves que sin eso no llegas a esto ¿Lo piensas? ¿O sí crees que hubieras llegado tal cual a este momento donde estás ahorita? Si no hubieras estado 7 días en la chatarrería No, si hubiera llegado Si hubieras llegado Bueno, a ver, yo creo que sí, ¿verdad? O sea, mi mentalidad. No diría que cambió mucho O sea, yo sí quería vivir de esto porque sabía que la alternativa era Conseguir un trabajo que existiera Y no aprendiste nada O sea, ¡oh! Eso puede ser una cosa increíble No aprendí nada Aprendí. A limpiar pistolas de gocha Y casi nada Y casi nada porque estuve 7 días Porque lo dejaste medio sucio Y realmente estuve. Porque estuve en las gochas y dije, no, prefiero en los gocars Estuve 3 días y 3 días Realmente no aprendí nada de nada Perdí 15 días de mi vida Y hice perder a mi tío 15 días de su vida Lo cual era más importante porque era un. Pero te pagó algo No, nada Entonces no le hiciste perder nada Pues sí, porque a ver, le estaba haciendo un favor a mis papás Bueno, pero. A ver, cuando íbamos a la chatarrería él pasaba por mí a mi casa La verdad se portó muy bien, le soy muy agradecido Ese no era un antipaso No tenía por qué hacerlo tampoco Lo que sí aprendí hoy en día ya 16 años, 17 años después de eso Es que en ese entonces Mis habilidades tecnológicas Estaban bien, o sea Era un morro de 17 años muy capaz ¿Te diste cuenta de eso? En ese día, como en esa transición Sí, más que nada porque Y lo que hoy en día. Ya rescato, esa mentalidad de sistematizar De ver y decir, mira, eso está muy ineficiente Lo puedo sistematizar con tecnología muy simple Esa capacidad desde ahí la tenía Porque yo me acuerdo que dije Güey, eso que están haciendo está muy repetitivo Lo puedo meter en un macro en Excel Y lo sistematizo bien Y de hecho cuando me metí a carrera O a universidad Yo estaba en servicio becario, estudié becado Entonces tenía servicio becario Y el primer día que estuve en servicio becario Me acuerdo que también era un problema muy similar Que involucraba Excel Y había un proceso Muy mecánico que yo iba a tener que hacer A lo largo del semestre En cierto tipo de horas Y yo me acuerdo que dije, no mames, esto se puede sistematizar bien cabrón Entonces el trabajo de mi semestre Yo lo acabé en una semana ¿Y qué pasó? Me dieron más trabajo Entonces me chingó No le ganaste el sistema El sistema reconoció que le estabas ganando y te jodió No, el vato me dijo, ah, bueno, ¿sabes qué? Pues también tengo esos trabajos que es escanear unos tickets Que eso ya no podía sistematizar Pero aprendí eso ¿Cómo se tomaron tus papás eso? Cuando tú fracasaste Literalmente en siete días Dijiste, esto no No, es que no fracasé, llegó el huracán y se acabó Se llevó la pista, se llevó todo Pero digo la primera, la chatarrería La chatarrería te dijiste, no, mira, esto no es lo mío Te dijeron, no pasa nada Es que no fue porque le dije que no es lo mío La verdad es que tengo 17 años Le dije, papá, tengo 17 años Tienes demasiadas buenas excusas ¿No es un huracán? Un huracán, sí, que me traumó Obvio, y no, qué feo Y bueno, en lo que pasa eso se acaba Normalmente mis papás quieren que trabajara ese verano Entonces ya llega el huracán, el verano en Monterrey se acaba Ese verano es perdido Y regreso yo a clases Y en ese semestre es en donde Empiezan a pasar ya más cosas O sea, el timing fue bueno Fue perfecto, de hecho Digamos que el huracán fue una tormenta perfecta Sí, pero, sí, la verdad es que sí Pero hoy en O sea, creo yo que el ya Dedicarme a esto me da las herramientas No quiero hacer eso Pero toma tiempo Bueno, yo Yo siempre he sido muy tímido Socialmente yo tampoco, nunca me han gustado las fiestas Sin embargo, antes me invitaba a una fiesta Yo no quería ir y mi mamá me decía Oye, deberías salir porque te vas a quedar sin amigos Hoy en día ya sé que eso no necesariamente es cierto No importa Y eso me da a mí también El conocimiento de qué ir y qué no Pero también te cierras, ¿no? Se te acaba cerrando un poco el mundo Un poquito Te acabas siendo muy rígido Sí, te aíslas Y lo que pasa es que Bueno, también, como te digo Yo sí, yo sí no es Nunca tuve un tema social en mi vida en general A pesar de que Yo tenía un diagnóstico Que decía que iba a estar en ese lugar A mi mamá le dijeron que yo iba a Que yo iba a sufrir mucho socializando Cuando era niño Porque según el estudio que hicieron Y esto es palabras de mi mamá Ojalá, capaz es mentira y mi mamá está exagerando Porque me ama mucho, pero A mí me hicieron un, un, todo un Evidentemente un examen ¿Cómo se llama? Un examen intelectual de niño muchos problemas para concentrarme eso, me aburro muy rápido de las cosas y aparentemente salió bastante bien, más de lo normal y le dicen a mi mamá, mira, esto no es tan buena noticia, porque significa que socialmente no va a ser óptimo este niño, ¿no? O sea, tu IQ salió muy alto desde que salió tan alto que socialmente. No tan alto que, pero sí más alto que averaje, mucho más alto que averaje entonces bueno, eso responde mucho también a mis tormentos evidentemente, porque pienso mucho de las cosas y sobreanalizo un millón de escenarios que realmente no ocurren ni nada por el estilo, pero cuando justamente, y volviendo al hilo conductor de esta idea cuando llego a Chicago muy cansado y muy derrotado yo, este me siento a ser, digo, coño, ¿qué voy a hacer aquí? O sea, ya estas personas vienen a verme vienen a verme el show no sé si ya lo vieron, no sé si gente nueva y yo estaba muy triste porque era un festival era un festival muy cool en el cual yo tenía que quedar muy bien porque a mí me gusta mucho yo soy muy fan del, ya lo hemos hablado de toda la industria americana del stand-up y estaba en el mismo cartel que Nate Bargatze, que acaba de hacer Saturday Night Live, bueno Hannibal toda esta gente que admiro mucho y que me gusta mucho su trabajo se veía muy bonito mi nombre ahí al lado de esa gente, entonces coño a mí se me había olvidado que tenía ese show de hecho y dije, coño tengo que retarme, tengo que hacer algo que me haga un poco tu personaje neurótico del comercial era, ya tengo un show está más que probado, sé que está bueno lo voy a grabar ahorita probablemente en Nueva York en diciembre, ¿qué hacemos? y me fui, me bañé útero toda esta idea rarísima. O sea, ya lo haces como recurso Sí, honestamente sí cuando me siento trancado o algo, me meto a bañar ¿Has apagado la luz cuando te bañas? Sí, claro Es un gran nivel He prendido velas ¿Cuándo te bañas? No, pero en completa oscuridad Nunca lo he logrado porque hay una ventana Pero voy a intentarlo A mí se hizo un mame muy grande hace como dos años en el podcast Cosas en donde platiqué que yo estaba en una liga de fútbol y me hicieron una falta, me pisaron el pie y me rompieron la uña entonces me daba mucho asco, era una persona muy asquerosa no quería ver mi uña, entonces cuando me metí a bañar apagué la luz para no ver mi uña y que no me doliera la panza y descubrí una experiencia reveladora Sensorial increíble ¿Suena bien? Pero te dolía mientras estabas viviendo esto Tu problema era verla ¿Se hizo un mame por eso? Sí, se hizo un mame porque recomendé a la gente hacerlo y me mandaban muchas historias de gente bañándose a oscuras, o sea, no por no verse la uña por bañarse a oscuras Ya, ya entendí Súper recomendado Me parece que sí te ayuda a concentrarte en ciertas cosas Cuando tengo este momento de ¿Cómo se llama? Lucidez creativa nueva empiezo a decir Ok, y era una idea que ya tenía plantada pero no tenía el concepto y no me gustaba la idea de hacerlo por hacerlo que es el famoso especial de crowd work que está tan de moda ahorita y es básicamente una de las razones por la que un comediante tipo Matt Rife, por ejemplo es una sensación en Estados Unidos lo ubicas, ubicas a Matt Rife Matt Rife es un comediante muy joven muy guapo, un tipo guapísimo Eso se escribe Rife que literalmente de la noche a la mañana, dicho por él ok, después te pasó una entrevista que hizo muy buena, creo que fue con Forbes porque Sí, sí, sí, no el tipo es un modelito, parece un anuncio de Abercrombie y es muy bueno pero porque es muy bueno, tiene 10 años haciendo stand-up, es un niño tiene 26 años, ok y tiene haciendo stand-up desde los 16 explotó en un año porque básicamente empezó a montar puro crowd work en TikTok, él es el responsable de esa moda que es una buena moda, en mi opinión pero tú para hacer un buen crowd work es criticado también mucho en la comunidad pero la cosa es la siguiente puedes criticar a quien tú quieras que lo hace, pero ese señor señor Matt Rife tiene 10 años haciendo stand-up entonces no es que solo hace crowd work escribe muy buen material ¿por qué es criticado? ¿es fácil hacerlo? porque para mucha gente estás dejando a un lado el núcleo de hacer stand-up que es escribir buenos chistes entonces lo dejas a un lado porque eres rápido, eres witty puedes voltear cosas y puedes hacer cosas y te vuelves viral rápido y bueno, y Matt Rife pasó de no vender un solo ticket a 25 millones de dólares en su cuenta bien ganados porque además coño, se volvió una estrella literal, dicho por él en un año la entrevista de Forbes es muy buena, la recomiendo si he visto este wey claro, claro que lo has visto y Matt Rife lo dijo muy claro en esa entrevista, tipo, yo un día no sabía que iba a hacer con mi renta y ahorita estoy aquí en un world tour completamente sold out gracias a TikTok porque evidentemente ayuda que el tipo es ultra guapísimo pero en la comedia te puede llegar a perjudicar eso, ¿no? bueno, muchos comediantes dicen que no, que los comediantes que somos atractivos pero este wey está en otro peso este wey está muy guapo y se ve muy bien y es un tipo encantador además, que esa es la otra, ¿no? no lo conozco personalmente todavía pero lo he visto y tengo muchos amigos que lo conocen que son amigos de él y me han hablado maravillas el tipo, se nota que es muy noble que es un tipo muy agradecido esa es la nueva generación de stand-up a mí, un tipo como Ralph Barboza no sé si lo ubica Ralph, misma estrategia no tan guapo como el señor Matt Rife pero Ralph es un comediante ¿cómo se llama? es como mexicano latino sí, como latino segunda generación gringa que también se hizo era barbero, barbero muy bueno por cierto, se hizo muy tiene buen corte, sí, claro se hizo muy grande, Chappell los agarró a los dos para su campamento, porque esa es la otra Matt Rife es de Ohio, como Chappell y Chappell se hizo muy amigo de Matt Rife y lo tiene medio igual a Ralph, Ralph de la noche a la mañana y de hecho, los dos acaban de estrenar el especial de Netflix, son los únicos estrenos nuevos de Netflix que trendearon, de hecho, Rife está por estrenarlo pero Ralph acaba de sacarlo a lo que voy con esto, es que me obsesioné con la idea yo nunca había hecho, yo soy muy bueno haciendo crowd work también, sobre todo porque lo he hecho antes mucho Escuela de Nada tiene esa interacción como lo hablaba al principio y cuando yo giro con Chris, Chris y yo tenemos un show en conjunto que se llama Espaditas entonces es media hora cada uno, media hora Chris, media hora yo y luego los dos contra la gente o con la gente más bien entonces yo tengo eso mucho en mí me gusta mucho, solo que nunca lo había explotado pero necesitaba un concepto, yo no puedo simplemente ir a hablar y ya y precisamente por mi background de crianza psicológica y psiquiátrica y todo este peo dije, a mí me interesa, yo me las tiro del psicólogo, yo en Escuela de Nada yo siempre tengo ese papel, donde tengo un buen consejo de inteligencia emocional, ¿por qué? porque me considero que soy una persona bastante inteligente emocionalmente, entonces yo tengo esa habilidad de tener unas muy buenas palabras para alguien que tiene un problema yo soy esa persona para muchos amigos y dije déjame escucharle los traumas a la gente y voy a exponer los míos también, vamos a ponernos en la misma sintonía, y lo voy a llamar traumas, y yo voy a y voy a llegar, y me monté en el escenario y fui muy honesto, les dije a la gente de Chicago les dije, miren, yo venía a hacer Huevo Dragón que es el show nuevo pero algo, ya yo vine mucho para acá estoy harto de verles la cara y ustedes están hartos de mí, vamos a hacer algo diferente me gustaría probar algo ah bueno, justo cuando me bañé salí corriendo un Best Buy y me compré una Sony, una Canon y me compré una Sony, una Canon de estas mirrorless la que me estabas platicando y me compré una cámara y dije, voy a grabar un especial hoy no va a ser ultra producido como Macadamia, como todo este, no va a ser algo más guerrilla, más callejero, más clobby, me gusta mucho el ambiente del comedy club en general vamos allá, y me presento ante la gente y le digo, vamos a hacer algo yo quiero que me hablen de sus traumas yo les voy a contar los míos para nivelarnos, no quería como que, ah bueno el psicólogo, no, no, todos en esta mierda están estamos traumados, vamos a compartirlo y vamos a reírnos de eso magia, magia no sé, no tengo otra palabra las personas que estuvieron esa noche saben lo bonito que fue, como todo el mundo empezó a conectar, yo eché una historia de como, que es una historia real, de como mi mamá, cuando se, mi mamá nunca le yo tengo papás divorciados cuando mi mamá mi mamá, no necesitó que mi papá pasara dinero, porque le iba muy bien y luego se quedó sin trabajo y por primera vez yo casi adolescente mi mamá llama a mi papá y le dice mira, me quedé sin trabajo, coño necesito que me ayudes con Ignacio y mi papá se ofendió y básicamente mi mamá lo que le estaba pidiendo a él era, págale el colegio, eso es todo, el colegio la escuela, ya, no mucho y yo fui ese fin de semana a casa de mi papá, y mi papá me dijo, tú puedes creerlo que tu mamá, tu mamá quiere que yo te pague el colegio, y yo lo había así le dije no lo puedo creer que maldita y me fui para mi casa casa y le armé un pedo a mi mamá. Le dije, ¿cómo se te ocurre a ti pedirle dinero a mi papá para pagar el colegio? Irresponsable. Yo obviamente estaba completamente sesgado, ¿no? Porque mi papá era mi héroe de los fines de semana y mi mamá era la persona que me estaba criando de verdad. Y mi papá era una persona muy linda, muy cool, de uno a uno, pero muy irresponsable. Y eso siempre me ha llamado mucho la atención y me caga de risa, pero es un trauma que yo tengo. De coño, mi papá realmente nunca me quiso y ahí está todo este clásico, ¿no? Cuando propongo eso y nos cagamos de la risa, porque la primera vez que lo pregunté nadie le quiso levantar la mano. Lanzo el mío, nos reímos de la risa y empiezo a ver las manos. Tú. A mí me pasó lo mismo con tu papá, pero mi papá no me quiso y entonces, pero era mi vecino. Entonces mi mamá me decía, ve a tocar en la puerta de tu papá para que te quiera. Entonces, y nunca me abrió la puerta. Y empezamos a desarrollar esta dinámica una hora y media de gente con mi papá. Y yo tratando de llevarlo a un lugar donde nos estamos riendo de esas cosas, cada quien de sí mismo, estamos y se creó un ambiente muy único, muy único. Y volví a conectar otra vez con esa esencia. Yo estaba, como te digo, estaba muerto. Me sentía muy mal. No quería estar ahí, honestamente. Estaba muy cansado. Y me revitalizó. Y sé por completo. Sentí ese, lo que sentías, me imagino, cuando, coño, descubrí este personaje neurótico. Lo asocias con Woody Allen. Te sientes creativo otra vez. La asocias a un ángulo, algo nuevo, ¿no? Y ese ángulo te inspira y te revitaliza. Y bueno, en la parte también de compartir tus traumas en una audiencia, pues se genera un sentido de solidaridad de todos estamos juntos en esto. Absurdo. Más porque es algo negativo, ¿no? Claro, pero es negativo y al mismo tiempo existe el acuerdo mutuo de todos los que estamos ahí. Esto ya pasó. Ya podemos hablar de esto. Nos podemos cagar de la risa. No nos va a despertar odio. No nos va a despertar resentimiento. No nos va a despertar nada. Más que, coño, la vida es complicada. Y estas cosas pasan. Ya las superamos. Estamos aquí en Chicago todos cagados de la risa, tomándonos una cerveza, jodiendo con Ignacio aquí, no sé qué. Voy para mi casa, me cago de la risa, me cuesta dormir, la vida continúa. Y me gustó mucho esa. Entonces quiero, sin querer, le di el. Le di inicio a traumas, que va a ser mi próxima gira. Voy a girar solo escuchando traumas de la gente en el futuro. Una vez termine Huevo de Dragón, que el año que viene será, me imagino que primer trimestre, coño, voy a ir a. Voy a inventar y voy a grabar todo eso y lo voy a postear de una. Cosa que ahorita ya no tengo ese miedo que tenía y cuando estrené Macamia, coño, ya me liberé de ese trauma de Venezuela, de mostrar mis cosas, ya no siento que me va a perseguir un gobierno, ¿entiendes? Es otra cosa. Sí. Esa capacidad de tener. Pues de tener la capacidad, la redundancia de afrontar cosas que quizá sean compromisos o sea fuerza y transformarlo en algo que para ti parezca ser interesante, creo yo que es una habilidad muy importante que tener ya cuando llevas rato en tu carrera. Sí, claro. Porque si no caes en la monotonía, o sea, si estás. Te aburres. Mismos podcasts. Yo grabo muchos podcasts, también doy conferencias. Y generas como que esta monotonía que tú mismo te tienes que dar el terreno a experimentar para hacerlo algo nuevo. Claro. Ahora que San Amazon renovó Creativo. Qué maravilla. Otro año más, acordamos hacer un nuevo show. Ahora va a haber un nuevo show en Creativo. Y este show es un show que va a salir todos los viernes y son monólogos míos de 10 minutos. Brutal. Y dije, mira, es una oportunidad que yo tengo para desarrollar algo que siempre me había gustado desarrollar, que es hablar de pendejadas e improvisar. Claro. Entonces empecé a grabar monólogos. De cosas tan absurdas como, por ejemplo, que, no sé, un cuestionamiento de por qué siguen sirviendo apio con las alitas, si nadie se come el apio. Yo soy fan del apio y de las alitas. No, tú eres un psicópata. Probablemente. O, por ejemplo, que yo no. Pido más. Yo escribo, mándame más. Tú pides más. Pido más. No, bueno, eres la primera persona que conozco que me dice eso, porque. Y yo digo, si yo fuera el dueño de un restaurante de alitas y veo que en mis platos de alitas pongo zanahorias y apio, y noto que es un porcentaje considerable la cantidad de apio, que se me regresa, yo diría, bueno, vamos a cambiar todo por zanahorias, vamos a ponerle jícama, vamos a poner. O no, hay que poner apio simplemente. Claro. Ahora, hay presentaciones de apio en donde sí estoy de acuerdo que existen. Por ejemplo, si tú me sirves un clamato, una bebida muy tradicional aquí en México, yo prefiero que tenga un apio a que tenga un popote o un palito. Ok. Porque a mí me ha pasado que tomándome una cuba me ha encajado el palito de madre en el ojo. Es que te quitas el. En cambio, un apiazo aquí. Un apio no pasa nada. No pasa nada. Esa presentación está bien. Aparte, no altera el sabor y le agrega un elemento de frescura. Lo cual lo entiendo. Pero en las alitas, no. En una ensalada, sí. Pero si ya estás comiendo alitas, ¿por qué no? Total, un monólogo así. Otro monólogo de por qué yo cuando pido un Uber y el Uber tiene 5 estrellas o 4.99, yo lo cancelo. A mí no me. Muy perfecto. No me gusta exactamente. Hay algo raro ahí. Tienes 5.000 viajes y tienes 5 de calificación. Muy perfecto. Está extraño. Eres la niña de los marcadores. O sea, me retoma mucho mi infancia y esa gente que intentó. Yo siento que me va a matar. Sí, o sea, es una papa caliente que le va a explotar a alguien. Me va. Me va a matar y nadie lo va a saber. O sea, ese va a ser. Porque él es un asesino perfecto. Sí. Porque tiene 5 estrellas en Uber. O sea, nadie sospecharía de él. Porque él es así. Sí. ¿Y cómo te sientes con eso? Cuando lo hiciste, cuando empezaste a hacerlo, que no ha estrenado, evidentemente. Estrena el 24 de noviembre. Yo creo que cuando sale este capítulo ya va a estar. Buenísimo. estrenado. ¿Te da miedo esas cosas? Sí, me da un poco de miedo. ¿Qué te da miedo? ¿Qué puede pasar? En tu mente, ¿cómo es ese escenario donde pasa algo que.? Por ejemplo, en el de Uber, tengo miedo que me digan, oye, ¿sabes qué? Eres un pinche clasista. O sea, no sé. ¿Por tener 5 estrellas? Pues no, por burlarme de gente que trabaja en Uber, que tiene 5 estrellas. Digo, obviamente son fobias, ¿verdad? Sí. Son irracionales. Sé que si les rasco no. Nada, eso es racional y las tenemos todas. También entiendo, o sea, entiendo desde qué punto de vista estoy lanzando el. Claro. Pero como no tengo experiencia lanzando este tipo de formatos, hay un nerviosismo dentro de mí. Pero es sabroso. Sí, claro. Y a ver, y eso es a lo que iba a llegar. O sea, yo renuevo y ahora en el contrato tienes que hacer un nuevo show, son 50 capítulos. Y me van a decir, puta madre, son 50 capítulos. Es, ok, este formato nuevo, que es algo completamente distinto, porque aparte es un show en puro audio, es un formato completamente distinto a lo que tengo yo en creativo, ¿cómo puedo usarlo para rascar una comezón que tengo que no he podido explorar? Claro. Y saco todo. Digo, en esta aplicación es donde anoto todo, saqué todos los temas. O sea, todos estos temas. ¿Ya tienes 50 temas? Sí, ya tengo los 50 capítulos. Eso sí no me sorprende de ti. buleteados, mira, te los ponen. Bueno, luego te los enseñaré. Siento que ese Excel va a revelar todavía más de mí. Pero sí, ya tengo. Hay algo muy interesante, muy bonito de Patía, es lo que tú dices, esa habilidad de. Mira, aquí está, por ejemplo, meditaciones. ¿Por qué no hay croquetas para humano? No me gusta ver la cara de un piloto, la calificación 4.9. No sientas que las. Voy a empezar a cuestionar, me da risa, porque todo me parece que son preguntas demasiado increíbles. ¿Las croquetas para humano, tipo, no te parece que son las botanas? No, porque no tienen. Croquetas me refiero a. Imagínate que te dicen, tú te vas a comer esto en la mañana, tarde, noche. ¿Y el cornflakes? Y vas a estar en la mejor forma física posible. A eso me refiero. Ah, ya, ya. A croquetas en el sentido nutricional. O sea, tú le das croquetas a un perro para que no cague a guado y el perro está al mero pedo. Eso no existe, eso no existe para el ser humano. Sí, sí, sí. Si existiera, yo comería croquetas. O sea, yo prefiero entre. De lunes a viernes, la verdad es que soy muy disciplinado con mi alimentación. En fin de semana sí me. Yo también, igual. Pero de lunes a viernes comería croquetas. Yo siento que si inventan las croquetas para humano, tú fueras la persona más feliz del mundo, porque tu personalidad diría, ya estoy resuelto. Ya resolví mi comida, cena y desayuno. Croquetas, ya. Sí. Eso es, la decisión está tomada. Y no tienes que tomar más decisiones, no tienes que irte por una tangente. Deja tú el tema de, a ver, ¿por qué son tan bellas las franquicias? Porque reducen la variabilidad. Claro. Croquetas van a ser igual aquí, en Monterrey, en Chicago, en cualquier lado. Claro. O sea, esa consistencia es algo que me gusta, ¿no? Me gusta. A ver, ¿qué más hay? Hay. Ver la cara de un piloto. ¿Te gustaría saber cómo se ve el piloto de tu avión? No, no, no, odio. Me ha pasado que conozco. ¿Te da vergüenza? No, no me da vergüenza, me da miedo. Yo no, yo no. Para mí no existe una cara que yo diga, ese vato puede manejar mi avión. No hay una cara. Ok. Que al menos sea Gandalf o que sea el vato de Hogwarts, ese Dumbledore. Diría, ese vato seguramente sabe lo que hace. Pero generalmente son vatos de mi edad, los ves. O sea, gente como yo que me ve. Claro. Dices, ese vato no puede pilotear un avión. Entonces, cuando me toca conocer pilotos, me pongo muy nervioso. Yo no me pongo nervioso cuando vuelo, nada más cuando veo la cara del piloto. Mierda, qué buen insight. Y ahora, lo peor que pasa, o lo que ha pasado, es que a veces se me acercan pilotos y escuchan que digo eso. Y me dicen, ya sé que no te gusta conocerlo, pero yo voy a pilotear. Pero es lo peor. Es lo peor. Eres el maldito piloto de mierda. Es la fobia hecha realidad. A mí me da miedo esto y lo he escuchado. Y me parece una irresponsabilidad que se me informe de esto posterior al vuelo. Que es, aterrizamos. Un aplauso para el comandante. Este es su primer vuelo comercial. Chingas a tu puta madre. De verdad, muérete. No lo digas. Sí, no. Incluso ya sé que estoy a salvo. Pero ahora yo tengo esa idea para el próximo vuelo. Y voy a tocar la puerta y decir, este es el primer vuelo comercial de alguno de ustedes. Estúpido. No, ok, muy bien. A ver. La Nutella pirata. Ay, no sabe igual. No, no, no. La Nutella Pirata es un fenómeno que a mí me enfurece. porque a veces vas a restaurantes en donde te dicen, de postre te ofrecemos una crepa con Nutella. Pero no es Nutella. Pero no es Nutella. No. O sea, a ver, entiendo, no, ni siquiera es crítica, porque si vas a servir crema de avellano. ¿Cómo sabes cuando no es? Por el sabor. Te das cuenta, te das cuenta. Es el sabor, la consistencia. Yo a mí me gusta mucho la Nutella. Yo soy fan. Soy muy fan. De la marca Ferrero en general. Te voy a decir algo que me asusta de la Nutella. Soy muy fan. Evidentemente le trato de evitar lo máximo posible, porque de verdad, yo tengo un problema con los dulces. Yo soy adicto al azúcar. Eso es una realidad. Creo que es la primera vez que lo digo en mi vida. La Nutella es mi sabor favorito por lejos. Sí. Con crepa, que además tiene una textura. Es otro pedo. Pero a mí me asusta una presentación de Nutella. Que es el pote de pintura Nutella. El cuñete. Eso me da mucho miedo que exista. Porque un día lo voy a comprar. Nunca has comprado un bote de Nutella. Pero ¿sabes cuál es el que te estoy diciendo? Sí, sí, sí. Que es como de pintura. Sí, sí, sí. Es así que lo compras en Home Depot, te estoy seguro. Yo no me asusto. Sí. Porque yo lo he visto y digo. Primero digo, ¿cuánto cuesta? Y después digo, cállate. Sí. Yo mismo sí, cállate. No, no preguntes esas cosas porque te lo vas a llevar. Yo tenía, de chico, tenía una hipótesis. Teoría, le podemos decir teoría, porque había experimentación por detrás que comprobaba que funcionaba en mi caso. Que era que yo soy una persona muy obsesiva con ciertos alimentos y con ciertas cosas. Con los alimentos. En general. Pero con alimentos me pasaba mucho. Y me pasaba al punto en el que en recreo, si probaba un dulce que me gustaba, ese dulce lo compraba todos los días, todos los días, todos los días. Y llegaba a un punto en donde incluso yo me hartaba. O sea, ni siquiera me hartaba el dulce, sino que me hartaba que pedía lo mismo todos los días. O sea, era algo raro. Sí. Como que decía, me gustaría que ya no me gustara tanto. Esto era de hábitos. Para poder. De hábitos muy marcados. Entonces lo que yo hacía era que me compraba un bote de ese dulce y me obligaba a comérmelo todo en un día. Para que me hartara. Entonces, por ejemplo, me pasó eso con los dedos indies. ¿Sabes cuáles son los dedos indies? No. Los dedos indies son un dulce noventero. Digo, los siguen vendiendo, pero son cada vez más raros. Antes eran más comunes. Son estos. Estos dedos son muy buenos. ¿De qué son? ¿De tamarindo? Son de chiles y son de gastritis. Yo odio esos mierdos. Oca es demasiado fan. Yo no encuentro cómo ustedes comen esa basura. No, esto es delicioso. Y aparte tiene azúcar. No es tamarindo. Tiene azúcar y chiles. Pero el chile. Todo eso que tiene. ¿Cómo se llama? El líquido espeso rojo. ¿Chamoy? ¡Chamoy! ¡Coño, qué mierda! ¿No te gusta el chamoy? ¡Qué mierda! No, a mí sí me gusta mucho el chamoy. Yo no puedo con eso. Respeto mucho el chamoy. Saludo a la gente que le encanta el chamoy. No, el chamoy. Yo soy fan del chamoy. Total, he tenido una obsesión con esos y me compré un bote de esos. Me comí todos en un día. Me dio. Me llevó la chingada. Bagruras, así ves. Y que llegó a asquearme. Luego también había. ¿Sabes cuál es el chocolate de Carlos V? Sí, eso sí sé. Bueno, hay un chocolate. Había en su momento un Carlos V que era versión squishy. ¿Sabes qué es la versión squishy? ¡Coño, qué rico! Venía. Venía. Bueno, esa es la. Como un table. Sí, pero venía como en una especie de plástico y tú aplastabas y comías. Pues sí, como el untable de Carlos V. Escribe. Escribe ovomaltina. ¿Cómo se escribe eso? Ovomaltina. No, con. Ahí está. Con B pequeña. Ovomaltina. Tubito. Si quieres, escribe tubo. Ovomaltina, tubo. Spread. Sí, puede ser spread. A ver si. No, porque no es el spread. En Venezuela existe uno. Escribe tubito. Ajá. Va a aparecer. Ahí está. Así. Haz de cuenta, era esto. ¡Claro! Bueno, coño, ese. Te voy a decir algo. Venezuela tiene las mejores chucherías del mundo. Cuando se trata de chocolate y esas cosas. Porque el cacao venezolano es muy reconocido. La ovomaltina. En Venezuela existen dos alternativas a la Nutella que no son de avellanas, pero sí saben muy ricas. La ovomaltina es una. Eso es un tubo de chocolate derretido que sabe a gloria. Me acabas de crear una necesidad. Te voy a traer uno. Me vas a traer uno. Y hay otro que se llama Nusita. Búscalo. Ah, Nusita. Ponga ahí. Sí, sí se conoce. Si venden aquí, Nusita, ¿no? Nusita sí la venden acá. Es como un Dubalín. ¡Es un Dubalín! Pero fíjate. Este. No, pero. Sí, pero este también. Nusita tubito, pon, también. Coño, y los Pirucrim. Aquí se llama Pirucrim, pero. A ver. Ahí está. Hijo de su puta madre. ¡Qué delicia! Es otro, sí. Y ese tiene doble sabor, igual que el Dubalín. ¡No mames! Pero el tubo, huevón. El Dubalín. También soy muy fan del Dubalín. Ese es mi pedito. Ese es mi pedito. Este pedo te voy a conseguir. Sí. Tanto este como el. ¿Cómo se llama el otro? El Ovo. El Ovo Martina. Te vas a cagar encima. Te va a encantar. Es muy rico. Yo soy muy de hábitos también. Cuando tú viajas, te pasa. Bueno, lo que pasa es que, claro, yo tengo la fortuna de viajar muchísimo y cuando viajo, de girar, generalmente repito las ciudades, ¿no? Porque lo que hago es crecer la audiencia. Pero Miami o Nueva York, todas estas ciudades muy bonitas y muy cool, ¿no? Yo voy al mismo hotel, desayuno en el mismo sitio, ceno en el mismo sitio y me muevo de la misma manera porque es la única manera de yo tener como una especie de normalidad. Ya me conozco dónde duermo en tal sitio. Este es mi sitio de desayuno que ya yo descifré que es el que me gusta. No me gusta que me lo cambien. No me gusta moverme. Porque ya no tengo nada que descubrir. No, que abrieron una cosa, un museo y un restaurante. Me sabe a culo. No quiero ir. Pero, a ver, también es porque también, también es porque también te permite tener una relación distinta ya con la ciudad. Sí. De una manera un poco más profunda. Porque ya no te estás preocupándote por esas cosas que son base. Cada vez que voy a Nueva York, todos mis amigos que viven en Nueva York que sí. Pero es que tú no conoces tal. No me importa. No te importa. No me importa. Hay cosas que ya sé. Pero no te interesa ni siquiera conocer o hospedarte. Porque yo te sigo en la parte de hospedarte. Yo en Nueva York también voy mucho, tengo unos buenos amigos allá, pero siempre me quedo casi en el mismo lugar, al menos que esté ridículamente caro ese hotel. Ahí me voy a uno lo más parecido. Pero tengo dos. Uno u otro, ¿no? Yo estoy igualito. Sin embargo, si me dicen, oye, no, pues deberías quedarte en esta zona. Me vale madre. Prefiero no quedarme. Sin embargo, sí lo puedo ir a conocer. O sea, sí voy a conocerlo. No. Bueno, pero es que tú vas a trabajo. Es diferente. Sí. Sí, no, yo voy 100% de. Yo no quiero. Yo. La que sí es una experta en eso es Oka. Oka sí sabe y caminamos y tal, pero ya es un plan de pareja y es otra cosa. Pero es que sí, en trabajo 100%. No hay manera. No hay manera que yo me quiera mover, porque además estoy concentrado en el show. No estoy concentrado en hay una nueva cosa en el MoMA. Vamos, no quiero. No quiero. Me da hueva. Cuando venga a disfrutar, voy. Sí, yo también divido muy cabrón los viajes de trabajo y los viajes de placer, pero a mí no me toca dar. O sea, yo no estoy nunca de tour. A mí me contratan a conferencias cada vez menos, porque cada vez soy más selectivo y también he sido más mamón. Y también, pues, porque la verdad es que no es mi parte favorita en mi trabajo. Y, pues, grabo 100 minutos de podcast y ahora 50 este nuevo. Entonces ahí hasta. El enfoque lo pongo en esto. Claro. Sin embargo, cuando voy a trabajo también es hotel, comida en el hotel, lo más estandarizado que se pueda. Si hay una franquicia, una cadena de hoteles, a ese, el cuarto que se ve exactamente igual. Yo nunca he entendido. Sí lo entiendo, pero yo nunca he podido conectar con la idea de. Ay, hice un show y entonces vamos a. Vámonos de fiesta y viene una gente que vino para el show y entonces nos caemos. Metemos una pedota y seguimos conociendo las. Yo no entiendo eso. ¿Ni en un principio lo hacías? No. ¿Cuándo diste tu primer show que ya tenías? Verga. Mi primer show solo. Mi primer show en la vida, tipo. Yo empecé a hacer open mics. No, pero show me refiero a. Vas a una ciudad, te presentas. Mi primera vez así, tipo. De hecho, lo tengo. Estoy seguro que tengo un flyer de eso, porque mi primo, que vive en Argentina, por alguna razón consiguió ese flyer en Facebook. Y hace poco lo vi. Aquí está. A ver, ya lo voy a revisar. Te puedo decir la fecha exacta de mi primer show solo. Y es una locura, porque además ni siquiera me llamaba Nacho Redondo porque a mí nadie me llamó Nacho durante nunca. Te pusiste Ignacio. Sí, me pusieron. Yo no puse. Sí, sí, pero en el flyer. Me pusieron Ignacio. Este. Coño, es que este primo mío es muy. Y la transición a Nacho fue un. Me va a favorecer en. Comediante Nacho Redondo a comediante Ignacio. Como que Ignacio es un hombre fuerte. Mira esto. Esto fue. Coño de la madre. No consigo el año, pero debe ser. Fue. Mira, viernes 27 de febrero. Ya. Mírame la cara. Ese eres tú, güey. Ese soy yo. Ah, te mamás. Me volví mierda en el futuro. Estás muy diferente, güey. Esto fue dos mil. trece. Ok. Dos mil trece, dos mil catorce, como mucho. ¿Qué edad tenías en 2013? Tenía. O sea, diez años. ¿Cuántos años tienes ahorita? Hace diez años. Tenía veintisiete. Es que ya estabas grande. Sí. Yo empecé a ser estándar a los veinticinco. O sea, yo del veintisiete para acá no hago eso. Pero es que a mí. Volverte mierda físicamente. No, no, no. Me refiero a salir de fiestas. O sea, a ver, mis primeras conferencias yo tenía veintiuno, veinte cuando empecé con mis conferencias. Claro. Entonces ahí me invitaban a una ciudad y sí. Pero hay un atractivo de tipo eres una celebridad local, tienes este pool. Obviamente, ¿sabes? Las niñas te quieren conocer. Toda esta mamada rockstarish que en verdad vale demasiada verga y es irrelevante. Pero a los veintisiete, a los veinte, veintiuno, o sea, yo en un principio sí hacía eso. Y luego llegué a un punto donde dije, no mames, ya. No te creas. Que fue como a los veintitrés. Yo creo que a los de veintitrés en adelante ya cada vez que voy a lugares. No te creas porque nunca. El poder de. Y esto es de mar. Qué bola es la frase que me voy a tirar ahorita. Qué. O sea, de verdad, qué nivel de mamón y de idiota pero es la única manera que puedo verbalizarlo. subestimen. Yo nunca he subestimado el poder de la fama. En el sentido de tipo, yo no soy una persona ni remotamente famosa de verdad, pero yo siento que cualquier edad, una fama bien cabrona te puede volver mierda. Sí. Te puede llevar a un lugar de descontrol y de completa. Te puedes ir de la realidad perfectamente. Siento yo que no tiene nada que ver con la edad. Pero no, es que la manera en la que yo salía era distinto porque más que salir para aprovechar la fama que en ese entonces era muy poca. Realmente los de la escuela me conocían por videos, pero era fama muy poca. Era más que nada para quedar bien con los del evento para que me contrataran por otra conferencia. Porque en ese momento sí vivía de las conferencias. Claro. En ese entonces, mi fuente de ingresos eran las conferencias. De hecho, los primeros uno o dos años, eso era mi principal fuente de ingresos. Cuando lanzo el libro, ya le quito ese peso y digo, bueno, ya la verdad es que no me gustaban tanto. Me gusta mucho más este proceso de escribir. Y sacar mis dedos y me empiezo a alejar mucho. Pero más que salir para agarrar el pedra, para quedar bien con ellos, para que me contrataran en otras universidades. Claro, pero súmale a eso todo un contexto de, este, eres el que da risa, la gente, o sea, tiene todo un. Una expectativa. Es como, es diferente. Es otra cosa. De repente una conferencia, tienes como, hay un poquito más de, hay una seriedad de por medio muy interesante y además un respeto como muy clave de, oye, ustedes vinieron a escuchar algo muy interesante que yo tengo que decirles para aportarles y ustedes quieren aprender y tal. Yo voy a decir estupideces. Esa es la realidad. Yo soy un estúpido profesional. Entonces, yo me monto, digo estupideces, la gente conecta con eso y tiene tiene un efecto diferentísimo. Tiene una cosa ahí como y se vuelve, se vuelve atractivo. El famoso efecto te anima. Estoy seguro que lo entiendes perfectamente porque te pasa. Estoy seguro. Súmale que es repetido. O sea, eso sí no es nuevo. Todos los años es lo mismo. Día tras día es exactamente el mismo día del año pasado. Sí, tú reciclas mucho humilidades, ¿no? ¿Todas? ¿Tú crees? ¿No crees que hay un padre que diga, oye? Cuando cambias al padre. Imagínate que llega un padre y diga, oye, pues llega el padre a Chicago y diga, vamos a hablar de mis traumas. O sea, seguramente hay padres que experimentan en humilidades. Bueno, las iglesias modernas son eso, ¿no? Las iglesias modernas donde tratan de y lo logran, traer a mucha chaviza, mucha gente joven, que es como más, más como new age pop raro, donde son una estrella. Es como el que, este, el famoso este que. Justin Bieber. Ajá, el de Justin Bieber. Que es como que volver cool la religión. Cosa que a mí me parece súper raro. No, se me hace terrible. Terrible. Porque aparte está llena de hipocresías esa presentación. Por Dios, un bicho ahí como todo off-white y fear of God y entonces las. Esa mamada, o sea, es raro. Y eso, bueno, eso es eso. Es un tipo con un carisma de comediante, con un carisma de rockstar, de frontman, que. Pero tiene un discurso coño, que tiene que ver con. ¿Te están hablando de arriba? No me jodas. Sí. Está raro. ¿Qué opinas de tu nombre Nacho Redondo? A mí, al principio no me gustaba nada y es raro porque suena a una comida. Es comida. Es un nacho, es un tostito. En Madrid, en España existe la bolsa de nachos redondos. Googleala, para que veas. Pon nachos redondos. Pon nachos redondos comida, para que no salga yo. Ahí está. Y mira la bolsa. No, pero hay una bolsa que se llama nachos. Mira, esa allá abajo, esa me la han mandado un millón de veces. Hay uno que tiene una señora. Hay uno que tiene una. Mira, mucho nacho. No, abajo, ahí hay uno. Ese es nachos redondos. Es uno. Mira. Eso es de Carrefour. Y hay uno, hay uno que es con una señora. Pon, pon, quítale la S. Ahí está, S. Nachos redondos, mira. Me lo mandan infinito. Yo, es muy raro porque, claro, como te digo, a mí nadie me llamaba nacho nunca, ni en el colegio ni nada. Había otro nacho de mi colegio. Era Eduardo. ¿Y por qué le decían nacho? Los aduardos a veces también se llaman nacho. Creo que se llamaba Eduardo Ignacio, probablemente. Y a mí siempre me llamaron redondo, por mi apellido, o Ignacio. Ya. Pero no me llamaban nacho. Y nacho me empiezan a llamar, es cuando comienzo a trabajar en comedia. Me decían nacho. La gente con la que yo trabajaba en la oficina. Como, ah, mira, nacho. Es más nombre comedia, ¿no? ¿Estás de acuerdo? Como que nacho tiene este elemento chistoso, que es nacho. Sí. Porque, a ver, es que la diferencia entre Ignacio, que es un hombre bien fuerte. Que es un hombre fuerte. A nacho, que es más. Es más amistoso. Ajá. Hasta que me escuchas. Pero sí, sí tiene. Sí, es como más payasito. Tiene un. Sí, es más de que, ahí viene nacho. Aparte, la ch, la ch es un. Es muy latino. Ajá. Entonces, lo asocias con payasos. Y son, pues sí, pero también la, no sé, yo asocio el ch con palabras divertidas, ¿no? ¿Tú alguna vez has hablado con platanito? Chango. No, nunca. Nunca. Mientras, ese tipo me parece fascinante. Sería bueno platicar con platanito. Yo, yo, el otro día vi su TikTok y me estuve muy confundido, porque es DJ. Ya. Él es DJ. Y me parece increíble. Platanito es DJ. Sí. Le fue muy mal con un. No pintado. Con un chiste, ¿no? Aquí en México. Siempre. En ese momento. Siempre le va. Pero se unió en uno en especial. Hizo un chiste de de Ebony, creo. Sí, no sé. No sé si fue de la, de toda esta cosa horrorosa que le pasó a esta muchacha. Pobrecita. De Ebony. Y creo que no le fue bien. Pero bueno, ya es parte del juego. O sea, no necesariamente. Le fue mal con esa historia y ya. Y su vida, la vida continúa, ¿no? Sí. Pero, pero. Nacho Redondo suena a platanito. Un poco. Por eso lo traes a la mesa. O sea, te suena a Nacho Redondo a platanito. Bueno, lo que pasa es que también no me juega a favor que yo soy venezolano, porque en Venezuela existe una. Existe un plátano macho, como hecho botana, que se llama platanitos. Ya. Y es muy este pedo. Es muy este pedo. Y es riquísimo, por cierto. Hay unos que son maduros. A mí me gusta mucho el plátano maduro. Y verga, hay unos que son. Que es una bolsa amarilla, es lo máximo. La mejor chuchería. ¿Qué opinas de Lapido Cuadrado? No jodas. Toda mi infancia yo fui todas las figuras. Es que se me hace. Me bulleaban con él. Bueno, no me bulleaban. Me jodían. A mí nadie me bulleó. Pero si me. Si fuera ¿Qué pasó, Ignacio Cuadrado? Y dije, que Dios mío, ¿hasta cuándo? ¿Hasta cuándo? Y a medida que fuimos a fue muy cómico, porque a medida que fui creciendo, pasé por todo. Fui triángulo, fui. ¿Sabes? Todas estas cosas, porque ese es mi apellido real. Pero a ver, lo que digo es que el apellido Redondo existe, el apellido Cuadrado existe. Sí. El apellido triangular no existe. No sé. Yo nunca. Yo no conocía nada de triangular. De hecho, Redondo y Cuadrado son hasta son dos futbolistas. Sí, es muy bueno. Sí. ¿Redondo quién es? El argentino, que jugó en el Real Madrid. Ya. Él se llamaba Fernando Redondo. Fernando Redondo. El Cuadrado es un colombiano, ¿no? Es colombiano. El Chelsea creo que jugaba. Sí. O si no me equivoco. Yo no sé nada de fútbol, pero aquí estoy en verdad soltando los factos. Pero me pasaba que. Y a medida que fuimos aprendiendo figuras geométricas nuevas, me las aplicaban. Nacho para el epípedo. Y yo dije, coño, no puede ser que te aprendas las nuevas y me las. Esa es tu prueba. Para saber que te las sabes. Qué absurdo. A mí me pasa. Hay un Roberto Martínez que es director técnico ahora es de Portugal. Ese Roberto Martínez me quitó todo el protagonismo. O sea, ese Roberto. Digo, es mi sueño que esté aquí algún día en Creativo y decirle por qué. O sea, le quiero preguntar por qué. Está bien, cabrón. Está como la tumba de Dalí. Roberto Martínez es un nombre demasiado común. Mierda. Sí es. Es difícil, claro. Está muy. Sí. Leo, por ejemplo, tuitea. Googlea Leo Rojas. Te vas a cagar de la risa. Leo nunca va a ser. Es un futbolista. No. Es peor. Vas a ver. Es peor. Es un flautista. Mira, el Cóndor Pasa. Es él. No mames. Es como un flautista autóctono. Creo que peruano o ecuatoriano. No estoy claro. Pero se ve chido. Está increíble. Está comiquísimo. Pero ves, es un pedo de. Sí, o sea, mira, el Roberto Martínez y más ahorita. Como ahora es técnico de Cristiano Ronaldo. Sí, pero mira, tú tienes dominada el search por ahora. Pues quién sabe, pero es porque estamos en México. Según yo, si te vas a. Ah, sí puede ser. Si te vas a. Roberto Martínez Montoliu. ¿Ese es? Sí, creo que sí. A ver, vamos a buscarlo sin el sesgo de mi. A ver, en imágenes. Mira, sigues dominando. Yo creo que es México. En México es mi territorio. Ese Roberto Martínez ahorita le digo México es mi territorio. A lo mejor en Portugal o en España. Te la tienes que pelar. 100%. Pero verga, no sé. Está interesante. Está interesante eso. Pero bueno, no sé. Yo nunca he estado muy cómodo con ese nombre, pero me. Y también mis amigos me comenzaron a llamar Nacho Red de repente. Y entonces yo empecé un momento donde podría ser Nacho Red. ¿Y te gustaba? No. No. Me parece. Es que es un seudónimo. Es raro. Es como un superhéroe eso. Nacho Red, ¿sí? Nacho Red. Es como. No sé. Yo nunca he conectado con comediantes que no son su nombre. Pero Nacho lo sientes como un nombre artístico. No. Porque es un diminutivo de mi nombre real. Pues la gente de tu infancia te dice Ignacio. Nadie me. Ni mi mamá. Mi mamá no me dice Nacho. Jamás. Ni mi familia, ni nadie. Nadie me decía Nacho. Pero Nacho. Por lo menos Nacho sigue siendo. un diminutivo de Ignacio. Entonces, coño, no necesariamente es artístico. Nacho Red hubiera sido el artístico. Nacho Red. ¡Qué mierda! Me da un cringe horrible. Pues es como tropicalista. Tipo Louis C.K. Se puso el C.K. porque tiene un apellido polaco. Sí. Bueno, pero como la esposa de Tom Segura, que es Cristina Pacinski. Ella se llama Cristina P. Pero Cristina Pacinski. ¡Qué hueva! ¿No? Largo. Pero en Estados Unidos te pondrías Nacho Red. Ajá. Bueno. Sí funciona. Bueno, no tienes idea de las veces que he escuchado. Yo tengo un. una joda con un amigo mío Angelo Colina que es un gran comediante que de hecho acaba de estrenar su especial y se lo produce eh Angelo Angelo siempre se burla se caga la risa porque cuando me presentan los americanos eh tipo están ahí dan las digamos las please put your phones down whatever bla bla bla y me da risa es el el hay dos intentos de are you ready for the for the headliner of the night no no no no no o sea hay una y otra porque tienen que hacer el doble build up del peo y después y después viene esta frase que es comiquísima que es wow give it up el give it up me da mucha risa for nacho redondo esa idea me mata me parece lo peor no te gusta lo odio porque no te gusta porque hay un tema como circense ahí raro no estoy claro no me gusta o sea no te gusta el toda esa dinámica que me hace platicar de hacemos ruido ya sabemos que no va a ser suficiente independiente nos van a pedir más hay una cosa que a mí me sorprende mucho de los comediantes mexicanos y todos son fantásticos no me no me malinterpreten pero la entrada de los comediantes mexicanos al escenario tienen una energía que yo nunca he visto en el mundo salen entran corriendo no sé si está fíjate piensa Alex Richie Fran Evia el que tú quieras entra corriendo como así y y como en este ajá ojo es muy muy de acá cosa que me parece brutal es muy único y no lo veo no lo critico solo que yo no tengo esa energía yo trato de salir lo más parco posible y de hecho yo trato de diseñar las entradas a mi show siempre hago algo con música o sea es tipo y con algo con algo imagen no sé qué ahorita estoy saliendo con con con un tema de A Tribe Called West A Tribe Called West que es muy cool que me gusta mucho y le diseñé una entradita y un tema y empieza con una línea de bajo me gusta mucho como el pedo medio jazzy del asunto y es como a mí me gusta pero que tipo Seinfeld no eso está muy upbeat a mí me gusta un poquito más para atrás un hip hop trancado de repente incluso una una canción una canción de punk y todo podría ser no me gusta ese give it up for nature me enferma y no puedo ir en contra tampoco tampoco me tampoco me enferma lo suficiente como para eliminarlo de mi vida pero que tanto eso influía a cómo arrancas tu show me da risa hay veces que porque me monto como yo nunca estoy creyendo que hay una expectativa de ese tamaño para verme hablar ¿entiendes? ese es mi tema es como un tema más de autoestima es como no no se emociona o sea no importa yo me voy un poquito para allá es como no griten mi nombre qué mierda qué raro el señor que lo hace pero es parte del lenguaje del asunto y no te pasa eso por ejemplo ahora que estás promocionando tu especial que a la hora que llegas a ese punto ya o sea te lo pregunto porque a mí me pasaba yo los lanzamientos fuertes que tenía han sido mis libros y ya cuando llego al lanzamiento de mi libro yo ya estoy hasta la madre del libro obvio entonces llegas y es es un poco cansado hablar de algo que ya estuviste tan que ya para ti incluso ya es de que puta ya quiero que se termine bueno de hecho es muy curioso porque precisamente por el trauma que yo tenía de no grabar nada y no mostrarme yo tuve mucha suerte porque mis shows se llenan de boca a boca básicamente y evidentemente del podcast que pero que mi persona del podcast es tan diferente de mi persona del stand-up que es injusto que una persona que le guste mi mi ángulo en Escuela de Nada venga a ver venga a verme en stand-up porque ¿tú crees que es muy diferente? sí yo no lo noto tan diferente depende porque es que mi mi forma de presentarme y de escribir es muy diferente a la como yo hablo diario mmm ¿sabes? yo tengo yo tengo un generalmente cuando me ves hablando todo el día no es lo mismo que un performance yo en el podcast no estoy haciendo un performance a pesar de que sí, sí un poquito vamos a verlo de esta manera es mi personalidad le subo dos de volumen en el stand-up le subo diez entonces es es muy distinto de hecho tengo de los dos tengo la gente que me dice coño me gustas más en el podcast que haciendo stand-up y tengo por suerte la gran mayoría la gente que me ve en vivo dice coño tú eres mucho mejor acá que en el podcast y o o me gusta más no mejor porque son cosas muy diferentes no necesariamente digo tiene sentido que sea mejor o sea a fin de cuentas pues estás dando puros es el highlight reel de lo que tienes que decir subiéndole al volumen y tengo el control absoluto de todo yo no tengo yo escuela de nada es un perro de tres cabezas mi stand-up soy yo entonces tengo más o sea es lo que yo quiero presentar siempre yo lo que yo presento en escuela de nada también es mío pero es en conjunto y es otro animal completamente diferente ninguno es mejor que otro solamente que es como dos deportes diferentes que practico bastante bien a mí me daba a mí me daba un poco de miedo cuando empecé creativo porque me asustaba un poco la longitud del formato porque yo venía de hacer videos de tres, cuatro minutos de crítica social y en mis videos pues me veía bien inteligente que no mames esta te prende la cámara y de repente tienes inspiración divina y pues obviamente había un guión lo editaba lo grababa varias veces que lo que publicaba acababa siendo perfecto y yo tenía miedo que este formato del podcast iba a a demeritar un poquito no a demeritar sino a a hacer a cambiar mi percepción a ser una persona más estúpida que tiene que que refleja lo que en realidad soy o sea soy una persona que también se equivoca que también la queda sin embargo sí me daba un poco de nervio ese cambio de formato me imagino que la diferencia entre entre tener este este set armado y presentarte en un escenario en donde tienes ese control sabes casi palabra por palabra lo que vas a decir es muy diferente a hoy hoy vamos a hablar de tal tema opina me pasó me pasó justamente ahorita que además yo tengo algo que no no sé si es relativamente nuevo en mi vida profesional que es que yo me volví un comediante muy físico y eso yo no lo tenía antes hay mucho acting en mi en mi especial en macadamia sobre todo que que además es algo que descubrí girando huevo de dragón pero como yo decidí grabar macadamia que era una obra que ya tenía unos meses muerta este le impregné ese espíritu o sea como que me traje el delivery de un show al otro show y le quedó perfecto porque yo estoy muy orgulloso y me gusta mucho lo que hice macadamia quedó hermoso es tal cual como me imaginé un especial mío tipo tenía este elemento le compusimos una canción como de jazz tenía tiene una referencia cinematográfica el intro que fue yo quería que tuviera mucho de la pantera rosa que tuviera como de un montón de cosas que son muy mamonas pero son como mis mamonas y y esa rutina en particular este está plagada de historias increíbles y es particularmente anticonceptiva eso que dices perdón que te digo se me hizo importante o sea eso que dices de que son pendejadas pero son pendejadas mías a lo mejor es difícil justificarlas pero hace todo el sentido del mundo porque es lo que te hace querer promocionarlas o sea el darte a ti mismo esos regalitos que sabes que quizás lo vas a notar tú o gente que conozca esa serie de referencias a las que tú estás haciendo ilusión es lo que te emociona y te dice y eso se transmite después en entrevistas en podcast en sentirte orgulloso de lo que estás haciendo porque me gusta hablar de eso porque me da mucho orgullo poder traducir unas ideas que yo tenía que por ejemplo el intro y el outro de Macamia está filmado en 8 milímetros que eso es una cosa muy estúpida para muchos eso es un efecto que se puede lograr en una cámara digital pero obviamente hay algo que yo dije coño quiero ser un mal creado con mi pedo quiero ser un mal creado quiero que quiero que el intro se filme lo quiero en película y quiero cuando digitalizar cuando lo digitalice quiero decir coño es una mamonería de bolas claro que sí es una cosa ridiculísima para muchos para mí es una es tan mío y fíjate que lo decías al principio de la conversación tipo nunca te imaginaste que a mí me gustaba tanto el cine pero yo soy muy fan pero muy estúpidamente fan y yo sé lo que cuando yo digo yo le voy a comentar a alguien que le gusta el cine igual que a mí le digo mi intro es de 8 milímetros así mierda y me encanta ese coño que cool que sabes que es eso es una estupidez no, no es una estupidez porque también el hecho de que tú agregues estas pequeñas gemas dotas al espectador de elementos para poder compartir tu trabajo sí porque ya ahora si comparto tu especial y digo oye sabes que lindo está filmado en 8 milímetros ya me estás dando mis herramientas para compartirlo claro y necesito a ver eso es yo me acuerdo que hay una masterclass de Malcolm Gladwell este autor que sacó Outliers tiene varios libros muy famosos y dentro de su masterclass él decía que él conscientemente buscaba cada cierto número de páginas tener esas líneas memorables porque esas líneas memorables son los que hacen que la gente comparta de boca en boca el libro oye leíste este libro si es el que dice tal frase eso es lo que hace que tu contenido o que tu trabajo que tu obra o que lo que sea se comparta el darle a tu audiencia esos elementos decir mira aquí está tu panfleto aquí está tu pitch con esto pitchalo tal cual y evangelizas y así puede ser una religión y te emociona y esa es la parte que tú creas para ti yo hice este especial pensando mucho en mí cómo me gustaría cómo me gustan a mí los especiales cómo me gusta percibirme a mí mismo como comediante qué tipo de música suena en un especial de Nacho cómo se ve cómo se ve cómo se siente, cómo es la luz? ¿Cómo es el color? Mis especiales tienen colores en mi cabeza. O sea, hay un tema muy kinestésico allí. Tipo, este, el macadamia es azul. Guadalajara es naranja, por ejemplo. Todo va a ser naranja. Voy a estrenar otro que son los chistes por los que me demandaron. Ese es negro. Es rojo. Hay muchas. Se está muriendo una cámara. Sí, la GoPro. La GoPro no importa. Ah, bueno. Muérete, GoPro. No aguantaste la conversación. Te ofendiste. Está demasiado fuerte para ti, GoPro. Te ofendiste, GoPro. Pero es eso, tipo. Y para mí, son como mis colores, mis gustos, mis cosas impregnadas. Además, que tengo la fortuna que porque me va bien el escenario, porque me va bien con el podcast, puedo ser malcriado porque yo lo pago. No lo paga nadie. Yo. No, 8 milímetros cuesta más dinero. Sí, me lo voy a regalar. Qué suerte que lo puedo pagar. Porque entiendo que es una malcriada. Y si tú lo llevas a un espectro de producción y tal, capaz es innecesario. Sí, sí es innecesario pero es mi especial. Y yo quiero que sea como yo me lo soñé. Y hay más guerrillas que otros también, ¿no? Pero es que no, que ni siquiera creo que sea innecesario porque entiendo, por ejemplo, si tú eres una per. O sea, si tu trabajo no tuviera este elemento tan subjetivo en cuestión de percepción, entendería que objetivamente te pueden decir, güey, lo que estás haciendo es una pendejada. Si tu trabajo es muy cuantitativo, ahí hay una manera de comprobar tirarte en la madre. Sin embargo, existe este elemento de apreciación que hace que una obra sea mucho más recibida. O sea, pendejadas. A veces son las pendejadas las que te hacen queriendo, o sea, las que te permiten sumergirte más en el trabajo de una persona. A mí me pasa mucho con David Lynch. O sea, David Lynch, atrás tiene la serie de Twin Peaks. Por ejemplo, esta serie de Twin Peaks, la última temporada que salió hace relativamente poco, hay demasiadas referencias en la serie a lo que este vato comparte en TM, que es Transcendental Meditation, que él por sus huevos dijo, a la verga, yo lo quiero plasmar de esta manera. Y a mí como fan, me dota de estos elementos para poder mencionarlo aquí, güey. Entonces, no son pendejadas, sino que se vuelven recursos para que tu trabajo se comparte boca en boca y le des a la gente ángulos interesantes para compartirte. Porque además existe esta nueva. Y además hay. Hay contextos también. Esto que acabamos ahorita de hablar de lo de traumas en Chicago. Yo fui a Best Buy y compré una cámara, pero porque yo sabía que ese lugar tiene un. Una rudeza particular. Es más como en el acto, es muy impulsivo. No tiene que ser perfecto. De hecho, lo perfecto es completamente el enemigo de este formato. Sí, claro. Lo perfecto, tratar de controlar la producción, los chistes, las mañas, es completamente opuesto al concepto que quiero presentar. Macadamia no. Macadamia es una hora que yo giré, coño, infinito por dos años. Le fue muy bien. Es elegante en mi cabeza. Tiene esta visión tiene esta forma de verlo no lo puedo presentar de otra manera. Pero sigue siendo mío y es mi otra faceta. Yo tengo una faceta de crowd work. Eso es más guerrilla, más rudo, más callejero, más a la mierda. No me importa tanto como se vea. A pesar de que lo voy a cuidar mucho, evidentemente. Yo soy una persona muy obsesiva con eso. Pero no es como Macadamia que dije, ok, este es mi primer especial. Tiene que ser con todos los juguetes. Pero con todos. Tiene que verse increíble. Además, sigue siendo mi cara. Yo me estoy presentando. Esa es mi carta. Yo no me puedo ver como que puse dos cámaras y me hice mi mierda. Con el pelo así valiendo. No, bueno, imagínate. Valiendo verga como en el primer creativo. Así como un maldito demente. No puedo. No puedo. Y de verdad que no me lo esperaba. Yo estrené un canal de YouTube con esto. Y en este momento han pasado dos semanas y ya tiene 220 mil views. Y eso es una locura para mí porque yo nunca había presentado nada mío. Y no subestimo para nada cada view que veo. Tuvo su hate, evidentemente. 5% de hate. 95% de gente impresionada y convertidos. Esa es mi parte favorita. Esa es la única terapia de conversión que yo apruebo. Que es que hay gente que por mi estilo de humor o por millones de cosas que son de ideas de cómo la gente cree que yo soy no esperaban que fuera bueno. Porque les caigo mal. Porque, coño, no sé. Porque no. Porque tengo una personalidad fuerte. Porque tengo unas opiniones fuertes. Porque tengo un sentido del humor de cierta manera. Porque me presento a veces de una manera arrogante. A pesar de que no soy así en la vida real ni personalmente. Pero esa es la idea que tiene la gente de internet de mí. Cuando ves esto dices, ah, mierda. Una cantidad de mensajes. O sea, que tú me caes muy mal. Me caes muy mal. Pero qué buen especial. Verga, el mejor piropo. O sea, no lo puedo creer. Es lo mejor que me puedes decir. Y lo recibo mucho. ¿Te pusiste nervioso cuando lo lanzaste? Me estaba muriendo. ¿Por qué en específico? Coño, porque. O sea, por la recepción. También por los chistes que te habían. O sea, ¿por qué fue lo que te causaba? Un poco de todo. Tenía de todo. Siendo completamente honesto, yo. Y se lo comentaba a mi manager. Le dije, mira, estábamos justo llegando de los dos meses de gira de escuela. Nada. Estaba destruido psicológicamente y físicamente. Girar es una cosa destructora. Pero el especial me volvió más mierda. ¿Y eso qué? Tenía todo controlado. Era todo mío. Por muchas razones. Uno, me estoy desnudando. O sea, para mí, el Nacho Redondo, el comediante, era un mito. Era místico con todo. Era puro boca a boca. Yo no tenía nada de estando en Internet. Y a pesar de que es lo que vengo haciendo desde hace 12 años. O sea, Escuela de Nada es un. Son 5 años. Mi estando son 12. 11, 12. No estoy claro ya. Eso es lo que yo siempre he hecho. Escuela de Nada es una bendición en mi vida. Y es una cosa que me divierte muchísimo. Pero es un formato muy del momento. El estando va a ser para siempre en mi vida. Y eso es lo que yo hago. Yo entro a Escuela de Nada siendo comediante. No me volví comediante haciendo Escuela de Nada. Que mucha gente tiene esa confusión. Entonces, yo nunca. Precisamente, con todo lo que pasó en Venezuela, que me persigue esta gente, que me demandan, todo este pedo, yo siento, yo tengo ese feeling, a pesar de que tengo la data que me dice lo contrario, porque veo que en mi show cada vez van más gentes y más personas y más personas y más personas. Del solo boca a boca. Nunca habían visto nada. Me confiaban en que yo era bueno. Cosa que es una puta bendición. Es una bendición. Una locura. Porque has estudiado mucho en Estados Unidos, en México, también en Europa. Y no tenías así una carta de presentación al nivel de ahorita de Macame. Nada. De hecho, Lazo, Andrés, que es uno de mis mejores amigos, él fue una de las personas que más me empujó. Tipo, haz un especial, haz un especial, haz un especial. Y su argumento era demasiado increíble. Era, Ignacio, tú estás llenando shows y no tienes nada en la calle. Imagina si tuvieras. ¿Por qué se dio ese boca en boca tan cabrón? Coño, porque soy bueno. Porque yo sé lo que hago. Porque soy un esnovista de comedia muy cabrón. Y porque yo entiendo muy bien lo que hago. Y me gusta mucho. Y lo disfruto mucho. Y yo no me tomo en vano una persona que gasta su tiempo y su dinero en verme a mí. Yo me monto y te lo juro que voy a hacer el mayor esfuerzo para que tú salgas diciendo, hoy fue una noche increíble. No voy a mediocriar. Y cuando estoy a punto de mediocriar, me doy látigo. Y por eso inventé lo de traumas. Porque dije, estás con hueva. No quieres hacer esto. Ya viniste. Te sientes fracasado. Te sientes triste. Te sientes lo que sea. Dale una vuelta a esto. Porque esa gente que viene a verte no se merece ver una versión de mierda tuya. Entonces, yo creo que eso se transmite muy rápido. Cuando yo estoy en un escenario, yo le puedo hacer creer a una persona que me odia que yo sé lo que hago y que lo disfruto mucho. Y se transmite. La gente la convenzo. Me odias. Ven a verme. Lo he hecho. Eres un imbécil. No te voy a ir a ver nunca. Te regalo la entrada. Y si no te hago reír, te pago. Lo hice un par de veces. Y la persona me escribió diciéndome. ¿Pero en Instagram o en qué? En Instagram. Me cerré los DMs por eso. Porque ya mis interacciones eran demasiado por ahí. Y ya dije, párale. Vive. Vive con el hate. Era confrontativo. Yo era muy confrontativo en redes. Me lo quité hace un par de años. Ya no lo hago. En lo absoluto. No me gusta. Y luego también, el hecho del pedo de ser confrontativo es que atraes más confrontaciones porque le compartes a la gente que la manera de interactuar contigo es confrontándote. Y lo provocas. Tal cual. La gente sabe que tú vas a responder. Hay veces que lo hago. Pero en un live, por ejemplo. En un live. Eres un imbécil. Coño, imbécil eres tú. No, mentira. Lo que quería era que me saludara. Eso pasa. Eso es normal. Pero yo decidí que empecé a tener una mejor relación con los haters, que es normal. Empecé a tener una relación un poco más saludable con cómo me siento yo. Y diseñé un sistema. Un sistema para mí que funciona de esta forma. Si tú tienes un hate, que ya no es ni siquiera hate. Si tienes una crítica o simplemente no te gustó y no eres ofensivo. Tipo, coño, me gusta más el Nacho Escuela de Nada. Este no me gustó tanto. Tu comentario está a salvo en mis redes sociales. Está a salvo. Si me insultas o te cagas en mi trabajo o me dices una cosa, te borro el mensaje y te bloqueo, si tú quieres insultar a un artista, utiliza tus redes, no las del artista esa es mi nueva filosofía de vida y soy muy feliz e incluso a veces ni siquiera lo borro yo, le digo tipo a una persona que me ha hecho una mano con unos clips, tipo le doy mis credenciales, que confíe mucho, le digo, si ves algo muy horrible bórralo, no me lo muestres y bórralo y ya, y yo pero yo mismo también, para mantenerme aterrizado digo tipo, oye, que has visto mucho hate, y me no, en este caso no, me dijo el porcentaje fue 95% gente pasándole demasiado bien, que es un rate increíble, 3% comentarios medianos de tipo, coño, no me gustó o no me diste risa y 2% gente culera, culera profundo. Es que el poder es que los comentarios que ni siquiera representa bien a la gente que consume. Oye, es una proyección absoluta de su personalidad. O sea, a lo que voy es que tú puedes meterte si tuvieras la estadística real de que tanta gente le gustó y no, que lo más cercano en YouTube que tenemos es el like-dislike muchas veces esa proporción no le hace justicia a lo que está pasando en los comentarios. Para nada. Tú puedes tener unos comentarios que tienen la mitad de hate y la mitad de amor, y dices, no mames, bueno, el video estuvo 50-50, y te metes a los likes y dislikes tenía 90-10. Sí. O sea, los comentarios atraen a un cierto tipo de personas que requieren o sea, hay una cierta cantidad de variables que se tienen que conjuntar para que una persona sea un tipo que comenta. Y ni hablar del. Exacto. Y olvídate de los mensajes, ¿no? De los DMs. Ah, obvio. Es un cierto perfil. Y ni estamos dejando a un lado que la mayoría de la gente que disfruta no dice nada. Sí, es la mayoría. Lo ve y dice, qué cool, y se va. Yo soy esa persona. Está bien, sí, claro. Todos somos. Yo no comento todas las cosas que consumo en internet. Me ojo, el teclado se me hunde, porque yo veo muchos videos y muchas estupideces. No voy a estar diciendo, este sí me gustó, este no tanto, este es una mierda, y también crear cosas me ha puesto a mí en una posición de. Ha sido una. Un buen paseo de humildad cool en el sentido de yo, en mi puta vida más nunca voy a decir que algo que creo a alguien es una mierda. Puedo decirlo en confianza, pero jamás lo voy a expresar. Jamás. Puedo decir eso me parece una mierda, cambio mucho mi lenguaje, no me gusta. No me da risa. Eso me parece una cagada. Sí. Pero siempre dejando muy claro, uno, que mi opinión vale verga. Yo no soy nadie. A mí no importa lo que yo diga. Y segundo, es mi postura. Y lo hago muy en privado. No me gusta. Ya antes solía ser más hater, en general. Ahorita yo veo una película que no me gusta y pienso, coña, hay un montón de gente que está trabajando ahí creyendo que iba a ser lo mejor. ¿Por qué joderlo? Sí, yo pienso igual. Yo he adoptado también esa política en los últimos cinco o seis años. Este. También tiene que ver con el hecho de que quizá cuando empiezas en redes que no tienes una audiencia, pues busques ser más incendiario para llamar la atención y para que pase algo. Sí. Eso es normal. Hoy en día es más. Ahorita te premia. Prefiero que no pase nada. O sea, estoy bien ahorita. Me gustaría mantenerme ahorita como estoy. Y ahorita te premia el algoritmo si generas eso. Sí. Que es lo más chimbo de todo. Es terrible. Me parece. Es una cagada porque. Y al mismo tiempo es una genialidad de negocio. Pero también es como. Coño, ¿cómo le damos la vuelta a eso hacia cool? Lo cool no. Lo positivo. No vende nada. Y esto es un argumento viejísimo y repetitivo, pero es una cagada que la maldad sea tan rentable. Sí. Y tan capitalizable. Es lo peor. O sea, tú te montas ahorita en Twitter y dices algo realmente homofóbico y te vas a meter un dinero en Twitter. Sí. Es más que nada lo que se acaba. Lo que se acaba. Viralizando son el contenido que mueve algo emocional en las personas. Sí. La manera más sencilla de hacer eso es con el odio. Sí. Es generar enojo. Es facilísimo. Es muy, muy sencillo. Sí existen contrapartes de contenidos cool que de repente se viralizan, pero son un porcentaje diminuto porque mover las emociones por ese lado es muy, muy complicado. Y con todo eso tiene mucha influencia de la gente culera porque las cosas positivas también mueven a la gente criticando, ciertas cosas. Ahí tienes a MrBeast, que MrBeast siempre está tratando de hacer las cosas más cool que se le imagina. Me parece el contenido más wholesome del mundo. No busca joder a nadie, pero por alguna razón aparece gente que se coge cuando. No, que ahora le dio agua a toda África. ¿Pero por qué África? Bueno, coño, cállate. Porque le dio la puta gana. Vi una noticia que se generó un pedo gigantesco porque en uno de sus videos puso un mapa y ese mapa, las líneas geográficas no representan soberanías de distintos dos. Es un pedo. Una gente ahí defendiendo una pangea falsa. Coño, o sea, ¿hasta cuándo van a buscar excusas para sentirse mal? Todo le genera mierda. Y yo entiendo que con eso que un comediante es normal. Ahí estoy empezando a recibir mensajes de españoles. Que sí, que. ¿Sabes? La voz kids. Que sí, bueno, pero tu cultura es una mierda. ¿Sabes qué? Todas las culturas son una mierda. Ajá, ya estamos nivelados. ¿Qué pasó? ¿Qué seguimos? Ya, mi cultura también es una cagada. Dale, dímelo. No me importa. Pero estamos en un momento muy álgido, pero también un momento muy cool, siento yo. A mí me gustó mucho tu mensaje cuando te lo mandé porque nunca lo había pensado. A ver, espérate, te iba a contestar algo. Ajá. A ese mensaje. Yo, cuando tú lanzas el especial y tienes la confianza de mandarme el link en privado antes de que se publique, la verdad me sentí agradecido. Es que yo sé que a ti te gusta mucho el stand-up también igual que a mí. No, y a ver, yo me puse en tu posición y yo digo, pues la verdad es que Nacho se está poniendo en una posición vulnerable al pedirme a mí mi opinión sobre el especial. Entonces, yo supuse que tú, no sé, a lo mejor proyectándome un poco en ti, que si yo le hubiera mandado, por ejemplo, un libro a alguien para que lo lea antes y no me ha contestado, pues yo tendría ese nerviosismo de decir oye, pues a lo mejor no le gustó, oye, no sé qué. Entonces dije, llegó un punto en donde dije bueno, quizá Nacho está esperando este pedo, lo quiero ver, digo, como que ya lo quería ver. Lo vi, te mandé el review y no me contestaste el review. No te lo contestaste. Me la volteaste. Ahora yo estaba nervioso de lo que te habías pensado en mi review. No te lo puedo creer. Yo sentía. Estoy casi seguro que te lo mandé. Yo sentí que yo había sacado algo y estaba esperando que, bueno, a lo mejor Nacho no le gustó tanto mi review. No. A lo mejor fueron muy pocos segundos, a lo mejor me faltó un poco de profundidad y me puse nervioso ahora yo por mi review hacia algo que. Soy yo un mal educado, tienes toda la razón del mundo. No, no, no. Quiero, a ver, de algún lugar tiene que salir mi personaje neurótico. ¿Sabes por qué? ¿Sabes por qué siento que sí te respondí? Porque tu crítica tan buena, que no solo la aprecié, tu crítica, no, tu comentario, que la compartí con muchas personas y siento que estaba en el aire. Se lo conté por ejemplo a mi esposa, a Lazo, se lo comenté a todos mis amigos, tipo, coño, Roberto le pasó, tuvo este estudio y me pareció increíble. Y fíjate qué culero es mi parte, que no te lo respondí. Muchas disculpas. Un like, un like sí. Coño, soy un huevón. Discúlpame. No, no, a ver, no, no tiene nada malo. No, yo sé que no, pero yo soy, yo soy, yo suelo también tener esas ideas. Que eso, te pusiste en mi posición, perfectamente lo hubiera pensado. No me hubiera ofendido ni nada por el estilo. Yo lo que, no, no me he ofendido. O sea, lo que pensé fue más que nada que este hijo de puta ahora me puso nervioso a mí. O sea, él debería estar nervioso y ahora yo estoy nervioso por lo que él pensó de mi review, de lo que él sacó. Lo bueno es que creo que hay una cosa en la que tú y yo creo que nos parecemos, que es que podemos ser un poco descuidados con ciertos protocolos y etiquetas de redes o de comunicación. ¿Qué coño? Que no traducen en persona. No, pero a ver, o sea, realmente no, no fue, no, no fue algo que me generó disconforto. Simplemente se me hizo una premisa cómica. Es una premisa cómica. De, mira, ahora yo estoy nervioso por lo que yo ni siquiera saqué. Estaba jurando, yo estaba jurando que te respondí. No hay pedo. Me pareció increíble lo que viste, porque yo nunca lo había visto. Para la gente que no, que no le hablé del voice. Que no le mandaste el audio. Dijiste, me llamó la atención el estudio que le hiciste al antagonizar a un niño pobre. Sí. Que me pareció fascinante, porque nunca lo había pensado. Tipo, quién, coño, cuántas personas pueden y, y, y me pareció, no sé si tú lo, lo percibiste así, todo así como yo me auto percibo, que es la percepción más subjetiva y horrorosa del mundo. Yo tengo una habilidad que claramente capitalizo. Y lo hice también, y lo voy a hacer cuando estrene Discapacitado, y cuando estrene Huevo de Dragón, y cuando estrene todas estas cosas que yo hago. Yo tengo una capacidad de siempre buscar a una, a una figura del entorno, del planeta, que puede ser, para la mayoría de la gente percibida, como débil. ¿Correcto? O vulnerable, en cierto aspecto. Y trato de ponerme por debajo. ¿En qué sentido? En ese caso, cuando yo hablo de los niños pobres, yo me presento ante una persona que puede resolver menos problemas que un niño pobre. Un niño que vive en la calle tiene muchas más habilidades que yo. Así entra esa rutina. Es la manera en la que yo me presento. ¿Para qué? Para poder tener esta licencia de sentirme jodido y tener unos pensamientos, pero al mismo tiempo, yo estoy plantándote la idea que no es mentira, además. Es muy genuina. Donde yo creo que una persona en condición de calle tiene mucha más calle, valga la redundancia, que yo. Cosa que es cierta. Cuando hablaba en su momento de personas, que de repente, los paralímpicos, que tengo esta famosa rutina de los paralímpicos. Esto a mí me parece increíble. Porque yo no puedo hacer eso, ni con todas mis extremidades. Cosa que es verdad. Nada de eso es mentira. Entonces, es un lugar muy raro porque yo te pongo en una posición donde Yo sé que yo estoy por debajo de esta persona, pero la persona que no lo estudia o que no le presta atención va a pensar que estoy hablando mal de esa persona. Cosa que jamás es así. Siento que cuando viste que antagonicé con un niño pobre, me dio mucha risa. Porque dije, claro, nunca lo había pensado así. ¿Cómo lo viviste tú? ¿Cómo lo sentiste tú cuando lo viste? Se me hizo interesante porque noté ese patrón, habiendo escuchado la rutina, o que me habías contado en el podcast la rutina de los paralímpicos. Sí. Dije, este güey agarra a las personas que se pudieran percibir como los más vulnerables o los más débiles y encuentra la manera de antagonizarlos. Sí. Y se me hizo un formato, así como Ari Aster tiene esas escenas que son como de shock, creo que tu estampa es, vamos a antagonizar a la persona menos antagonizable, ¿no? Sí. Eso a mí se me hizo interesante, o sea, me gustó, vaya. Y lo aprecié demasiado, aunque no te haya respondido. Pero sí me, sí me, es algo que me, que he descubierto. Que logro llegar a esos lugares, precisamente porque yo también, en una cosa muy egocéntrica y muy estúpida, a mí me da mucha, a mí me da rabia que exista gente que ponga a esas personas en ese lugar. Porque ya automáticamente se las estás, tú sí estás pensando que es menos. Yo no. Yo sí siento que estamos al mismo nivel. No sé si me explico. Entonces, a mí, cuando yo traigo esa conversación a la mesa y tú me dices a mí, es que no puedes hablar de los paralímpicos, no puedes hablar de una persona que, y es como, ¿por qué? Y nadie va a poder explicarlo realmente, porque lo que realmente quieren decir es, es que pobrecitos, ¿y por qué vas a hacer chistes de eso? Y esto es un, esto es un tema, o sea, más repetido imposible. El que se puede y que no se puede, y de qué puedes hacer chistes, y de qué no. Estoy, o sea, qué hueva de conversación. Porque es infinitamente repetida. Pero, al mismo tiempo, es como, dejan de pensar que la gente es pobrecita. La gente tiene sus debilidades y sus capacidades muy bien descifradas. Y evidentemente hay gente que sufre cosas que, coño, que uno genera empatía. Y empatía es muy diferente a lástima. Y eso, yo no conecto con la lástima. A mí no me da lástima nadie, porque siento que es muy indigno. Es una posición muy fea donde poner a una persona. Independientemente de todo lo que pase. Claro que hay cosas que te generan lástima en el sentido de, coño, qué desafortunado puede ser. Sí. Sí, o sea, entiendo y entre que tengo razón, o sea, entre que estoy de acuerdo con lo que dices, pero también, no sé, siento, o sea, y a ver, yo sí soy muy de la idea de, pues, a fin de cuentas, la comedia es comedia. O sea, si da risa, da risa. Ahora, también creo que se puede tachar cierta comedia como culera o bully. Totalmente de acuerdo. Pero sí, sí. Si sigue dando risa, bueno, es comedia que es bully, ¿verdad? Sí. Pero ese elemento cómico es innegable. Y hay errores que uno como comediante puede cometer. 100%. Y hay aguas que no merecen ser tocadas tampoco. Y las cosas cambian también. O sea, a ver, no lo sé. No sé si hay aguas que merezcan no ser tocadas. O sea, no lo sé. Obviamente, desde un punto de vista muy personal, pues, yo te podría decir, bueno, hay ciertas cosas que para mí me generan una sensibilidad muy grande que yo preferiría no escuchar. O sea, no quiero hacer chistes ni bromear al respeto. Sin embargo, si yo no estoy presente, yo no tendría pedos con que gente que no tenga esa misma sensibilidad que yo por tal y cual cosa lo haga, ¿no? O sea, entiendo que hoy en día, pues, nosotros podemos hacer quizás chistes de bombas. En Israel estaría terrible. El contexto es muy importante a la hora de dónde posicionarse. Fíjate que justamente cortando clips para promocionar el especial, evidentemente hay un leitmotiv en el especial que son los niños, ¿no? Se habla de todo tipo de niños en mi especial. Y mi supuesto odio a los niños. Cosa que obviamente es una hipérbole de mi personalidad. Pero lo que quiero con esto es que hay muchos clips donde de repente hablo mucho de niños en situaciones X. Y hubo un momento donde estaba, como ahorita, que está la guerra, la franja de Gaza y todo este pedo, que no está cool. No está cool. O sea, lo voy a dejar en el especial está, pero tipo lanzarlo en mis redes. Cuando ese tema está tan, coño, no vale la pena porque estoy acentuando algo horrible. Estoy haciendo un recordatorio a algo que está pasando que es muy lamentable y que es demasiado feo. ¿Por qué? Porque quisiera hacer eso. También es madurar. Sí. Y depende de tus gustos. Hay chistes que hacían en el pasado que jamás haría hoy. Pero porque me parece que. Pero hay que hacerlo. Hay que vivirlo para poder madurarlo. Sí. Digo, también como el contexto está cambiando constantemente, lo que se puede y debe o no decir para cada persona va cambiando con el tiempo. O sea, por eso yo no, yo no me atrevería a decir que hay temas que no se pueden tocar. O sea, no, ¿por qué no? O sea, entiendo que yo no lo haría, yo no tocaría ciertos temas, pero es una manera de decir, pues bueno, es mi opinión. Sí, sí. Sin embargo, si hay una persona que opina distinto porque la realidad le presentó otras cosas, porque simplemente no tiene la misma sensibilidad que yo sobre ciertos temas, pues bueno. Está bien. Debería ser respetable. Pero no sé, porque también hay un cierto grupo de personas que, por ejemplo, no entiende la comedia. Las personas que tienen una especie de discapacidad mental no pueden apreciar un poema, una canción, un chiste. O sea, eso también los genera, los pone en un universo meta al mundo de la comedia. Tal cual. Que es difícil, o sea, creo yo que ahí es en donde se genera esa crítica de decir, pues está un poco mamón burlarte de estas personas porque ni siquiera entienden que se están burlando de ellas. Sí, es como. Pero también es yo pensar en el peor caso de la película de un niño abandonado en una isla. Tal cual. O sea, también es una dramatización. Una dramatización de lo que realmente está pasando. Y que también dejar de hablar de esas personas no hacen que dejen de existir. Claro. Entonces son parte de la vida igual. ¿Por qué no reconocer su existencia? Que me parece lo más digno como ser humano que merecen, por lo menos lo mínimo. Que eso, la comedia es algo que también se, o sea, el hecho de que se vuelven conversation stars, muchos chistes, es un elemento social muy positivo. Sí. O sea, lo que hizo Louis C.K. cuando habló de la pedofilia en SNL. Brutal. Fue poner el tema en la mesa. Ahora, ya que se logró algo, que se hizo algo, no. Pero cuando menos la gente empezó a hablar de ese tema. Sí. Y también, bueno, le pasa mucho a Chappell. Lo que pasa es que Chappell ya lo volvió un gimmick. Sí. Y es más un preacher que un. Se volvió un poco preachy. A mí, esa es una línea que a mí me da miedo cruzar. Porque yo entiendo que donde existe el derecho que yo tengo de decir chistes de lo que me dé la gana, existe el derecho de la gente que decir que soy un pedazo de mierda. También. Ahí están los dos, ¿no? Y yo no quiero hacer, yo no lo, es lo que tú dices. Tú eres. Tú tienes tus temas bien definidos. Culero fuera si yo te los empiezo a hacer en tu cara porque me provoca porque soy una persona de mierda. Cosa que nunca ocurre realmente. Porque nadie puede tener el control de cuáles son las debilidades de mensaje de todas las personas que tienes enfrente en un auditorio de mil, cien, cincuenta, veinte personas. Entonces, ahí todo es como bastante gris y bastante, bastante delicado en ese momento. Pero tú has tenido sentado aquí a personas muy cómicas que coño que les encanta jugar con eso. Claro. Por ejemplo, un Adrián Marcelo. Adrián, yo no lo conozco personalmente, me parece un tipo muy cómico, de verdad. Es un tipo comiquísimo. A veces veo que se meten unos temas que digo, ¿pa' qué? Pero soy yo. Pero a ver, dentro de mi apreciación de la comedia, el tirarse un chiste y que yo me sienta culero, pero que a la vez me dé risa. Siempre. Eso es lo que, a ver, ese tipo de comedia es lo que a mí me gusta. ¿Sí? Yo quiero evidenciar mis hipocresías. Eso es lo que, cuando yo veo comedia, yo quiero evidenciar que soy un hipócrita. Y a mí me encanta el trabajo de Adrián. Eso a mí se me hace muy valioso, porque obviamente soy una contradicción andante. Claro, todos. Y todos somos, ¿no? Y eso es, esa disonancia es lo que te genera esa catarsis que es la risa. Que es ese, acaba siendo ese momento mágico en donde tu inconsciente se escapa tantito y luego tu inconsciente dice, no, no, no, espérate, espérate. Y eso está bien chingón. Y te puedes reír de ti mismo en ese mismo despliegue. O sea, te separas y tienes este doble. Te das cuenta que estás interpretando un personaje. Claro. Eso es lo que te evidencia ese tipo de momentos. Por eso me gusta tanto el estando. ¿Por qué? Porque es una exageración de las personalidades. Entonces, cuando es como que más bien llevarlo, Jesselnik es el mejor ejemplo de eso. Anthony Jesselnik es probablemente el mejor escritor de chistes del momento. Y él es. Él se pone bien duro. Se pone increíblemente duro. Pero es tan cool y es tan inteligente y es tan que entiendes lo que estás viendo. Capaz por eso también Anthony no es el carajo más famoso del mundo. O no es el tipo que llena arenas. Como le pasó de repente a Andrew Schultz, que empezó, que ya anunció. Fue un Madison Square Garden para mayo. Literal de un año para otro. Cuando acaba de hacer el Radio City Hall y estaba súper emocionado. Ahora va por el Madison Square Garden y llena una arena en Abu Dhabi. La estrategia que hizo con su especial le funcionó mucho, ¿no? Fue accidental, pero le funcionó muy bien. Sí. Donde dijo, bueno, coño, me querían quitar unos chistes. No sé qué plataforma era. Pero le querían quitar unos chistes. Y dijo, no hay manera. No puedo. No me puedes hacer eso. Y dijeron, bueno. Entonces, ¿qué? Y lo tuvo que recomprar otra vez. Y le costó varios millones de dólares recuperar eso. Lo recuperó. Lo sacó en sus redes. Primero comprado. Luego. Chris DeLia acaba de sacar un especial. Está muy lindo. Y tiene mucho que ver cómo él se volvió a encontrar. Está como. Ese es el nuevo camino. Es raro. Porque el camino cada vez es más independiente y más. Más acentuar los errores de uno. No sé si. Louis. Pues, a ver. Es que también el comediante. Que normalmente raya en lo que es políticamente correcto y no. Y en lo que es moralmente correcto y no. Cuando la sociedad dice. Oye, ¿sabes qué? Mejor en esa dirección no nos vamos. Estos vatos quedan como los desadaptados. Tal cual. Y se acaban. Estaban siendo los güeyes que acaban cancelando por lo mismo, porque esa dirección que aparentemente estábamos tomando, finalmente dimos una vuelta y los que sí salieron completamente de lo que es permitido son los güeyes que arriesgaron un poquito más y eso es la comedia. Yo tuve muchas conversaciones con plataformas para Macadamia en su momento y de hecho Macadamia estaba con una mano de por medio para HBO y empezando las giras de Escolena me llamaron y básicamente me dijeron, mira, no, no nos interesa el stand-up en español. Y esa misma conversación la tuve también con Netflix. Y pues en su momento yo estaba muy triste porque pensé que podía ser el primero venezolano con un especial en plataforma. ¿Qué pasó? Y eso es que me generaba un orgullo increíble y era la comida de ego más hermosa. O sea, estaba así súper al chile. Me sentía súper poderoso porque era la única persona que estaba realmente cerca. Y de hecho la persona con la que yo hablé años en Netflix sale de Netflix y termina siendo mi agente. Entonces tengo como que eso estuvo como muy presente en toda esta conversación. Y cuando se da lo de HBO, tanto Management en México como en Estados Unidos. Todo el mundo hizo así. Es hora de YouTube. Y yo pensé que yo estaba triste porque dije, qué cagada, qué mierda. Yo quería. Y en verdad, evidentemente era mi ego hablando y mi ego triste y molesto. Pero yo no puedo creer todo lo que está pasando en YouTube ahorita con la comedia. El stand-up en YouTube es el lugar. Es increíble toda la independencia que puedes tener, el control de promoción, el dinero que puedes hacer y que al final también el argumento. El argumento que me daban Management cuando eso era como que, qué chido tu especial en HBO. Claro que es una chapa bonita y se ve muy bien y todo el pedo. Pero tú, ¿cuál es el fin último de sacar un especial? Vender tickets. Que la gente te vea y vender más tickets. Correcto, sí. ¿Quieres ponerse lo difícil a la gente? ¿Quieres que tengan que tener una cuenta en Netflix o en no sé qué y todo el contenido que tienen? Entonces en unos países no se va a ver, en otros sí y tal y tal. ¿O quieres the real deal? Sí. ¿Quieres ponerte en el chamito que es fanático tuyo en Lima que va para su trabajo a las 6 de la mañana en el autobús y tiene YouTube en el teléfono? ¿No se lo quieres poner a esa persona en la mano? Y dije, vámonos. Y me pareció una cosa muy cool y una cosa muy de aterrizaje, de ego muy bonita de poner el pie sobre la tierra de, brother, ponle tu trabajo a la gente en la mano para que la gente te odie, te ame, pero que vengan. Que se lo tripeen y que hagan el tema. Y ese es el aprendizaje más cool que tuve con Macamia. Pues bueno, invitamos a la gente a que vea el especial. Sí. El intro está filmado en 8 milímetros. Claro, y tiene una canción de jazz. Sí, tiene una canción de jazz un poco medio bajosa. Pues bueno, carnal, ¿algo más que quieras compartir? ¿Algo más con lo que quieras cerrar? Mandamos a la gente a ver Macamia en tu canal estrenado de YouTube. En mi canal de YouTube, vayan a ver Nacho Redondo Macamia, es lo primero que le va a salir, es azulito. ¿Comentas algo en el podcast? Y te opinamos para que la gente vaya. Vale, o sea, yo estoy muy contento de que lo vean, de que se lo tripeen. Vayan a ver Macamia, mi especial. Me encanta, me da tanta rabia decir mi primer especial, porque en verdad no es, pero es mi primer especial grabado. Sí. Pero quiero que lo vean. ¿Y los demás qué? ¿No están grabados? ¿Están en.? Tengo un par de sorpresas que quiero hacer en el canal, ya que me animé a hacerlo. Hay un especial que puede que suelte antes de que se acabe el año, un pequeño especial de 20. Media hora de. que tiene mucho contexto, y de qué me pasó en Venezuela y todo ese pedo. Y luego, si todo sale bien, vamos a ver si grabamos Huevo Dragón en el Gramercy Theater el 15 de diciembre en Nueva York. ¿Ese es tu especial anterior a este? No, este es el nuevo, nuevo, nuevo. Ah, es el nuevo, nuevo. Y el de antes de Macamia, ¿cómo se llamaba? Se llamaba Dios No Vino. Ah, Dios No Vino. Dios No Vino, este. No, era discapacitado, de hecho. Ah, discapacitado. Es. mis especiales han sido Dios No Vino, discapacitado. Dios No Vino, que ridículo. Dios No Vino, discapacitado, Macamia, y ahora Huevo de Dragón. Huevo de Dragón. Huevo de Dragón. Huevo de Dragón es el mejor show que yo he escrito en mi vida. Y tengo mucho miedo porque no sé qué tan. lo voy a lograr. Pero es la primera vez que digo, esto está muy jodido de superar. Y estoy muy emocionado de grabarlo porque todos mis amigos, toda la gente que lo ha visto ha dicho, tipo, mira, esto tiene. esto sí es especial. Macamia es increíble. Todo lo que hago, en verdad, lo disfruto. Mucho, estoy muy orgulloso. Pero Huevo de Dragón es otro pedo. Pues bueno, entonces esperamos Huevo de Dragón. Huevo de Dragón próximamente. Claro. Este, mandamos a la gente a ver Macamia por mientras. Nacho, gracias por caerle otra vez al post que escribí. Lo máximo. Ahora sí estuviste peinado, esperemos. Si ya te viste. A ver. Sí, estoy peinado. Gracias. Pues bueno, a toda la gente que escuchó, yo les agradecemos. Te pueden seguir como Nacho Red en redes sociales, en Escuela de Nada, todos los. Todos los días casi, ya. Los miércoles, los jueves, los friends, los viernes en Patreon, los domingos en el canal. Escuela de Nada. Y vean Macamia y comenten algo por allá. A toda la gente les agradecemos y nos vemos en el próximo Sobres. Muchas gracias por escuchar este episodio de Creativo. En la parte de abajo te comparto un link en donde podrás escuchar los nuevos episodios de Creativo tres días antes en Amazon Music completamente gratis. 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