5. “Las caras lindas (de mi gente negra)” — una oda a la negrura

Hola, ese quiel de la brega aquí con un gran reminder. Estamos en un conversación de Birlchock Q&A para futuros campeón LEGO Members. Tuesday, April 7, a 2 pm, a la hora de la hora, y se va a estar en el momento de la semana. El 7 de abril, a las 2 de la tarde, sus criptores de futuros los tendrán acceso a una conversación exclusiva de cómo se matió el cobre en la tercera temporada de la brega. Unete a futuros como campeón y llegale. Marguer Calendars ha convirtido a futuros los los de la empresa para la campeón level de hoy. Details en los show notes. Gracias. [Música] La segunda temporada de la brega existe gracias a The Melon Foundation, que fomenta la creación de comunidades justas, donde las ideas y la imaginación prosperan gracias al pensamiento crítico. Weba está en la versión en español de este episodio. Para la versión en inglés, vende a la pinta y choque el episodio con el título. En Puerto Rico, hay cosas de las que no se habla mucho. No se habla de la educación sexual, por ejemplo. Ni la educación con perspectiva de género. Eso se evita en escenas familiares para no incomodar. Pero el tópico que sencillamente ni se trae a la mesa es la raza. De eso no se habla. Pero sorpresivamente, de eso sí se canta. Hasta en una canción de amor, como piel canela, una que se canta por todas partes. [Música] Cuando te fijas bien en esa letra, notas que tiene que ver con piel de un tono particular. En esta canción, escrita por un puerto riqueño afro descendiente, bobicapó, está la idea de romantizar y dexotizar y la roma de las especias de la canela. Ella es Barbara Idaliz Abadilla Resash, profesora en San Francisco State University. Y Barbara escribió un libro llamado musicalizando la raza. Es esa sexualización de ese cuerpo que no es negro, porque no es negro, pero tampoco es blanco. Hay otra canción también por bobicapó que se llama el negro benbón. [Música] Se criminaliza a una persona negra, simplemente porque tiene los labio grandes, porque es negro, ¿no? Y como el policía dice, pues, el guardia escondió a la bénvano. [Música] Porque también es negro. Esa no es razón para matar al bénvón. [Música] Esto es carbonedito. Escrita por otro compositor negro, Peter Velázquez. [Música] Las descripciones que hacen sobre las características físicas, pues la comparación con el carbón, más carbón para el fogón. [Música] Me cace con una negra encantadora, y aunque somos color goma. [Música] Nuestro producto salió negro también. [Música] Así que canciones como el negro benbón y carbón herido criminalizan, degradan, y estereotipan a la gente negra. Y otras como piel canela, romantican, y exotizan el mestizaje. Sin embargo, hay una canción que es muy diferente. [Música] En esta canción, lo que se siente es el amor por la gente negra. [Música] Es algo muy simple, muy sencillo, las caras lindas de mi gente negra. Escrita por Catalina Cure Alonso, mejor conocido como don Tite. Como músico, fui como sastre, un desastre. Eso lo dijo por televisión en el show de Tommy en 1980. Tite Cure es autor de más de 2.000 canciones. Y muchas, pero muchas, fueron hits, éxitos para Celia Cruz. [Música] Cheo Feliciano. [Música] La loope. Segundo punto de vista. Ecto la voz. [Música] Y muchos más. Para darte contexto de su genio, te traigo una anécdota. Cabría el García Marque, si llegó a decir que le tenía envidia a una de las canciones de Tite, plantación adentro, porque él había logrado en ella, lo que a García Marque le había tomado un libro entero a ser, contar la historia de América Latina. Pero las caras lindas es otra cosa. Es un poema de amor. Le pone un corazón, le pone un rostro a las gente negra. A lo mejor me estaba cantando a mi también, ¿no? Parvara me contó que en las caras lindas, las personas negras tienen la posibilidad de reconocerse y quererse. Para mí, uno de los valores principales de las caras lindas de mis gente negra es esa amplitud, verdad que no solamente para puertos ricos, pero también el hecho de que humaniza. Mi gente negra, o sea, es belleza y hay que reconocerlo. Yo soy Alana Casa Nova Burgess y esto es la brega. Una co-producción de futuros estudios y te obligan o así estudios. Y en este episodio, track 5, las caras lindas, una oda a la negrura. Les dejo aquí, por ahora, con Barbara. Con una madre cocola, salcer a de la mata y un padre que todavía sueña con tener un mural del sonero mayorisme al ribera en la verja de su casa, supongo que había escuchado las caras lindas desde mi infancia a los ochentas. Pero admito que no le había prestado mucha atención a la letra. Entonces, en 2003, cuando escribía mi tesis de maestría, las caras lindas reapareció, escucharla muchas veces, transcribirla y analizarla, me reveló una letra distinta que celebra la lindura de lo negro y no lo representa desde la discriminación ni el prejuicio. Las caras lindas de mi gente negra. Son un defile de melasa en flor. Que cuando pasa frente a mí se alegra, de su negrura, todo el corazón. Esta canción me hizo verme, pensarme y aceptarme distinta desde el momento en que entendí la letra durante mi adultez. Las caras lindas de mi rasa prieta. Tienen de llanto, de pena y dolor. Son las verdades que la vida reta. Pero que llevan dentro mucho amor. En 1980, en el programa de televisión Puerto Ricanño, el show de Tommy, cuando le preguntaron a Tiktokuret, cómo se identificaba, no dijo Puerto Ricanño. Yo soy Antillano de Visiles a Ezeas Africanas. Así como Don Tite, se llamaba Antillano visiblemente negro, antes que Puerto Ricanño, yo me llamo negra antes que Puerto Ricanña. Porque así me interpelaba la gente que cuestiona mi Puerto Ricanidad por tener una piel muy oscura para ser boricua. Inclusive, me ha pasado hasta en el viejo San Juan. Me han preguntado que si en verdad soy Puerto Ricanña, parecería que soy muy negra para ser de mi país. En Puerto Rico hay un mito que todos somos perfectamente mestizos. Que somos la mezcla del indiotaino, el blanco español y el negro africano. Este mito viene de la historia de Puerto Rico. En los años 50, los políticos Puerto Ricanños trataron de vender al Congreso de los Estados Unidos. Esta idea de que Puerto Rico no era un país negro empobrecido. En un esfuerzo por ser tratados más como un estado, perpetuaron este mito de que todos éramos mestizos. Y por lo tanto, Puerto Rico no era negro. Nombrarme negra, me ayuda a resistir el mito del mestizaje. Que somos una gran familia Puerto Ricanña armoniosa. Cuando en realidad ese mito, esa creencia, ignora que la sociedad privilegia a unas personas sobre otras. Lo vemos en las representaciones en los medios. O vamos, en los certámenes de belleza. En los que la blancoura es lo hermoso y la belleza de la negra se cuestiona. Los cuerpos blancos tienen privilegios sobre los cuerpos negros como el mío y el detete. pero las caras lindas no. El linda es el poema a la negritu más lindo y más profundo de Puerto Rico y cuidad, o que de las américas. Ese es Juan Gutero Garaviz, autor y profesor de literatura Puerto Ricanha y Caribeña en la Universidad de Puerto Rico. Para él, títese un maestro de decir mucho, pero desde los sencillos, los útil y simple, un maestro de canciones que todo el mundo puede cantar. Lo más importante de las caras lindas es destacar la belleza del rostro, porque la cultura Puerto Ricanha ha reconocido la belleza del cuerpo y los afuedecendente, pero nunca se lo había atribuido la cara. Y títete, pero no, no, las caras lindas de mi gente negra. De hecho, Juan fue bien enfático en decirme que títete no descrives las caras. Y yo creo que es que títete no específica porque su intención es celebrar todas las caras negras. Si es negra, es linda y se acabó. Eso es súper poderoso, porque en este país que está obsesionado, con ese mito peligroso que privilegi a lo blanco, que privilegi no hablar de raza, pues títete está poniendo la negritut primero. Títete nunca hizo una composición a la herencia española. No le interesaba, trabajaba con la gente pobre, la herencia, la herencia india, la herencia africana, habla de un Puerto Rico problemático, de problemas raciales, hay que remidar esa historia. Y títete, cuérela muy honesto, muy honesto. Ese es Rubén Blades, escritor, actor, cantante, que casualmente acompañó Ismael Rivera, Maelo, en los coros de las caras lindas. Y el que escribo honestamente, tiene la capacidad de llegarle a la gente a donde sea, en el lugar que sea. Cuando escucho alguna música de salsa, yo puedo definir esas canciones de papi, por la forma en que está escrita, por la finesa, por las palabras. Esa es la voz de hilda Curet Velázquez, hija de don Tite. Los recuerdo siempre con boligrafa en mano, o lápigemano, una libre tita pequeña, o sino una grabadorita pequeña. Tenía ese talento y a papi nadie lo iba a detener. Sin embargo, en la vida de Tite, sí existe una figura que intentó detenerlo, su padre, un músico y profesor de la universidad. En una entrevista para un documental de la cineasta Sonia Fritz, Tite nos contó que su papá decía. "Papá decía que yo en la música nunca te han llegado a éxito, porque yo era mi bruto para eso de la música". Su papá, hay historias y hay historias, ¿verdad? En términos de perfeccionismo. Imagínate, tu ser hijo de un padre que ensella español, hijo de músico. Y papá pudó superar todo eso. Según me contó hilda, más que superarlo era imposible alejar a Tite de la música. Estaba por todas partes. Mi apolita también, ella escribía canciones cristianas y tosas. Y cantaba y todo eso, eran activas en siglesias. O sea, que él tenía esos genes por ambas partes. Y con esos genes, Tite llegó con su madre a Barrio Breiro en Santurse, un barrio predominantemente negro y de gente trabajadora. Allí, Tite conectó con un tío que era redactor del periodico el impartial. Tite lo acompañó los sábados a cobrar y en esos viajes conoció una nueva pasión. Aquí está Tite otra vez en el documental de Sonya Fritz. Y ahí es una costunda de los periódicos. Y por esto, pa' gantineros yo voy a hacer periodista más grande. Y lo tomó en serio. Tite afirmaba que el periodismo era lo más que le gustaba hacer. Como le compartió a la periodista Vanessa Lana, le dazan todo mingo. El periodismo lo revitalizó y le dio. el poder de describir consecuencia. Yo aprendé a describir con verbo. Y no con el objetivo, de esa objetivo, yo sé. Muy larga, la línea y aquí empentan más música. Entonces, Tite describe cómo escribe. Usando la letra de la tirana, la canción que hizo famosa a la loop. Según tu punto de vista. Yo soy la mala, mala, es decir, lo primero. Yo soy la mala. Van pires en tu novela. La gran tirana. La gran tirana. Es más de tibos. Y a base de verbo. Con ese nuevo poder, Tite comenzó a escribir sus canciones inspirado por su vida y su entorno. El tubo era una juventud muy bonita con su amigo. La mayoría de ellos eran negros, amigos de la central, personas muy distinguidas y le pasaban muy bien y van a giras, actividades. Entre esos negros distinguidos, como los llamais "ilda", estaba el músico y director de orquesta "Rafa el cortijo". Y también, Ismael Rivera, Maelo, el sonero mayor. Papieras, sus dos grandes amigos, allá en la calle "Calma", su corillo en Palabrán de ahora. Conociendo esta historia, es evidente donde están las semillas de las caras lindas. La fue capturando entre su corillo de gente bella y negra, enamorados todos de la música. Papi exaltaba mucho a las gente negra, o sea, a ser a su gente. Y no sólo en sus canciones, Tite exaltaba a su gente negra en la vida real también. Así nos cuenta su amiga a Frica Clivillés. Tite despertaba la toque de la mañana para escribir algo que se lo ocurrió. Y además de que se lo ocurrió escribirlo esa hora, se le ocurrió llamarme a esa hora para cantármelo. Ella fue testigo de un momento en el que tite, acompañó al grupo Plenibom en una presentación artística en Palmas del Mar, una comunidad exclusiva, adinerada y predominantemente blanca. No había negrito y cuando nosotros vamos a presentarnos quién abre este tite, tite presento uno por uno a los integrantes del grupo compuesto por personas visiblemente negras. No se podía bajar de acá y de acá y de acá y de acá y de acá y de acá gente supiera que las personas que nos le ibamos a interpretar nuestro arte teníamos grados académicos. A Frica me confirmó que tite hizo eso con la intención de que… Aquella gente no se esquivó cara pensando que aquellos eran unos negritos de esas copadas que recogieron en el camino para que le hicieran una pasar una buena velada. Y es que tite siempre hablaba de su amor por la gente negra. Yo siempre estaba impresionado por lindas que son esas mulatas de lo dices a ella arriba, esas negras que son tan bellas. Eso lo dijo en su programa de radio en radio universidad. La belleza de esas mujeres negras, lo diseñas, lo hizo pensar en la belleza de todos los rostros negros y decidió constatar el valor de nuestras caras negras y lindas en esa canción. Y habla en esa canción del llanto y del dolor que hemos tenido que sufrir para levantarnos de la lucha. Me gusta mucho por eso porque no nos hace ni sumisos ni blanditos sino por el contrario que esa canción retrató a nuestra lucha, nuestro poder, nuestro valor, nuestra fuerza y que estamos en pie. Y África lleva ese orgullo de ser regra del que escribió tite a flor de piel. Cuando le pregunté cómo celebraba su negritud me contestó de inmediato. Yo soy la mujer negras más hermosa y más feliz de esta patria. Con fiesto que cuando escuché eso son reír pero también admito que me resentí un poco porque yo nunca me he sentido así. Y eso me lleva a cuestionarme porque les ha resultado tan fácil, atite ya África, celebrar su negritud mientras yo a un trancito por el racismo internalizado. Seguimos después de esta pausa, esto es la brega. Hola amigos les habla Rubén Blades y están escuchando la brega. Esto es la brega, yo soy Alana Casa Nova Burgess. Seguimos con Barbara Idaliz a Badia Resash que nos cuenta de dónde y sus caras lindas. Mi existencia siempre se cuestionó, sólo porque nací más negra que mi padre, mi madre y mis hermanos. Ese racismo internalizado nos internaliza así porque sí. Bienedía fuera de un racismo sistémico que nos arropa a todos. Y para cada una de nosotros descubrir eso y aprender cómo va a tallarlo toma tiempo. Y es una lucha. Una lucha que necesita de una comunidad para poder avanzar. Las caras lindas es un buen ejemplo de eso. Está escrita pensando en esa comunidad y en esas comunidades en las que Titus se sentía incluido y en su creación hubo comunidad también. Titus le escribió pensando en su amigo Maelo, el sonero mayor. Y Maelo llamó a otros músicos amigos para que lo acompañaran. Entre ellos, reclutó al cantante para menio Rubén Blades. Rubén Blades y Titus Curet ya se habían conocido en Puerto Rico temprano en los setentas. Pues es un señor que yo vi que llevó con un sombrero como de Gívaro, de Puerto Riqueño y una camisa con unos motivos como africanos y un carta pássio. Y a veces que era músico. Fondía en el que siendo ambos súper puntuales, esperaban que abrieran las puertas del auditorio en el que se llevaría a cabo un concierto de Cheo Feliciano. Como éramos los dos unicos allí, le dejen mire esto. Disculpa que lo moleste, pero. Usted viene para concierto de Cheo de Medio, o ya está mencionado en músico, escribo, "Ah, sí, sí, o sí, ellos me amor Rubén Blades y él me dice "Yo soy Titus Curet". Escuchará Rubén hablar de "Tite", de "Notel Inmenso Cariño" que le tenía. Y yo me sorprendí, porque yo conocía "Tite Curet" de nombre, yo nunca lo había visto tampoco. Y ese fue el comienzo en nuestra lista. Después de esa encuentro, Rubén y "Tite" colaboraron un montón. Rubén dice que "Tite" es un rey escritor de letras inmortales. La letra ideal no tiene fecha de inspiración. Usted escucha las caras lindas hoy y es como si la acabaran de escribir. Y pensando en eso, admitó que me vuela la cabeza. Pensar como "Tite" escribió sobre la negritud de distintos registros. En las caras lindas, celebra. Y en otros tesoros musicales que compuso aparece de "Saucio", en la que denuncio explícitamente la criminalización de la negritud. Esta es una de las canciones que le concedió a Rubén. Cuando yo vi de "Saucio", "Tite" me la mandó. "Saucio" alude al caso de Adolfina Villanueva, Osorio. Una mujer negra, pobre, ama de casa. Asesinada por un policía, en su casa en loiza en 1980. Ella todavía estaba buscando ayuda para evitar la ejecución de una orden de "Saucio". Cuando las autoridades aceleraron el proceso, rodearon su casa y abrieron fuego por las ventanas, matándola. Nadie fue procesado por su muerte. Ahora que estamos hablando de "Saucio", me puede esperar un momentito. Claro. En medio de la entrevista por Zoom, Rubén se paraba de su silla y lo beba a lejarse. No pasaron dos minutos cuando volví a escuchar sus pasos. Mira que yo todavía tengo el cartón. Wow. Adolfina vive incluso en la casa de Rubén Blades. Rubén regresó cargando un pedazo de cartón que lee Rubén, la familia de Adolfina Villanueva. Cuando canté el tema por primera vez, por Torrico. Ella me dieron el cartón y esto. Una bandera de puerto rico construida artesanalmente en madera. Yo le hicieron ellos mismos y yo lo tengo aquí en la casa. Sentir el quiebra en su voz cuando ha hablado Adolfina demuestra el poder de la escritura de Don Tite, que Rubén reconoce como una que trascende. Las letras de Tite siempre tuvieron una gran profundidad. Hay gente que por ejemplo solamente dice "Buenos Rubén Blades fue el que comenzó con las cuestiones de las letras sociales". Las canciones de Tite se cantan por toda Latinoamérica. Una de las versiones de las caras lindas más reconocidas, la grabó la escritura con positora y gigante de la música fruperuana, Susana Baca. Siendo muy jovencita, estando ya para ir a la universidad. Entonces, escuché por primera vez las caras lindas. La canción agudizó sus reflexiones sobre su identidad como mujer negra peruana. Decisiones que parecían sencillas, por ejemplo, como llevar el cabello, se convirtieron en intensas negociaciones consigo misma. Yo no tengo por qué ponerme una peluca, ni pintarme tilo, ni hacer lo posible por enfermas blanca. No, yo soy yesto. Yo soy esta persona. Y así me tienen que respetar como soy, con este color de metíel. Ser una mujer negra en Perú era desafiar un sistema racista, la colocaven la periferia, la ninguniava, la deshumanizaba. Y así comprendí y liberé mi alma. Y entonces todo eso ocasionó en milascaraginas. Y por eso, la escanto en un ritmo a fruperuana. Me interesaba que los jóvenes a fruperuanos escuchan las caras lindas en un ritmo suyo. Susana nunca tuvo la oportunidad de conocer a títese. Su primera visita puerto rico fue luego de la muerte de Don Tite en 2003. Pero él sí llegó a escuchar la versión de Susana. Le encantaba tanto que la solía tocar muchísimo en el programa de radio que mantenía en radio universidad. La idea por Perú es una prita, llamada Susana Baca, una gran cantante. El delincoporó a un disco de ella y entonces pues también el delincoporó de la rímpica, con la costera de Perú, quería mandar. Y yo pues sentí muy alagado a escuchar las caras lindas por Susana Baca porque creo que trascendió los horizontes y fue para para para allá tan lejos como Perú. Compartí con Susana ese audio. Ah, que lindo, que lindo, tienen su rima y su amor, tienen melodía, las caras lindas de mi gente no es una. Que maravilla, que belleza, que belleza. Como describo el honor de escuchar a Susana Baca de la colina, cantar a capella, su parte favorita de las caras lindas, se merezó la piel y se me aguaron los ojos y era el día de mi cumpleaños. Con eso se lo digo todo. Creo que no hay otra canción que abre así de nosotros, con ese amor, con esa dedicación. Así como a mí, una mujer negra por Torriqueña y Antillana, me emocioné escuchar a Susana Baca, cantar las caras lindas, a otras mujeres negras sin importar la edad ni el origen nacional les pasa lo mismo. Fui a un canal de televisión y entonces les digo a los músicos, vamos a tocar las caras lindas. Entonces una señora negra viene con los brazos abiertos a mí, la gente del canal la quería regresar para que se sentara y no dejamos eso. Las dos nos abrazamos y lluramos juntas y me dijo nunca deje de cantar esta canción. No sabe lo que significa para nosotros a frupe o ajas. La canción tiene ese poder, hacer que la gente se sienta vista reconocida. Las caras lindas, las caras lindas, las caras lindas de mi gente negra. Algo tan sencillo como decir las caras lindas de mi gente negra, es una frase que tú no la ve en ningún sitio. Esa es Mirella Ramos, fundadora de flor de Tollo H, un conjunto femenino de María Chico en base en Nueva York. El simple hecho de que existimos realmente eso empieza unas conversaciones que son necesarias. Mirella es hija de un padre mexicano, una madre dominicana y se escriba en Puerto Rico. Nosotras hemos sido criticadas desde el principio en Soyul Miria y abiertamente a veces en persona. Porque te sientas incomoda que hay un mariachi con pelos risos. Para su segunda producción discográfica, Florentito Lovac se grabó una versión de las caras lindas. Además, el disco lleva el mismo nombre. Y la versión de Mirella es única en su clase. Es el ritmo que escogimos, que es como un guapango, un 6x8. Cuenta con una lírica al ritmo del rap de su hermano Velcro. Y son heos de pedrito martines. Todo esto con la intención bien explícita de que su versión fuera una explosión de negritud con influencias afro mexicanas. Hoy Mirella revindica a todas las niñas que se pueden ver representadas en una mujer negra como ella. El otro día en Chicago vinieron varias niñas como de 11 años, 13 años, 7 años, negritas o mezcladas, pero con su pelo rizito y venían a donde mí y estaban tan orgullosa y se le vían de los ojos así y se veían tan felices de saber que ellas pueden también brillar. Aunque las caras lindas es una canción preciosa, yo decía que la cantáramos para celebrarnos en un mundo en el que no existe el racismo antinegro. Y mientras mi sueño tópico se materializa, esa canción de títese seguirá siendo un ipno a las negritudes, un ipno que amplifica nuestras voces y educa y no os educa como me dijo Il Dakuret. La canción de Papi de las caras lindas viene a decirnos pero es un momentito, dejenme decirle como es esto, así somos nosotros, de me una oportunidad, de me un Gimme Break. Me entiende que yo te voy a enseñar. Mientras las caras lindas siga siendo cantada, seguiremos celebrando a don títese. Papi siempre ha estado presente, siempre ha estado presente y no se ha ido, y no se ha ido. Debo admitir que este proceso devolverá pensar en las caras lindas, también me ha sacado la grimas. Porque he tenido que responder la pregunta, ¿dónde estamos ahora? El racismo sigue tan presente como cuando don títese escribió las caras lindas hace 45 años. Veo la respuesta, cuando la gente usa la palabra negro para referirse a los feos, lo malo, los sucio. O cuando la gente habla de mejorar la raza o del pelo malo. O cuando veo que la pobreza tiene el rostro de las personas negras en esta nación. O cuando se cierra una escuela que servía a comunidades negras. O cuando arrestaron a Almayar y Elacruz, una niña de apenas 11 años, por defenderse de hostigamiento racial. O cuando veo la discriminación que sufre una familia negra en el pueblo de Canovanas. Reconfirmó la existencia al racismo antinebre en puertos ricos todos los días. Todavía se nos deshumaniza y criminaliza. Sobrevivimos el prejuicio, la discriminación y el hostigamiento racial cotidianamente. Y en esa lucha me he dado cuenta que muchas veces suelo hablar sobre la negritud desde el dolor y la frustración. Canza, agota. Pero como dijo África, "La amiga de títese", esa lucha es una lucha digna. La lucha sigue, pero es una lucha triste. Luchamos cantando. Luchamos bailando, luchamos orgullosos de nuestro color y reclamamos nuestro espacio con el poder de la música entre otras cosas. Por eso, aunque reconozco que la lucha antirracista no cesara, al menos mientras yo tenga vida, se lebró todos los esfuerzos por celebrarnos. Dontítenos dio cátedra de cómo hacerlo. Nos dijo que somos personas, seres humanos, dignos de admiración, de ternura, de amor. Y el mundo no nos puede quitar eso. Gracias, Dontíten. Las caras lindas de mi gente llegará. Son desfiles de mi la sensu Lord. Que cuando pasa frente a mí se alegerá y su negra todo es por eso. ¿Qué te linda? Acabamos de escuchar cómo las caras lindas le dio la vuelta al mundo. Para el álbum de versiones de la brega, la canción regresa a P.R. Le pedimos a la tribu de abrante, una orquesta de 12 músicos afroborikuas que imaginarán su versión. Y el grupo la acercó a la raíz de un sonido netamente boricoa. La caralinda. Pueden escuchar la versión entera en el álbum de la brega, que estará disponible pronto. El salio fue escrito por Barbara Abadía Resash y fue producido por ese aquí el Rodríguez Handino con el apoyo de Ginny Montalgo. Fue editado por María García y por mí a la Nacasa Nova Burgess. El arte original para este episodio es de Raysa Rodríguez de Collective MoriVivi. Música adicional para este episodio por Círculo Sacra, René Ghost y Ernesto Lucas. Esta semana queremos agradecer a Radio Universidad de Puerto Rico, Sara Cruz Castro, Cosvaldo Rivera Soto, taller comunidad lagóico y el Sedez Andrade. Alana, yo también quiero agradecer a la memoria de mi madre, Holguester Resash Allala. Y el equipo de la brega incluye a Ginny Montalgo, ese aquí el Rodríguez Handino, Joaquín Cudford, Liliana Ruiz, Talla Sandoval, Marc Pagan, María García, Dictos Ramos Rosado, Juan Diego Ramirez, Marlon Pechup y Jenny Lotton. Y Strapa Checo y María Soledad estuvieron a cargo de verificación de datos esta temporada. Nuestro ingeniero de sonido es Joe Plort. Nuestro tema es por Ife. La música original es de Balún. Puedes escuchar toda la música que aparece en este episodio y en esta temporada en nuestros Spotify Playlist. Tenemos un enlace en las notas del episodio. Y no olvides darle like para guardarlo en tu biblioteca porque irá creciendo cada semana. Esta temporada de la brega existe gracias a The Melon Foundation. Soy Alana Casa Nova Burgess, nos escuchamos aquí para el track 6. Bori con la Luna. ¡Ai! [Música]