How Much Money Do You Need to Start an Agency? | Episode 041
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In der Podcast-Folge von "TeleStanteige" besprechen die Moderatoren die neueste Filmadaption von Emily Brontes "Wuthering Heights" (Sturmhöhe), die am 12. Februar in den Kinos erscheint. Sie erwähnen, dass es insgesamt 21 Adaptionen des Romans gibt, und geben zu, weder das Buch gelesen noch vorherige Verfilmungen gesehen zu haben. Der Film von Regisseurin Emerald Fennell konzentriert sich nur auf die erste Hälfte der Handlung, die die obsessive Liebe zwischen Catherine und Heathcliff zeigt. Obwohl Fennell für provokante Werke wie "Promising Young Woman" bekannt ist, enttäuscht der Film in puncto sinnlicher Intensität und chemischer Anziehung zwischen den Hauptdarstellern Margot Robbie und Jack O'Connell. Die Moderatoren kritisieren, dass die Beziehung als toxisch beschrieben, aber nicht überzeugend dargestellt wird, und die Charakterentwicklung oberflächlich bleibt. Lob erhalten der kreative Filmauftakt und die visuell ansprechende Bildgestaltung, doch insgesamt wirkt die Handlung erzählerisch schwach und emotional unterkühlt.
Hallo und herzlich willkommen beim TeleStanteige! *Lachen* *Lachen* *Lachen* *Musik* Quizzeit bei dem TeleStanteige. Hallo, ich bin's du und meine heutige Kandidaten ist die Werte Schlöger-Halle Schlöger. Hallo mein Lieberstuhl und Hallo an alle Zuhöger da draußen. Liebe Schlöger, ich habe ein kleines Quiz für dich vorbereitet. Das ist auch nur eine einzige Frage und ich bin mir sehr sicher, dass du die im FFB herrschen wirst. Okay. Meine Frage hat die folgt. Was da auch so? Wie viele Film und Serienadaptionen gab es von Emily Brontes, Boobering Heights oder auch Sturmhöhe? Oh, ich weiß, dass es viele sind. Ich sage bei mindestens fünf. Inklusive des Films, den wir heute besprechen. Okay. Dann sage ich sieben. Okay. Wenn wir alle Filme und Serien zusammenbündeln, ist Boobering Heights-Sturmhöhe. Der am 12. Februar in Norden Kinos kommt die 21. Adapzion. *Lachen* Ja, okay. Jetzt fällt mir auch grade ein. Wir haben nach der Besprechung sind wir so durchgegangen, wer schon alles hießklif gespielt hat und es schien als wer jeder britische Schauchender von ranken und namen einmal an. Okay, 21. Ja, krass. Bei Hiefklif muss ich immer an diesem komischen Kater denken. Als Kind gab es nur Katun-Serie Hiefklif der Kater. So eine Art Gafild-Eppiegel. Wo ist ja der Klingelt, was? Ja, der Klingelt, was? Ich mache mich mal richtig zum Horst und bin auch mal ganz ehrlich. Das war jetzt meine erste Mal, dass ich diese Boobering Heights-Eine Adaption davon gesehen habe. Und natürlich habe ich auch den Roman von Emily Buranté nicht gelesen. Und tatsächlich dachte ich auch lange Zeit, das Sturmhöhe oder Ruhengen Heights, einfach nur einer von den unzähligen Jane Austen Büchern ist. Ich war Filmborn, sind bei für mich wahr. Sind unsinnlichkeit, stolz und vorteil, Sturmhöhe. Das war für mich immer quasi ein das selben. Also damit nur schon mal weiß, wo ich stehe. Ja, das ist unpracisch, denn bei mir ist es so ähnlich. Also ich fand mir was auch die erste Boobering Heights-Verfilmung. Und ich wusste auch wirklich gar nichts über die Geschichte. Ich wusste, dass es einen Song gibt von Kate Nash, den kenn ich auch tatsächlich. Kate Bush, nicht Kate Nash, oh Gott, es geht schon gut los. Kate Bush, den Song kannte ich. Und mir war irgendwie klar, dass das irgendeine hochtrabende Liebesgeschichte ist. So dass man immer sagt, ja, das ist ja wie bei Sturmhöhe oder wie bei Wurdergen Heights. Aber ich wusste nicht, was es denn mit dieser Geschichte genau auf sich hat. Da kommen ja zwei Profis zusammen. Tut auch. Mir wurde aber auch dann hinterher erzählt, dass das, was der Film jetzt abbildet. Und was die meisten Adaptionen wohl abbilden, diese Liebesgeschichte zwischen Kevin und Heathcliff. Das ist nur die erste Hälfte des Romanzvolles. Das muss von der richtige Familienkronik sein. Die wirklich sehr auslang geraten ist. Das heißt, wenn ihr jetzt Wurdering Heights-Experten seid und jetzt gedacht habt, cool. Am 12. Februar kommt jetzt der ganze Romanz. Kino-Nee ist es für nur die erste Hälfte. Ja, also ich habe danach natürlich, weil ich dann sehr neugierig war. Ich wollte vorher auch mal wieder nichts wissen. Aber danach habe ich dann auch recherchiert und habe mir auf Wikipedia die Zusammenfassung, dass Romanz auch zusammen, also die Zusammenfassung habe ich mir durchgelesen. Und es ist wirklich faszinierend, was in dem Buch noch alles passiert. Das ist anscheinend bei den meisten Verfilmungen rausgelassen wird. Ich muss auch sagen, ich habe mir auch, wie du bei Wikipedia dann was Sachen durchgelesen, als ich dann zugesahs und dachte auch so, he, weil man der Film gibt zwei Stunden, lassen präzipsen das allerhalb Absätze von der Handlungsbeschreitung aus Wikipedia, die sie da gemacht haben. Okay, aber es muss ja in Publikum haben, wie gesagt, 21 Verfilmungen macht man nicht, wenn es nicht erfolgreich ist. Und der Film steht ja auch grad so ein bisschen im Fokus, weil es ist der diesjährige Walent-Titzack Film, da wo Warner Bros. ist dieses Mal, hofft, dass die Leute reinrennen. Und der Film ist ja auch ein bisschen in Alarmunde, auch wegen seiner Besetzung, Jack up Allordy und Margot Robbie, die auch hier übrigens wieder als Produzentin fungiert. Und das ist für mich halt besonders interessant, die Regisseur Emerald Fannel hat angefangen mit promising Young Woman, dann kam Soulburn und jetzt Wolverring Heights. Und ich muss sagen, ich war sehr gespannt wegen der Regisseur und Hauptsächlich, mit welcher, ich der Wartungszeitung, aber was du gespannt auf den Film oder war das einfach so, ich hab heute Zeit, ich geh ins Kino. Nee, ich war gespannt, weil ich im Vorhin so viel mitbekommen hab, dass so viel von dem Film schon kritisiert wurde, dass die Vermarktung, die Werbung vorher, die wurde sehr kritisch angesprochen, der Film hat sehr seltsam sich anscheinend selbst beworben, hat so ein bisschen. Es ist klang in der Werbung so, als wär es quasi in 50 Shades of Grey, wie nennt man dann die so im Gothic-Setting, weil sie ein sehr bekannte Gothic-Roman. Und ich hab mitbekommen, dass die Schauspieler so sehr schlecht authentisch so getan haben und übernandere gesprochen haben, was für toll ist, wie toll doch irrisional, dynamik wär. Und das Marco Drobby zum Beispiel sagt, das ist Jacob Ilylordi, der war fast wie ein Ehemann zu ihr, also zumindest im Rahmen der gegebenen war. Und es war so durchtrieben und kalkuliert, dass das auch schon direkt kritisiert wurde. Das heißt, ich hab vorher schon sehr viel Kritik zu dem Film mitbekommen. Und ich wusste natürlich, wie du gerade gesagt hast von der Regisseurin, dass sie Promising Young Woman und Soldburn gemacht hat. Und den Film kann man ja auch was vorwerfen, wenn man möchte. Aber sie sind kurzweilig. Und deswegen hatte ich heute auch Bock auf "Wurdering Heights". Ich war gespannt auf eine moderne Verfilmung, wobei wir gesagt, wir haben ja noch nicht mal eine altbude-Schau-Filmung gesehen. Aber ich hatte einfach Bock auf einen kur- auf einen kurzweiligen Film. Ich hab schon mitbekommen, dass die Sets und die Kostüme recht modern, also fast an der Chronistisch wirkten. Also war mir klar, dass ich hier was erwarten hatte, was auch irgendwie fürs Auge schmeicheln wirken konnte. Und deswegen waren das alles so kleine Dinge, die dir dazu geführt hatten, dass ich eigentlich richtig Bock hatte auf den Film. Und bei dir? Ja, ich mach so Promising Young Woman total gerne, ich vergescheinlich fantastisch, Soldburn fand ich das pop-kulturelle Phänomen dahinter, interessanter als die Film selbst, wobei dir auch schon toll inszeniert war. Und vor allem, der hat halt so Momente, die sich schon ein bisschen eingebrannt haben. Also wenn du für mich gesehen hat, den Lubsair bei Prime, es gibt so Momente, die sehr körperlich sind, wo auch Sachen getan werden, die jetzt erstmal, ich würde sagen, wenn man es beschreibt, er in den Art von Ekel evozieren, aber es auch das Führgesorgt hat, dass der Film in aller Munde war. Ich sag nur Badewasser oder halt Mönstruation. Und deswegen war ich halt auch gespannt, was macht die Fennel jetzt mehr Wurring Heights? Denn ich mir wurde. Die Fennel. Mir wurde halt gesagt in den Promaren, in der Geschichte von Kaffe und Heflift. Das ist auch eine sehr körperliche Geschichte, auch eine sehr sinnliche und sexuelle Aufgelandung Geschichte. Und da dachte mir so, okay, gehen wir mal ins Kino und gucken uns ein bisschen feinkraman. Denn wir sind hier erwachsen, wir halten das aus. Und war auch sehr gespannt. Du hast ja auch das Marketing angesprochen, auch so wie Warner den angefangen hat zu vermaken. Die erste Bild, was sie veröffentlicht haben, war einfach ein sehr sinnig geöffneter Mund, in dem ein Fingerstekte und ein bisschen Gras. Also das Gras nicht die Drohgut, was da zu machen. Und das hat mich schon so ein bisschen, wo ich dachte, okay, ich glaube, ich weiß, welche Richtung der Film geht. Ja, ob er das wirklich tut. Oder ob das jetzt alles nur heiße Luft ist, das wollen wir jetzt gemeinsam herausfinden. Bevor wir das tun, liebe Schlucker, kannst du uns eben ganz kurz abholen. Stormhör. Wo Wurring Heights übrigens sollte. Nur echt in Anführungszeichen. Das ist ganz, ganz wichtig. Warum das ist, dazu kommen wir gleich, Wurring Heights Stormhör. Wo geht's? Oh, also sehr spannend. Ja, es geht mal wieder um ein Mann und ein Frau, die sich zueinander angezogen fühlen sich, aber einfach nicht finden. Das ist quasi sehr knapp zusammengefasst. Enden ein bisschen länger, um das auszuführen. Es geht um Hiestkliff und Cassie Katheryn. Ihr Nachname ist irgendwie ein, ihr wisst schon, so ein britischer Nachname. Sie wohnt in so einem, sie sind nicht wirklich reich, aber die haben zumindest ein Anwesen. Und ihr fahrt das ein Säufer und ein Spieler, der den jungen Hiestkliff eines Tages aufnehmen wird. Also ich fasse jetzt nochmal nur kurz ums zu sagen. Ich fasse jetzt die Geschichte des Films zusammen. Also wer falls da unterst du zum Buch sind, dann ist das jetzt gerade zu ignorieren. Bitte. Sie nehmen also den jungen Hiestkliff auf. Er wird der Gespiele von der Tochter. Er wird sogar als ihr Haustier bezeichnet. Sie freut sich total drüber, die zwei. Freuen sich an. Es wird auch angedeutet, dass da mehr entsteht, der Junge sagt, auch recht bereit will ich ja. Ich nehme gerne alle Schmerzen für dich auf. Wir haben einen Zeitsprung, die beiden sind älter geworden. Und es wird dazu kommen, dass durch die unterschiedlichen Stände, also sie ist ja offensichtlich die Tochter des Gutsbesitzers. Und er ist nur ein, was ist er eigentlich, er ist eigentlich ein Arbeiten da da, der aufgenommen wurde. Ohne wo man genau weiß, wo er herkommt. Durch dieses Standesunterschiede können die beiden sich nicht offiziell lieben. Sie nimmt den Heiratsantrag das reichen Nachbarn an. Er wird davon verletzt sein, die beiden entzweihen sich. Und es versteht gehen ein paar Jahre. Und der Film zeigt uns dann, wie die beiden dann eben, man weiß schon, man weiß, die wollen sich. Aber sie dürfen irgendwie nicht. Es gibt tausend Missverständnisse, die die Priefe, die nie ankommen. Es kippt auch sex sehen. Es gibt Intrigante Hausangestellte. Und es wird auch. ein bisschen in die SM-Szene abgerutscht. Aber das klingt jetzt alles viel krasser als es dann ist, aber da werden wir gleich noch draufzusprechen kommen. Genau. Vielen Dank. Der Film hat einen super Einstieg. Sorry, aber ich muss aber anfangen. Ich fand die Einstieg in dem Film fand ich göttlich. Ich sage nicht, was da passiert, um euch diese Infekt nicht zu nehmen. Aber wenn es nur darum geht, wie der Film anfängt, wäre das für mich 10 von 10. Ich muss sagen, du weißt ja, wir haben unser kleines Zeitprojekt "Chuckham mit Schlager". Da habe ich öfter mit dir darüber geredet, was ich am schlimmsten Film den Horrorfilm. Der Einstieg dachte ich direkt, "Hä, da will ich nicht in meiner Lebenskommöte." Ich fand das richtig schrecklich. Ich muss auch sagen, das, was ich da gesehen habe, war leider so ähnlich über dir, schon das, was die meisten Gefühle bei mir im ganzen Film. Das hat mich schon am meisten erregt. Das ist leider negativ gemeint. Oder wie ist das für mich? Look, die ganze Stiffi. Ich möchte kurz erwähnen. In "Sold Burn" gibt es auch eine provokante Szene, in der jemand einen Grab pränitriert. Und wusstest du, dass das eigentlich in "Wothering Heights" in dem Buch passiert? - Nee. Was jemand ist sich an einem Grab verkörst. Okay, nee, wusst ich nicht. - Aber das ist. Spoiler in "Wothering Heights" im Film von ihr wird niemanden sich an einem Grab vergehen. Da müsste ihr wieder "Sold Burn" zurückscheichen. Ich mag das Ende halt. Den Anfang halt so, weil es mit unserer Erwartung spielt, weil man kann ja sagen, zu Beginn hörst du noch etwas. Ich z.B. dachte, ich weiß, was ich da höre. Und dann kommt die Auflösung. Das ist von dem, was ich erwartet habe, dann doch sehr weit weg. Man sieht auch 'nen offenen Mund. Also, ja, da ist noch was zwischen da. Oder was da vor, ja. Ich finde, dass der Anfang mir relativ gut interessiert hat. Ich mag es immer ganz gerne beim Filmadressieren, was sie wollen, oder was sie versuchen. Der Anfang hatte schon diese Körperlichkeit irgendwie. Auch wie mit Sexualität gespielt wird. Weil, wie gesagt, du siehst etwas, was du am Anfang nicht erwartet hast. Und dann kommt aber die sexuelle wieder zurück. Wenn dann zwei Kinder sich unterhalten, was da gerade passiert. Ich möchte. Ich finde, egal, was ich jetzt sage, es würde zu viel verraten. Ich möchte euch diesen Effekt nicht nehmen. Ich fand den Anfang wirklich großartig. Ähm. Und. ich. ja, jetzt. Wie, wie, wie leite ich jetzt über. Ich finde halt auch. Und das haben wir das alte Spiel mit den Erwartungen. Wenn du halt diesen Film guckst und erwartest, dass der so provokant ist, wie 'n Soldbüren. Möwen sich ganz ehrlich sagen, auch 'ne. Ist er jetzt nicht. Also. Es kommt natürlich darum an, wie du dran gehst. Wenn du jetzt komplett schon 'ne Gänse haut bekommst, wenn sich im Film Leute küsst. Dann ist das hier fast schon Pornografisch, was gezeigt wird. Sehr sinnlich, sehr körperlich. Aber ich muss ganz ehrlich sagen, ich fand's. Also im Kontext zu dem, was erwartet worden ist, also von meiner Seite aus. Und was die Regussion da vorab liefert hat, fand ich den Film, wenn es um Sachen Sexualität umbegehörte. und auch Sinnigkeit geht. Er ein bisschen kusch, muss ich sagen. Da habe ich direkt die Frage, diese Mund, den man sieht, der auch 'n Trailer vorkommt. Diese offene Mund mit Gras kommt er im Film über vor. Ich glaube, ja, das ist diese eine Szene, wenn sie sich da kurz. im An der Clipeter versucht zu liebkosen, meine ich. Meine ich. Ich meine das. Ich habe nur Gras in seinem Mund gesehen, nicht in ich. Das war der Mut von ihm. Oh Gott, ich muss das postaten. Nein, das war Irm und Marketing, was Irm und. Egal, auf jeden Fall. Genau, deiner Meinung, meine große Kritik an dem Film ist, dass der mir nicht sinnlich genug ist. Der ist nicht speise, der. schafft es überhaupt nicht, mir zu zeigen, warum diese zwei Figuren. so sich voneinander ab angezogen fühlen. Also, dass die gut aussehen, klar. Das ist halt 'n Hollywood-Film. Aber warum diese zwei Figuren? So penetrant aufeinander abfahren, sieht man nicht im Film so richtig. Und wenn es dann mal zur Sache kommt, dann noch nicht richtig ausgekostet. Ganz vieles Zehen, die wichtig sind, z.B. Sex oder auch Sachen mit den tollen Sets. Haben von meinem Gefühl, er wurden sehr schnell in Schnitten, sehr schnell abkandidelt. Oder welches Wort ich auch immer benutzen wollte. Man sieht aber, dass die Regisseurin. Man sieht manchmal, was sie wollte. Also, es gibt speziell so drei Zehen. Man sieht, z.B. wie jemand mit den Fingern in Eigelb rum spielt. Da wird es so, das Kriegzeit und ein bisschen geschlosset. Man sieht, wie jemand seine Finger in ein Asbik. so ein Asbiktörtchen steckt, 'n Fisch in den Mund. Und das ist auch irgendwie, es ist gleichzeitig eklig, aber auch sinnlich. Und man sieht, wie jemand zu ganz mit so sexuellen Geräuschen ein Brot, ein Teig knetet. Und das so was hätte ich mir dann gewünscht, auch, dass sie das in ihren sinnlichen Szenen schafft. Vielleicht ist es ja absichtlich, dass sie entschieden hat, okay, gerade in den Sex-Szenen und von denen gibt es ein paar, da halte ich mich ein bisschen zurück. Und ich versuche, dass wir am Anfang erwähnt sind. Wir haben sie sehen, die ich gerade gesagt hat, dass es absichtlich ist, dass sie meinte, okay, wir verlangen das absichtlich. Aber ganz ehrlich, ich habe es jetzt ein bisschen übertrieben mit dem Fisch. Das wirkt nur wirklich in nur außen sexuell. Ich hatte es gefühlt, dass ich da sehen konnte, was man auch in den Sex-Szenen mit Na, Aufnahmen und Geräuschen, was man da alles hätte machen können. Ja, oder? - Ich hab durch den Film selbst mehr erwähnt. Es gibt ja auch so einen Moment, wo Kevin was beobachtet, was ein sexuellen Akt, der ein bisschen hat schon so das BDSM mässig ist, wo ich dachte, okay, wo hinführt uns das jetzt? Aber das hat sich für mich dann auch so ein bisschen totgelaufen. Und mein großes Problem ist auch, der Film ist unabhängig gut, mir schmacht da zu stellen. Also Kevin und Heathlett, die schmachten und schmachten und schmachten. Mein Problem ist aber, ich finde halt nicht, dass Jackable Order und Marvel Robby, ich finde die Persäsen, das ist ein guter Schauspieler-Schauspielerin. Aber ich fand für mich, dass die Funken da nicht wirklich geflogen sind, zwischen den. - Ja, weil der Film ist aber auch nicht gut erzählt. Also der Film sagt viel, aber er zeigt es mir nicht. Und gerade bei so jemandem, der so optisch auch viel arbeitet, wie es eben die Fennel dann tut, oder wie es zumindest in meines Zähnen seh, hätte ich da das verlangen gern auch visuell gesehen, die Leidenschaft. Ja, ich hab auch das. - Und dazu kommt, ja. Ich hab auch tatsächlich. - Was hast du gesagt? Ich hab auch tatsächlich nie wirklich verstanden, warum zum Kuckert, die sich jetzt hingezogen fühlen. Also, den Belernsee als Kinderkenn, übrigens der junge Heathlettwürfen ohne Kupa gespielt, den kennen wir aus den Lessens. Und schon da hatte ich so das Gefühl, so, Junge, ich möchte nicht sagen, aber diese Cash-Friend, die tut ja nicht gut. Also, die ist. also irgendwie. Also ich möchte jetzt nicht partei ergreifen für ihn, aber ich dachte mir, öfter so, bei Junge, lasst das. Ich meine, die Fennel findet wirklich. und darüber müssen wir gleich auch wirklich mal reden, ganz tolle Bilder in dem Film. Alleine dieses Bild, wenn Kaffee auf dem Bett sitzt und unter diesen Bett liegt, Heathlett und er greift zu ihr Fuß. Ist ja auch so motiv, was der Film dann wieder aufwolt. Das ist die tolle aus. Aber trotz allem hat es mir nicht gereicht, ich verstanden habe, warum sie sich jetzt hinzugezogen fühlen. Ja, es gibt diese. Es gibt diesen körperlichen Treb. Also einfach nur Treb, einfach nur. Ich möchte jetzt mit dir in Team werden. Das kann ich ja verstehen, ja? Aber ich hatte immer auch so gefühlt, dass mir der Film aussagen möchte, da ist noch mehr außer dieser reine Treb. Und das kam für mich nicht rüber. Ich habe bis zum Schluss nicht verstanden, warum beide Figuren nicht irgendwann begreifen, dass sie sich gegenseitig, wahrscheinlich eher nicht so gut tun. Pass auf. Schlagwort, toxische Beziehung. Auf jeden Fall. Also, merkt ihr, das wird doch grad drauf ein. Das ist auch was, was der Film nur sagt. Er sagt, wir sind wie zwei Seelen, die eine sind. Oder wir sind wie eine gemeinsame Seele. Dass sie so eine Wildheit teilen. Das sagt der Film. Und ich sehe das vielleicht, wenn ich weiß, auch in ein, zwei Seelen als Kindern, aber nur wenn ich weiß und auch nicht wirklich. Also dass die beiden irgendwie gleich Interessen haben, oder dass sie sich total verstanden fühlen vom anderen. Das wird hier einfach nicht klargemann. Das sehe ich genauso wie du, und toxisch. Also, die beiden, es wird von Anfang an klargemacht. Und ich habe gehört, das ist in den anderen Verfilmungen nicht so. Das auch, Kaffee, Kaffee, dass die hatten Haubeck. Also, die ist super, die ist verzogende, verzogende Göhre, super selbst. Das will ich ja nicht sagen, selbst bewusst, sondern die selbst gerecht. Also, die denkt nur an sich die ganze Zeit. Dann kommt hier eben Hilsclift dazu, der eigentlich die ganze Zeit nur sagt, ja, ich bin dein, jetzt mein Leben lang. Du weißt eigentlich überhaupt nicht, warum? Warum verstehe ich nicht? Später verstehst du es vielleicht, weil Marco Drobby ist halt Marco Drobby. Aber dann passieren ja Dinge, wo du schliegst, ich mach mal fragst, was? Und dann sagen die sich auch gegenseitig Dinge, wo ich denken würde, okay, red flag. Also, wenn jemand sowas zu dir sagt, dann ziehe ich zurück, aber das meint die irgendwie nicht ernst. Und anscheinend scheinen die zwei Figuren irgendwie zu verstehen, wann der andere etwas ernst meint und wann nicht. Aber das kann ich als Zuschauer nicht verstehen, woher sie das wissen. Die Figuren können es und das können die ja wunderbar ihre Verbindung unterstreichen. Aber dadurch wirkte der Film und die Geschichte in großen Teilen für mich überhaupt nicht spannend und teilweise auch belanglos, weil er dann gesagt hat, okay, jetzt mögen sie sich, muss ich einfach hinnehmen. Jetzt finden sie sich blöd, muss ich einfach hinnehmen. Jetzt finde nur der eine, den anderen blöd, muss ich einfach hinnehmen. Es war alles überhaupt nicht nachvollziehbar. Und ich kann es auch konkret an der Inszenierung festmachen. Schau.
Was zu sehen wie ein Mann und ein Frau stehen von einem Fenster. Und dann geht einer von beiden raus und passiert was vor dem Fenster, was der drinnen ist, nicht sehen dürfte. Und dann fragt man sie ja zu, sieht ja das gerade nicht. Aber das ist dem Film scheißegal. Oder es passiert was im Haus, mit zwei Figuren, die der andere der im Haus wohnt, nicht sehen darf. Und du fragst sich die ganze Zeit, "Hell kriegt der das nicht mit?" Aber das ist dem Film scheißegal, ob wir uns das fragen oder nicht. Also das waren alles so Sachen als hat dies Gefühl, dass der Film denkt, das ist jetzt egal. Hauptsache, wir sehen wie zwei andere Figuren jetzt gerade rumformeln. Ja, also der Film hat teilweise was von diesen Buchkabern von diesen Schmonzetten-Homanen. Ich weiß genau was vor allem. Es ist so viel gefeuer der Leidenschaft oder so. Weißt du, wo er sie im Held hält und der Wind weht und die Küssen sich leidenschaften. Näch so was, was ich früher mal im Rücherregal von meiner Oma stehen hab, singen, ich muss auch sagen, mit Harten auch wirklich ganz viele dieser Nebenfiguren, als z.B. du hast hier erwähnt, "Kaffee" und "Heiradete" irgendwann. "Misterlinden", um "Misternitten", "Werdet hat beleid", das war ja eigentlich ein An- und Fürsicht-Korektatur. Ich meine, dass du dich begeistert bist, wenn deine Ehefrau mit dem anderen rumknattert, kann ich verstehen. Aber ich dachte, wie vielleicht, ich kann dir die Vorlage nicht. Ich dachte, dass sie irgendwie ist, ich mein, sie ist unnüglich. Aber ich dachte, dass sie es unnüglich sein, daher wird, weil ihr Ehe manarsch ist. Aber ist ja ja gar nicht. Also, hab ich zumindest nicht so wahrgenommen. Und auch die Haushälterin hier gespielt von honk, "Schau, die kennt man und da, und dann muss jetzt auch "The World" oder "Kreins of kindness", wo ich auch, da waren Dialogel drin, die toll bespielt waren. Ich dachte, "Almar, es ist doch, ich verstehe es gerade, ich hasse dieses jetzt, lebe ihn sich jetzt, was ich verstehe es nicht. Also wirklich, ich war da teilweise echt irritiert vor. Das Buch ist anscheinend aus der Sicht von Nelly, der Haushälterin geschrieben. Ja, also, dass wir, wir kriegen alles nur aus ihrer Sicht mit. Deswegen ist manches auch gar nicht so klar, wie es jetzt wirklich passiert ist. Das fand ich aber ganz spannend und anscheinend ist auch so, dass die, wenn man das liest. Also, hab ich von "Hamm, die Leute erzählte, die das Buch gerade lesen oder schon öfter gelesen haben, die ich danach gesprochen hab, dann hat man auch das Gefühl, dass die Nelly, die Haushälterin eigentlich die einzige ist, da die nicht ein an der Klatscher hat. Und im Film ist es ja gar nicht so. Da ist ja auch, also, die sind ja bis auf gelinden gefühlt, sind ja alle gestört. Also, die sind, du hast keinen Sympathieträger in diesem Film. Ich hab auch, wir haben schon gesagt, dass wir keine Chemie zwischen den beiden fühlen. Das liegt nicht nur an den Schauspielern, das liegt einfach auch an der Inszenierung und vielleicht auch an wie der Stoff hier vom Trebuch umgesetzt wurde. Aber die beiden, auch wenn die gut geschrieben werden, ich fand die einfach beide scheiße. Also, du willst ja eigentlich nicht, dass die, dass einer von denen gewinnt, oder, weil die beide so unsim Patesten sind hier ganz total. Also, es ist ja auch so, dass es eine Figur gibt, die, die, die, die, die, die heißt, dass das Mündel von Mr. Ninden, dieser Bella, die ja dann quasi, die, die Palib ist in die Hiefglipp. Was man verstehen kann, weil sie ist ein junges Mädel. Ich würde sagen, ich glaube, die sollen auch so 16, 17 Jahre alt sein. Nee, 21. Okay, sie wirkt aber, sie wirkt auf mich junger. Und ich kann verstehen, dass wenn man dann so dieser Hiefglippt hat kommt, und dann muss man auch sagen, er würde ja auch, warum auch immer, er geht halt mal kurz weg, kommt dann wieder, ist dann reich und hat ein Goldzahn und. Genau, der Film sagt, ja, ist ja immer ohing. Ja, ist halt so, okay, wo der ist. Und ich finde halt, was, was, damit der Figur dieser Bella passiert. Ich konnte das, ich weiß es bis, jetzt nicht, ist das, ist das gespielt? Also, ja, ist das gespielt, ist das Film, aber ist das von der Figur gespielt? Ist sie wirklich, damit glücklich, wie ihr Leben dabei Hiefglipp ist? Ich konnte das nicht greifen, ich hab das echt nicht verstanden. Also, ich hatte das Gefühl, dass die wirklich glücklich ist. Das fand ich auch wirklich spannend, weil die Dynamik hab ich nicht vorher gesehen und die hat mich irgendwie fasziniert. Aber es ist im Buch natürlich auch anders. Also im Buch ist, also wir können es ja jetzt schon sagen, im Buch ist Hiefgliff der treit völlig ab. Also was der da alles macht, das kann man sie überhaupt nicht vorstellen. Und es ist vielleicht auch zu Recht nicht verfilmt. Aber schon im Film sind da so nur außen zu was der Typ eigentlich fähig ist. Wir haben schon gesagt, alle Figuren sind da so ein bisschen bescheuert in dem Film auf jeden Fall. Und dieser Bella war so eine, die war aufgrund ihrer, ihrer, ja, wen nennt man das denn? ihrer Kings? Was auch immer das sein soll, fand ich sie noch am Unterhalt samst. Ich muss sagen, wen ich interessant fand, war der Vater? Der hatte für mich die beste Szene, wenn seine Tochter na länger Zeit zurück kommt und sie, und sie ja so, so Geld hinwirft und er dann aber sagt so, "Ne, ne, du bleibst jetzt aber bitte, du willst noch gucken, wie ich das jetzt aufhebe." Das fand ich, denn waren echt gute Szene. Aber ja, die ganzen Figuren, die Figuren, die Namigen haben bei mir oftmals so eine gewisse Ratelosigkeit erwortziert und das kann manchmal echt ganz nett sein. Aber auf die Dauer fand ich es dann auch eher ermüdend, muss ich sagen. Ja, also der Film ist ja auch recht lang. Der ist ja 132 Minuten lang und das merkt man den Film auch an. Das kann gut sein, da ist schon gesagt, das ist viel Schmachtender. Und der ist jetzt nicht so langweilig, dass du, wie ich schon von anderen Filmfilfüllungen gehört habe, dass da Minuten lang nur Leute winst, stehen und schweigen und das ist hier nicht. Da passiert eigentlich schon andauernd irgendwas. Aber es ist auch teilweise redundant. Und was mich am meisten stellt, was ich schon angesprochen habe, dass ich es gefühlt habe, das überhaupt kein Gewicht, weil der Film mir eigentlich alles einfach erzählen kann, ohne dass ich es als Zuschauer irgendwie nachvollziehbar glauben kann. Und die Figuren, die Namigen, ja der Vater, der war halt so wie ich mir damals ein Familien-Oberhaupt, ein unglückliches Familien-Oberhaupt-Vorstelle. Deswegen war, den habe ich einfach so abgehakt als, ja, so ist der halt. Weil du auch immer interessant, weil der nimmt ja diesen Hief-Tiff auf und dann dachte ich, so, okay, das ist also so netter Kerl. Und dann zwei Monate später wird er aber auch nicht verprügelt von seinem Retter, sage ich mal. Das, also ich mochte diese Ambivalenzen, die da drin waren, mochte ich ganz gerne. Es gab aber etwas Besorgung. Jetzt komm ich mal, ich hab jetzt viel draufgehauen. Jetzt werde ich mal richtig loben. Es gibt aber eine Sache, die ich unglaublich gut fand in dem Film. Ich fand der Film saubbaum raus. Also das war einer der schönsten Filme, die ich dieses Jahr geguckt habe. Ich war dieses Jahr schon einigemahnen im Kino. Kamera mannen war wieder ein leines Sandgrin. Der hat mit der Frau schon Zolltburg gemacht, hat aber auch so Sachen gemacht wie Lala-Land oder Babylon. Und auch die Inszenierung von ihr, muss ich sagen. Also du hast schon gerade diese Szene angesprochen mit dem Brot-Tike. Das war einfach so ein vermosa Szenenübergang. Also da muss ich sagen, alle Achtung. Alleine für die Inszenierung und für die Bilder. Hab ich mir noch ganz gerne angeguckt, würde ich sagen. Also da als Tipp, falls euch dieses Brot-Tike-Szenen gefällt, guckt doch mal auf TikTok oder Instagram nach dem Donat Daddy. Das ist nämlich ein Typ der Sachen backt oder kocht und diesen alles sexuell aufgeladen. Also der macht, der schlägt dann auch den Teig so und der spreit dann den Teigsausannand, der lockt so über Avocadoes. Und ich kenne das. Deswegen war das nichts Neues für mich. Es hat mich gefreut, so was hier zu sehen und so was hätte ich auch kennen. Mehr gehabt und auch mal zu Inszenierung zu kommen, bevor ich hier völlig abschweite. Ja, da hat man schon gesehen, die haben sehr viel auf die Sets. Dafür fokus gelegtes, das ganz toll mit Farbe, ganz viel gemacht. Es gibt zum Beispiel der Linden, also der Typ, den Sie heiratet, der hat einen grünen Raum und sie hat einen hautfarbenen Raum. Und da gab es auch eine ganz tolle Einstellung, wie man ihn vor in seinem Raum sieht. Und sie hinten in ihrem Raum, das fand ich sehr großartig aus. Die Räume sahen toll, das gibt es so einen glitzenden Raum. Es gibt einen Kamien, der wo so Hände hochgehen, aus dem vier zu wenig gemacht wurde. Quasi, gar nichts. Die Kachel fand ich auch großartig. Die Ertour bogen mit den Kachel, wo sie hinter auch so einen Schweinschlag. Ja, auch großartig. Ja, auch was auch das toll ist. Das ist das schön aus. Die Felsen fand ich toll. Ja, super. Richtig vermoss es, wenn Kachel das erste Mal zum Anwesen ihres noch nicht ehemanns geht, misst dann hinten. Und dann wirklich so Tür auf geht und es wirkt so ein bisschen, als würde sie jetzt ins Wunderland eintreten. Das fand ich auch toll, ins gemacht. Vor allem, dass sie sie es tätig, dann auch hinterher, wo sie dann wirklich dann bei ihm lebt, und ihn heiratet auch so ein bisschen zurückgefahren, dann wieder ein bisschen mehr aussieht, wie bei ihr zu Hause. Oder auch eine vermossessene ist, wenn der Vater sehr alt ist. Und dann liegt und links und rechts diese Flaschenberge einfach so großartig. Da musste ich lachen, weil Flaschen können nicht so liegen. Ja, das war echt egal, dass das aber gut aussieht. Das war einfach super. Also, wenn ich jetzt nur die Inschnierung oder die Bildsprache beurteilen müsste, wäre das für mich ein 10-Punkter-Film ganz klar, blöd halt nur, dass er versucht, nur noch irgendwas anderes zu erzählen. Ja, und das passt zu den Ascenen. Ich hatte es vorher mal kurz erwähnt, als ich auf den Speisien das eingehen, dass das Gefühl hatte, dass als sie dann bei ihm ist, also dem anderen gut, wo du meines ist, wie so sie betritt, das Wunderland, da wird so, dass in so schnelles Schnitte, wo ich z.B. inzwischen drin, ich wusste, finde ich, dass jetzt cool, dass mir das hier nur so kurz gezeigt wird, oder ist es schade, weil ich von den tollen Sets irgendwie, dass die nicht richtig ausgenutzt werden. Ich hatte so ein bisschen, wo ich an Marie an Tornett erinnere. Ja, gut, da verleiche ich ja. Ja, ja, ja, ja. Ja, kann ich nicht. Ja, aber sie halt, Chuck stregt, das sieht man hier so ein kleines bisschen. Und auch dieses, die St. wie sie dann mit Hochzeitskleid durch die, durch die weidenläuft. Ich weiß, kann nicht die korrekten Begriff für diese Natur da. Das sah so ein bisschen aus, auch wenn er koalier. Also beide Filme mit Körsten dansst, wo so,
Schleierende, weiße Schleier durch so ein hohes Gras durchgehen. Aber der Hauptkritikpunkt, ich hatte es Gefühl, dass der Film einfach nur schöne Bilder aneinander gereitet hat oder schöne Bilder aneinander rein wollte. Und dadurch ging, hab ich nichts anderes mehr richtig greifen können. Ich konnte die Chemie nicht greifen, die Geschichte nicht richtig. Ich hab den Film nichts anderes abgenommen. Die Dinge sind einfach passiert, sahen geil aus dabei. Dann kam mir das Ganze ein bisschen lang vor, zwischen drin und irgendwann was zu Ende. Aber gefühlt hab ich dabei, bis auf den Anfang, wie gesagt, nicht so wirklich was. Einmal leckter ihr so übers Gesicht. Da dachte ich, ah, jetzt spürst du, aber dann was schon wieder weg. Ja, also muss ich auch sagen. Ich weiß halt nicht, wie es ist, wenn die Geschichte vertraut ist. Für uns beide war es das erste Mal. Für mich war die Instinierung oder die Bildkomposition stark genug, dass mir gerne angeschaut habe. Ich muss auch sagen, ich fand den auch nicht zu lang. Ich fand den kurz, weil ich das falsche Bord habe. Ich hab mich auf die Uhr geguckt werden, wenn der lief. Aber halt eben, dass ich halt nicht greifen konnte, was da jetzt eigentlich ist zwischen diesen beiden Figuren. Das hat mich irgendwann nicht verzweifelt. Aber irgendwie, da hab ich für mich irgendwann die Entscheidung trocken, weißt du, was Leute ist mir es auch egal. Macht doch was, ja, wollt. Und das ist schon schade, weil ich glaube, da steckt schon viel Interessantes drin. Und ich glaube auch, dass die Regisseuren auch irgendwie was mit Aussagen gerade in Kompositionen mit ihrer Bild-Sthetek. Da steckt viel drin. Allein halt die gesagt, ich komme mal zu diesem Szenen übergangen, mit dem Teig. Im Prinzip ist das so sexuell aufgeladen. Also ich hab doch nie gesehen, dass. Ich hab schon oft gesehen, wie Leute brotbacken. Meine Mutter ist ein hervrausragender Beckerin, ja. Aber so wie der Teig eingeölt und geknätet und so. Und auch der Sound dazu, du hast das gesehen, doch so. Es geht ja. Ich sehe das halt jeden Tag, weil ich mir den Donat den die angucken. Aber ich finde es auch toll, das ist estätisch funktioniert. Also, ich hätte mir wirklich auch ein bisschen hofft und auch gewünscht, dass er gerade, wenn es um Sexualität geht, mir ein bisschen mehr bietet, so ein bisschen aus dieser Komfortzone rausgeht, wo halt einfach so. Die Hand wandert mal unter die Hose, es wird bestönt. Sie haben auch hier und da mal ein bisschen Sex. Aber es bleibt halt alles sehr, sehr angezogen. Ich meine, er läuft die ganze Zeit oben, oben um Freirum mit seinem Braschenkretbau. Bei ihr wird das Dekotel sehr herausgestellt. Aber so richtig, dass ich das Gefühl habe, ja, hier geht es gerade wirklich um Sex. Ja, wirklich um richtig Sex. Hat ich nie. Das ist immer so ein bisschen. Es ist eine Form von Romantisierung. Hat ich das Gefühl. Also, es ist schon ein bisschen heftiger, ein bisschen deftiger. Aber es ist jetzt nicht so, dass ich sagen würde, "Ola la la la la." "Ola la la la." Nein, das geht mir genauso. Ich glaube, da haben sie sich mit dem Marketing selbst ins Beingeschossen. Und womit sich auch ins Beingeschossen haben, ist der Trailer. Denn der Trailer sagt so, was wie die größte Liebesgeschichte aller Zeiten geht am Valenti, zag in den Filmreien, sauggeil. Und der Film ist einfach keine Liebesgeschichte, weil diese zwei Figuren. Also, es ist schon eine Liebesgeschichte, aber von zwei Figuren, die einfach völlig beschissen sind. Also, du guckst dir das schon an. Du kriegst geile Bilder, du kriegst hübsche Schauspieler, die ein bisschen Sex haben, der auch schön aussieht. Aber das sind keine guten Menschen. Also, ich glaube, dass Leute, denen am Valentin zag sehen werden und nicht zufrieden sein werden, damit. Das ist keine große Liebesgeschichte, finde ich. Das glaube ich auch. Ich kann aber verstehen, dass wir so beworben haben. Ja, müssen Sie ja klar. Das wäre doof, wenn Sie die Chance nicht nutzen. Aus einer reinwirtschaftlichen Sicht ist, weil das supermarkt gesehen. Muss man ganz klar sagen. Ja, wie Soltburn so ähnlich, ne? Ich mein, Soltburn lief ich im Kinderweit direkt bei Prime. Stimmt, uns Soltburn war auch rückwirkend erst. Das alle, die stehen so krass. Ich glaube, als Soltburn hat es, glaube ich, geholfen, dass er nur um Streaming war, bei so konnten sie ihn her. Meinst du? Meinst du, sie haben durch Soltburn gemerkt, okay, wir gehen so ein bisschen in die Richtung von Marketing her, provozieren? Ich weiß es nicht. Ich vermutlich ja. Ich mein, Marco Trabi ist ja auch ein Kantaname, Jackable Lordi ist ja auch gerade der Shit. Ich mein, der ist ja auch nach Soltburn bei ja auch schon dabei. Und in Frankenstein war ja das wohl der sexieste Frankenstein zu uns zu aller Zeiten. Also, der hat ja schon so diese kritischen Obsession für sich jetzt gerade gepachtet. Ähm, das ist schon. Auf dem Latvapier ist das alles so eine winnwinde Situation. Und ich. Ich hab von irgendjemanden gehört, wenn man im Kartenkreis der meinte, ja, vermutlich hat er eine Warner gesagt, liebe Emerald Fanl, mach mal bitte nicht so heftig, wie bei Soltburn, da der ist kompens Kino. Ich könnte mir mir auch vorstellen, dass sie als Künstler ganz sagt, Leute, ich hab so vielleicht mein Stil und die Ardenweise nicht erzählen, oder was sie erzählen möchte, aber ich möchte mich in die auf Wiederholen. Und deswegen gesagt, dass sie das sexuelle ein bisschen zurückfährt. Und da komm ich auf Wiederholen zurück, ist ja auch um eine Ansichtsache, weil ich hab mit meinem Freundin im Kartenkreis Leute für die ist das, was hier gezeigt wird, trotzdem noch echt heftig. Also, gutes Vergleich ist zum Beispiel Bridgetten. Ich hab damals die erste Schaffel Bridgetten geguckt und dachte, mir was haben die Leute denn alle? Ja, das ist so ein bisschen hopper, hopper reiter, aber so viel heftig ist das jetzt nicht. Und es gab aber Leute für die, weil es total krass. Ja, für die wird auch hier. Ich hab auch es geführt, so wer ich die einzige, die kritisiert, das ähnlich speisig genug ist. Also, dass die anderen, die anderen, die mit mir im Kino waren eigentlich recht zufrieden waren, mit dem, was sie gesehen haben. Man sieht ja auch keine Ahnung, es wird immer in der Mund zugehalten. Wie gesagt, es ist auch ein Zungen auf. Es taugt doch ein Kopf zwischen ein, mehrmals zwischen ein Schritt. Das kann alles. Man sieht, es gibt schon so ein Teil des Films, wo sie sich, wo sie ausleben dürfen. Ja. Und da sieht man schon ein paar Szenen und wie gesagt, wir haben ja schon über das visuelle Inuendo gesprochen, dass man hier auch das öfteren sieht. Und vielleicht reicht es für meine hier. Vielleicht ist das so ein bisschen, so ein bisschen, so ein Anklicken, was für viele Leute reicht. Aber dann stellt mich eben, dass die Figuren einfach so unsympathisch sind, dass die eben, die, du willst den eigentlich nichts Gutes? Wo durchdurch, du vielleicht denkst, okay, dann passen sie ja auch erst zusammen. Aber wie du ganz am Anfang gesagt hast, du, ich musste für mich war die ganze Zeit irgendwie klar, das ist hier eine Frauenfantasie. Du musst nicht nachvollziehen können, warum der Typ auf sie steht. Warum Hiefgliff eigentlich so auf Kevin abfährt. Das nimmst du einfach hin, weil in meinem Kopf war das halt eine Fantasie von der Frau geschrieben. Klar, ich darf mich so verhalten, wir auch immer, ich will und der Typ, der ist zwar manchmal ein bisschen gestört und hat Rache Fantasien, aber das zeigt ja alles nur wie sehr. Ich will nie gar was ich tue. Und deswegen hab ich die ganze Zeit so gedacht, okay, das nehme ich einfach hin, seine Motivation, die muss jetzt nicht so krass dargestellt sein, sondern es geht einfach um, was hat die MLD-Prontesie? Eigentlich damals so gedacht. Aber das können wir ja nicht sagen, und im Buch kriegt er ja auch viel mehr Raum. Und im Buch ist auch viel mehr klar, was wird mit ihm, was heißt klar. Also, das Buch ist ja viel länger über einen viel längeren Zeitraum und er wird das so durchtriebene Sachen machen, dass das ein ganz anderer Hiefgliff ist als wir in hier in Film sehen. Denke ich. Zwei Fragen habe ich noch und dann können wir zur Fahrze kommen. Das erste ist, weil Luca eben so eine sehr offensichtige Reaktion hat, dass er sich dieses Schlag fort rausgeholt habe. Toxische Beziehung. Ich bin da jetzt echt kein Fachmann drin, aber ich habe mir heute dein und Wolfs Podcast zu feigt, dabei Pop-Gutuell-Dang angehört. Und das war toxisch. Viel öfter als der Name Tyler Durden. Deswegen findest du, ist das hier eine toxische Beziehung? Und hast du das Gefühl, dass das ein Indikator gibt, wer der Toxischste von beiden ist? Weil ich persönlich hätte echt meine Probleme irgendwann zu sagen, der ist oder dir schuld. Irgendwie finde ich, dass sie da vielleicht praktisch reagieren. Ich bin ja jetzt kein Profi. Toxisch würde ich jetzt, wenn ich es übersätze mit Giftig oder Ungut, würde ich mir ja in dem Fall überlegen, wer reitet jetzt wen mehr in die Scheiße sozusagen? Und dadurch, dass wir es Gefühl haben, das hast du ja auch gesagt, dass sie ihn am Anfang so ein bisschen erzielt, fängt sie dann damit an, aber vielleicht hat er ja auch schon Anlagen. Also es wird ja so die Richtung, es gibt ja sexuelle Machtspielchen hier. Und die beiden, die sind ja angezogen voneinander. Wahrscheinlich weil ihnen die Dynamik untereinander auch so gefällt. Also, dass es ihm gefällt, dass sie so mit ihm umschprengt. Und dass es ihr auch irgendwie gefällt. Das heißt, ob das für die beiden jetzt toxisch ist, kann man von außen gar nicht sagen, vielleicht finden die das total geil, wenn sie es denn hätten ausleben können. Und es wäre halt ihr sexueller Kink gewesen. Und das wäre dann in der gesunden Umgebung total okay gewesen für die beiden. Wir sind aber hier normal in diesem alten Roman. Und die zwei Figuren, ich glaub, die nehmen sich am Ende nicht viel, dass die so gesehen dann gut zueinanderpassen. Aber im Film denken wir nicht erst, oh mein Gott. Ich bin jetzt, wer sagt denn sowas zu jemand anderem? Und dann will man den trotzdem noch. Also deswegen, ja, ich will jetzt mit toxisch wird so oft um sich rumgeschmissen mit diesem Wort auch in unserer, bei den Popkultureltern zum Feitklapambier übergesprochen, ob jetzt was toxisch ist oder nicht. Und man kann das Wort auch überreizen. Aber hier hatte ich schon es gefühlt, dass das einfach zwei Figuren sind. Die, ähm, eine komische Definition von Beziehung und Liebe haben teilweise. Und vor allem, das ist ihm das für mich, das Verteile daran. Es war mir halt irgendwann egal, mit Harten halt die anderen Figuren, Leute, die teilweise unter Gelitten haben. Aber wenn die, wenn die Hief flift und kassiert.
Ich bin sich im Laufe des Films auch mal angezüttelt hätten. Der hätte ich mir gedacht, ja, gut, dann hätten wir das auch in uns gebracht. Jetzt können wir mir zum Alltag zurückkehren. Die Flammen der Los. - Die Flammen der Los. Genau. Volgendes letzte Frage vom Fazit. Der Soundtrack, die Original Songs kommen von der britischen Pop-Sängerin Charlie X-EX. Das ist alles, was ich dazu sagen kann, mehr ist aufgefallen, dass es an der chronistische Songs in diesem Film gibt. Sie sind mir wieder negativ, noch positiv aufgefallen. Ich bin nicht so der Soundtrack- Guy, aber vielleicht ist du eine Meinung dazu. Wir hatten es schon von Anfang, dass wir den so gut fanden. Da läuft auch gleich so ein an der chronistischer Pop-Song, den fahre ich aber toll eingebettet. Da dachte ich, okay, so, man merkt direkt, wie der Film sich positioniert. Das hatte ich hier von Anfang an auch mit den Songs. Ich dachte, cool, da ich Bock drauf. Dann fahre ich das dann nach, es ist ein bisschen abschwechte. Dass man davon nicht mehr so viel gesehen hat. Es gibt Songs, die nicht so an der chronistisch wirken, also nicht wie so krass Pop-Songs. Und ich hätte es ja auch irgendwo ganz cool gefunden, wenn wir von "Katbush"-Diversionen noch irgendwo glühig mixed. Die kann mich vor. Das war fassend, so schade. Das stimmt. Ja, aber das waren so Songs bis auf den ersten. Die sind mir nicht aufgefallen. Also es waren keine besonders krassen Beats, keine krassen lyrics, die waren einfach als Soundbett. Wann sind dann da? Aber auch da cool aus anderen Marketingen. Ich glaube, dass ganz viele Leute da auch reingehen werden, halt wegen dieser Charlie X-Jacks. Das muss man auch mal sagen. Die ist ja ein großes Ding. Ich hab jetzt auch gehört, dass sie auch Schauspielerin wird. Genau. Natürlich wird die jetzt gemorgen. Vielleicht kann sie auch sehr gut spielen, nicht zu jahrelang reichen. Die ist ja auch schon startet dem Moment. Der kommt dann am Montag, die Besprechung von uns raus. Hier habe ich dann auch gesehen. Da möchte ich ja auch nicht zu viel verraten. Aber ja, die geht jetzt jenen Weg. Was ja erstmal nicht schön, was nur. Ich muss ja sagen, es ist auch da wieder Marketing. Und ich, oh Charlie X-Jacks, cool krass. Und dann kommt dann so ein paar Songs und du hörst halt raus. Es ist halt an der chronistisch. Aber was ist jetzt auch nichts, wo ich sagen wollte, dass es den Film nach vorne hieft. Also es gibt ja wirklich auch es Inzenehrung und Songs. Wenn ihr so kulminieren, dass du auch merkst, es ist eine Kraft hinter. Das Ballert nach vorne, wo man so ausdrücken, das hatte ich hier gar nicht. Nee, das, ich hatte auch so das Gefühl, dass das aber auch die Ansage war. Also der sollte nicht so richtig ballern. Die waren halt einfach da. Ja. Die Songs. Und es passt halt. Weil eh nicht viel mit dem, mit dem Kulissen. Also, weil die Kulissen auch so manche Kulissen wirken halt wirklich wie aus der damaligen Zeit. Zumindest so wie ich mir die damaligen Zeit vorstelle. Und andere Kulisten wirken auch wieder so ein bisschen an der chronistisch. Also dieser von mir schon erwähnt Thor-Bogen mit den Kacheln, wo ich dir mal dachte, irgendwie passt das jetzt nicht so richtig rein. Aber sie ist geil aus. Ja, genau. Das sah geil aus. Auch die Kostüme, Wania teilweise nicht so ganz passend. Aber es sah auch geil aus, viel mit der Farbe rot wird gespielt. Es stehen natürlich für Leidenschaft. Also ja, die Farben stehen für ganz viel. Und das ist doch schon cool aus. Stimmen wir mal da vor, wie sie dann komplett rot da steht und hebt ja jetzt sagt, es ist nicht darf nicht, weil rot heißt Stop. Okay. Da würde ich sagen, Fazitzeit. Fazitzeit. Liebe Schlöcker, bitte dein Fazit zu "Upring Heights". Danke schön. Ich habe mich gefroren. Ich lasse kommen so vor die Kabel. Also, ich habe mich gefroren. Das kommt so vor die Kabel. Ich weiß nicht. Also, das ist kein Film, den ich mir noch mal angucken muss. Der sah schön aus. Aber ich war genervt von den Figuren. Ich habe die Leidenschaft für einander nicht abgenommen. Ich mochte die paar sinnlichen Stäten, die er dann hatte. Was war auf keinen Fall genug und sowas nur schön aussehen und wenig Stopf dahinter. Ja, das muss ich wie gesagt nicht nochmal angucken. Ich war auch echt unentschlossender nach. Was ich davon halte. Ich bin auf jeden Fall nicht begeistert. Er hat mir nicht die Kurzweiligkeit und die Speisiness gegeben. Ich wollte das. Ich habe jetzt schon öfter gesagt. Von daher bin ich wahrscheinlich, wenn ich jetzt in Letterbox 5 Sternen denke, wahrscheinlich bei einer 2,5 oder 3. Danke. Wenn die Richtung gut. Ich habe ihm schon mal Letterbox bewertet und habe auch bei "Moolbacken Kritik" geschrieben. Ich habe ihm bei Letterbox auch 3 Sternen gegeben. Denn für mich einfach die Kraft und die Qualität der Inszenierung und der Bilder einfach so stark in diesem Film sind, da sich nicht anders konnte. Aber ich muss auch ganz klar sagen, die "STTick" hält nicht oder eine Demosion. Hält nicht mit der "STTick" Schritt. Da muss man ganz klar sagen, für mich ist das ganz klar. "STTick" hat hier gewonnen vor Emotionen. Es ist jetzt kein Leistem, was das angeht. Ich habe mir die gerne angeguckt. Trotz allem, wie gesagt, gerade auf der "Line-Man" kann der richtig gut. Aber ja, ich würde jetzt wirklich nochmal gucken. Ich glaube ja, eines Tages würde ich nochmal gucken. Aber auch wenn ich ihn jetzt nicht furchtbar fand, ne Enttäuschung, was er macht da. Ganz klar. Wir wollten mehr Sex. Immer mehr Sex, das auf jeden Fall. Und eine Sache noch, die ich vergessen habe, die müssen noch aufklären. Weißt du, warum der Film in Anführungszeichen steht? Ganz offiziell, warum das "Wobbelring Heiz" in Anführungszeichen steht. Nein. Das ist auf. Es gab so viele Gerüchte und Mutmaßungen. Zum Beispiel, dass der Film quasi so eine Art urientliche Geschichte ist. Das heißt, dass der jemand aus "Bubbelring Heiz" vordeß und sich dann quasi in die Geschichte reindängt. Und deswegen die Anführungszeichen. Aber ich habe einen Interview gefutten von der Regisseure und weißt du was? Es ist ganz einfach. Sie wollte damit nur eins klarstellen, dass es ihre Version von "Bubbelring Heiz" ist nicht die Version von "Bubbelring Heiz". Und deswegen steht "Bubbelring Heiz" in Anführungszeichen. Langweilig. Ja, das passt doch so resten. Nein, richtig langweilig ist er nicht. Aber wenn man mehr Sex will, ist er langweilig. Ja. Gut. Wir sind ein bisschen schade, weil ich weiß nicht, wie es bei dir aussieht. Aber ich finde jetzt auf dem und auch keinen Sex haben. Aber ich kann, dann kann ich alles haben. Ja, man kann nicht alles haben. Vielleicht finden wir irgendwo eine Nacktschnecke oder einen Rose-Eye. Dann können wir uns damit so ein bisschen verglenschisieren. Oder ein paar Boot-Egel. Warum nicht auch das? Ja, stimmt das auch. Alles was glücklich und sinnlich ist, gerne zu mir. Ich liebe. Danke fürs Zuge. Denkt halt hättest du schon am Tisch, gibts über den "Bus-Likes" in Kommentar. Wir haben einen Discord-Community-Server. Könnt ihr kostenlos join. Gibt es dann in den Show-Nodes alles weitere? Da findet ihr auch die Links zu Schloggers und meinem Letterbox-Buffil. Nein, wir haben kein Gemeinsam. Wir haben etwas gemacht. Trinnt. Ich sage, vielen Dank und bis zum nächsten Mal. Stocker. Das letzte Wort gebührt dir. Aber mach es bitte sinnlich. Sinnlich. Ich muss jetzt meinen Heathclips suchen, den ich hinterher schmachten kann. Und den ich dann gleichzeitig sagen kann, dass ich ihn nicht will. Aber dann will ich ihn wieder. Sind nicht? Nicht? Frau. Und?
Podcast Summary
Key Points:
Der Podcast diskutiert die neue Filmadaption von "Wuthering Heights" (Sturmhöhe) und erwähnt, dass es insgesamt 21 Verfilmungen des Romans gibt.
Beide Moderatoren haben weder den Roman gelesen noch vorherige Adaptionen gesehen, und der Film deckt nur die erste Hälfte der Handlung ab.
Die Regisseurin Emerald Fennell (bekannt für "Promising Young Woman" und "Saltburn") inszeniert eine moderne, sinnliche Version, aber die erwartete Provokation und chemische Anziehung zwischen den Hauptfiguren bleibt aus.
Kritikpunkte umfassen mangelnde Leidenschaft in den sinnlichen Szenen, unklare Motivation der Charaktere und eine als oberflächlich empfundene Darstellung ihrer toxischen Beziehung.
Positiv hervorgehoben werden der einfallsreiche Filmauftakt und die visuell ansprechende Bildsprache, obwohl die Handlung erzählerische Schwächen aufweist.
Summary:
In der Podcast-Folge von "TeleStanteige" besprechen die Moderatoren die neueste Filmadaption von Emily Brontes "Wuthering Heights" (Sturmhöhe), die am 12. Februar in den Kinos erscheint. Sie erwähnen, dass es insgesamt 21 Adaptionen des Romans gibt, und geben zu, weder das Buch gelesen noch vorherige Verfilmungen gesehen zu haben.
Der Film von Regisseurin Emerald Fennell konzentriert sich nur auf die erste Hälfte der Handlung, die die obsessive Liebe zwischen Catherine und Heathcliff zeigt. Obwohl Fennell für provokante Werke wie "Promising Young Woman" bekannt ist, enttäuscht der Film in puncto sinnlicher Intensität und chemischer Anziehung zwischen den Hauptdarstellern Margot Robbie und Jack O'Connell. Die Moderatoren kritisieren, dass die Beziehung als toxisch beschrieben, aber nicht überzeugend dargestellt wird, und die Charakterentwicklung oberflächlich bleibt.
Lob erhalten der kreative Filmauftakt und die visuell ansprechende Bildgestaltung, doch insgesamt wirkt die Handlung erzählerisch schwach und emotional unterkühlt.
FAQs
Es gibt insgesamt 21 Adaptionen, inklusive Filme und Serien, wobei die neueste Verfilmung am 12. Februar in die Kinos kam.
Die aktuelle Adaption konzentriert sich nur auf die erste Hälfte des Romans, die Liebesgeschichte zwischen Cathy und Heathcliff, nicht auf die gesamte Familienchronik.
Die Hauptrollen werden von Jack O'Connell und Margot Robbie gespielt, wobei Robbie auch als Produzentin fungiert.
Emerald Fennel, bekannt für Filme wie "Promising Young Woman" und "Saltburn", inszeniert diese Version und setzt auf sinnliche, körperliche Darstellungen, obwohl einige Zuschauer sie als zurückhaltend empfinden.
Die Beziehung wird als intensiv und toxisch porträtiert, mit einem Fokus auf körperlicher Anziehung, aber der Film vermittelt nicht immer klar, warum die Figuren so stark miteinander verbunden sind.
Das Marketing wurde für irreführende Darstellungen kritisiert, die einen provokativeren Film suggerierten, während die Inszenierung laut einigen Zuschauern die Sinnlichkeit und Leidenschaft nicht ausreichend visualisiert.
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