EUGENIO DERBEZ | Decir tonterías se volvió mi trabajo, El 'échale ganas', Hollywood

Eugenio Darvez, bienvenida al podcast creativo, ¿cómo estás? Bien, al contrario, eres por invitarme. Nombres, para mí, de verdad, es todo un gusto tenerte por acá en el Estudio en Ciudad de México. Estoy muy feliz de que estés aquí, la verdad, sigo mucho de trabajo, pues desde que estaba pequeño y es un hitop importante para el programa que tú te está aquí de verdad, pero es yo mucho tu tiempo. No, ya había habido hablar mucho de ti todo y ya tenía ganas de venir para acá y qué bueno que se los hizo finalmente con este proyecto. Sí, me interesa mucho tu carrera porque eres una persona multifacética que está metido en muchísimos proyectos y roles dentro de los mismos proyectos. Y justamente antes de empezar a grabar, estábamos hablando un poco sobre el tema creativo, ¿no? Y hablaba sobre esta idea que el proceso creativo no es muy, es, es, perdón, es muy ambivo. No hay como una, una serie de pasos que todo mundo sigue, sino que depende mucho de la circunstancia y de quién eres tú para, y de en qué situación estás para poder llegar a una idea, en tu caso como eso, como se, cómo se ocurre tanto un proyecto, un guion, una idea, una. Figuete que yo te estaba platicando que tenía una, incluso una conferencia que se llama cómo nos surgen las ideas. Y justamente habla de cómo nos urgen las ideas y cómo nos surgen las ideas. Y, y tiene mucho que ver con la observación, en mi caso todo tiene que ver con la observación. Yo siento que la nueva gente va por la vida sin ver y la creatividad está en todos lados. Yo a veces siento que es de alguna manera ahí está todo, todo está ahí. Y por lo menos mis hijos me dicen, pero a ver, ¿cómo le haces para de dónde saca las ideas, ¿no? Las ideas creativas, digo pues generalmente he aprendido que todo sale de lo que me molesta. La media de las ideas buenas de comedia que tengo, son cosas que me molestan, que me incomodan, que me enojan. Y lo mismo para los negocios, cuando de repente dices, "Sí, hijo, me choca tener que ir a. Tal lugar porque me tardo horas, digo, ahí está, ahí está la clave para un negocio, busca la manera, porque digo, a menos se hace el único, ¿no? Claro, si todos dicen sí, cara, hay que la tatal cosa, ahí hay una oportunidad de negocio. Sí. Hay una oportunidad para agradecer, para agradecer, y sin vento algo o creo algo para que la gente no tenga que pasar por esto, que todo mundo nos quejamos, ahí hay una oportunidad de negocio. Claro. En lo que te quejas, en mi caso los esqueches, siempre digo que la comedia nace de la tragedia. La gente no se piensa que para pensar en algo chistoso, o sea que para ser comedia tienes que pensar en algo chistoso, y no es exactamente el revés. Tengo que pensar en lo que me molesta, o en alguna tragedia que me pasó, y de ahí sale los esqueches, que lo te o fui a la mugre de legación y me tardaron tres horas, porque la gente está tragando su una torta, entonces se le esqueches del burócrata, está llegando su la torta. En Médico Policía me pidió una mordida y le dí, ya le había dado, y ahora me quería sacar más, ahí se le esqueches el polí de la mordida. Todo eso tiene que ver con cosas que en algún momento ahora te molestaron, ¿no? Eso que dices me gusta mucho, porque desde que empezaste con esta parte que tu conferencia ama como surge en las ideas, o como no surge en las ideas, o sea, desde ese juego de palabras que es algo muy característico de tu personaje, específicamente el de Armandoios, este nace precisamente el tema creativo, porque para mí la creatividad surge en encontrar relaciones que mucha gente no ve, o sea, la creatividad si pudiéramos cuantificarla de alguna manera, es la distancia que hay entre dos ideas, entre más lejanas ideas y tu encuentro ese puente más creativo sobre el acercamiento. Muchas de esas cosas se esconden a simple vista y el encontrar esta manera de tanto en las palabras de ver estos doble significados se vuelve un acercamiento creativo, pero también en la vida diaria y en la cotidianidad, lo que para muchos pudiera ser un problema, si tú lo ves desde el punto de vista de la comedia se vuelve algo muy poderoso que relaciona muchísimas personas. De hecho, está habiendo un sketch que tiene con el personaje este que eres un mesero que le dices al cliente lo que le pide. Es un ejemplo perfecto de una situación que desde el punto de vista de un mesero es muy molesto, pero se vuelve el argumento perfecto para hacer precisamente un sketch. Absolutamente, y lo que dices de unir las ideas, por ejemplo, cuando estaba en la escuela se me daba mucho esta cuestión de hacer juegos de palabras, así con esa habilidad como hay gente que nace con la habilidad de cualquier otra cosa, ¿no? Y cosas que de repente sientes que son tonterías, y yo me acuerdo que todo me decía, "deja de decir, perdón, deja de ser pendejadas". Todo el día está diciendo "puras tonterías", y se me ocurren cosas así de juegos de palabras. Claro. Que nadie le veía el potencial, todo mundo era como, además dices una tontería detrás de la otra y detrás de la otra, pone mejor ponte estudiar porque si no no vas a hacer nada en tu vida, eso yo crecí con eso, ¿no? Entonces, a mí empezaban los maestros a decirme cualquier tontería, y mi cabeza estaba en hacer juegos de palabras, y al final me regañaban porque me decían "es que por estar pensando en tonterías no pones atención y no vas a llegar nunca nada". Y fíjate, es exactamente al revés, yo logré con esos juegos de palabras hacer una carrera en comedia, claro. Y encontrar mi propio estilo, mientras que muchos de mis compañeros que de repente me encuentro que verán los matavitos del salón que siempre se acaban 10, no quizá no llegaron a donde ellos querían, a pesar de ser de los mejores estudiantes del salón. Claro. Y lo curioso, también de todo lo que dices, de hacer estos juegos de palabras, de hablar de pendejadas o de decir pendejadas, es que quizás sí en muchos casos sean pendejadas, pero también se vuelven premisas interesantes, o sea la sociedad necesita aquellas personas que señalan el absurdo para generar un diálogo. O sea, muchas veces el arte se vuelve el punto de partida para que la ciencia ponga prueba lo que dijo este loco y diga, "ah mira, tiene un punto o no". Claro. Y desde decir alguna pendejada que repente resuene hasta también el tema de juegos de palabras, o sea, las palabras por alguna razón están construidas de esa manera, o sea, la etimología de las palabras tienen una razón de ser. Claro. Que a veces se le atina y a veces no al denesta de construcción, pero también te acaba diciendo mucho de los lejos que usamos para construir las ideas. O sea, creo que salgo completamente valido. Absolutamente, tienes todas las cosas que acabas de decir. Y en tu caso, quiénes eran tus referencias, por ejemplo, de chico? De comediantes? O de alguien que, digo, obviamente estaba el caso de tu mamá, que estaba que se dedicaba al cine, pero decide comediantes o de alguien que pudieras tu rastrar la tu estilo que tienes ahorita? Yo creo que mucho venir de, bueno, mi mamá siempre he pensado que me dedico esto por mi mamá, porque mi mamá fue la primera que me metí un forum, un set, ella era actriz de telenovelas y de cine, y conozco la actuación gracias a ella. Pero yo siento que tuve gente que me, que me dio de alguna manera que me influenció en mi carrera como Woody Allen, como Peter Sellers, en México, Héctor Suárez, este, más contemporáneos, este, el Woody-Witty, el mismo broso, este, no sé, pero nunca pensé que pudiera yo ser comedia. Yo la verdad pensé que lo miran la actuación dramática y fue hasta ya más grande que me di cuenta que tenía facilidad para hacer real agente. Me gusta que me enseñas a Woody Allen porque ahora lo relaciona un poco con tu carrera y con tus personajes, porque decierta mal a las películas de Woody Allen, en donde el protagonista hay como un factor como un neurótico, no dentro de su personaje. Y en tu caso también ya se distingue en todos los personajes que tienes, pues ese estilo que a cada estenendo tú, ¿no? Es que fíjate que este estilo neurótico, porque luego también mis hijos me dicen, ¿cómo le haces para decir cosas chistosas? Porque luego se te ocurre en ligo, el secreto es en no tener miedo a abrir la boca. Yo creo que todos tenemos miedo de decir las cosas, y más ahora, y yo lo que hago es decir la primera tontería que me pase por la cabeza, por absurda que sea, por tonta que sea, por no tener miedo a la crítica, no tener miedo a lo que te va a pensar a la gente. Si escúpe lo que te pase por la cabeza, y la mayoría de veces son cosas chistosas, te lo juro, te lo juro, y no lo nomás de mí hablo en general, yo creo que la gente si dijera lo que le pasa por la cabeza, sería todo mucho más divertido. Claro, ahorita quien sea, porque ahorita, ya sabes que todo es políticamente incorrecto, y todo mundo se siente, se ofende, cuando en realidad, eso es algo que me ahorita me tiene muy mal con estos tiempos modernos. En donde no puedes, ya decir nada, porque todo es políticamente incorrecto, cuando no tiene que ver una cosa con la otra, o sea, son dos cosas muy diferentes. Yo respeto enormemente a toda la gente, punto, no te voy a decir ni siquiera a los furlanos o a los sultanos o a la gente así o a la gente. Yo respeto al que sea color, rasa, tamaño, preferencia, lo que sea, hay que respetarlos, ¿no? Pero eso no tiene que ver con ser comediante, eso no tiene que ver con que yo te cuento un chiste y diga, ahí tienes que había una vez una monjita, es que no respetas a los católicos, no voy a ir un chiste, ahí tienes un borrachito, ahí es que no respeto, al colegos son enfermos y que no, es un chiste para que te rías, no quiere decir ni que estoy de acuerdo, ni que apaga. apoyo a la emoción y que coincido con esa idea es es un chiste de un way muy reverente. Ahí tienes un way que era misogil, no es que sea yo misogino, te estoy contando un chiste para que te rías, te diviertas y sigas con tu vida y yo te puedo contar un chiste misogino y al día siguiente en una marcha a favor de las mujeres no tiene nada que ver, una cosa es para divertirte y otra cosa es contar tu un chiste para que te diviertas. Sí, definitivamente la arte tiene que ser analizado en el contexto de está haciendo arte y en el caso de la comea específico pues muchas veces la base la comea de la caricaturización, la exageración y tienes que caer en estas exageraciones para poder contar un chiste exacto. Y lo que hablaba sobre sacar las ideas y decirlo primero que se tengan en la cabeza creo que es algo que tú tienes de responsabilidad y a ti mismo si es que quieres percibir una carrera creativa porque lo que te permite hacer esto es que te empieza a cultivar un poco mejor tu intuición y empieza a captar ciertas cosas que te hacen mejorar cada pendejada o cada cosa que digas en el punto en donde llegas a uno, dos, tres años después y empieza a tener un tacto de lo que funcioné y lo que no y así construyó también un estilo así construyó también una carrera, totalmente. El estilo lo lo lo sacas de ir de soltarte, de empezar a decir cosas y decir "ah esto está chistoso, mira esto de este interesante, está creativo" y justamente la gente que se aguanta y que no, la gente que le da miedo regarla, no, no la va a ir a cagar, si digo tal cosa es la gente que nunca llega nada o no descubren nada porque les da miedo todo, no no va a decir algo incorrecto, no vaya a decir algo que ofenda, no sé que, hijo le se me ocurre una idea pero no, igual y es muy mala y si me la critican no van a decir que estoy, no, digan lo primero que les pase por la cabeza y les van a salir cosas muy fregonas, no todo, no sé por 100% pero de 100 ideas, a mí me dicen es que tú de 100 chistes, dice es uno bueno, no me importa. Y el bueno es el que acabas sobreviviendo, o sea, a fin de cuentas necesitas fallar para poder tener esas ciertas. Exacto, y dirás 25 tonterías, iniciarás 25 negocios, fracasarán 24 pero de repente le pegas a uno. Claro. Pero el mil chistes no tenen miedo. También, yo tengo esta concepción de que la cabeza o tu cabeza y la mía son como un motel de ideas, ¿no? Y tienen que estar las ideas un ratito y lo las tienes que correr. O sea, ¿cuánta gente no conocemos que lleva 10 años diciendo que quieres escribir una novela, que quiere empezar a ese proyecto, y si no sacas esas ideas y no las públicas y no las sacas de tu cabeza, ahí se van a quedar y van a ocupar un pedazo de tu mente que va a ser muy difícil que llenes con más ideas porque ahí va a estar ocupándose idea viaja, ¿no? Fíjate que cuándo que hice eso porque no sabes cuánta gente connosco que se hack dan de ser muy creativos pero nunca realizan sus ideas. Jamás, ni una, todo es, ay, se me ocurre una idea, se me ocurre una idea y luego Andal y yo, yo, yo tuve esa idea a mí se me ocurre, a mí también se me, y ¿a qué hora la hiciste? No, pues no, pero, pero esa idea era mía, esa a mí se me ocurre, y dice, ¿asla? No, ¿asla? Y creo que mucho está en eso, en no nada más dejarlo en el, se me ocurrió, sino también ejecutarla, aunque salga mal, pero ejecutarla. ¿Cómo das todo ese paso de ser un niño de ideas, de decir cosas, a empezar a profesionalizarte? Todo empezó, bueno, lo voy a aclarar porque hace rato dije una cosa que puede sonar contradictoria. Yo empeces a ser muchistoso en la escuela decía tontería y media, pero para mí eso como que no contaba, que eran más, así soy yo y punto, luego empiezo a querer ser este actor, pero me voy más por lado dramático, queriendo ser actor dramático, y por la influencia de tu madre, por la influencia de mi madre, y no pasa nada con mi carrera. Y es hasta que de repente me descubro, pero esto me pasa hasta los 27 años que me invitan a hacer un programa de televisión y ahí me descubro que a caray, mira, soy chistoso, tengo capacidad de ser reír, y ahí es donde digo, mira, no me he dado cuenta que tenía esta arma, que es la comedia, y apenas ahí es un empiezo a florecer, y me empiezo a dar cuenta que todas esas tonterías que yo decían la escuela, que no ser para mí en mi cabeza no serían para nada, y que para mí es maestro, si mis compañeros tampoco serían para nada, de repente ahora resulta que gracias a eso puedo hacer una carrera y ahora puedo vivir de eso, y para mí eso fue como yo que antes, ya partir de que empiezo a escribir todas esas tonterías en un papel, ahí me cambió la vida, ahí fue donde gracias a esas tonterías que empecé a escribir en un papel, me di cuenta, "ah mira, también puedo escribir", y claro, ha sido cuestión de irle puliendo y trabajándole y estudiando y tomando clases, pero empiezas a darte cuenta que tienes vocación, gracias a que te sueltas y te atreves, ¿no? también te inscriben de pequeño a medio tu quevesito, también te inscriben de pequeño a muchas clases que tienen que ver con expresión artística, no? ¿No? ¿No os tuviste aprendizato cari instrumentos? ¿Os ha hubo esa empuje de parte de tu madre de cultivar un poco esa parte artística? Sí, y ese es algo bien importante, porque yo oigo mucho en general, mucho en México sobre todo, pero en general, el hecha leganismo del mexicano y todo es hecha leganas, tú puedes creer ti mismo, no es cierto, o sea, señores, las cosas no pasan por creer, las cosas no pasan por echarle ganas, así de "ah pues le voy a echar muchas ganas, no, las cosas pasan cuando te preparas, cuando estudias, yo todos los días, todos los días estoy aprendiendo algo, todos, no importa la verdad que tengas, siempre que seguirte preparando en todas las áreas, y yo tome clases de cosas que no se ven, para que me dan a servir, pero yo siempre les dije, mamá, quiero tomar clases de todo, y tome clases de piano, de acordeón, de guitarra, de pintura, unas me gustan más que otras, otras las tome muchos años, otras a la tercera la dejé doblado de servilletas, es en serio, o sea, doblado de servilletas, como una clase de etiqueta, yo lo que fuera era, yo quiero aprender lo que sea, porque te juro que sentía que en algún momento dado algo me iba a conectar una cosa con otra, y así fue, tarde o temprano, de repente me di cuenta que "ah mira, cuando aprendí, gracias a que aprendí a esto, ahora pude hacer la música de mi show", y gracias a que aprendí a estudiar cine, después pude hacer una película y gracias a que aprendí a bailar, porque tomaba clases de tap y de bar, yo tome clases de todo, y todo me ha servido finalmente en vida para algo, pero porque me muevo, esa es lo que voy con el leche, no se trata estar en tu casa diciendo "si no, yo creo en mí, algún día, yo sé que algún día lo voy a lograr desde tu cama", no, o sea, parate y ayudate, o sea, sí, hechicrenti, pero creenti, yendo a una escuela, creenti, yendo a trabajar, creenti, yendo a proporrar una idea, creenti, tratando de iniciar un negocio, muevete para que las cosas sucedan, porque no más pensando en "ah sí, sí, sí, yo, claro que voy a poder", no, no pasan, sí, me gusta mucho esa idea, de hecho el hora que te estaba platicando de mis libros, el último libro, lo empiezo con una frase que me gusta mucho, que dice en la tín dice "solviturambulando, pero en españoles se soluciona caminando", y me gusta mucho esa frase tanto del punto de vista literal, de que hay grandes pensadores en la historia de la humanidad, que caminando literalmente se les ocurre en buenas ideas y desbloquean su mente con los estímulos que te da el paisaje valla, pero también la idea es un experimento práctico, la escuela te enseña cosas muy valiosas dentro del marco teórico, pero si no lo pones en práctica, no vas a tener el rompecabezas completo, entonces hay ciertas cosas que solamente las aprendes, haciéndolas, y esa experimentación práctico o ese conocimiento práctico es vital para poder hacerla hoy en día, ¿no? se sorprendería la gente de la cantidad de, si analizaron el background de toda la gente exitosa, la mayoría de la gente exitosa no fue bueno en la escuela, ¿sé? ¿Por qué? Porque a veces tu habilidad de desarrollar un negocio o desarrollar una idea no tiene que ver con memorizar información, ¿no? es que yo en la escuela me sabía todo el noisero es, y me sabía todas las tablas y me sabía, no va por ahí, no siempre va por ahí, es más importante quizá tener el ingenio para desarrollar una idea, ¿no? que te puede volver putrimillonario, aunque no seas bueno para lo demás, o sea no todo tiene que ver con memorizar o aprenderte datos, sino con, pues eso con, como decías, como verte y ver por dónde, y yo por ejemplo me dado, yo me di cuenta que podía escribir después de juntarme con mucha gente, si yo hubiera querido escribir yo solito en el mi cuarto, nunca hubiera descubierto que tengo capacidad para escribir, yo por ejemplo soy muy creativo cuando estoy con alguien, no importa que sea alguien sea bueno o malo escribiendo, el puro hecho de tener una persona en frente y mi con quien pueda yo rebotar un par de ideas, se me dispara mi creatividad al cielo, yo solito me cuesta un friego, sentarme escribir un libretto, pero si me pones a cualquier pelado en frente, te escribo cosas muy mucho más buenas que si estoy solito, porque buscas, porque lo usas también como una audiencia, o sea, es como el feedback que te da o por qué, yo creo que es un poquito el deshaz, necesitar que te regrese en el balón. Es un poco como, pues sí, como jugar tenis, ¿no? O sea, tú solo le pegas a la pelota y no hay quien te la regrese. A del otro lado, aunque hay alguien que medianamente te le regrese, con eso ya puedes jugar. Y eso es lo que, a mí, lo que me pasa, yo cuando digo una idea y con que me digan, ah, y tal cosa, ya se me ocurre otras tres, y me vuelven a decir una palabra y se me ocurre otras cinco, que cuando yo estoy solo, no es el mismo precio creativo, pero así funciono yo, por ejemplo. Y las ideas que se te ocurren, las anotas ahoriten algún lugar, notas de voz en una aplicación de notas, ¿qué uses para que no se te olviden? Yo traía siempre conmigo una libre tita. Ahora, ya gracias a Dios, el celular como que te las he de sol. Y continuamente estoy grabando notas de voz, que luego están perdidas por ahí. No, y pongo ideas para los peluches. Fraces para armando hoyos. Ideas para un negocio, o de repente tomo fotos, que creo que luego digo, y está foto que yo digo, a la tome, porque creo que era una buena idea para un negocio, o para una película, o para, y a veces tomo una imagen y una foto, y digo, de aquí poseca una película. Pero sí, siempre tienes que tener a la mano un un papel, un celular, un algo para que la idea por estúpida, que sea, la punta y trata de desarrollarla. Sí. A veces igual, y empiezas y te das cuenta las dos horas que no, es una porquería. Está bien. Sí, no pasa nada, pero una de esas sale de ahí la idea que te vas a cargar de pobre, ¿no? Que también lo es lo bonito de escribir, ¿no? Que te hace, o sea, que una idea llega a pasar la prueba del papel, o sea, le me tú una prueba muy cabrón a la misma, porque escribir de cierta manera es como congelar tus pensamientos y tomar una foto y te empieza a dar cuenta de las imperfecciones de las basuritas. Exacto. Y hay que ver una aquí, hay una redundancia aquí por aquí no está tan chido y el ponerlo, la prueba del papel, las robustes se vaya a tus ideas y las siguientes que se te ocurre algo y estás pensando en esa prueba del papel. Exacto. Pero tienes que sentar de escribirlas. Claro. Porque si las dejas en tu cabeza, no lo mismo. Sí, sí. Y lo que dices, escribes algo y dice, "ah, está chingón", ¿no? Y al día siguiente lo lees y dices, "ah, sí, no está". Que le pasó, ¿no? Ayer se veía muy bonito, son nada muy bonito, y ahora que le pasó, pero lo que dices, robustes, el escribirlo en un papel, todo. Claro. Robustes, las ideas y no no estaba tan padre y la idea, o la pueden si mejorando y mejorando y mejorando. A mí me decía, "che espirito". Roberto Conozvalaño me decía que él, una vez la pregunta le dije, ¿cómo le hace para escribir, me dice, la verdad es que, ¿por qué le dije? ¿Qué creatividad para escribir todos días? Me dice, no, no es que es mi creatividad para escribir todos los días. Me obligo a escribir todos los días si o no, llueve otro, tenga ideas o no tenga ideas, empiezo a escribir lo que sea, pero tengo que escribir lo que sea. Y eso me va llevando a, "ah, ah, mira, ah, ah, ah, se me ocurrió, ah, ah, ah, ah". Y la manera de la gente piensa que salre vez, la manera de la gente piensa, se me tiene que ocurrir una buena idea para escribirla. No señores, un día gané ese ejercicio, un día hagan el ejercicio de escribir lo que quieran. Un, una historia, un chiste, hagan el ejercicio. Por más malos que sean, si lo inicia, si sabe, voy a escribir una historia, a ver qué tal me sale, te empieza a dar cuenta que, "ah, mira, se te ocurre otra idea y otra, y otra, y otra, y otra". Y, repente, te puedes descubrir, no todo mundo, ¿verdad? Pero te puedes descubrir que "ah, tengo facilidad de escribir historias, o para escribir chistes, o para escribir anécdotas, o para contar, ¿qué sé yo?". Sí, está, está interesante porque hacerlo de esta manera también, o sea, me gusta mucho este día de utilizar los sesgos que tienen ser humano a su favor. Y el sesgo me refiero, por ejemplo, que tu cabeza es una maquinita de historias y ideas. Tú puedes ver una nube que no tiene forma, pero tu cabeza dice "no, si tiene forma de un perro, arribé una pelota", porque tu mente batalla mucho en lidiar con el sin sentido. Por eso hemos inventado muchísimas cosas a lo largo de la humanidad. Entonces, hacerlo de esta manera, tu mente tiene que seguirle y seguir y conectas ellas y los sueños así funcionan, ¿no? Y se vuelve una manera de aprovechar como esto que tenemos, como seres humanos y utilizarlos en nuestro art. Ahora te mencionabas, "achéspirito". Como era él, me llama mucho la atención, obviamente, por todo su trabajo, pero también me acuerdo ver una, tiene una entrevista de muy famosa que le hacen como en un programa de radio en Argentina, que le preguntan del chapulín colorado y me acuerdo que la respuesta que era increíble, porque él, como que se quiere embular un poco el personaje, el chapulín colorado, porque no era un verdadero héroe y se no al contrario, el chapulín sí es un verdadero héroe, porque con todo y que es torpe y que no tiene poderes y que no es muy brillante, lo intenta, actúa con todo y miedo. Y como que esa manera de responder y llevar a leer, o sea, es una persona muy inteligente que tiene mucho fondo. Tu percepción de él cómo fue el cual fue tu experiencia con él. Para mí, la desgracia no convivir mucho con él, no tuve una gran relación con él, pero los pocos momentos que tuve con él, fueron labellosos, era un héroe muy creativo, con una manera de ver la vida muy simple, como por ejemplo, lo que dice, se fijaba en que el verdadero héroe, el héroe de verdad, es aquel que tiene miedo y que supera sus miedos para enfrentar, o sea, el chapulín colorado era un héroe de verdad, y conectaba con la gente porque podía ser tu o poder ser yo, no era un héroe que se moría de pánico, pero lo hacía, finalmente lo tenía que hacer por una otra cosa, pero sí, justamente era un gran observador de la vida y y y y y te fijas la la vecindad del chavo, es nada más, observar los diferentes tipos de personalidades que hay en el mundo y ponerlos todos dentro de una vecindad, el niño envidioso, el niño con pobre con hambre, los diferentes tipos de personalidades, la señora pedante, rica, la buena gente, el mala gente, y exponer todos dentro de un universo que es la vecindad del chavo, era un héroe muy creativo, aparte tenía esta cualidad de que no sé si se le pán, pero se fiquen, pero todos sus personajes se empanaban con che, si se me ha dado cuenta, chespirito, la chimultrufia, el chavo, no, el chompirás, etcétera, está muy cabrón la verdad todo lo que lo que llevó haciendo, en tu caso el programa donde descubres esta parte de la comedia y de los personajes se amaban a la velva, ¿verdad?, a ese es el programa en el que, a la velva que era un programa sketch que con una velfe reira y ahí es donde me descubro que tengo capa de dotes de comedia, siempre andaba buscando siempre trabajo entre las novelas y se muchas de las novelas que por ahí deben de las escenitas mías, ¿no?, aquí está la carta, papelitos muy pequeñitos y nunca pasó nada conmigo y un día me ofrecieron, ¿oye?, es que yo como agarraba lo que me ofreciaran así, sí, sí, yo voy, vaya, estuve moviendo la catafíxia con Chabelo, ¿cuánto tiempo estuviste con Chabelo? con Chabelo estuve 2 años, como 2 años, 2 años y medio y me encargaba de mover la catafíxia y también me encargaba de mover un muñequito que se me ha pepo, que era el primer muñeco a control remoto, yo creo que había que ser el trajo de Estados Unidos y me encargaba de moverlo y escribir los chistes y cuando estabas con Chabelo que proyección tenías a tu carrera, o sea, ¿cómo han cambiado tus sueños a lo largo de los años? En un principio me platicaste querer ser drama después te das cuenta que te gusta la comedia y que eres bueno, haciéndolo, en ese momento ¿qué pensabas o sea que seguía partida en el mundo de la entretenimiento? Pues fíjate que yo me conformaba, yo lo que quería era salir en la tele, ¿no?, era como mi. no, nunca pensé llegar a ser ni siquiera un estelar porque yo decía no, llegar a donde llegó y me va a ser imposible, o sea, no te emociones, ¿no?, pero con que me dejen trabajar con que pueda ser parte de un programa y para mí mi predicción era ojalá algún día pueda ser parte de un programa importante de televisión. Ok. Entonces cuando finalmente llego a Nabel, para mí fue como ya, ya la hice, ¿no? Hasta aquí llegué. A pesar de que la gente me acuerdo que a los primeros años era, más bien, yo creo que todo a Nabel, que fue el primer lugar en donde me empezó a identificar, donde ya me salía la caí y me reconocian, toda esa etapa yo era el de a Nabel, o sea, yo sellé la caí y decían, ¡Ay, mirá el bal de a Nabel! Y me gritaba, a Nabel, y yo se ve que era para mí, ¿no? ¡Ya! Ay, tú eres el de a Nabel y yo mi nombre era el de a Nabel, ¿no? ¡Ay, ve el de a Nabel! ¡Mira el de a Nabel! ¡Oye, tú, el de a Nabel! Y me costó muchos años que fueron, empecen a se aprender mi nombre, ¿no? Y que te inspiró a empezar a escribir tus propios esquatches, o sea, querías ahora desarrollar esa parte de crear ideas y no nada más participar en ideas de otras personas. Estoy en a Nabel y me empiezo a dar cuenta que, empiezo a conectar, como, ah, claro, así como era, en la escuela de chistoso, lo puedo aplicar aquí en mi trabajo y me empiezo a hacer la conexión de, ah, mira, como en la escuela, empiezo a improvisar en algunos esquatches y en esta improvisada, que me da cuenta que el staff se reía y los regañaban, ¿no? No se rían, ¿quién se rió? Y como mi meta era hacer reír al está, dije, si se ría el está, es que dije al gochistoso, ¿no? Entonces, que era como mi meta, que se rían los camarógrafos y demás y entonces me doy cuenta siempre una buena señal para tener que estar riendo, siempre, ah, mira, se rué el camarógrafo y entonces ahí me doy cuenta que tengo capacidad para, como, para escribir, pero. pero no con falta escribir un Dion, porque si me ocurren cosas chistosas y hasta ahí y entonces dije me gustaría ser algo más que nada más ser parte de un y entonces empiezo a tratar de escribir mi propio show, no, no, no, ahí dije voy a empezar a ser un show de comedia fuera de anabel, algo que pueda ser en centro nocturno en una convención, algo por fuera de la televisión en un escenario, en un escenario, y entonces ahí dije, pues como le hago. Yo no soy escritor, entonces empiezo a preguntarle a tomo, oye, un escritor que me recomienda con uno y me venden un libreto y me acuerdo hasta del precio, tres mil 500 pesos, costaba el libreto, costaba el libreto en ese entonces, ¿qué? Es el libreto, lo, lo, o sea, era ahí dentro del mundo de televisa, ya tenían un proveedor de libretos o como, no, era, este, era como más como de centro nocturno, o sea, no era dentro de televisa, sino más bien preguntándola mis amigos de centro, oye, tú que has hecho centro nocturno. Quien describe tu libreto, ah, si hay un señor que es bueno para eso, y total me llego un libreto que costaba tres mil 500 en ese, yo creo que ahorita sería con un equivalente a unos, quizá unos 35 mil pesos, un poquito menos, quizá, pero el caso es que no me alcanzaba, y entonces me junté con un amigo mío que era, también éramos los dos muy creativos, súper creativos, es un güey que era un genio, se llama Luis Ernesto Cano, ok, eso varios programas por ahí y falleció finalmente hace como 10 años ya, y entonces le digo, y Luis nos cuesta 35 mil pesos, si queremos ser este show y me dice, no, pues no nos alcanza, o sea, de dónde, y me dice, ¿por qué no nos sentamos? Tú yo decimos un friego de tonterías, porque no nos sentamos intentar escribir, liga, no, pero no somos escritores, pues vamos a sentarnos, ¿a qué perdemos? Ahora les vamos a sentarnos escribir tonterías, nos sentamos y nos sale un show que durante cinco años, se ganó el premio del mejor show de centro nocturno en México, y gracias a ese show me dieron mi programa de televisión, y gracias a ese show me abrió unas puertas finalmente para en televisa, para que tuviera yo mi primer oportunidad estelar. Esa show, ¿cómo se llamó Praver de Televisa? Se llamó Felatio. Felatio. Felatio, que es una. Sí, sí, sí, no, sexual, pero era porque le pusimos así porque era, eran puras mamadas, literal. Entonces dijimos cómo le ponemos a show, pues vamos, poné así, ¿por qué? Porque son, pues, porque son una mamada, ¿no? Es pura tontería. Y literal, era juntarnos, es decir, tonterías, pero se convertió en un show que te juro que fue icónico, o sea, hay mucha gente que lo recuerda, porque fue del 89 al 94, y estuvimos en varios lugares y empecé así desde, la primera puerta que toqué fue en el hijo del cuervo, que era un pequeño bar en Coyoacán. Y yo ya sí, tocando junto con mi amigo, oigan, literal, tocando la puerta. Sí, pero, oigan, ¿quién es el manager de aquí del bar, no? Pues, falando, es que tenemos un show, mire, yo soy Fulanito y no, pues, hagan cola y, a ver si, y así, hasta que nos dejaron hacer el show, corte a, era el show más, nos lo querían comprar en todos lados, terminamos en el hotel fiesta americana, llenos totales. Y era, era un show que contrataban privado, o era, o era que se iban de gira, o sea, como era. Llegamos a ser de todo, empezamos primero en el, y en el hijo del cuervo, este en Coyoacán, un varécito chiquitito, luego pasamos al bar Miyau, que estaba aquí por altavista, luego terminamos en el hotel fiesta americana, en un salón gigantesco, y luego empezamos a venderlo en giras, luego acabamos siendo las tenteatro, nos íbamos a Monterey, Guadalajara, hacer el show en teatro, y ando íbamos de gira, y luego eventos privados y todo, pero era un super show, y ahí en ese show nació el cocinero, el pepero en el listo, ahí, ahí nació el, oigan, noigan, ahí nació por accidente, en ese show, ahí nació por accidentos, improvisaste, fíjate que estaba yo con Luis Ernesto Cano, en un sketch en donde yo cantaba una canción, supuestamente yo le pedía a este otro señor que me ayudara a cantar una canción, no, yo sale el escenario, y entonces el pasaba y le decía, "Oigan, señor, ayúdenme a cantar una canción, si, a ver cuál, pues esta, y entonces empezaba a ir una rutina, y entonces, como nos llevábamos muy bien y disfrutábamos mucho en el escenario y nos engataba jodernos en el escenario, de repente deseo hoy voy, hoy le voy a cambiar la voz, hoy lo voy a jodernos con esta actitud, hoy voy a salir de señor, de cambiar la voz, y entonces me voltea a ver con cada guay que estas haciendo, y nos muereamos de la risa en el escenario, y otro día le salía abrando como francés y me explico, entonces un día llego y no me pregunas por qué, de repente empiezo a hacer la voz así como hoy, hoy la señora me ayúdenme, ven, ven, como el oiga me no, y de repente se desespera conozque y me empieza a orcar, de broma, me empieza a orcar, y ya señor, y me orca, y entonces le digo, oiganme, no, y me orcóiganme, y empezó a repetir, y la gente se empieza a reír, y a reír, y a reír, y dije, y ahora que se está rendendo la gente, total que salimos de senel, y digo, hoy está ocagado, no, me hice sí, y digo, pero por qué se ríe a la gente, y decir, no, te orque, y tú empezaste a necesar y se ríe a la gente, le digo, pero por qué se ríe a la gente nada más de que deseo, no se, no se, pero ustedes vamos a ser lo mañana, ¿ver qué tal? Y al día siguiente volví a salir y volví, oiganme, entonces empiezan a ser más y más, pero es que me orcóigan, sí señor, y a ya, pero es que hoy, a ver, señor, usted de rojo me orcóiganme, oiganme, y hija, hija, y dije, mira, que chistoso, y luego cuando lo trató llevar a televisión, se lo pitchal al productor de ese entonces y me dice, pero ¿cómo hace el personaje? Es un hueque que, ves, espera alguien, entonces lo ahorcan, entonces yo digo, oiganme no, y mi següe es la planidad, y con no, pero es que, es que ya sé que suena muy mala como idea, pero te juro que funciona, no, no, no, algo más chistoso, como eso no tiene chiste, le voy a sé que suena que no es chistoso, pero es que lo tienes que ver, y me costó mucho que querían en los personajes, porque era como, como, no más porque te orcan y dices, me orcó, ya se va a arreglar gente, digo, sí, y eso fue cuando se termina esta, esta gira de felaxio, se llama felaxio, y pitchas de verbes en cuando, en la gira, bueno, no, no en la gira si no, en cuando estaba haciendo la temporada en México, en centro nocturno, mis principales fans que me van a ver todos los días, a ver el show que literal me caí en cada fin semana, eran Emilio Escarraga, ok, Pepe Bastón, y toda la plana que ahoritan y sus amigos, y me caí en cada fin semana a ver el show, entonces en ese entonces ellos eran, bueno, no estaba en la empresa como ejecutivos, eran los hijos de, no, pero gracias a ellos se me abrió muchas puertas para que fuera yo a decir hoy gan, termino oportunidad ahora con mi propio programa, entonces me siento desarrollar mi propio programa, empiezo a escribir mi propio programa cuando me dicen, oi pues empiezo a hacer un programa de televisión, ahora y empiezo a escribir mis propios libretos, y ahí es donde me doy cuenta que tengo capacidad también para escribir programas de televisión. Se me hace bien chingones a parte improvisatoria que tienes, porque creo que mantiene viva tanto el proyecto, pero también a ti mismo, o sea, de hecho antes de que llegares estaba viendo hay compilaciones en youtube de pues son bloopers de tus programas en donde con la persona con las que vamos a empezar a reír, y tú sigues en personaje, porque te está riendo, y creo que es algo muy chingón que hacer, porque precisamente si eres muy bueno observando estos bonitos, estos happy accidents como dice David Lynch, acaban volviendo se después ideas que acaban siendo home runs, o sea, y eso lo ves desde en el punto de vista de la comedia, es el permítice improvisar y de repente darte cuenta que algo está funcionando y tomarlo, pero también es algo, es como una ley natural, si nos vamos a la evolución de las especies, la manera en la que el ser humano se creó, y las especies se crean, es por mutaciones genéticas aleatorias que de repente la naturaleza se oye mira, esto te funciona para sobrevivir, y te da muchos más probabilidades de tener éxito en la vida, y sobrevivir a este atormente, entonces vamos a premiarlo, y te vamos a dejar que tú mismo propagues ese gen que fue una alteración aleatoria, y hoy en día por eso tenemos dos brazos uñas, pelo, y todas estas cosas realmente surgen de un proceso espontáneo, que de repente la naturaleza sea cuenta que hoy eso funciona, y el hecho de que tengas vanos y ojos te tiran para, totalmente, y eso pasa con tu proceso, es lo mismo con la creatividad y con los personajes, y yo todo casi todo lo que he hecho ha sido por accidente, la familia peluche también fue un accidente, fue una mezcla de un sketch que estamos haciendo un día, con una idea creativa, pero también fue un accidente, casi todos los personajes padres y las ideas padres que he tenido son accidentes, que es la mezcla de una cosa con otra, yo siempre digo para cuando yo la la conferencia de creatividad siempre digo no intenten inventar algo nuevo porque no existe o sea yo ya todo lo nuevo ya estoy inventado difícilmente va a encontrar algo nuevo busquen en cómo hacer combinaciones claro o sea no se trata de decir hijo le como le hago para inventar algo que nadie ha inventado pues no va a estar cinco años desde los griegos ya contaron todas las estadas y todo lo que tienes que buscar decir a mira qué tal si junto esto con esto y hay mira se hace un nuevo elemento pero juntando dos cosas que existen no creando algo nuevo de cero si no juntando dos cosas que existen para hacer un algo mejor no claro y así es como por accidente muchas veces se dan las cosas y lo bonito de eso que dices es que estoy acuerdo o sea el la manera de fomentar nuevas cosas entre comidas es combinando cosas existentes influencias inspiraciones pero también lo que acaba siendo diferente que por ejemplo tú combines esto con esto aquí yo lo combina es precisamente ese estilo o sea ese estilo es lo que acaba sobrando y que no explicamos cómo se leó pero es tu interpretación de la misma a mí me gusta mucho referirme al arte como un juego de teléfono descompuesto en el sentido que tuve una obra dices está chido pero yo lo hubiera hecho de esa manera entonces la adaptas a tu estilo y vas jugando un teléfono descompuesto y el artista mal interpreta la hora del buen pasado y así se va por eso un proceso iterativo con mal interpretaciones artísticas exactamente es un gran ejemplo exactamente y con este primer programa de sketch estuyo cómo te va me va increíble porque rompe muchos paradigmas y fue una mezcla de muchas cosas o sea que pasa saco me dan mi oportunidad de describir algo me siento con inscritores a desarrollar comedia y entonces me ocurre en 25.000 ideas y me quería comer el mundo pero lo primero que dije fue luego el último que voy a hacer es hacer comida clásica tengo que hacer cosas nuevas y me senté con inscritores y así fue en nuestra primera junta fue que no se ha hecho en la televisión para hacerlo que reglas hay para romperlas que es lo que está prohibido para sí poder hacerlo así fue nuestra primera junta y en eso empezamos a o se me acuerdo que tenemos un sketch un sketch clásico normalito que era como lo que voy a hacer en cualquier programa de televisión y todo lo demás era nuevo y entonces ahora que llego a puchar el programa ya me me me conocían por una velme conocían porque ya me me han visto algunos en el show y de repente me dicen hoy está muy padre lo que escribiste pero mira esto está muy esto de armando hoyos este pues como yo creo que la gente no lo va a entender esto quítalo te lo juro eh armando ellos fue uno de los grandes platos de mi carrera de qué calor no quítalo porque esto está muy difícil a gente no va a entender no mejoras es que es como como éste que es el clásico y o sea pero es que es justamente le dije hasta que alguien me dijo eugenio dales sketch clásicos que te den el programa y cuando esto es al aire empieza a ser lo que se te pega la gana y fue lo que hice tuve que mentir saque armando hoyos saque tenía yo por ejemplo un chorro de doble ajes de películas agarré en ese entonces el iluso de mi pensé que podía utilizar todo tengo sketches ahí de películas jolibudenses dobladas combinadas con migón en live-action entonces meditaba a mí mismo contestándole al doctor lector ya eh cosas así me explicó eh tenía agarre pero esa es parte o sea bien día entiendo porque a mí te dan a pasarlo similar con mis líos que creí que las imágenes pues eran de todos y te meten pedos grandes sé que tú te has metido en pedos muy grandes por eso con track en específico pero eso lo hiciste más que nada porque viste algo te inspiró y quisiste justamente mal interpretarle ponerleto estilo no exacto yo agarre y tengo a pollo tengo hasta en algún casete este tengo una serie una cena con doctor lector y llego yo hablar con él y está super bien editada bien doblada y estoy hablando que solo hice el 94 luego agarre toda clase de películas mexicanas gringas y las doblaba con contextos que no tienen nada que ver con lo que estabas viendo luego agarre caricaturas y las las mezclaba con o sea empezó una ante locuras buenísimas y a tomes ya no está muy esto está muy elevado no está muy complicado no esto esto por los derechos no se puede es que no entonces fue no no no no y yo me dediqué durante años años años años a irme a pelear vaya lleguí hasta Estados Unidos a los estudios a tocar decir hoy ganderme cuánto me cuesta que me dejo no estar este clip de la película fueron años hasta que finalmente pude utilizar algunas cosas y otras no pero bueno en ese proceso creativo encontré muchas cosas padrísimas que que todas están basadas en cómo puedo hacer para romper reglas cómo puedo hacer para inventar cosas que no se han hecho anteriormente en lugar de decir lo que muchos hacen ahí voy a hacer un programa fregón como el de Adrián Uribe eso sería ahorita no ahí voy a hacer un programa como el de Adrián Uribe o bueno no no piensen así chavos no hay que hacer cosas originales que no ha hecho nadie para hacerlo yo no y ahorita que estás comentando eso también me llega a la mente estabilidad que también te permite llevar las cosas a la realidad que es el entender cuáles son las reglas hoy en día porque también tienes que entender que hay un juego que se está jugando y tú tienes que desierta manera camuflarte y meterte primero al juego para ya después poder implementar tus ideas porque también la persona que está completamente desconectada de la realidad dice no yo quiero hacer esto y si no se hace eso pues ya vale madre el tú estar consciente de que existe una burocracia como tú le quieras llamar una serie de lineamientos un industria ya prestablecida te permite ponerte a lo mejor del traje y la corbate y meterte ese mundo y luego ya en ese mundo acabas haciendo lo que tú quieres pero primero tienes que entrar no es exacto que fue lo que te pedí que hice de alguna manera yo no estaba de acuerdo con lo que me están sugiriendo y empecé a necesar y empecé a plear no parezque yo lo que quiero hacer es esto y si no hasta que alguien me dijo no esperate espera no te peles no asegura la chamba diles que si a todo da les gusto guarda tus esqueches que están más complicados para después y así lo hice y así fui poco a poquito diciéndoles a ver qué quieres esto ahora le está y ya que estaba yo al aire empecé a meter mis ideas y y poco a poco fui rompiendo reglas y eso fue lo que me he ido a hacer un programa diferente que tan particionado tienes en tu cerebro por ejemplo esta parte de un genio modo comedia gracioso escritor y luego esta parte y amas de business de negocios de de también hacer que el proyecto se vuelva realizado o sea son dos entes que están dentro de tu cabeza o son personas que te aconsejan cómo como manejas eso es una gran pregunta que nunca me he hecho y te la voy a constar porque siempre es he querido contar siempre digo hijo el que ganas de que la gente estuviera en mi cabeza fíjate que continuamente estoy pensando en tonterías haciendo juegos de palabras todo el tiempo pero he aprendido cosa que antes no sabía cuando estaba yo en la escuela decía la primera tontería que se me salía la decía y ahora es exactamente lo mismo una vez que las contengo entonces puedo estar en la junta más importante frente a la persona más seria importante y estoy en una plática crucial y empiezan a surgirme ideas locas o dicen una cosa que me detona algo lo pienso lo digo tengo una plática interna en mi cabeza nada más que parece que no está pasando nada por mi cabeza me hago el chiste me lo cuento yo solo me río y sigo como sin nada incluso con mi familia sí lo saco y luego me dicen papaya de dejamos hablando en serio y ahora hasta con mis propios sigos lo controlo pero no puedes apagar lo que tienes dentro de ti o sea lo que pasa es que cuando la gente que tienes confianza repentís ahí está idea o esperame no y no cuando estás en algún en la alguna situación donde no puedes si tienes que dif diferenciar entre el hombre de negocios con el creativo tengo que disimular y ser el hombre de negocios entonces por fuera estoy haciendo el hombre de negocios pero en mi cabeza me puedo estar pitorreando de ti y puede saco el chiste me reí tres veces de ti tú ni te enteraste entonces tengo que como que diferenciar en esos dos mundos continuamente de pasas que estoy en una junta importantísima dicen una palabra se me cuyo la remato y me sigo como sin nada pero dentro de mi digo que como si se me ocurrió también eso otra voz me imagino dentro de que dicen ojen eso no lo digas o sea es como el a mí me gusta pensar que en la mente el creativo existe el artista y el editor no o el man ayer el mel que te dice hoy carnal chido que los fiances está chingón pero no creo que hay que darle adelante ahorita no está aflata exacto es como el de hablito y el ángel real no que estás y que de alguien te dice estás a punto de decir y se aparece no el que dices que dices no no no ahorita no pero a te no porque si no de no y es a ok si siento ok me espero me espero ahorita no es el momento y guardas la creativa te creativo aguántate ahorita sale se ahorita todavía no con él no con el que sigue y entonces es toda un es como estuviera es varias voces dentro de ti diciendo ahorita no esto no no esperate no ahorita no aguanta aguanta no no no no no lo digas no lo sí son yo yo tengo todas esas voces encendidas con y he aprendido a dominarles para saber cuándo sacarlas y cuándo, pero siempre están ahí. Entonces tienes este show de Arbás en cuando le va muy bien, duras como tres o cuatro años al aire. Cada uno duraba más o menos como dos años y medio tres, el primero tres porque fue el que más trabajo me costó. Me costó mucho trabajo y lo digo educar a Televisa, porque de repente estaba esta modalidad de "Oye, si tu show está funcionando, que siga y siga y siga y siga y siga, hasta que la gente le empieza a dejar de gustar y ya cuando vaya bajando a rating, aunque pasen 15 años, en ese momento ya te sacamos el aire y decía "¿Pero por qué?" "Porque no mejor me cuidas, me pones dos, tres años, me sacas el aire, déjame descansar, déjame refrescar y regreso al año con otras ideas, pero no me tengas constantemente porque me vas a quemar y fue muy difícil que me lo entendieran. Después de mucho batalla y de mucho luchar entendieron que el formato mejor era estar dos, años, tres y luego salir, un año, año y medio y luego voy a regresar con otro formato pero no tenerme continuamente todo el tiempo. Porque se acaba ese y luego algo que se haga va de nues, ¿no? Primero fue al derecho y al derves. Al derecho del derves. Fue el primero. Luego de ahí vino derves en cuando, luego de ahí vino XH derves. Y luego vino una pequeña etapa en donde hicimos este como repeticiones que fue va de nues. Al derecho. Algo de y va de nues. Sí, creo que lo tengo en mis notas. Sí, algo por ahí así. Y luego, pero si fue una etapa muy corta. Y bueno, al mismo tiempo hice no tengo madre, por ejemplo, la telenovela. ¿Qué esa la quiero volver a hacer? Esa que en queño lo hiciste perdón. En el 97. En el 97. Ahí también te empieza a te mandan los ojos olímpicos en el 2000, ¿no? Sí. A hacer un corresponsal, pero en la parte comedia en un evento deportivo. La primera es que lo hago fue en el 92. Lo empiezo a escribir en el 92. Y no me mandan en el 92 a España. Y hasta el 94 de la primera olimpia. ¿Qué fue el 94? ¿Fue juego olímpico? No, mundial. El mundial de Estados Unidos 94, ahí es mi primer evento al que voy con Televisa. Y ya me mandan. Yo te conocí, justo en el 91. Yo tenía dos años, pero en el 2008 y ahí es mi primera imagen de Televisa. En esos juegos olímpicos. Era buenísima esa intervención. Sí, sí. ¿Cómo maneja? O sea, te llegues a oportunidad la buscas tú y cómo es el manejar algo así. O sea, es de las cosas más difíciles que he hecho en mi vida. Porque te mandan literal. Yo primero yo pelea porque me dieron ese espacio y luego ya no me lo querían quitar. O sea, yo decía, "Ya, por favor, ya no quiero ir". Me decía, "No, por favor, tienes que ir". Porque era una muy buena combinación. La idea era ir al país, entonces iba a llevar ya sea olimpiada a un mundial. O sea, yo cada dos años me mandaban a las olimpiadas o a las olimpiadas. O sea, olimpiada a lo limpiada mundial. Y tenía yo que ir a hacer comedia de lo que me encontrar en la calle. O sea, no se trataba de escribir un sketch. Era sale a la calle a ver a quien te burlas, a quien te cotorreas o qué fórmula. Y aprendí tanto. Era de las cosas más difíciles que puedas imaginar. No, porque viajabas casi siempre a horarios que no tienen que ver con México. Por ejemplo, Europa. Entonces teníamos que transmitir durante la noche. Y porque era para transmitir a la hora que estaba en México. En la madrugada, tenés que estar en el estudio. Y durante el día tenés que salir a la calle buscar material. Entonces no dormíamos más que una hora y media en la mañana y una hora y media en la noche antes de irnos al estudio. Durante todo ese. Durante todo un mes o mes y medio. Y acabamos enfermos, acabamos de primidos, todos acabamos llorando, con crisis. Era muy fuerte. Claro. La gente no sabe lo difícil que era hacer sus eventos. Sí me tocó ir al mundial pasado y via varias personas que están en televisoras. Meterse sus chinguitas en precisamente horarios como el que tú escribes. Al cine cómo te empiezas a meter. O sea, en que momento empiezas a dar ese paso a actuar en películas a Estados Unidos como es el brinco, como es todo ese historia. Es complicado. O sea, primero empiezo en televisión en México. No, hago mis programas, les empiecen muy bien. Me empiezo a crecer de rating, de popularidad. Y cuando ya estoy en el candelero, en la parte más alta de mi carrera en televisión, se me ocurre y digo, "ahora quiero hacer cine", ¿no? Porque el cine te da más prestigio, y me gustan incluso hacer papeles dramáticos. Ah, sé. Nunca me dieron la oportunidad. Y entonces como no me daban la oportunidad. Y no me acuerdo que yo fui con varios progresivos. A ver, todo mundo me quiere en su programa de televisión. Todo mundo me quiere en su convención. O sea, era el comediante del momento. ¿Por qué en cine no me quieren? Y entonces, en ese entonces, el cine mexicano era muy obscuro. Ok. Todo era pobreza, crudo, este drama. Una película mexicana irá a ver sin serio de primías, vaya. Y estamos hablando principios de los 2000, ¿no? Príncipe de los 2000, necesariamente. Y entonces, un productor me dijo, "Mira jugeno, te voy a ser sincero. Yo te he querido ayudar, pero cada vez que picho tu nombre con un director, me dicen. Ah, o sea, que te pasa. Con hue a material a mi película seria. Aludobico Peluche o alongemoco, o sea, la gente se va a reír, o sea, yo quiero un actor reconocido, serio. Y cuando me dicen esto, me doy cuenta que. Como que lo entendí, dije, no, me alguna manera tiene razón. Y dos, nadie me va a la trabajo si uno me lo doy. Y ahí es donde, gracias a ese rechazo, dije, no? Pues si quiero hacer cine, me voy a tener que escribir mi propia película. Ya empiezas a escribir tus propias películas. Y empiezas a escribir por proyectos. Bueno, previo a eso. Lo intenté primero. Dije, les voy a demostrar que sí puedo ser un actor serio. Y te voy a contraron la negota de una de las locuras que hice. No te voy a decir nomes, pero un muy afamado director en ese entonces. Estaba haciendo una película. Y entonces le digo. Y estaba yo cercano a él por otras razones de trabajo. Y entonces le digo, "Oye, ¿cuándo vas a hacer tu película esta tal?" No, pues ya estamos en el procedo casting. "Ai, puedo leer el guión, me gustaría si, si, si, me da leer el guión." Entonces me empiezas a ver y dije, "Este personaje, este es el que me gusta." Pero como le hago, no le voy a pedir la chamba. Me va a batear, que pena. Y entonces, dije, ya sé qué voy a hacer. Empiezo a ver cómo quería el personaje, me lo empiezo a imaginar, le empiezo a criticar. Oye, y estos personajes como. no, pues así, así, así. Y el personaje que yo quería que me dieran a garro, me caracterizo, me meto a tomar clases de actuación, hago pruebas, no no sabes todo lo que hice. Era drama, era drama. Y entonces me hago una mega ultra caracterización. Un fregón, voy con los caracterizadores de televisa, me disfrazo, etcétera, etcétera. Investigó dónde vive el director. Investigó cuál es la ruta que toma todos los días de su casa a su trabajo. La analizo. Voy con mis escritores, les digo que te guste idea, desarrollamos el personaje perfectamente. Voy, me caracterizo como el personaje. Y llegue el día en que les digo, así, estoy listo. Para topártelo. Para topártelo. Y entonces voy con mi chofer, digo a mi chofer, a ver. Tú vas a ir con un coche acá. Cuando él salga, va a ir un coche adelante y otro coche por atrás. Y lo van siguiendo. Y disimuladamente, no se le ven a cerrar, se le meten para que el llegar a tal semáforo se tenga que parar. Si en el semáforo le toque el rojo, todo bien. Pero si no le toque el rojo, tú, el día delante, se descompone el coche y no puede arrancar para que les agarre el semáforo. O sea, toda una plana y mega planeación. Yo ya caracterizado, llegó el día, finalmente me caracterizo, me pongo, me he visto y llega el día. Van los coches, los esperan, ya sabes por teléfono, ya salió, ya salió para allá, ¿ok? Se le ponen por nada, llegamos al semáforo, llegó al semáforo y me le acerco a limpiar el parabrisas con la caracterización. Ok, o sea, era el personaje. Era el personaje. Y yo dije, si no me reconoce, ya fregué. Y ahora seugenio de Arbes, estamos hablando dos miles, ¿verdad? Dos miles, ya era, yo conocido, ya era muy conocido. Y entonces, todo caracterizado, muy groso, porque era un personaje común, un por diosero, que bien la basura, barba. el papel o todo, o sea, no me reconocías, realmente. Y entonces trají el nombre del personaje escrito en un papel, y entonces agarró, me le acercó al parabrisas, se lo empiezo como a limpiar, me asinía a saber, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, se lo limpio de todas maneras, agarró el papelito y se lo pongo en el parabrisas y le pongo el empleador encima del papel. Y el nombre del personaje, y decía "Esequiel" no, y entonces se pone el siga y se va, no, y vio perfectamente cuando puse el papel y le pongo esa y se va, y entonces que acabaron, se va y dije "Ahora, porque sabía que lo tenía que topar, me voy, me quito todo esto y me voy a suficina, ya de Eugenio de Arbés, no, a ver qué me decía, no, y me acuerdo que no llegó, y yo, y está por aquí, no, no, no, no, no ha llegado, bueno mañana y al día siguiente voy, no, y dije, tiene que a fuerza, perdón, pero tiene que llegar a decir, que crees que, que creen que me pasó, fíjate que estaba en el ciclo, se me apareció un personaje y me dejó un papel, eso o Eugenio, qué pedo, por ejemplo, y me descubre, o me descubría, o me contrataba, para mí era mi reto, o me descubre o me contrataba, porque en mi cabeza era, fíjate que me pasó esto, y entonces yo decirle, pues ese era yo, y le dijiste, no, entonces llegó al día siguiente, no mencionó, y yo como vas con la película, bien, y qué tal, todo bien, y los personajes temen, nada, y día atrás de nada, y dije, no, pues ya valió, empezó a filmar la película, contrató otro actor, y nunca dijo nada, nada, nada, un año después, le confieso un productor, a otro productor digo, y fíjate que, mis ganas son tan grandes de ser cine, que te voy a confesar lo que hice un día, un día seguía tal director, y se tal, y me dice, y no me avés, fíjete todo, que digo, como que, fíjete todo, no, es que me platicó esa negotá, y no se la quiere practicar a nadie, porque dice que no le van a creer, mi se no se la creo practicar a nadie, porque dice que, que fue una experiencia literal, extracensorial, dice, a quien se lo platique, no me van a creer, si se entera que eres tú se ven cabrónar, que cabrón quises todo eso, y entonces dije, no, no, manches, no, no quiero que se enogí conmigo, mi seno, es que este cuate, no lo platica, porque fue tan fuerte para él, que no lo platica, dice que es algo que sintió cara de otro universo, que como que se le apareció el personaje su película, no le, mi se te lo juró, el juenio fue algo muy fuerte, mejor no le digas, te consejo que ni le digas, pues se ven ojar, y no le digas, y nunca le dije, que cabrón, fíjate, o sea, todo porque enseguieron papel en todo, porque enseguieron y también hablan mucho de la preparación por detrás para conseguir tanto veces papel como tus objetivos en general, es exacto, el generadorad para mí es un gusto platicar contigo, o sea que tienes una agenda preta y de verdad agradezco muchísimo tu tiempo, digo ya para terminar textiéndole obviamente la invitación para echarnos a una parte dos, ya sabes si hay que chau, se queda mucho de tintero, que hambre y disfruté muchísimo esta plática contigo y también mandamos a la gente, ahorita estás de promo con tu nueva temporada de viaje con los derres, pero con de viaje con los derres de esta finlandia ahora, nos fuimos a finlandia, y bueno dice no lo digo yo, lo dice toda la producción, la producción y el público que este es la temporada más divertida de todas, y si definitivamente yo creo que es la que tiene más de todo, más corazón, más risas, más acción, más todo, es la temporada más completa definitivamente. Ya para cerrar, digamos, mandamos a la gente para invíde a ver la nueva temporada, que viene para tienos próximos años, bueno este próximo año 2024 en qué proyectos está trabajando, qué te emociona. Ahora acabo de estrenar, está todo bien sin es radical, que es la última película que hice y está haciendo unos números espectaculares, me han contado muy buenas cosas también, esa no me ha levantado, pero sí la voy a estar buenísima, incluso la estamos ya vernos si la inscribimos a premios y eso porque la verdad es que está teniendo resultados increíbles, ya lleva seis festivales que gana, la califección en rotentomeros, que es el sitio de crítica de películas más cañón, estamos en 95 por ciento, se está en increíble, entonces yo creo que radical todavía puede ser que tenga mucha vida por delante, y de ahí creo que me van a salir cosas interesantes en el lado dramático, gracias Radical. Qué chingo, la neta muchísima suerte, gracias por tu tiempo y pues voy a estar muy al pendiente de tu carrera porque la neta me gusta mucho cuando el actor o la persona que se diga la comedia de ese giro, el drama Jim Carrey Alamsán recientemente, lo han hecho muy bien y definitivamente sé que vienen cosas bien chingones para ti, y de verdad, te vas a sorprender con el trabajo radical porque es totalmente diferente a todo lo que has visto de mí anteriormente. Bueno, un gustazo, gracias por deberar tocar la califorama. Nos vemos y la última cosa de viaje con los terbes a los que no tengan Amazon Prime y que quieran verlo, hay una nueva oferta que si vas al oxo, a cualquier oxo, ahí puedes, sin necesidad de tarjeta de crédito, sin necesidad de firmar un contrato de un año y no, pues decir, oiga, quiero nada más este mes, nada más de por diciembre, quiero ver Amazon Prime y por 99 pesos, te puedes inscribir, aunque sea por un mes o por seis meses o por un año, por lo que quieras. Por chingones, va entonces a oxo para hacer valedas a promoción, que gracias también a Prime Video por hacer esto posible, y Amazon Music también por ser un aliado muy importante, el podcast serativo, y nos vemos a todos en el próximo episodio creativo, en otra vez, muchísimas gracias, que estén muy bien. Gracias, sores. Chingones, muchas gracias. Muchas gracias por escuchar este episodio creativo, en la parte abajo te comparto un link en donde podrás escuchar los nuevos episodios de creativo 3 días antes en Amazon Music completamente gratis. También si no está suscrito al canal, por favor suscríbete en este link para que puedas enterarte los nuevos episodios, y si te gustan los temas que tratamos en este podcast, entonces seguramente también disfrutarás mis libros, aquí te comparto el link para que les des un vistazo. Muchas gracias por ver creativo y nos vemos en el próximo episodio. Gracias por estar suscríbete en el próximo episodio creativo, y por favor suscríbete en el próximo episodio creativo. Gracias por estar suscríbete en el próximo episodio. Gracias por estar suscríbete en el próximo episodio creativo.