Episode 214 - Tom Cruise Cannes alles, während andere klauen

* Musik * Hallo David. - Hallo Robert. Die zweite. Ist ja lustig daran. Siehst du mal, wie du beim Film macht manchmal mehr als ein Take. Ich hoffe, dass Gina das schon als Clip raus schneidet. Warum, weil wir uns über eine Fliege beschwert haben. Weil du doppelt klatschen musst. Wir übelts fertig sind heute. - Es ist dein Go, ja. Das darf auf Social Media landen. - Klar. Alles was kann und nicht muss. Kann. Oha, ja, kann. Ich hab mich nicht informiert. Ist das denn ernst? - Ja, ich hab 12. Ich habe vier Stunden und 90 Artikel gelesen über kann. Ich hab gestern so lange noch gesessen mit anderen Sachen zu tun gehabt und hab gedacht, was muss ich noch machen? Ah ja, die Tugatter-Sache wollten wir noch machen. Ach, ja, kann. Aber ich hab ein paar Kritiken gelesen. Ich hab so viel in Khan, ich krieg's dann auch noch so ein Stück für Stück zusammen. - Okay. Okay, aber was haben wir ansonsten noch? Wir haben 'n Michelin Possible. - Mhm. Wir reden über Lilo und Stitch, also ich. - Ja. Lauf der von Robots, das in der vierten Staffel zurück. David, ich hab ein Mini-Trigger mit, ich hab ein Geschenk mit. Geschenk, oder? - Ich mach jetzt hier Häppelning, so daraus. Was, jetzt muss ich's lohnt mit Kamera und so. Jetzt haben wir Rollen getauscht. - Hatte. Siehst du mal. - Pass auf. Ich geschenke jetzt, was wir von nicht weiß, das ist auch vielleicht. Eines Tages, ich sag, in vier Jahren wirst du diesem Film auspacken. Ich wollte auch erstengeschränkt mitnehmen, was wäre das Spitze gewesen? Aber was hast du denn geschenkt? Ich wollte eigentlich, was wir die Zuschauer mitbringen. Ich hab von Kali was bekommen, was wir beide unterschreiben könnten. Und dann mal Verlosen an die Leute. Nimm mich was mit Bad Spencer und Stolz. - Nein, sorry, go. Der ist weg. - Der ist weg. David, hier, für dich. Das ist doch nur der dritte, damit du die anderen beiden guckst und dann den dritten. Das ist so, wie ich die Art und Weise, wie die geschenkarn ist. Der dritte ist doch der schlechteste davon. - Ja, aber du hast ihn jetzt. Aber ich hab ihn. - Ja, aber jetzt hast du ihn rumliegen, bei dir zu Hause. Und dann siehst du, aber du sagst, ich war da die ersten beiden. Du weichst, wie gut sie sein sollen. - Dankeschön. Ein Studio-Kanal, die dir das 100-prozentig gerade beschickt haben. Danke schön. - Danke, Studio-Kanal. - Danke schön. Ja, ich hab die vier Kabel-Reversionen weiten. - Ja, genau. Danke dafür. Ja, bitte. - Danke. Milit, ich hab noch nicht 'ne Brot-Heto geschickt. Da hab ich 'nen Bestellvorgang eingeleitet, hab das hier hergetragen. Gutes, was du jetzt auch hergetragen, aber das war mit Liebe gemacht. Da saß ich da, bedeutet, oh, Robert, ich hab 'nen Bestellvorgang eingeleitet, weil du Ariel die Mähung, Frau, so magst, um die Deviation von Nina Lümer illustriert zu schenken. - Ja, stimmt. Okay. - Punkt nichts gesagt. Punkt. Milit für Wer. - Milit für Wer. Kennst du bestimmt, aber ich dachte mir, weil wir ja Tom Cruise lieben unter der Übermischland-Posse beraten. Wenn ich jetzt sagen, Tom Cruise und einer der teuersten Films sehen, alle Zeiten. - Wenn ihr das geil. Fertig, Trivert, durch. - Ach, das war dein Trivert. Ich wollte das mal aufgreifen, entschuldige. Ich hab das mal 'ne Movie-Trivert bei mir erzählt. Heute, die jetzt zu gucken werden, als langjähriger, behind-zuschauer bin ich doch eingewalt. Ich bin nicht behind, ich bin in. wie in. oder so. Keine Ahnung. - Erzählst du doch mal. Also, wenn ihr das geil von Cameron Crowe, glaub ich, ich bin mir nicht mehr sicher, hat den gedreht Remake des spanischen Films, aber los Ocho's, der wirklich gut ist. Ich mag den sehr, und ich glaube, am Anfang ist da eine Sequenz, ist das 'ne Traumsequenz. - Ja. Ich hab den langen nicht gesehen, ob ich 'nen sehr gerne mag. Da fährt Tom Cruise mit seinem Auto über den New York Times Square, und er ist komplett verlassen. Er rennt dann in alle Möglichstrichtungen, guckt was ist los. Wo bin ich hier? Ich glaube, der Zuspiel, die Musik von "Moby". Und du denkst dir, wie haben Sie das gemacht? Das ist in der Zeit gewesen, da gab's schon CGI, aber es ist ohne CGI. - Mit Rede im Jahr 2000? Genau, die haben diesen kompletten Times Square absperren lassen für wenige Minuten. Ich glaub, die hatten für drei Stunden, drei Stunden waren es. - 5 bis 8 Uhr morgens im November 2000. Diese eine Szene hat wohl eine ganze Million gekostet. Geh nur für 30 Sekunden hat eine Million gekostet. Und im Grunde, es gab es vorher nicht. Auch beim Dreh damals, haben Sie zu Tom Cruise gesagt, guckte das an, das wird man nie wieder sehen. Der Times Square ist sicherlich einer der crowdiesten Plätze auf der ganzen Welt, also ähnlich wie diese Tokyo-Kreuz. Diese Millionen passieren den Times Square, der immer mal in New York war, zu jeder Tages- und Nachtzeit sind dort Menschen. Und da ist es nie leer. Deswegen ist ja so besonders war. Und diese Szene, von der wir gerade reden aus "Vineless Guy" hat noch mal so ein wenig einen Revival bekommen zu Covid. Als quasi auch die Straßen in New York so leer waren. Weil es das nie wieder gab und sonst auch nicht geben wird. Und ich dachte mir, dainnern wir mal dran. An diese "Vineless Guy", einer der ersten 10, der leere Times Square, einer teuersten 10 aller Zeiten, wenn man auf 30 Sekunden auch runter rechnet, das Budget. Da ist er. Tomi. - Tomi Cruisey. Der macht die Dinge möglich. Hast du das gelesen, dass sein nächster Film auch wieder. Ich weiß nicht, wer der größer ist. - Das Wasserding, endlich. Er wollte ja auch eigentlich in die ISS. Er wollte mal im Weltraum drehen. - Er wollte dem Weltraum drehen. Aber das nächste ist jetzt wohl jetzt schon wieder heiß. Das wäre sein teuerster Film, wobei ich jetzt auch gelesen hatte, das mischen im Possibil. Von "Ragging" wo überhaupt der teuerster Film oder einer der teuersten. Weil die hatten diesen U-Boot unfallt, um Set. Und das hat die eh wie Zeit gekostet. Ich glaub, dieses U-Boot noch mal zu bauen oder das zu reparieren. Das hat er ja eine Monate lang schieben müssen, weil die ja Probleme hatten beim Dreh. Das hab ich gar nicht mehr mitbekommen. Ich war vielmehr drin bei Ballerina. Den haben wir auch gesehen, dürfen wir noch nicht drüber sprechen. Aber da gab es ja auch so eine lange Geschichte. Bei Fallen "Ragging" hatte ich nur das Gefühl, dass das irgendwie durch den Misafolk ist. Aber "Dead Dragon" lief ja bei Weitem nicht so gut, wie sie sich das erhofft hatten. Wir hätte auch laufen müssen bei den BG's, diese Dinge jetzt mittlerweile kosten. Und "Fine-Ragging" soll wohl 400 Millionen gekostet haben. Die Macher bestreiten das, die Insider sagen, doch ist aber so. Wir kommen gleich dazu, wie ist denn aber der Film vorhin? Aber vorher. Herzlich willkommen zu "Zwei, wie Pech" und "Schwaffel". Ich muss jetzt nochmal meine Paddington per Ruhr-Luray nehmen. Das ist 214. Mit der Stimme von Elias Embarik, was spricht er denn? Paddington? Schon immer? Ja, das spricht schon immer Paddington. Redet den überhaupt? Ich dachte, der macht immer noch. Paddington ist super knuffilig und ganz liebvoll. Ich kann es immer nur sagen. Und die Leute werden es auch massiv bestätigen. Paddington 1, super süß, richtig toll. Paddington 2, Achtung, nahezu ein Meisterwerk. Paddington 3, mittel, mittel. Aber nicht jetzt irgendwie deutlich schlechter als Lilo und Stitch. Insofern? Ja, ich hatte jetzt auf dem Weg hierher die ersten Reviews zur Lilo und Stitch gelesen. Der startet ja diese Woche und da habe ich erstaunlich viel von Leuten gehört, dass die sich beschwert haben, wie anders der Film sei. Ich habe es original nicht gesehen. Ach, das ist doch normal. Das sind nicht so richtig. Man kann sagen, wo dich erst mal nicht befruchtet, weil es nicht wartet, jetzt sag ich gut, war mein erster Kontakt mit Lilo und Stitch. Deswegen geh ich so sehr unfläckt rein. Ich kann ja sagen, ich bin kein Fan. Ich mochte das Original so semi, eigentlich müsste das voll mein Ding sein. Diese kleine anarchische Kreatur, die auf der Weltlande ist ja so ein Außerirdischer, der dann eigentlich auch so ein hohes Gewaltpotenzial hat. Und das könnte der Auftakt sein, so so einen da richtig schönen chaotischen, aber auch bösen, schwarzen Komödie, aber ist es nicht. Ist ja dann doch nur Disney und Disney ist nie wirklich schwarz umwurig. Das hätte die noch mal fiesere Version von Schreck sein können. Aber ich fand, Lilo. - Können wir keinen schwarz umorigen Film bei Disney? Mhm, wüsste ich jetzt eigentlich gesagt, gar nicht. Also, vielleicht wenn in Richtung. - Sie können meist schön und herzlich. Auch bei Coco, wo jetzt der Stoff in die Richtung gänge. Ja, wenn ich darüber nachdenke, so ein paar der Zeitkicks, vielleicht der. Wie ist der Drache im Moulin? Der haben Deutschen ja auch von Otto gesprochen wurde. Die Schuhe, wie klingelt das gerade denn? - Irgendwie so in der Richtung ginge das. Und dadurch das Gefühl, der ist ein bisschen dreister, vielleicht noch ein Königreich für ein Lama, Disney? Ah, nee. - Ah, nee. Würde ich ach nie, das war der Humor von Robin Williams. Aber ich war bei Königreich von ein Lama, das war so Humor, der ist über die Köpfe von vielen Kids hinweggegangen. Das war schon eher so für ein Yang-Adults, für junge Erwachsene. Aber so richtig schwarz umorig. Nee, würde ich nicht sagen. Na, ein bisschen bei, alles steht Kopf, aber da würdest du sagen, es ist nicht Disney, weil's pixxer ist. Ja, aber da würd ich mit. - Das ist so Sädenes und so, die schon so sehr. ich würde sagen, so die Zidane, aber immer so sehr in Richtung Depressionen geht. Aber Lile und Stitch, die Prämisse und auch der Trailer, den ich damals gesehen habe, als ich den noch geguckt habe, der hat das versprochen, ich dachte, ist das der erste richtig freiche Disney-Film? Stellte sich raus, na ja, war nicht so meinst. Deswegen war ich jetzt auch bei dem Remake natürlich, wie bei all diesen Live-X-Remakes eher so. Ah, muss ich das gucken, kleiner, das Klemmer. Ich hab in diese Woche noch nicht geschaut, ich gucke mir erst mit meiner Familie an, die wollen wir auch sehen. Deswegen sagst du doch mal, wie ist denn diese neue Version? Also, ich wusste ja nicht, bei Lile und Stitch, worum es geht. Und jetzt weiß ich es. Sieht so ein bisschen aus, als müsstest du weinen, Rohwald. Ich habe Heizhus, nicht Komme aus so einer, immer wenn zu viel. Ich habe nicht mehr ein bisschen Ruhe gekündet, mit meinen Kuppern wie irgendeine Stunde. Deswegen hatte ich jetzt so eine Woche richtig schlimm Reizus, dass ich nicht ansteckend oder so, aber deswegen sitz ich auch hier, um mich so ein bisschen über die Sätze retten und versuchen, dann immer meinst zu sehr kratzer sagen, und du David. Das ist nicht so. Ich breite mir heute den Augen, weil die brennen mir, weil ich auf der Herrfahrt ihr so viele Polen reinbekomme. Aber drauf ist das auch krass. Der Wind, es fliegt ja rum als wär's Schnee. Es ist so trocken, die Polen fliegen ja ist, hab ich noch nie gesehen. Aber ich hab noch nie so eine lange trocken Phase. Ich hab auch in Deutschland Rekord verträchtige trocken Zeit. Wo es aber nicht trocken ist auf Hawaii. Weil der Rings-Romier überall Wasser ist. Und da spielt Lilo uns ditch, okay, ich hol' ich mal kurz ab. Nanny muss auf ihre kleine Schwester, die sechs Jahre alt ist. Und so heißt aufpassen und deswegen auch ihre Lebensträume aufgeben. Weil die gemeinsam Eltern sind verstorben. Und das ist für sie schwierig, aber auch vor allem für die kleine Lilo, die sehr aufmöpfig ist. Die Rebellen schon unterwegs ist, die Schubst auch mal gerne mit Schüler einfach von der Bühne oder schleicht sich in Luxus-Hotels in die Pulse hinein. Und das Problem ist, dass da so eine Sozialarbeiterin sagt, so kann das nicht weitergehen. Ihr habt jetzt noch ein paar Tage Zeit, dass das hier einigermaßen klappt im Familienverbund. Insonsten müssen wir euch trennen. Und das soll natürlich nicht passieren. Also, versucht vor allem Nanny das Beste, während ein außerirdisches Wesen mit dem Namen Experiment 626 spät das ditch heißend auf der Erde notlandet oder bruchlandet und von anderen außerirdischen gesucht wird und die CIA des Gebruchlandet der Raumschiff findet. Und deswegen alle Jagd aufs ditch machen, der wiederum mit Lilo zusammen rumhängt. Und das ist dann quasi so das Chaosabenteuer, was erzählt wird. Ich finde, genauso fühlt sich der Film auch an. Und der war mal konzipiert als Direct-To-Stream-Film. Der ist erst in die Kinos geplant worden, weil die Test-Screening so gut laufen. Ich finde aber, obwohl der 100 Millionen Dollar gekostet hat, merkte ich beim Schauen immer. Der schaut sich wirklich eher so konzipiert an, wie führt zu Hause, wenn die Kinder gucken und ein bisschen abgelenkt sind oder man aber auch ein bisschen irgendwie kocht und macht und tut. Und kriegt das dann so ein bisschen mit, weil die immer so gleichen Gags wie Stitch, der sich nicht zusammenreißen kann und immer Sachen kaputt machen muss. Oder Lilo, die eben so ein bisschen rebellisch ist, das wiederholst sich am Anfang so oft und kann rivalisiert, dass ich beim dritten Mal dachte, ich hab's kapiert. Ich brauche das jetzt nicht die erste Hälfte des Films, lang wie alles so aneinander aneckt und die im Grunde. Einmal diese Thematik haben und diese beiden Außerirdischen von Säckjili Fernakis. Und Billi Magnussen als Menschenform gespielt im Grunde, laufendes Slapstick einlagen sind, weil die mit ihren menschlichen Körpern, die kommen quasi auf die Erde und verwandeln sich in Menschen und sind überfordert mit diesen menschlichen Körpern. So, das ist dann halt so allbei ein Slapstick und das wäre nicht deins vom Umhoher, bin ich mir ziemlich sicher. Was der Film dann kann, ist ihr weiter, er dann läuft, um so herzlicher und berührender versucht, er zu werden. Die Message ist wie schon beim Originalanschein Familie. Es geht um Familie, es geht um Zusammenhalt. Also, ich würde sagen, du, das. Nee, ich sehe nicht, dass du sagst. Oh, das ist jetzt das Ding. Weil es, ich finde, nicht sonderlich kreativter herkommt. Und was ich mal mitbekommen habe, mögen viele bei Stitch, wie du auch gerade gesagt hast, dass der so Gewaltpotenzial mit sich bringt und so ein Brachial auch agiert, dann wirkt er hier ziemlich runtergedrosselt und schon eingebremst. Immer noch wie so ein Kaote, Ding um den Zerstörner kaputtmachen will, aber mehr steckt da nicht unbedingt hinter. Die Film sieht okay aus. Hawaii, nettes Setting, Musik, Elvis, wie in der Vorlage anscheinend. Die Kleine, die Lilo spielt, Maya, Kaya, Laura. Die macht das eben genauso, wie das in 6-jährige machen wird. Aber sind wir ehrlich 6-jährige, sind auch kleine, obweckende Rumrende, wenn die ein bisschen angestachelt sind, die bedähm sich ja meist ohnehin nicht normal. Aber bei ihr kommt raus, dass ihre Frustration und ihre Unbeherrschtes eben auch daher rührt, dass es keine älterlichen Bezugspersonen mehr gibt. Ich finde, der Film macht eben ein paar Dinge richtig, aber es ist auch ziemlich vorhersehbar. Da gibt's keine Überraschung bis zum Ende. 306 Minuten merke ich schon, er ist okay. Aber Disney hat viele, viele bessere Filme in dem Reservoir gehabt, auch bei den Live-Action Remakes. Ich komme da so bei gut gemeinten drei Sterne raus. Oder sechs von zehn möglichen Punkten. Ich bin gespannt, was du sagen willst. Mehr ist nicht. Das Ende marginal war ja, dass sie mit dem Flieger durch die, ich glaube, die in Berge abgestürzt, oder so. Das war ursprünglich mal so geplant, dass die da in Häuser schluchten, um herfliegen sollten. Das wurde dann wegen 9-11 damals überzeichnet. Also, ich bin das komplette Ende ausgetauscht. Jetzt hatte ich gelesen, dass das komplette Ende überhaupt nichts mehr damit zu tun hat, weil einer der Hauptböselwicht Aliens nicht mehr dabei ist. Und es gepulnt. - Kann ich dir nicht sagen, aber Häuser schluchten, wählen wir neu. - Okay, nee, aber auch Berge. Flugzeug, Absturz oder Raumschiff, das dann am Ende? Ja, ja, ja. - Du hast schon Raumschiff immer noch so als Thema? Ja. - Aber nee. Also, dementsprechend wird das bei diesem Film wahrscheinlich dann diese Kritik, die man jetzt viel gehört hat, die kann zumindest nicht angewandt werden, dass der Film zu nah am Original wäre, wobei ich jetzt aufgeregt bin. Wenn das im Original ist, wenn das jetzt wichtig und ausschlaggebend war, dann. - Ich hatte so Kritik gelesen, da haben Leute sich beschwert. Die haben gemeint, so was, das ist nicht mehr das Original, es ist zu sehr geändert worden. Ich persönlich frag mich ja immer. Und damit schalten wir rein in die Werbung, David. Lass uns doch mal ein Mobilfunk-Korrer überlegen. Okay, du fährst mit deinen Freunden raus in so eine alte Hütte, und dann plötzlich kommt 'nen Wildschwein-Mann, und du willst die Polizei rufen, aber hast keine Verbindung. Horror. - Wer ist bei der einzige schlimme Horror? Wenn du mit dem verheiratet bist. - Okay. Aber was ist, wenn du 24 Monate fest drinhängst in der Mobilfunk-Vertragten? Ja, sprich, du kannst keine Verbindung. - Dann hängst du fest. Wie du es 24-Morte gebunden, und du stellst fest, nein, hätte ich mal. Hätt ich mal und könnte ich wechseln, wenn ich wollte. Und es kannst du mit Frank. Es ist super einfach mit. Frank? - Ja, total leist. Du kannst je im Monat wechseln, wenn du gehen willst, dann gehst du einfach, wenn du bleibst, dann bleibst du. Und das ist total durchsichtig. 10 Euro für 25 Giger-Beit, 15 Euro für 50 Giger-Beit, wenn du Freunde, wirbskriegst du dauerhaft noch mal 5 Giger-Beit-Extra-Oben drauf. D1-Netz, natürlich mit 5G, und ganz ehrlich, wir haben noch einen richtig geilen Code für euch, nämlich schwarvel 5. Da kriegt dann noch mal 5 Giger-Beit, und wenn's euch nicht gefällt, dann geht dir einfach bezahlen, Paper, Seba, Apple Pay, Google Pay. Ach, total easy. Telefonie, SMS-Flett natürlich inklusive. Also Frank, einfacher wird's nicht leute. Schaut vorbei, probiert's aus, glaubt nicht uns, glaubt all den positiven Bewertungen. Und damit David scheit mal raus aus der Werbung, ja? Grüße noch an den Wildschweinungen. - Okay, der Wildmann sagt auch noch Tschüss. Wir scheiden raus aus der Werbung, zurück in den Podcast. Warum noch mal den neuen Filmen ins Kino bringen? Ich hab jetzt auch gehört, die ersten Stimmen zu Drachenzehmen leicht gemacht. Sagen wohl auch exakt das, dass das wirklich. Ich glaube, ich glaub, Drachenzehmen leicht gemacht das mit Ansage 1-1-Kopie. Du kannst die aneinanderhalten, Dean Debra, der die ersten drei Filme gemacht hat. Ich glaube, ich beherrsch die DNA von Drachenzehmen wie kein Zweiter. Ja, ja. - Wir werden drei mal die gleichen Filme bekommen. Und. - Wie gab's vier? Nee, drei. Doch drei gab's, ne? - Ja. Und die sind aber auch wunderschön, an sofern. Das wird für eine neue Generation genauso gemacht. Das ist ein ziemlich sicherer Cash-Grab. Die haben aber gute Aussage. - Oh ja. Das ist ein Geschäftsmodell, fertig. Das ist ein Geschäftsmodell. Das ist ein bisschen über den Videospielen. Was ist denn, ihr will 2.0, diese Neuauflage in 4K für die PS5 so? Da denke ich doch auch so, ist doch auch noch einmal so drüber gekrolt das auf Frisch gemacht und dann wieder zu einem Volltitelpreis verkauft. Oder bin ich blöd? - Zwei Sachen. Erstens, ja, du bist blöd. Zweitens. Ich hab zu Resident Evil tatsächlich. Was gesehen diese Woche, worüber ich mit dir sprechen muss? Nämlich, ich hab bei. - George A. Romero? Ja, ich hab bei Amazon, bin ich durchgegangen, was gibt's denn neues? Und wollte mir eigentlich noch für heute den neuen Tony J. Film "Fist of the Warrior" angucken, hab ich aber leider auch nicht. Ich hab bei den 99 Cent Light-Aktionen. - Da hab ich mit. Ich wollte es die fast schicken, ich dachte, ich mir ach. Das hat er doch bestimmt alles schön. - Ja, ich hatte nämlich gedacht, ich guck mir den an, dann gab's noch ein Film im Home-Speed Home, wo in Thailand die Welt untergeht und dann irgendwelche Riesenmonster rumrennen. Es war so, da ist ja eine ganze Riege von Filmen aufgeschlagen, die möchte ich gucken. Und hab mich dann aber dafür entschieden, George A. Romero's "Resident Evil". Ist eine Dokumentation? - Und schon überrascht, dass ich hier. Ja, ich bin ein bisschen wieder voll drin, voll von mir. Ich bin mimisch. - Ja, ich merkte das. Endlich nach zwölf Jahren Arbeit. - 14. Wie 14, krass, Alter. Das Thema für diejenigen, die es noch nicht wissen, ursprünglich damals der "Resident Evil"-Teil kam auf die Playstation und der war so ein Erfolg, dass die Mutterfirma war Capcom. Die haben gesagt, das wollen wir noch mal. Wir hatten ja schon mega Erfolg mit dem Street Fighter-Film. Das hat ja schon für uns super funktioniert. Lasst das doch und für "Resident Evil" noch mal probieren. Und haben sehr schnell eine Verfilmung in Auftrag gegeben. Und haben sich da an den U-Falter des Zombifilms gewandt, nämlich George A. Romero. Der hatte da seine eigene Zombietrologie schon abgestrüßstückt. Wir haben letzte Woche über einen dieser Filme gesprochen. Und die haben sie erst mal getestet. Für den Release des "Sweintenspiels", das dann zwei Jahre später kam, hatte er einen Werbespot mit echten Darstellern gedreht. Und das hat wohl allen Beteiligten so gut gefallen, dass dann Capcom gesagt hat, kommt, schreibt man Drehbuch, er hat dann eins geschrieben. Und aus diesem Drehbuch und aus diesen Vorbereitungen, die, wo sehr weit fortgeschritten waren, ist nie einen Filmbeier rausgekommen. Aber Film-Fans und Resident Evil-Fans wissen, dass es das gab. Und träumen bis heute davon, wie hätte wohl diese Resident Evil-Reihe ausgesehen, wenn nicht Paul W. S. Endersen das gemacht hätte, sondern George A. Romero. Diesen Traum kann man jetzt so ein bisschen. Oder zu dachten, ich könnte man jetzt mit dieser Dokus ein bisschen weiter träumen, die hat nämlich ein Typ gedreht, bei dem ich das Gefühl habe, der es so wie du und ich, aber einer, der zu Hause gesessen hat, und dachte, da wüsste ich gerne mehr von. Ist dann noch Wikipedia gegangen, hat dann Artikel zugelesen, hat gesagt, "Boah, da könnte ich ein Video draus machen." Und das ist dann als Doku verkauft. Und hat das jetzt als Doku verkauft, hat dann vor die Kamera alle möglichen Leute gesetzt, bei denen ich immer wieder. da dachte, wer ist das jetzt? Also es gibt so ein, zwei Leute, die tatsächlich auch Namen haben, aber es sind sehr, sehr wenige. Also es spricht zum Beispiel auch nicht mit dem Liedentwickler von Resident Evil, sondern von einem, der Leute, die auch damit dabei waren oder irgendein Typ, der mal am Set eine Rolle im dritten Film von George A. Romero gespielt hat. Also es ist so eine Riege, die echt ein bisschen zu wünschen, üblich lässt. Und was dem Macher, ich habe den Namen jetzt nicht drauf, völlig abhandengegangen. Es ist jedes Gespür für Journalismus und für Timing und Pacing. Also erst mal gibt es keine Struktur. Er macht erst mal das, was man sich erwarten könnte, von wie früher. Wenn du in der Schule oder wenn früher, wo ich noch Chefredakteur war und mir Renten ist Hellesbury. Wenn mir da früher Autoren, die wir neu einstellen wollten, so ihre ersten Artikel eingereicht haben und du dann den Metallmuss des Reichteilern nicht für die Anstellung, weil du sehr schnell gesehen hast, das ist so ganz falsch aufgebaut. Also er macht genau das, was man ja vermuten könnte. Er erzählt erst mal über George A. Romero, fängt an bei die nach der lebenden Toten, was ja auch okay wäre. Wenn das A ein bisschen frischer aufbereitet wäre, wenn da auch ein paar Infos dabei wären, aber es ist dann an den Falschen stellen zu lang, an den anderen ist es wieder zu kurz, dann erzählt er wieder ausführlich über Resident Evil, das Spiel viel zu lang und nach Sager und Schreibe 46 Minuten kommt das dann endlich zu dem Punkt, wo die Doku eigentlich hin wollte, nämlich Resident Evil von George A. Romero, nach einer endlosen Einleitung und ganz vielen Leuten, die auch für die Kamera gesetzt wurden und auch jeden Satz, den die gesagt haben, hat er da reingeschnitten. Also es gibt einen ganz spezielles Ding, da dachte ich, das kann jetzt nicht wahr sein. Da erzählt irgendeiner von einer Begegnung, die ihr am Set mit George A. Romero hatte, weil er da auch mal drüber gelaufen ist und das ist unereignisreich, was der Typ da erzählt, es macht nichts mit der großen Erzählung, sondern es zeigt nur erst ein riesen Fanboy von George A. Romero, aber was hat das jetzt mit Resident Evil zu tun und was dann passiert, ab der 46-Minutenmarke, das kann man sich eigentlich was nicht vorstellen, weil es gibt nichts. George A. Romero lebt ja noch eine Stunde, der geht ja noch eine Stunde. George A. Romero lebt ja nicht mehr, das heißt, den haben sie sich nicht vor, die Kamera setzen können. Echtes Material gibt es auch nicht. Es wurde nie was gefilmt, es gibt so ein bisschen, es gibt auch keine Setbauten, es gab keine Artworks wirklich, sondern es gab eigentlich nur überliefert es, was irgendwo mal in einem Skriptentwurf drin war und das wird dann vorgelesen. Ey shit you not Robert, du kriegst dann Text, Blöcke auf dem Bildschirm und dann wird das vorgelesen und ich dachte so, what, aber da kann ich mir ja dann wirklich den Wikipedia-Artikel dann durchlesen. Und kriegst du aber vorgelesen? Ich krieg ihn vorgelesen. Also das ist so ein bisschen wie so ein Miser YouTube-SA geschrieben und geschnitten und ich glaube einer der schlechtesten Filmdokumentationen, die ich je gesehen habe. Ich erfahre so gut wie nichts über Resident Evil von George A. Romero, was ich nicht schon wusste und muss wirklich sagen, nein, shame on Branden, Salisbury, Salisbury. Bitte, ja, fahr sein Debüt. Bitte, mach keine Weiterinfilme mehr. Also mach was darüber, wenn du einen Zugang hast zu einer Person, die vielleicht irgendwas weiß, wenn du was neues liefern kannst. Und es gibt sicherlich ganz viele Leute, die haben noch gar nicht davon gewusst, dass George A. Romero das machen wollte, aber selbst für die ist es zur Öde. Das ist nicht gut aufbereitet, weil eben das kommt viel zu lange nicht zum Punkt und selbst die Sachen, die gemacht werden, zwei Tage später kamen diese eine neue Doku auf Netflix, American Manhand über Osama bin Laden. Das ist zum Beispiel auch so, das hat Khalil dann ausgemacht. Ich fand es ziemlich interessant, aber Khalil hat dann noch langweilig, kennen wir doch alles schon, wissen wir schon. Aber die war so gut geschnitten und so gut aufbereitet und die Stimmen, die dabei sind, sind so, ne, das ist ein Typ der SARS neben dem Präsidenten, als es passiert ist. Und erzählt dann Augenzeugen berichtet. Ja, nur weil du was kennst, das ist ja nicht automatisch, nicht spannend. Genau, spektiv meinst du. Genau, und damit habe ich dann auch überhaupt kein Problem, aber bitte macht da was mit mir, ja, aber das macht diese Doku. Und ich deswegen, die ist selbst für 99 Cent ein bisschen. Ich dachte gerade, weil ich les gerade wie ja so Bücher über den Holocaust. Und könnt sie auch sein Kennste alles hoch und runter, aber ich finde es jedes Mal krass, wenn du da hier nabsteigst in die Helle, wenn du das Wort ist und dann nochmal ganz andere Perspektiven und Dinge liest, von denen du dir nicht vorstellen kannst, dass sie passiert sind. Ja. Okay, aber dann gleite ich jetzt ab. Hast du lauter von Robots geschaut, die neue Staffel? Ja. Kannst du mir erklären, was sie sich gedacht haben, vor allem bei der ersten Episode? Das weiß ich auch nicht. Also man muss sagen, die erste Episode ist von David Fincher und ist ein Musikvideo. Und David Fincher hat seine Karriere ja begonnen mit Musikvideos. Der hat ja ganz viele gemacht. Ich bin mir nicht sicher. Ich glaube, für die Rato Chili Peppers hat da nie eins gemacht. Jetzt aber, nämlich zu Can Stop Can Stop. Hat er einen Puppenfilm. Also ein Konzertfilm, aber mit Marionetten, die aber an Stahlseien offenbar hängen. Denn das Sounddesign ist so aufgebaut, dass der Sounddesign der Puppen, sprich, wenn die sich bewegen und dann hört man richtig so, wie diese Stahldrähte, wie dieses vibrieren abgeben. Ich kann das nicht nachmachen, aber so ungefähr. Und das übertühnt immer wieder den Song. Und ich dachte so, ah, interessant, aber was ist jetzt der Punkt? Und dann ist dieser Song irgendwann zu Ende und dann ist dieser erste zu Ende. Also es ist sicherlich nicht die stärkste Folge. Das ist schlimmste von allen. Ja. Aber David Fincher ist halt mitinvolviert als Produzent und da darf der das dann halt, wenn er das machen möchte. Aber das war doch mal so eine tolle Serie, mit so spannenden Ideen, wo man nicht alles mögen muss, aber auf jeden Fall was im Kopf behält. Also mal, die blingst Episode ist immer noch seit zweiten Staffel, der der Riese der gestrandet ist. Hätte ich jetzt auch nicht mit so die beliebteste bei den Leuten, aber du hattest immer irgendwo etwas philosophisches oder einen super interessanten Look oder zumindest eine Prämisse, die so in der Kirche dann vielleicht nicht ganz so bedient wurde wie man es hofft, aber irgendwie immer kreativität in irgendeiner Form. Aber jetzt hier, obwohl es hier eine gewisse Pause gab, bei der vielen Staffel hatte ich richtig das Gefühl, das ist so best of the rest, no rest of the rest, ja. Wo sie vorher gesagt haben, ne, machen wir nicht. Das hat jetzt teilweise hierhergehalten. Also diese Alien-Nummer, die in dem Defien holen, oder smartes Haushaltsgeräte, die im Interview wechselweise, also wirklich aller Sossage-Party. Ein zu ein CD hinter Sossage-Party ist doch, wie Gegenständers unser menschlichen Alltag darunter live, wie sie behandelt werden. Ha ha, da ist die Toilettenpapierrolle, die versucht, den anderen zu sagen, wie schlimm ihr Leben ist oder was Bananen so durchmachen müssen. In diesem Fall zäht eine Dusprause, dass ihre Besitzerin keine Teamleben hat und sie deswegen erhalten muss. Ja, die Super und die Toilette erzählt, hier gibt es irgendwie extra Schafen, Nachschuss oder Tacos. Es wird halt ganz schlimm, was die Toilette erleben muss und dann, als ich nicht, hast du den Thermostat, wird die in den Streit zwischen den, äh, da gibt es Scheuert. Also wirklich bescheuert. Es ist zum Teil echt mies. Also die Tiefen sind viel tiefer als das in der erste Seite. Wirkt so, als hätten Leute gesagt, oh, Love Death and Robots ist erfolgreich, lasst mal was ähnliches auf ne anderen Plattform probieren und dann kommt es raus. Also man muss ja dazu sagen, ich, die Kritik hatten wir ja bei der zweiten und der dritten Staffel ja im Grunde auch schon angebracht. Ich würde diese zweite und dritte Staffel ja auch gar nicht auseinander halten, weil die sind eigentlich ein großes Bild. Die erste Staffel damals, die war ja so ein Überraschungsding. Ich habe die extrem gefeiert, die war aber auch 18 Folgen lang. Das darf man nicht vergessen. In diesen 18 Folgen haben die viel gemacht und es haben eine große Spektrum an Ideen abgefrühstet. Das damals auch, das wo wir allen unterschiedlichen Algorithmen gemacht haben, das war Love Death and Robots. Genau, wo die Episoden nicht in einer Abfolge liefen, sondern angepasst. An deinen Sichtungsprofilen. Ja, deswegen alle mal folgen sind. Wenn du dich auf dem Schulhof getroffen hast und gesagt hast, oh, habt dir die dritte Folge gesehen, dann hat dann einer gesagt, ja, das war das mit den Riesen und dann halt, nee, das letzte Ort, wo du dich noch richtig getroffen hast war, auf dem Schulhof. Ja, auf dem Schulhof getroffen hast. Ja, hat sich ja auch gewusst, dass er wachsen eigentlich nicht mehr. Somit, hey, wollen wir uns treffen? Ihr wisst, ihr wisst, wo. So, so Treffpunkte für Erwachsene. Ja, aber mit wem denn? Ich habe ja niemand mit dem. Ich würde kommen. Du würdest kommen. Klar. Wie du diese, lasst auch mal ein Pock. Wie von diese, wie von diese, wie sind die versprochenen Veranstaltungen seit Monaten? Die versprochenen Veranstaltung. Ach, du ist ein Pocker spielen, was ich mache. Stimmt, ja. Oder diese auch wenn Hüse vor drei Jahren hätte stattfinden. Das ist natürlich das Problem, dass meine Familie mich hier rum gerade wegstürbt und ich gesundheitliche Probleme habe, aber es ist okay, dann lasst uns Pocker spielen. Das ist okay. Das ist wichtiger. Aber das ist eigentlich mehr zu verlieren. Ich gehe all in, weil ich hab nichts mehr zu verlieren, Leute. Ich geh mit. Ja, ich finde, dass diese erste Staffel hat auch ein paar Tiefen, ey, lasst du dich an diese eine Folge mit dem Kühlschrank. Wo im Kühlschrank. Wo hat diese Evolution stattfindet? Ich mag auch den Joghurt, der die Welt übernimmt. Die Joghurt oder die mit Hitler, was wäre wenn Hitler, das war doch auch so what ifs scenario, wenn er von dem Jelly weg schnabuliert wurde und so. Aber die, die ich auch noch die drei Roboter, die dann später aufgegriffen waren, die Touris. Genau, aber das waren damals schon so Folgen, wo ich dachte, so sind ich die stärksten, aber die sind in dieser, ich hab mich einfach gefreut, über dieses große Angebot von Animationen. Jetzt drei Staffeln später ist natürlich so dieser, es ist das verflogen, was damals noch so ein No-Wum gewesen ist. Das ist so was überhaupt geben kann, weil, wann gab es diese enttoligen Serien in Animationsform, zuletzt eigentlich bei Animatrix. Animatrix? Genau. Und dann davor so was wie Heavy Metal, ne? In den 80ern, diese Kurzfilmreihe, eigentlich ist so was verschwunden gewesen, da konnte man dann dankbar sein, dass Netflix so was macht. So jetzt brauchen die Jahre, um diese neuen Staffeln immer zu bringen, das hier hat zehn Folgen und ich finde da echt ein paar richtige Stinker dabei, also wie wie du sagst, es gibt eine Folge "Golgo" Guter, da geht es von Tim Miller gemacht, geht um Ellens, die auf der Erde landen und dann um einen Delphin. Wirkt so ein bisschen wie, wenn die so wie Adam Sandler halt diese so viele Projekte-Deals mit Netflix haben und sagen. Und das ist auch wie Musiker, die früher, so weiß ich nicht, fünf Album-Deals hatten oder Album-Deals mit einem Studio. Und dann haben sie ein greatest hitz oder ein Best-off-Zwischen durch rausgebracht. Und das ist einmal Checkbox, dann haben sie weniger Arbeit. So wirkt das so ein bisschen. Wenn sich überlegt, dass David Fincher "Once Upon a Time" und Hollywood 2 macht auch für Netflix, dann liegenden dann sicherlich qualität die Felgen dazwischen. Der hat ja in der letzten Staffel oder was in der Vorletzen hatte er ja, dass mit dieser Krabbe auf dem Schiff ähneste dich. Das war auch von David Fincher. Da sind die auf so einem Alten. Ja, ja. Auf ein altes Segel-Schiff sind die umhergetuckert und da war dann so ein Krabbendermon oder so, der dann die Kuhl, ob ich übernommen hatte. Ich find hier ein paar Sachen "The 400 Boys". Das ist so eine Apokalypse-Geschichte, die John Bojega spielt da. Oder spricht da eine Hauptrolle. Da sind so britische Gangs, Straßengangs, die sich dann gegen Titanen, Baby-Titanen verbünden und gegen die Altenkämpfen, alles immer sehr blutig. Hat viel mit Horror-Elementen zu tun. Science-Fiction ist hier wieder mit drin. Es gibt eine Folge, die nennt sich "Spider-Rose". Machte ich auch. Die erinnere ich auch. Und die erinnert ein bisschen, erinnert es zu dich an aus der ersten Staffel. Das glaub ich meine Lieblings-Episode, wo so ein Mann in so eine Raumstation kommt, so ein Liebesgeschichte wieder aufkommt, so eine alte Kamera, denn die er wieder trifft und am Ende stellt sich etwas schreckliches heraus. Immer noch, wie ich finde, einer der schockierendst wiss aus all den Folgen. "Spider-Rose" hat sowas nicht Geschichte. Du mochtest es, wie ging es auch so? Aber es war auch so, dass ich so sagen würde. Ja, mochtig. Es war sehr absehbar, was da passieren würde. Ja, es war es auch nicht wirklich Geschichte. Ich fand diese uns gearbeitet. Das muss da im dritten Reichbombadierungs waren. Das war meine Lieblingsfolge. "Episode 8". Die heißt "How Sieg God Religion" oder wie Sieg zur Religion fand. Da ist so einen Weltkriegsbombad, die Nazis machen wir mal wieder das, was sie immer in dieser Zeit gemacht haben. Zumindest laut Videospielen haben sie gerne nach okulten Fragmenten gesucht, weil sie gerne irgendwelche göttabisch werden wollen. Ist schon ein Thema. Also gab es. Gab es es wirklich, weil ich hatte mal das Gefühl, das war so in Wolfenstein 3D. Ja. Ich leese gerade, habe ich kalte Skrematorium gelesen. Jetzt ist es gerade mal an der Frang dran, weil ich das nie gelesen habe. Und habe jetzt auch Hölle aus der Briefe, Briefe aus der Hölle. Im letzten Jahr. Und zwar das auch wieder Thema. Also, du hast das, nee, nee, das gab immer wieder Einheiten, die tatsächlich für den Beistand geguckt wurde. Was gibt es, um jetzt endlich auch eine göttliche Unterstützung zu bekommen? Also dieser Glaube an bestimmte Gottheiten oder bestimmte besondere Kräfte, um auch armenen noch mal zu zeigen, dass man auserwählt ist. Um dieser ganzen Rasten-Eideologie auch da gab es immer wieder Sachen. Es gab auch, dass zum Beispiel am Ende von Fabriken bei den Panzernmonitionen und Waffen-Priester standen, um die Waffen zu segnen. Und um die zu heiligen Waffen zu machen. Also auch so ein bisschen eine Kreuzzugsumentalität. Im Deutschen Reich. Es gab so wirklich abstruse Auswüchse. Ja, ja. Hätte ich gar nicht gedacht. Ja, aber diese Folge ist, die macht Spaß. Die ist brutig. Die spielt dann mit diesen hoher mythologischen Elementen, wo das eigentlich ganz gut gemacht. Eine andere Folge, auch von Tim Miller, da geht es um Dinosauria mit Mr. Beast. Was zur Hölle war das? Ich kann es kommen. Ich gar nicht verstanden. Die zeigt wieder sehr deutlich, dass es nicht reicht einfach nur Leute, die Flickflacks über Dinosauria in Zeitlupe machen und sich dann bekämpfen, bekriegen für die Hälfte der Episode. Jetzt würde ich Dino Riders mal wieder gucken. Ja, ich mag das nicht. Irgendwann merke ich dann, das verfliegt bei mir ganz schnell, dass ich Action in Animationsformen, die lang bei mich ganz schnell. Ich habe es jetzt beim Non-Dressing World Trailer auch wieder gedacht, ob die die Faszination fehlt. Wenn du dino Saurier hast, dieses magische fehlt. Wenn du der Andorne immer größer weiter, besser Action. Das macht mir nichts mehr. Vor allen Dingen, du wirst ja in Cynario geschmissen. Es ist Mr. Beast, ist irgendwo auf einer Raumstation. Ein Typ, der vor so einer Arena steht. Da sollen sich irgendwelche Krieger beweisen, indem sie auf Dinosaurian reiten. Dann ist ein Tyrannosaurus-Rex dabei. Du kennst keine der Figuren. Du hast so niemandem Verbindung. Wie soll denn eine Spannung entstehen, wenn du dich um niemanden sorgst? Dadurch sah es sich dazu. Du merkst es auch beim guckengleiches vorbei? Dann kommt dir was Neues. Genau. Ich hab immer wieder geguckt und dachte, wie lange läuft die Folge noch? Das ist nicht, wie das funktionieren sollte. Nach der ersten Staffel weiß ich noch, konnte ich kaum genug bekommen. Nach der zweiten und dritten war das schon weniger geworden. Und jetzt hierbei, der dachte ich, höchstens nett. Aber weil ja auch letztens auf Amazon diese andere Nummer kam, "Secret Level". Wo es sich hoffentlich ums Spieleverbindungen gedreht hatte, die ja, glaube ich, auch so von denselben Machern kam, hatte ich das Gefühl, dass vieles davon schon gesehen zu haben und vieles ist irgendwie im Mittelmaß versunken. Ein paar Stächen heraus, aber diese vierte Staffel überzeugt nicht. Apropos Mittelmaß. Wenn man zumindest davon ausgeht, dass fünf Sterne die beste Punktzahl ist und zweieinhalb die Mitte davon. Hat David Hein gegeben, Mischen im Pause will. Ja. Ich hab auch gesehen, bei Rotten Tomatoes hat das die zweitschlechteste Wertung von allen. Das ist ein paar so befördert. Es ist genau skurilerweise nicht der zweite, den ich ja wirklich ärzten finde. Der dritte ist, der die schlechteste Wertung dort hat. Sag mal, wenn man es heute gefragt, dass Limbisket intro. Kommt das bei einem der Filme vor und bei welchem Wände? Also der Limbisket-Zong ist aus dem zweiten. Zweiten. Okay. Ja. Good, take a look around. Der dritte hatte, glaube ich, 74 Prozent. Der hat hier 76 Prozent. Also nicht dramatisch muss man sagen. Aber schon auch für Mischen im Possible ist es gar nicht mal so gut. Oh, die in Skor oder Kritiker? Kritiker Skor, glaube ich. Oh, die in Skor weiß ich gar nicht. Ich hab das jetzt gesehen. Und da meiner Kritik, da war von bis alles dabei Leute, die den noch schlechter fanden. Leute, die gesagt haben, demit hat Recht. Leute, die natürlich gesagt haben. Ich bin voller Diode, weil ich keine Ahnung habe. Das ist der beste Teil von dem Film jetzt. Ja. So. Und es ist wieder einer dieser Filme, der spaltet die Meinungen. Und ich weiß gar nicht, was man braucht an Rüstzeug, um da reinzugehen, um da so richtig Spaß mit zu haben. Vielleicht sollte man keine Ahnung haben. Man geht vielleicht nach 60 Minuten rein. Das ist eine gute Idee. Ich bin nach der ersten Stunde reingehen. Du hast ja meistens Spaß. Und ich glaube, du würdest nicht verwirrt da sitzen. Ja. Oder auch nicht mehr verwirrt. Na, du geh kommst dann rein. Und fragst kurz einander, euch was verpasst denn der sagt so? Keine Ahnung. Das ist das Team. Und die müssen das mal fertig. Ja. Und selbst wenn du niemanden fragen kannst, und reinkommst und denkst so, wie sind die dahin gekommen? Was genau ist passiert hier? Und dann auch sagen, das sind die Fragen, die ich auch nach einer Stunde hatte. Muss ich ganz ehrlich sagen. Ich hab mich sogar einmal zu drübergebeugt und hatte wieder mal gefragt, was ist denn das jetzt Stande gekommen? Und dann wurden wir direkt geschämt. Ich fand es gab es noch gar nie. Einmal ganz leichte Frage. Könnt ihr euch bitte nach dem Film draus unterhalten? Ja. Haben wir noch gedutzt, einfach wollen wir das umdrehen und sagen, du wissen sie nicht, wer wir sind. Ja. Ich bin einfach so gedut, so voll hier geschämt. Ja. Ein Wirtchen. Kannst du gleich stressen? Aber ey, du, ich musste einfach fragen, weil ich hab mich wirklich am Anfang mehrfach Dinge gefragt. Und es war bei einer Szene ganz besonders so, da passiert etwas mit einem Kanal, mit etwas mit einem Charakter. Den kennt man aus den vorherigen Teilen. Und der kommt in einer Situation, weil der ich dachte, wie kommt er dahin? Ich hab dich ja dann gefragt. Ich glaub, irgendwas mit der Ohr, da wurde doch so ein Mini-Satz getroppt. Das sind der Ohr, was drin ist. Vielleicht ist dann Sender, irgendwas in der Ohr, die die ganze Szene. Der Aufbau ist, irgendwie sind wir in einem Krankenhausraum. Warum weiß ich nicht. Dann ist plötzlich jemand anders in dem Krankenhausraum, entführt jemanden aus dem Krankenhausraum, schnitt nächstes Szene. Wir sind irgendwo in einem Keller. Diese andere Person wird von der jeweils anderen Person dazu gezwungen, etwas zu tun. Wie das passiert sein soll, keine Ahnung. Dann sagt diese Person, hier ist eine Bombe. Diese Bombe muss in Schärf werden. Wir haben nicht viel Zeit. Dann wird erst mal ausgeholt, sondern ewig lang in Rede, weil der ich dachte, momentan hast du nicht gerade erzählt, wir haben nicht viel Zeit. Und dann ist da plötzlich Ivan Hand. Und dann ist aber auch das Team von Ivan Hand. Und ich hab mich bei allen beteiligten gefragt, wie zur Hölle sind die da jetzt hingekommen. Das wird überhaupt nicht erklärt. Und wenn es erklärt wird, dann in irgendeiner wegwerfleinen, die mir in diesem kompletten Chaos am Anfang untergegangen ist. Du merkst, übelst deutlich, dass Christopher McQuarry diesen Film wie immer. Und das haben sie ja schon bei den letzten Teilen regelrecht sofort sich hergetragen. Das lieben die beiden in Interviews zu sagen, wir drehen diese Filme ohne Skript. Das machen wir alles am Set. Es ist gar kein Problem. Und diesmal waren aber die Probleme am Set, wie du schon ja auch angedeutet hast, offenbar zu groß. So dass Christopher McQuarry nicht die Ruhe hatte, um diese Elemente wirklich alle zusammenzuschweißen, weil das sind einzusehnen. Das sagt er auch wieder in einem anderen Interview, da gemeint sie, fangen meistens mit den Set-Peaces an. Also mit den großen Action-Momenten fangen sie an. Irgend einer sagt so, man in seinem U-Boat. Oder Tom Cruise sagt, euch wird gern mal von so einem Doppeldecker Flugzeug hängen. Da hätte ich Bock drauf. Und dann sagt Christopher McQuarry, Tom, schreibe ich dir. Mach irgendwie eine Geschichte drumherum. Und das hat bisher so semi funktioniert. Bebei es anscheinend umgekehrt ist, dass McQuarry immer wieder sagt, "Ey, man könnte da so was machen." Und er bereut, dass Tom Cruise erzählte, weil der meint, "Machen wir." Das ist eine gute Idee. Hat er zumindest jetzt einen Kahn erzählt. Dass er. Dass er oft so Ideen hat, was eigentlich noch so, was geil aussehen würde. Also das ist von McQuarry mehr kommt. Genau, und das weint nicht halt. Ach so, ich hatte. Nee, das meiste macht McQuarry, wobei Tom Cruise gerne auch mal sagt, "Das ist ein Stand, den ich schon immer mal machen wollte." Okay. Also beim letzten Mal dieser Motorrad Stand, der kam wohl, weil Tom Cruise gesagt hat, "Ich wollte schon immer mal so ein Bass jump mit einem Motorrad." Also hier muss man mal sagen, dass ich diese ganzen, wenn wir mal ein Teil vorher, dieser Motorradstant wurde, so durch die PR-Mangel gedreht, dass das auch keine Happening mehr auf der Leinwand war. Und davor, als er sich den Fuster verheipgebrochen hat, bei dem Sprung über die Häuser schlucht, die so nimmer wurde auch so durch die PR-Maschenerie maltretiert, das ist dann auch nicht mehr so besonders wahr. Aber hier haben wir das ganz schön klein gehalten. Und das zahlt sich aus auf der Leinwand. Dieser Film ist in den ersten 60 bis fast 80 Minuten ziemlich verwirrend und auch gar nicht so wirklich spannend. Aber dann, und das muss ich sagen, dann unter Wasser, mega. Mega, sage ich auch ja. Mega, auch mit mega Ideen. In den Momenten, wo du mit wenig Zeit entkommen musst und durch bestimmte Dinge nicht durchpasst, die Entscheidung, die Figuren treffen und der Temperaturbedingungen so gut gespielt, gemacht, musst du dich auch trauen. Ja, wobei diese eine Moment war, ich bin da immer hin und hergerissen, weil zwei Dinge passieren. Auf der einen Seite denke ich so, so gut gemacht. Weil vorher bauen sie einzenario auf und sagen, das und das darf nicht passieren. Er kriegt nämlich da so einen speziellen Tauchanzug. Und dann muss er ganz genau irgendwelche Regeln einhalten. Und dann passiert eine Situation, da werden diese Regeln komplett über den Haufen geworfen. Und die denken so, oh nein, da machen sie richtig schön was, so wie ich bei Final destination, oder ich meine, das ist sehr schön manipuliert, das Publikum, das dann kollektiv sich denkt, so, oh, hörst du bei unserer Presseverführung auch eine schönes Raunen durch. Und dann dachte ich, aber momentmal, aber ich hab doch mehr jetzt diese ganzen Regeln auch erklärt, die mir ganz genau gesagt haben, wenn das nicht passiert, dann tot. Aber ihr denn Hand ist doch immer, gehen die Regeln. Ja, aber dann tot robert. Ja, sagt doch immer für sich, ich schafft es. Ja, aber. Das gehört doch zur Marke, aber du kannst auch nicht mehr erst jeden Regeln des Universums und der Physik erklären. Und dann hinterher löst du die komplett auf und sagst dann, das ist jetzt aber auch okay. Und als Publikum hast du das alles zu schlucken. Und da bin ich hin und hergerissen. Aber der Tod wäre ja nicht, der Tod in diesem Moment, würde ja nicht die Mission gefährden. Weil, sagen wir mal, der mir Gaffendeensbrauch, der kommt trotzdem an sein Punkt, um theoretisch weiter zu machen. Also diese Figur kann sich Opfern, ohne die Mission zu gefährden. Und deswegen find ich es in Ordnung. Ja, gut, aber ja, ja, aber dann ist. Ja, das war es dann auch mittlerweile. Ja, aber das, was dann am Ende bei rauskommt, ist, dass Labe ergebnis. Also, du denkst dir dann so, wie hat er dabei jetzt wieder geschafft? Aber na gut, ist halt ein Film, ist halt Helden logik, ist auch okay. Und Tom Cruise, ich bin auch aus dem Film, dachte, der überzieht so. Und bei so vielen Filmen würde ich Kopf schütteln und sagen, "Ach, komm, lass mal gut sein, mach mal Nummer kleiner." Aber hier bin ich entwistet. Ich fühl das. Und der Wetter, also ne andersrum, das berühmt mal, wenn die Nachricht kommen sollte, wird es nicht zu rettausholen. Bei ihm bin ich da drin, wirklich. Und wenn dieses Szene, wir haben sie auch gesehen, bei diesen Doppeldeckern, der da rumklettert und auch sein ging über. Das muss man mal, wie heißt der A.C. Morales lassen, der machte die gderlichen Stanz damit im Flugzeug. Das ist ja eine Einmann-Cruder oben. Also die Kamera, die Positionierung, das licht so, wo ist die Sonne. Das musst du ja alles da oben auf so einem Flugzeug allein. Das ist ja kein anderer mehr, der da irgendwie rumhandelt. Und das ist so spannend. Das ist so gut gemacht, du siehst einfach, dass die das tun. Und da hast du andere Filme, wo so viel Geld in CGI gepackt wird, würde es aber nicht, sich Connecten will mit dem Publikum, weil es einfach nicht echt ist. Nun muss ich nicht jeder an so einen Flieger hängen oder in so unterwasserszenarien begeben. Aber ich finde, das ist etwas ganz besonders, wo du merkst, Tom Cruise geht die extra meile. Und zwar immer. Auch jetzt, bei der Promo und Kanten, der geht gerade zu den ganzen Screenings, zu normalen Publikum rein. Shake hands, shake hands, shake hands. Danke, dass du den Film guckt und so. Der Typ zieht das durch, der zieht das durch. Es ist ein Gingermoto off-rated viral, wie er vor der Crew stand. Vom Kino. Vom Kino. Und sein Pop-Con da frisst? In uns, sich mit denen unterhält, für 20 Minuten. Und das ist halt eher, ne? Das ist halt der, der ist halt da wirklich ein Genie, der Selbstvermarktung, der irgendwann mitten drinbegriffen hat als dieses ganze Drama eskaliert ist, bei Oprah Winfrey, wo er auf der Couch herumgesprungen ist, damals hat er ja sein Kommt. Sag, hätte die Homes so liebt. Da hat er ja sein ganzes PR-Team gefeuert und hat dann mit neuen Leuten zusammengearbeitet. Und seitdem macht er was Cleveres, er zieht sich aus der Öffentlichkeit völlig zurück. Der hat passiert ja am Grunde nur um Film-Releases herum. Und immer du von Tom Cruise Hörst, dann, weil er wieder einen neuen Film promoted. Und dann sind es immer Geschichten, die so sagen, guck mal ja, und er hält sich mit den Leuten. Guck mal im Interview lacht er sich, über irgendwelche Mims tot, die mit ihm zu tun haben. Das ist eine komplett Scientology rausgenommen. Genau. Das hat da komplett auch mit David Miscavige schon so diese Führung, das Thema rausgenommen. Erachtet aber auch darauf, dass wenn Leute konsultiert werden, die immer was Gutes zu sagen haben, also du findest richtig viele und damit meine ich nicht Beschauspielkollegen. Herdresser, Kostümleute, Special Effectsleute, der muss ein Liste haben ins Kalender, also nicht 5.000 Leuten, die in der Film-Reche arbeiten, die kriegen alle Torten und Blumsträuse zum Geburtstag geschickt von Tom Cruise. Gerade ein Kan merkst du wieder, da hat er unter anderem Skala Johansson ihre G-Dübüge gemacht, dass sie gefragt wurde, würdest du gern mit Tom Cruise arbeiten, sie so auf jeden Fall, als ich das noch nie ergeben, und sie würde eigentlich davon träumen. Dann sind sie zu ihm und meinte, hey Skala Johansson, wir eigentlich gehen mal mit den Drinnen und das muss wir unbedingt machen. Ich verfolge ihre Karriere schon von Anfang an und nennt dann auch gleich drei Filme, der ist so richtig investet. Also ich würde sagen, der ist eigentlich ein perfekte Kombination aus Marketing, aber der sucht die Nähe der Leute, der stellt seinen Produkt und der Machtfema für das Publikum. Er macht es für das Kino und für das Publikum, so weit oben an der Esb bis ins letzte Detail professionell und dann auch naber und entspannt. Also und sofern, ich glaube, der macht das alles mit einer gewissen Berechnung, aber wenn er dann mal so diese PR Maschinerie fährt, macht er das auch gerne. Ja, also ich bin da gerne dabei zu gucken, was er dann auch als nächstes macht, und ich bin auch bei seinen Projekten total gespannt jedes Mal, muss aber sagen, so dass dieses ganze Drumherum jetzt auch bei Mission Impossible gerade jetzt, auch so wenn du so die Marketing-Kabane an guckst, es geht schon sehr viel um, ja, das ist unser Abschluss und wir haben dann noch mal alles reingesteckt. Und dann bei der CinemaCon hat er ja eine 10 oder 15-Minute-Geräte auf Christopher von Macquarie. Da wird sich auch viel selbst gefeiert und so richtig habe ich auch noch nicht verstanden. Würdest du jetzt das Ende von Mission Impossible sein, er wird es immer wieder gefragt. Er gibt auch so Antworten, die in so eine definitive Richtung gehen. Hey Robert! Spooky-Siesen ist auch eine Kuscheliges-Siesendrausendwitz-Kälter, die nicht länger. Und da kann man auf jeden Fall ein paar richtig leckere Warme und auch Proteinreich ist nächstes gebrauchen wie von Kuro. Ha, da man könnte sich mit Nuss-Muse einreiben. Oh mein, das könnte man auch unter als Erdnis zur Helle wie Jens. Oder man kann sich schon auf einer Vorbereitung mit dem Advents-Kaler, denn haben sie sowohl klassisch als auch vegan von Kuro dieses Jahr dabei, aber auch schon in den vergangenen Jahren, könnte ihr jetzt bekommen. Oder so ein Bio-Inverschott. Weißt du, das ist gut fürs Immunsystem und gleichzeitig macht es auch noch warm. Also diese Schärfe von Ingwer, die haste ja, oder? So derzeit jetzt ist ja nicht plus Apfelchips, sondern ein bisschen Zimt drüber, ne? David, meine kleine Zimtschnecke, das gibt ihm noch mal so den weihnachtlichen Superfläber. Du siehst schon, Herbzeit ist Kuro, Zeit erkennt euch selbst von Überzeugen. Und zwar bei der Kro-Drogerie im Online-Shop. Und wenn ihr dann beim Checker und unseren Kohlverwendet schwarfe fünf, dann bekommt ihr noch mal fünf Prozentra-Batt-Oben drauf. Also geht auf Kuro.com und dann voll mit dem Warenkorb, schwarfe Shope 3G und reingegöhnt. Danke an Kuro und damit schalten wir raus aus der Werbung zurück in den Podcast. Aber auch irgendwie so nicht, weil er schon noch sagt, so wir wollen die Leute natürlich weiter unterhalten, irgendwie. Ich glaube, jetzt sagt er tatsächlich, er will noch viel mehr machen, wenn er 100 ist und er will noch die Art für mehr machen, wenn er 100 ist. Also er sagt nicht, nein, das sagt zu kam Zeitpunkt, nein. Kann man festhalten. Ich persönlich bin immer fang gewesen und ich bin jetzt auch keiner, der sagt, "Mission Impossible" muss gute Geschichten haben. Es gab Leute, die mir auf Letterbox geschrieben haben. "Ja, aber warum beschwerse dich da wegen der guten Geschichte?" Das würde ich nicht tun. Aber das ist so ein bisschen das, was ich auch den John Wick-Filmen zuletzt vorgeworfen habe und auch schon "The Dragonning". John Wick und auch "The Dragonning" haben den Fokus so geschiftet von der Action auf die Erzählung, dass sie selbst diese Geschichten und Erzählungen in den Vordergrund rücken. Und dann müssen die aber auch funktionieren. Und bei "The Final Dragonning" ist es so, dass wir haben jetzt gerade zwei große Momente genannt, das U-Boot und das Flugzeug. Und das war es. Und das ist dann halt tatsächlich auch so mit das einzige, was in diesen fast drei Stunden an den großen Set-Paces kommt. Dazwischen ein bisschen Geboxer und ein bisschen Schießerei. Aber es ist nicht mehr so, wie den Vorheeringen teilen, dass du jemand sprung und da man eine Autoverfolgung gesagt hast, das ist tatsächlich stark in den Hintergrund gerückt und es ist viel mehr. Und das ist für mich ein großes Problem, gerade auch eben dieser ersten 80 Minuten. Ganz viel Expositionen und Erklärung, Sie erklären die Mission. Sie erklären, was im Vorgänger passiert ist. Sie erklären, was in den ersten Filmen passiert ist. Weil das will jetzt hier plötzlich auch noch dieses legesiedigen machen und große Verbindungen aufbauen, so viel herringen Filmen. Und Sie erklären die Apparaturen. Sie erklären die Entität. Dann gibt es irgendwie so ein U-SB-Stick, den so ein 5-dimensionalen U-SB-Stick. Da wird die Technologie bis ins kleinste Detail. Ich habe das Gefühl, bis ans Ende des Films immer noch mit Erklärungen zugeschissen zu werden. Und das ist so viel. Wenn du hast auch dieses Problem wie beim Vorheeringenteil, dass die Entität so gesichtslos ist, als gegen Spieler, das führt dich so ein bisschen wie gegen den Luftleernraumkämpfen an. Ich finde am Ende die Spannung, die aufgemacht wird, das Szenario was aufgemacht wird. Das ist so eine ganz klare Angst, seit einer gewissen Zeit in der Menschheit, seitdem es diese Technologie gibt. Und das läuft dann schon ganz nett ineinander. Ich mag auch die Montagen, weil parallel zu den ganzen Flugzeugnummer passiert wieder was anderes, wo ich dachte, okay. nicht alles mit leben. Hier hatte das Team dann auch seinen Platz. Wie gesagt, die ersten 60 bis 80 die Brauches und dieser Form für mich nicht alles dahinten daran ist für mich müchne passable absolut würdig und die Spannung dies dafür brauch bin ich fand aber weil du ja am Anfang kurz auf meine zweiten halbsterne angespielt hast ich weiß dass das streng ist aber also du bist ja nicht nur du das haben mich ja mehrere Leute drauf angesprochen und ich weiß dass das streng ist und es ist sicherlich auch im Vergleich wenn ich gucken was für anderen Filmen habe ich zwei halbsterne gegeben ist das vielleicht auch ein bisschen unfair habe ich in meiner kritik auch gesagt habe aber auch gesagt dass wenn ich das vergleiche innerhalb der mischen im possibler reihe dann bin ich hier schon echt hart enttäuscht also so sehr wie ich seit dem zweiten teil nicht mehr gewesen bin weil ich schon der Meinung bin dass bis auf dieses set piece ist es extrem verwirrend ein Beispiel hatte ich auch noch genannt in meiner kritik da gibt es diesen einen neuen typen im team von even hand der wird gar nicht erklärt es gibt am anfang eine kurze sehne auch da wechseln die personen warlos die orte dann ist dann plötzlich eher da wer es wird mir nie erzählt und warum er dann plötzlich im team von even hand ist und nicht mehr eine hause geht wird mir auch nie erzählt der ist dann einfach da und geht nicht mehr weg und das ist deutlich zu erkennen dass das ein warloses durcheinander an idien ist wer aber auch plötzlich da ist nämlich schaut da durch die kufan wenig screen time tremble till man hatte ich nicht auf ein schön das ist bekannter du meinst den aus severance den ubo kapitän der ubo kapitän ubo kapitän ja ja severance schau dir severance die hat ja hier von der ersten sekundern if you want to poke the bear you got a ride man ja einfach mega coole präsenz und aura den mocht ich richtig ja wobei es gibt ja diese eine darstellerin aus tat lasso die ist hier kurz zu sehen haste nicht ja auch doch dings hier ja ich weiß sie spielt auf jeden fall die kapitänen oder ja doch eine kapitänen genau flugzeugträger eine kapitänen er ist der ubo kapitän und diese beiden sind neu mit an bord und ich dachte so cool an bord ja und cool zwei neue schauspieler eingeführt neufiguren was machen sie wo mit den figuren nichts also wirklich nichts sie deren namen mich nicht weiß ist also glaube für zwei zähnen zu sehen und am ende darf sie noch mal kurz betroffen in die kamera gucken und er kriegt noch ein paar worte mehr aber tatsächlich ist ja nur so anspielpartner für tom kruz um die mission nach vorne zu bringen und wieder noch mehr expositionen rumzustellen weil hier dann ja dann auch wieder dinge erklärt würden das signal wird nicht richtig angezeigt und dann wird nochmal eine erklärung warum das signal und was mit also die ganze zeit wird mir hier was erklärt und das ist leider da wird dann nicht wirklich erzählt in diesen momenten hanna one ham nachgereicht ok misch ne posibil könnt ihr schauen seit dieser woche also seit seit dieser seit dem 1/2 myf ich glaube der kann man definitiv mit spars haben aber eben auch nicht weil das hört man immer wieder da gibt es von bis alle meinungen aber wir können wie immer nur sagen guckt es euch am besten selbst an gibt wenige Sachen von denen wir euch abraten haben wir noch was heute von über abraten wollen von diebsteil ja von diebsteil wenn man Ideen von anderen film klaufen deswegen angezeigt wird davon würden wir abraten lieber eigener Ideen es gab letzte Woche ne geschichte die ist ein bisschen untergegangen da fand ich gar nicht uns spannend einer der für mich meistersehnten filmet des jahres tue gather lief richtig gut auf einigen festivals mit dav franko und seiner ich glaube ehe frau alles im brie die haben als produktionspartner und als schauspieler ehe par haben die sich so einem drehebuch angenommen da geht es um ein par ich weiß gar nicht ob wir den twist verraten sollten weil der frailer zumindest der erste hat diesen twist noch nicht verraten ok was auf es geht um par david das ist richtig und bei den ist so ein bisschen des singen sangerein gekommen und die müssen sich fragen sollen sich jetzt trennen nachdem sie umgezogen sind der peten wechsel zu haben oder herattet man klasse Ideen ne Kinder und hochtzeit sind der daum noch mal den kleber in die beziehung zu bringen die müssen aber feststellen es ist gar nicht so einfach und jetzt sagen wir mal ausgründen wenn man das wissen möchte kann man das sofort ergugeln oder vielleicht auch im trailer an im zweiten fäller wird sehr deutlich gemacht den würde ich euch raten guckt euch den nicht an der erste ist ein schönes stimmungsbild und wo ich dachte bei den zweiten fäller das ist für mich mein meistersehnte filmet des jahres aber nachdem wir letzte Woche halt über bodyhauer geredet haben kann man noch sagen bodyhauer bodyhauer ein thema sein ja nun ist aber vorhin ist passiert jess jackelen und schalz biel zwei produzenten haben gesagt war der mal auf der primiere bei toronto und ne beim sandens fester das kennen wir weil die haben nämlich mal einen film geplant oder auch gemacht ja es ist vermisst schon gemacht namens bette harf und das drehebuch zu bette harf erzählt auch die Geschichte von dem par mit der gleichen ausgangsituation um was mit diesem par dann passiert ist auch sehr ähnlich bis hin zum er spielen zu einer szenen im badezimmer die eins zu eins identisch zu sein scheint und die auch so spezial ist das ist der anschein nicht zweimal um zu geben kann dass die sehr ähnlich sind bis hin zu einem musik stück das sehr zentrarrichtung filmfinale eine rolle spielen soll das auch das identisch ist nur dass bette harf errichtung komödie gedreht sein soll während together eher ein bisschen auf grusel auf horror gemacht das könnte man sagen okay sind das zufälle ist das inspiration oder ist das geklaut die beiden produzenten haben aber 2020 das drehebuch an wm e geschickt also die agentur die als künstler day frank und alles und brief vertreten und die haben damals gesagt ne die würden das machen wollen wenn sie den film auch produzieren dürften deswegen ist es dann aber nicht dazu gekommen nun haben sondern film produziert das ähnlich klingt wie dieses drehebuch von damals genau deswegen gibt es jetzt den lost you also der tatsächliche klage diese beiden produzenten klagen und das ist letzte Woche so der talk of the town gewesen wo es dann alle möglichen stimmen gab weil es ist schon also die beweizlage wenn man jetzt nur von dem äußerlichkeiten ausgeht ne ganze sehnen songs sind gleich und vor allening das drehebuch lag wohl auf dem tisch von day frank und alles in brief das kann kein zuvergewiesen sein dann haben sich aber so ein paar heute auch die inseiterinformationen hatten die haben sich gemeldet der produzent und autor und regisseur miche schanx haben viele gesagt der hatte die idee wohl oder auch seine eigene idee zu together und das drehebuch schon seit 2019 im schreibte steier gab es wohl belege dazu weil er da wohl schon darüber gesprochen hat und auf tiktok wiederum hat einen freund Kollege jemand der über dav franko glaube ich sogar ein buchgeschrieben sprinkel nicht aber einen kollege ich glaube ein regisseur der hat ein langes tiktok gemacht und gesagt so er ist zwar mit dav franko befreundet dementsprechend ist er natürlich nicht unvor ein genommen aber und dann erzähle eine ganze reihe von punkten auf die schon auch das ganze wieder entlasten der sagt unter anderem nehmen wir mal z.B den song der song wurde deswegen gewählt bei türgärter weil der die lyrics eine ganz spezielle bedeutung haben und sie haben sich da für diesen song entschieden weil er auf der einen seite den film auf eine ganz spezielle art und weil sie beendet aber weil die lyrics auch auf das was dann passiert ist und in dem moment passiert so viel einfluss nehmen das ist dann einfach eine klare nummer war eben konnte man gar nicht anders nehmen andererseits konnte er irgendwie auch nachweisen dass die absage die von dav franko und ellison brie kamen wohl so schnell passiert ist das eigentlich klar gewesen ist dass dieses trebuch niemand gelesen hat sondern das ist wahrscheinlich gar nicht zu darf und ellison vorgedrungen deswegen wird davon ausgegangen dass die agentur wme diese absage schon vorne rein irgendwie tätigt hat weil sie damals schon mit mich geschenk und dessen trebuch zu tun hatten weil sie einen sehr ähnliches trebuch eben offen tisch hatten und es ist nicht das erste mal dass andere leute Ideen hatten wie sehr ähnlich sind und wenn man beide befilme wohl miteinander vergleicht und bedrhalf ist halt schon released worden nur kennt ihn halt keiner bei letterbox gibt es glaube ich keine einzige review zu diesem film der ist mir den kannst du auch nirgungs wo gucken wahrscheinlich ist der irgendwo mal auf einem kleinen festival gelaufen vielleicht gibt's irgendwo eine die vor die vielleicht vielleicht suchen die die leute jetzt extra auf aber selbst wenn man den geguckt haben soll sollen wohl eklatante unterschiedet zu erkennen sein und diese lost youth in richtung copyright infringement die sind sowieso sehr sehr schwer zu gewinnen für die kläger meistens weil das eigentlich in der regel nicht zu beweisen ist und deswegen wird jeder von ausgerangen dass es auch eigentlich keinen erfolg haben könnte trotzdem bin ich mal gespannt ob das auf den release des films irgendwie eine Auswirkung haben sollte ich kann mich nur wiederholen ich habe den zweiten trailer auch noch geguckt und dachte das für mich auf jeden fall eine der filmen des jahres ist wieder so ein geiles horror ja gestern kam der trailer zu alpha der wurde er auch gezeigt in kann von julien schlechte bewertung von filmstein ja ja auch mein nippingskritiker der wird ehrlich hat auch anderthalb sterne gegeben aber der mochte auch schon titan und lorbranich heifer in kan primäre von julya du kanu die zuvor titan und raw gemacht hat und leider ganz mise kritiken bekommen aber der ist auf der einseite da dann haben wir 20 ad ist later dann haben war der anglisch depsister die anglisch depsister bring her back der neue film von den machen von toctomy auch schon gezeigt worden wohl vor letzte woche auch ziemlich gute kritiken bekommen also da sind ein paar filmen dabei weapons von sak kräger hatten wir jetzt auch schon genannt also gestartet am 31 julie und das mal nachzuwärts merken wir ja also da kommt ein bisschen was auf uns zu und together scheint einer der filmen zu sein die man sich auf jeden fall notieren muss und ich hoffe dass die das auf jeden fall hinbekommen das zu klären wenn sie geklaut haben dann dann wir dann versucht ihr aber auch ran zu kriegen also dann das ist dann nicht so cool schauen wir oft kann drauf denn wir wissen toronto sandens berlin wie niedrig Kann. Und mit "Kan" beginnt immer ein Stück weit auch die Awards season. Filme, die ihn kann gewinnen, sind oft Filme, die auch bei den Oscars-Norolle spielen. Letztes Jahr "Anora", große Arboräume, hat dann "Kan" die golden Palme gewonnen. Und die beiden Filmfestivals sind denn nun mal "Kan" und "Venedicht", auf die wir hier auch immer drauf schauen, zum 78. Mal, vom 13. bis 24. Mai, diese Aufnahme jetzt hier erfolgt, am 21. Mai um 14. So alles, was wir bis jetzt wissen, wobei ein Großteilchen durch ist. Die Preise sind natürlich noch nicht vergeben, aber viele der großen Premiere, eigentlich alle große Premiere sind im jetzigen Zeitpunkt schon gewesen. Und jetzt schauen wir mal ein bisschen drauf. Dieses Jahr ist "Joyadby Norscht", die Vorsitzende bei der "Jury", wo unter anderem noch Jeremy Strong mit dabei ist, Alba Rohrwacher und so ein paar. Ja, aber gut, um mit die "Jury" renmalz für gewöhnlich, ja nicht. So waren sie nicht viele. Hat man immer Eröffnungssyremony, der wird so ein bisschen der Stein gelegt. Was sind die Themen dieses Jahr? Ich will immer nur kurz umreißen, ganz vielen kann dieses Jahr die Teriffs-Thema, dass die Leute nicht wissen, was genau hat es jetzt damit auf sich, worum wird es gehen? Trump generell, weil es gibt auch dieses Jahr wieder zwei goldene Ehrenpalm, die vergeben worden sind, bis jetzt das erste war bekannt, das war Robert De Nero, der ganz klar gegen Trump geschossen hat und gesagt hat, das Seinland, es waren dort so sehr um die Demokratie kämpft und unter dieser Führung, letztendlich er aufgerufen zu kämpfen, aufzustehen, zwar gewaltfrei, aber mit voller Leidenschaft, er ist eine ganze Dankesrede, dem Gewidmet und die Laudatio hat vorher Leonharde die Kerrio gegeben, die zweite goldene Ehrenpalme gegenüberraschend, also ganz schön wusste er es nicht, sagt man zumindest, an Danzen Washington von "Filmer Christopher Lee" sagen. Wie heißt der Regisseur? Lee? Spike. Spike Lee, überreicht die goldene Palme, die gemeinsam auch in neuen Filmen dort gezeigt haben. Ansonsten der Filmmarket, wie schon in Berlin wenig Filme gehandelt, wenig große Filme wurden gekauft, der neue Jennifer Lawrence Film "Dime My Love" wurde zum Beispiel eingekauft, aber ansonsten alle sehr unter diesen Tariffs sehr, sehr vorsichtig für welche Märkte was wie eingekauft wird und gerade der Indiemarkt ist sehr unsicher, wie sie momentan agieren sollen, also tatsächlich laufen, obwohl es mehr Akkreditierung gab, als bisher in der Geschichte von "Kan", wenn gleichzeitig wahnsinnig wenig Deal gemacht. Aktuell fällt es so ein bisschen auf. Dann gab es noch als Thema, bevor wir die Filme kommen, diese neue Kleiderregelung, das kann gesagt hat pass auf, nicht so viel Nacktheit und auch keine ewig langen Kleider, dass die Leute dann nicht immer darauf treten und dass man sich im Saal auch nicht hinsetzen kann, auch nicht so viel Freizügigkeit im Ausschnitt. Das war so ein bisschen Thema, weil es in letzter Redelkostüme gab, wobei es Einscreening gab, muss ich noch mal gucken, ich weiß nicht mehr, eine der großen Filme der ist ein Typ oder eine Frau, mit dem Trutan-Kostüme aufgetreten. Jetzt in "Kan" wurde viel ab fotografiert. Es gab gleichzeitig einen Screening zu einer Doku über Tierhaltung, die war 15 Minuten vorher im Kino neben dran, der ist anscheinend auf den "Videos Red Car" mit Glauben. Das ist eigentlich ganz lustig. Und sonst eine ganze Reihe von ja großen interessanten Filme, über die immer das ganze ja sicherlich auch reden werden und drei Regie debüß von recht bekannten Schauspielern. Dieses Jahr, das war ein bisschen so ein Thema "Kristin's Tült", "Skale Joe Hansen" und "Harris Dickinson". Alle drei mit ihren ersten Film rausgekommen in den "Kan" und jetzt kommen wir mal so ein bisschen drüber schauen, was für Filme aus unserer Sicht relevant sind. Einer war grad schon genannt, "Alpha". Was ist die "Alpha"-Geschichte? Das ist die "Virus"-Geschichte. Ja, soll wo eine AIDS-Allegurin sein, hat sich gelesen. Eigentlich ist es im Trailer, sieht man wieder einfach nur Bilder. Man kann nicht viel ausmachen. Ein junges Meeting kommt nach Hause und hat ein neues "Tue". Und da gibt es dann wohl mit der Mutter große Probleme. Mehr weiß ich halt gar nicht, weil Julia Ducanon muss man sagen, sowohl "Raw" als auch die Tannen waren. Beide Body Horror hatten viel mit Feminismus zu tun, hatten mit "Coming of AIDS" zu tun, sprich "Wachsen" werden, aus dem Körper, herwachsen sich mit dem Körper irgendwie anfreunden, irgendwie was ist hier jetzt ganz konkret ist. Wie gesagt, AIDS-Allegurier, aber was das dann wiederum heißt und was das mit der Geschichte macht, das kann ich nicht sagen. Kritiken sind zum Time echt scheiße, das tut mir ein bisschen weh, weil nach Titan dachte ich so, jetzt würde ich unbedingt wissen, was die Frau als Nächstes macht. Ich werde mir trotzdem, also ich habe bei mir steht auf der Wortschlisten, der teaser der Gestern released wurde, der war auf jeden Fall viel versprechend. Okay, also wie gesagt, die stimmen nicht so dolle, aber so ging es mir bei allen Filmen. Ich hatte mich auf einen weiteren noch gefreut und das war "Addingen", der neue von. Der wird so sehr mittelmäßig aufgenommen. Ja, der auch da von. Der neue Ariaster-Film von dem redet David gerade, deswegen viel heiß erwartet, während der Pandemie, also während der Corona-Pandemie in New Mexico in der Kleinstadt und dort tritt quasi der örtliche Scherriff politisch an gegen den bisherigen Bürgermeister. Und es geht darum, wie schaffst du so eine Gesellschaft, solche Media spielt im ersten Trailer auch schon eine Rolle, wie schaffst du die Leute zu beruhigen, vertrauen zu schaffen, dass die Gemeinschaft zusammenhält? Und das ist auch eine Werte, gibt die zusammenhalten oder explodiert das Ganze in der Panik und in der Angst. Stark besetzt mit Pedropascal, Joaquin Phoenix, Emma Stone, Austin Butler, Luke Grimes, alle waren auch in Cannes, auf dem Clark Hart sieht man ja auch, wie so Biffel, einen Abhang runterfallen. Weiß gar nicht, ob das später mit dem Film was zu tun haben wird. Superinteressante Besetzung ist das so ein bisschen aufgefallen, dass Pedropascal Joaquin Phoenix davor schützen musste mit dem Arm, so eine ähnliche Bewegung, wie Elon Max zu machen, letztens. Was das mitbekommen? Ja, das fand ich super huiert, also super huiert, weil er hat den linken Arm gehoben und er hat jemanden zugewunken und ich dachte zu. - Pedropascal ist gleich so rein, sie haben uns gesagt, wie soll das nicht machen, das kann falsch verstanden, wenn er so eine Lipsing ist? - Ja, also wenn das vorher ja wirklich eine Ansage der PR oder vielleicht sogar von der Kann Leitung gewesen sein soll, okay, dann kann es noch verstehen, aber wenn es einfach nur gewesen ist, weil es war nicht mehr, also er hat den Arm gehoben, weil er jemandem wink wollte und Pedropascal ist in dem Moment, als er den Arm gehoben hat, schon reingegreht, ich mein, ich finde Pedropascal super, der ist so süß, gerade inzwischen menschlichen Interaktion, der ist so gut. - Der selbst diese Enseiety und steht aber anderen, die so ängstlich sind, die ganze Zeit bei, der hat seine Meinung, er hat wieder zu der ganzen Flüchtlings-Thematik, der äußert ja sich selbst als so von schylenischen Flüchteten, und er hat irgendwie immer genau, er trifft die Töne, er trifft die Töne aktuell sehr. - Ich habe ein bisschen das Gefühl, dass Pedropascal nicht schläft, weil ich kann mir nicht erklären, wir es schafft in jedem Projekt in jedem. - Ich hab den noch völlig unbekannt getroffen, in Rio, ein Formier zu Narkos, Narkos. - Ja, Narkos, erste Folge, erste Staffel. - Ah, erste Folge, erste Staffel, Narkos in Rio, vielleicht ist er bekannt geworden, ich dachte, so gehen wir froh und zwar der große Durchbruch. - Na, da spielt er den Prinzen, ja, da ist er dabei, Narkos ist noch mal da verfolgt der Jahr, Wagner Moira, also ich hab das nie geguckt. - Verfolgt, Pablo ist gubbar. Und das glaube ich war dann schon so der Durchbruch, ich meine, der alle Franchise ist langsam zusammen, die man so haben kann. Auf jeden Fall editing. - Aber jetzt sehr noch in diesem dem neuen von Selen Song, "The Materialists". Das ist auch einer von denen, dann fantastisch vor. Also während er gerade in "The Last of Assis" ihn zwei spielt und editingten ihn kann, vor spielt, sind noch zwei Filme in der Mache. - Und vielleicht sogar mehr. - Der Aua aus "Mandellore" in Grugu. - Stimme. Der ist überall. - Wie ist die überall? - Der macht der das. - Aber du merkst auch E-Teile. - Es hat so ein Journalist, der jetzt die Tage gepostet, Leute, ich werde verfolgt, ich hab ein Stocker. Und der Filmpederupass kann sagt, so, er steht hier am Flughafen, vor mir, jetzt bei der Gepeckosgabe, steht der hinter mir, hier im Flieger, als hat die ganze Zeit daneben hier, fliegt ganz normale Konomi, bis auf den roten Tab, ich hätte dann so quasi den Spieß umgedreht, auch Spaß, der wird die ganze Zeit verfolgt, aber ganz alt gezeigt, dass der ganze Reiseweg ist auch ohne Bodyguards, ohne irgendwas, einfach Konomi, der Typ ist auch, wie Teflon, an dem Leute irgendwie keinen Dreck haften. Hast du gesehen, dass Kevin Spacey fürs Lebenswerk geert wurde, zwar nicht offiziell von kann, aber im Zuge, von irgendeiner Preisverleihung dort? - Nee. - Ja, war in Cannes. Auch Scheile Buff war da, um irgendein Projekt zu unterstützen, gibt es Videos von ihm, wie er wirklich belagert, würden einfach nur die Straße langgehen. - Der hat einen neuen Film, mit David Mammett gemacht, der wohl als die beste Arbeit seiner Karriere bezeichnet wird, jetzt wäre es natürlich schön, wenn ich den Namen des Films hätte. - Ah, ich muss jetzt etwas Video zeigen, dann ist aber wahrscheinlich dafür da gewesen, aber wir können ja mal ganz kurz erdenken, ist ja ein Film, neuer Ariaster Film, Ariaster wusste ich übrigens nicht, habe ich im Interview dann auch noch gelesen, dass der sagt, auf die Frage, was er sonst geworden wäre, sagt ganz ehrlich, er ist schlecht in allen Dingen im Leben, er hat Angst, er versteht viele Dinge nicht, er kann nichts, er kann nur Filme machen, da lebt er, deswegen ist er glücklich, dass er das machen kann. Dann habe ich mal das Foto rausgekramt von mir und ihm, habe ich dir das mal gezeigt, ich habe mal das Foto rausgekramt und der auch festgestellt, er steht ja auch so halb verhuscht da und dachte so, okay, der scheint so total nicht sozial phobisch zu sein, aber eigentlich vom Leben überfordert zu sein und wenn dir das nicht machen würde, guck mal hier, steht da auch so und weiß gar nicht so richtig, wie er sich da hinstellen soll in das Foto und dann dachte ich auch so, ja, der scheint ganz verhuscht zu sein und machen ist so sein Ding, wir müssen mal hier vielleicht auf Social Media auch unsere besten Fotos mit so promise, das muss ich das mit er und heller Johnson nochmal posten, wir können ja alles machen, ich habe ja auch so einige in der Zeit, also erdenken, wir sind gespannt, kommt aber so mittelmäßig, das Ding, was jetzt so den größten Splash macht, ist der neue Wichet-Linke-Later-Film, den kann, habe ich auch mitbekommen, ich wollte gerade noch mal sagen, Henry Johnson heißt der neue Film von Scheileburf, kriegt Top-Wertungen gerade, scheint ein richtiges Ding zu sein, aber der Link-Later-Film und der von Lin Ramsey, also dieser Dei mal lauft, das sind die, wo ich die besten Sachen zu gehört habe, jetzt der also Ring-Later ist Novel Wasch oder New Wave, da geht es quasi um die New Wave Wasch, was? Was ist doch Wasch, novel war, ich dachte mal Novel Das ist doch der Wasch! Ich habe ja kein französisches Geruch. Ruhsch wird doch auch ruhsch. gesprochen, aber auch so geschrieben und das heißt doch Hotel Roguhr. Gestern ist noch Mulan Roguhr. Mulan Roguhr. Also nach der Logik ist das was, so wie Roguhr. Muluhr. Geht um die New Wave Bewegung. Also die Filme machen aus Frankreich, die quasi in dieser Zeit rebellisch unterwegs waren, eine ganz andere Hangehensweise hatten. Dementsprechend ist es ein schwarz-weiß Film. Weil es geht um Jean-Gücuda der Breathless. Also außer Atem dreht, um diese Geschichte geht es gemacht in dem Stil wie Jean-Gücuda den Film damals auch gemacht hat. Das heißt, dieser Stil wird kopiert und ist natürlich sehr speziell. Weil, so muss ich überlegen, das ist. Mit den No-Wave. New Wave und eigenes Film können wir auch der Röder machen. Franch New Wave ist es ja speziell. Und deswegen erklärt sich auch, wenn David noch Franch dazu sei, diese Film ist perfekt, um im Kann-Primiere zu feiern. Wird dort auch gefeiert und gleichzeitig könnte der auch die goldene Palme gewinnen. Aber jetzt fragen sich natürlich viele, hat der überhaupt Richtung Oscar Ambition. Weil die Franzosen wählen oft als Einreichung kein Film mit einem nicht Französischen Regisseur. Das ist jetzt quasi ein komplett Französischer Film, wo einzig in der Leyen der Regisseur gefühlt, nicht wirklich Franzose ist. Wer ist in der Hauptestelle? Wir haben ja einmal so ein Dutch spielt, Jean-Cyberg, Jean-Cyberg, die "Questance du et der ein Film" hat. Jean-Gücuda wird von Jean-Marbeck gespielt. Jean-Gücuda wird von Aubrey Dullin. Wer ist das? Weil sie auch nicht. Dann haben wir noch ein Mathieu in Adrien. So die Deutsch heißt sie ja. Oder so die Deutsch wird sie ja schon relativ Französischer krass. Keiner, okay. Deswegen ist es ein bisschen die Frage im Raum. Es ist ein sehr Französischer Film auf einem Französischen Festival, ob der dann aber funktioniert, weil er komplett auch im Französischer Sprache ist, dann international schwierig. Aber er wird sehr gefeiert, aber ich wette, das geht so in die Riege. Ich hab ein Video geschaut, über dieses Thema, das kriegt kein breites Publikum. Deswegen die Frage ist, ob der nachher auch bei einem Streamer landen wird. Breathless ist ja einer, ich hab neulich erst Breathless gesehen, aber nicht diesen Breathless. Es gibt einen amerikanisches Remake. Wo ist die Video von. Nee. Ehe, Lenefisch? Ja. Boah. Nee, es gibt noch einen Remake in amerikanisches mit Richard Gier. Das hab ich mir angeguckt. Und das war nicht so gut, sagen wir was mal so. Das Original gilt ja als Meilenstein, auch weil er Visionäre Filmtechniken. Also die haben zum Beispiel da mit Jump-Katz gearbeitet. In Szenen wird da mit Jump-Katz geschnitten, sodass das Ganze ja fast schon so eine Traumlogik bekommt. So, ne, man hat das Gefühl, dass, was für Häfer um springen, denn jetzt innerhalb des Szenen plötzlich die Figuren, die sie bewechseln, ihre Stellung, und du denkst, " Hä, was sind jetzt gerade passiert?" Er werden ganze Zeit-Elemente übersprungen. Und John Lüke-Guda hat sich um nichts geschärzt. Das war so explizituelles Filmemachen. Und ich glaube, das könnte das Kino mal wieder ganz gut vertragen. Ich hab jetzt gestern Video gesehen, wie Quentin Torrentino. Die wurde gerade so gut gesessen hat und. dass er einen abgefayert hat. Aber der ist halt auch ein Filmfällen. Und dass der halt. Das Führung gerannt und kann. Und da siehst ja richtig, wie er ihn auch so. Oh mein Gott, und danach erinnert er ihm auch so ansprechend, was für tolle Bilder und wie so eine. der Supported halt viel, aber generell sind bei. großeren Filmen viele sehr bekannte Leute gewesen, die nicht direkt in den Film mitgespielt haben. Also das. irgendwie scheint dieses Jahr kann. etwas politischer zu sein als sonst, weil sonst wollte man sie eher neutral verhalten. Scheint, ich so vollgepackt mit Werbung zu sein, zu großen Franchises. Dafür aber so mehr. es scheint ein bisschen mehr zu menscheln. Und das heißt so ein bisschen. mitbekommen. Dieser Dei Malar würde ich noch ganz kurz besprechen. Jennifer Lawrence will, glaube ich, ihren Mann umbringen. Oder ihr Mann, sie. Ihr Mann ist Robert Pattinson. Sie spielen in Ehepaar, wenn ich das jetzt richtig aufgeschnappt habe. Und das Ganze trifftet wohl auch in Richtung Korro ab. Auch das hört man über den Film vorher. Lynn Ramsay hatte vorher ja diesen. Das ist eine postnatale Depression. Der kriegt ein Kind und kommt dann quasi in so eine Depression rein, wo sie auf der einen Seite eben superfamilien leben will und auf der anderen Seite die Hütte am besten abbrennen. Das ist so ein bisschen. Ja, ich hatte ja gespeichert. Ich hatte auch. Ich hatte Mothervergleiche. Mother von. Darren Aronofsky. Auch sehr strange. Mögen viele nicht. Ich finde ihn ja super. Den haben richtig viele damit's eine Presseverfüllung nicht verstanden. Da haben die Leute nicht den ganzen biblischen Aspekt mit bekommen beim Schauen. Das ist da um Jesus gehört und so weiter. Ja. Wir müssenTalk about Kevin. Hatte sie gemacht. Lynn Ramsay und. du warst nicht wirklich hier mit Work in Phoenix. Hatte sie gemacht. Wird häufig gefeiert. Wie gesagt, der Film. Nicht uninteressant. Deine Malarfe Robert Patton sind noch der Beile "Kies Danfield" in "Dignality". Nächste Woche werden wir bestimmt drüber sprechen. Hat etwas endes in der Welt primärige Feuer zu der für nützische Meisterstreich sein neuer Film liefen kann. Du hast ja schon gesehen. Ja, ich habe ihn schon gesehen. Das schon sein wie er ist. Ja, darf ich. Wir gucken zusammen. Nächste Woche. Kann man mit seinen Benicio der Toro und Co. an es Galadjuhensen. Auch da die in der Doppelfunktion da war. Die hat. Jetzt muss ich mal wie ihr Film hieß. Zusehen machen wir erst mal noch andere. "Küsten Stewart" hat ihren Debüfil mitgebracht. Und das fand ich eigentlich, ich hab mich gefreut für sie. Weil sie seit Jahren den Film machen will. Und immer sagt niemand gibt ihr die Kohle, wenn sie nicht selbst vor der Kamera steht. Und sie wollte auch nicht vor der Kamera stehen. Nun konnte sie endlich primäre Feiern für "The Chronology of Water". Also die Chronik des Wassers. Nehm ich mal an. Wo es irgendwie um. Der eine Seite geht zum. ziemlich alte. Nehm ich nicht. Ich geht um das Schwimmerin. Und ihr Studium, aber auch, glaube ich, um Drogen und Alkohol sucht. So dahinter so ein Drama in diese Richtung. Aber einmal, das mal gehört. "Kristin Stewart" ist neuer Film. Wo ich jetzt keine Stimmen weiter gehört habe, ist raus. Dann ein Film, der aus Deutschland kommt. Im Deutschen hat er wohl den Titel "Indisonne Schauen". Und er zählt über eine Zeitraum von 100 Jahren. Erst im Ähnlichen Dorf raus. Die Geschichte von 4 Frauen. Der bekommt von "Masha Schilinski" inszeniert extrem gute Kritiken. Und wird so ein bisschen als "Deutscher Oscar-Anwärter" gehandelt. Aktuell in die Sonne schauen. Hab ich auch schon mitbekommen, dass der hochgefeiert wird. Es gibt so ein paar Sachen, bei denen ich wach geworden bin. Der ist einer der von "Novel Wark", kriegt hier bei "Letterbox". Nicht so gute Wärtungen, das kann ja wohl nicht wahr sein. Hab ich anders gehört. Heist "To Loast" ist der neue von "Spigly". Basierend auf "Hi To Lo". Nee, wie ist denn der von "Kirakurusaba". Wie "High End Lo", heisst der "High End Lo". Und das hier ist die amerikanisierte Fassung davon mit "Dance of Washington". Und "Ace of Rocky". Und den Mann, den ich nicht leiden kann. Weil der neben "Arentella Johnson", der zweite Lustobjekt in meiner Familie ist. Und das macht mich krank. Ich hoffe, dass es keine Premiere in Berlin geben wird zu diesem Film, bei der "Ace of Rocky" auch auf keinen Fall kommt. Punkt. Okay, okay, okay. Hermes Dickensin hab ich noch erwähnt. Er kennt das, also, und 1917 zuletzt war er in diesem. Oh, wie ist denn dieser Film? In der Salzmiene. Ist das "Harris Dickensin"? Nee, reden wir nicht. Das ist doch der, der mit Nicole Kidman mit gespielt hat. Auch "Baby Girl". Weil es sind zwei unterschiedliche. Ja. Da verwechselst du. Du, in der Salzmiene, das ist ja dieser "The End". Baby Girl. Ja. Und guck mal nach, bei "The End" ist ein anderer Schauspieler, dessen Name ist das. Ich verwechsel, dass er auch nicht bei 1917 dabei ist. Nee, nee, nee, der Typ aus "The End" war bei 1917. Okay, "Harris Dickensin" ist zumindest halt seine Regitibi "Archon". Genau, und der war auch bei diesem reiche Leute auf dem Boot. Es ist ein Fuss. Trying love sadness. Ah, ja, stimmt. Das ist der. Der Typ hat ein Obdachlosen, der versucht, quasi wieder sein Leben auf die Beine zu bekommen. Und dann besuchen quasi das dritte "Rigidibü" des "Fan's Call of Chahensen". "He's Eleanor the Great". George McKay war das aus 1917 und "The End". Es gab das erste Mal noch ein Band in "Kan". Es wurde ein Schauspieler, nämlich Theo Navaro-Mousi von einen roten Teppichengeband. Weil gegen den "Elegations", wegen sexuelle Übergriffe im Raum stehen. Das auch noch nicht in "Kan", primiere. Ansonsten hätte ich jetzt, glaube ich, keine. Das ist meine interessante primäre. Nein, ich mache hier sowieso so durch. Ich gab es halt noch nicht. Ansonsten gibt es noch einiges ein kleineren Film. Aber das sind, glaube ich, so die größeren, die man direkt mal auf dem Schömen haben sollte. Am Rum wurde noch gezeigt, muss man sein. Mit neuer Fattig-Akkenfilm hat Weltpremiere gefeiert. Der hat sich auch sehr gut verkauft. Er ist schon in viele große Territorien. Weil Fattig-Akken funktioniert einfach gut. Und der Jan Kruger, als einer der Darstellerin, immer zieht, hat auch noch so ein bisschen erzählt über die gemeinsame Zusammenarbeit. Hast du da jemanden wieder was von denen gehört? Nee, wenn man erzählen. Ja. Vergute im Jahr hat uns einen Produzent. Ja, von Am Rum und dich kontaktiert. Ich dich doch auch, oder? Oder weiß ich nicht. Der wollte er als wollte mit uns arbeiten. Er wollte nicht nur nicht arbeiten. Er wollte mit uns arbeiten. Und bedingt rund um die Entstehung des Films. Am Setzer bei sein. So ganz anders, nah dran. Ja. Ich habe dann sogar telefoniert. Wir hatten so Ideen in einem Tag gespielt. Was könnte man denn machen, um das zu begleiten? Und für mich ist natürlich immer der Gedanke, ist das interessant für den Publikum, weil Am Rum ist jetzt so nahm. Fattig-Akken, ich liebe ihn du ja auch. Aber vielleicht jetzt nicht der Standardzuschauer. Aber das kann man ja ändern, indem man. Es ist schon sehr erfolgreich mit seinen Sachen eigentlich. Ja. Set Besuch, während der Option gewesen. Und dann kamen wir mal in ein Punkt. Da wurde dann klar, Fattig-Akken weiß noch gar nichts volle Idee. Und bei dein krass guter Gast wäre, ne? Ja, ja. Ich habe hier was ich selbst so habe, wenn ich mit Kuten-Araban und so weiter umgeben, das ganze Mühe kann. Ich habe auch direkt. Und kann bei Am Rum bringen hier in den Podcasts. Super gerne. Und das waren alles Ideen. Aber das ist dann irgendwie gescheitert an. Ja, Bürokratie, glaube ich, wieder. Also letzten Endes war es dann so, dass in welches Studio oder Fartig oder wär auch immer und dann war das vom Tisch. Also dem der goldenen Handschuld ist, war ja nicht mein Film, muss ich auch so ein bisschen sagen. War nicht dein Film? War nicht mein Film? Also gegen die Wand, ganz groß, hier. Solkitschen, mach dich so. Das Rheingold fand ich auch nicht schlecht. Ja, dann ist die hier, willst du darüber reden oder nicht? Satar und Rheingold? Katar, ja. Katar, ja, ja, ja. Katar ist gestorben, der ja in Rheingold so die Hauptfigur gewesen ist, über den wo der erzählt. War ja ein Goldraub. Und letzte Woche kam dann irgendwie so eine Meldung Rheingold es wieder ins Kino gebracht worden. Und dann hat glaube ich die Familie von Katar oder zumindest von, ich glaube, seinem Instagram Account, nachdem er jetzt verstauen war, erst mal unser Beiler dann alle. Und ich habe mit seiner Musik nicht so viel Verbindung gehabt. Ich habe mal dieses eine Album, was er mit Haftbefehl gemacht hat. Das habe ich gefeiert. Koup ist das. Bin jetzt dann nicht so der Hip-Hop-Typ, aber das war cool. Das macht ich, und habe auch Rheingold sehr gern gesehen. Die Familie war das glaube ich auf diesem Instagram Account hat dann ins Statement abgegeben und geschrieben, dass sie das echt nicht cool finden. Denn es war wohl von offizieller Stelle, so wurde hieß es so um Ratar zu feiern. Würde man jetzt diesen Film noch mal ins Kino bringen. Und wenn es die Familie gewesen ist, meinte dann so, nein, es ist mit niemandem abgesprochen gewesen, sondern da versucht mit dem Tod von Ratar Geld zu verdienen. Und das ist natürlich echt ein bisschen schäbig. Ihr habt jetzt gehört. Du rizidierst gerade. Ich rizidiere gerade, was ich gesehen habe auf einem Instagram. Ich habe den hier auf dem Foto. Ich könnte das mal. Ich mache jetzt mal einfach, ich leese das mal vor, damit wir nicht nur Hören sagen haben. Aber selbst dann ist es natürlich noch nicht 100%. Wo kommt es dann konkret her? Auf dem Account Goldmann. Und das ist glaube ich von Ratar gewesen. Wurde gespostet. In mitten der tiefsten Trauer erreichte uns senatlich das Rengold erneut im Kino gezeigt wird. Laut Wornhabar das Deutschland heißt es dazu, in Gedenken an Giva Ratar Raihabi zeigen wir den Film Rengold wieder im Kino. Wir möchten euch mitteilen, dass diese Wiederveröffentlichung ohne Absprache der Familie erfolgt ist. Und Giva bisher mit der Auswertung des Films nicht einen Cent verdient hat. Wir rufen euch ausdrücklich dazu auf, dem Aufruf nicht zu folgen und den Kino sehlen Fern zu bleiben. Wir zeigen uns, bestützt darüber, solch trauriges Erreignis als anders zu nehmen, um unter falscher Überschrift rücksichtslos profit zu machen. Danke für eure Unterstützung. Also bei mir hat sich da einiges zusammengezogen, weil ich dachte, was ist denn das wieder für ein PR-Fail? Wer macht denn sowas? Also ich habe davon nichts mitbekommen, dass Rengold noch mal am Kino gelandet ist. Vielleicht war das in einigen einzelnen Städten oder so. Deswegen ein großes Entanführungszeichen dahinter setzen. Aber das ist das, was die Tage zu lesen war und die Runde machte so ein bisschen. Falls es wirklich so sein sollte. Zurück noch zu Fattig-Archinen. Dickes L. Zu Fattig-Archinen. Chick. Mach dir ja auch gerne. Ja, wie ist denn der mit Deinem Krüger? Na ja, auf dem Fail. Fail, irgendwas heißt am Original. Überm englischen, oder bei uns? Schicksalzjahre. Nein, das ist nur ein Wort gewesen. Auf dem Weg oder auf dem Weg zum Fahrt? Aus dem Nichts. Aus dem Nichts. Auf dem Nichts. Aus dem Nichts. Ungefähr so. Ja, der war stark. Da geholt einen Globnominier. Gewonnen, glaube ich, sogar. Und Oscar-Nominero. Das Ding ist ja international, auch richtig abgegangen. Der meint aber auch jetzt zu Amrum. Er musste erst mal bei der Spiele Ende zweiter Weltkrieg auf diese Inseln. Er sagt, "Deutsche Kultur, da habe ich kein Zugang zu." Ich glaube, er hat erzählt, das ist die Geschichte von ihm. Oh, entweder Regie-Assistenten oder Autoren gewesen. So ein bisschen dessen Geschichte aus der Familie war das. Und hat sich quasi darüber erst mal überhaupt Deutscher Kultur genehr, weil das gar nicht wusste, wie fang ich ihn das ein. So, weil alles, was er sonst so erzählt, das Mühe aus Rhein Gold, aus Gold nach Hand schon so. Das kennt er, das kann er erzählen. Aber hier meint er ganz andere Arbeit, ganz andere Tonalität bin ich gespannt. Amrum hat sicherlich eine ganz eigene Stimmung, will ich sehen. Und hoffe, dass wir das noch mal in der Sicht bekommen. Aber darüber reden wir, wenn sie weit bist, wir heute haben wir es. Tschüss. Hallo, wir sind Max und Ramon. Gemeinsam machen wir seit fast 400 Folgen den toll-kühen Podcast. Wir diesen Fantasy-Bücher und sprechen dann darüber. Ich hatte am Anfang gar keine Ahnung, aber jetzt kenn ich zumindest schon mal den Unterschied zwischen Dumbledore und Gandalf. Aktuell lesen wir zum zweiten Mal der Herr der Ringe und machen da einen Deep Dive mit Blick in das Silmarillion und andere toll-kühen-Bücher. Bei uns gibt's Folgen zu Harry Potter, der Scheibenwelt, Stephen King und auch andere große Fände sich rein. Falls sie endlich wissen wollt, was mit Aragorn passiert, als er im zweiten Film gegen den Helm tritt, dann hört mal rein. Jeden Montag und Donnerstag gibt es unserem Buchclub aufs Ohr. Überall wo es Podcast gibt. Wir freuen uns. Wir freuen uns, wir freuen uns.