El Burricornio se pasó por Menudo Castillo

Hoy en Menudo Castillo queremos hablaros de la segunda aventura de un personaje muy particular, uno que por méritos propios es ya uno de los favoritos de todos los lectores. Hay quien podría pensar que es un impostor o que tiene bastante cara y sin embargo es tan majo y tan divertido que pocos pueden pensar algo malo de él. Fijaos en Majete que su directora de cine favorita le ha invitado a participar en su próxima película, aunque él no sabe aún dónde se está metiendo. El ataque de los unicornios karatekas es la segunda aventura de Burricornio, el personaje creado, ilustrado y escrito por José Frago. Es un artista de lo más completo que ha decidido llevarse a su personaje a uno de sus rincones favoritos del mundo, aunque huela fatal. Nueva York o New York, como dicen los modernos. Hola José. José, ¿cómo estás? Hola Javier, ¿qué tal? Muy bien, ¿cómo estás? Bueno, pues encantado de saludarte y bienvenido a Menudo Castillo. Oye, me gustaría empezar con esta charla preguntándote precisamente por esto último. ¿Por qué has querido llevarte a Burricornio, a la Gran Manzana? Pues Nueva York para mí es muy especial porque aparte que ha sido la ciudad a la que siempre quería ir de pequeño, luego tuve la suerte de vivir muchos años allí y de hecho mi hija mayor Olivia nació allí. ¿Por qué? Entonces tengo un montón de recuerdos, tengo un montón de amigos, soy quien soy y hago lo que hago gracias a los años que estuve allí. Y nada, tengo un contacto continuo con ellos por trabajo, por amistad y luego ya te digo, mi hija pequeña pues en su pasaporte pone nacida en Manhattan y vino a España hablando solo inglés, no hablaba español cuando nos volvimos y yo creo que antes o después volverá allí a estudiar y es muy bonito que tengan. Las dos niñas, pues la pequeña Frida también nació en Chicago, pues que las dos tengan las dos nacionalidades porque no se sienten más de aquí que de allí, es un poco mitad a mitad. Oye, y este álbum, este libro está hecho precisamente para que Frida no se sienta mal, porque como Olivia tenía su colección, Frida tenía que salir también en una. Frida sale en Burricornio, de hecho se parece sospechosamente tanto físicamente como de forma de ser porque es muy listo. Está ahí muy bien, analiza todo y estudia todo y te dice cosas como, oye papi, haces tal, has dicho tal y que tú no te has dado ni cuenta. Entonces el personaje de Frida de Burricornio totalmente basado en ella y a lo mejor algún día estoy ahora escribiendo Burricornio 3, o sea que es posible que algún día les lleve a Chicago también. Ay, no estaría nada mal. Oye, ¿y cómo nace Burricornio? ¿Cómo nace este personaje tan singular y tan divertido? Pues la historia es curiosa, no nace como otras historias, otros cómics que he hecho. Pues que me siento, empiezo a pensar ideas y voy dándole vueltas y tal. No, esto fue precisamente, nació en Nueva York, viviendo allí en 2010, empecé a hacer unas tiras cómicas. A mí me encantan las tiras cómicas, me gusta Calvin y Hobbes muchísimo, me encanta Peanuts, me encanta Cul de Sac, Mafalda, por supuesto, me gusta mucho. Y es una pena, hago un pequeño inciso, es una pena que están desapareciendo, porque desaparecen los periódicos en papel. Y aquel boom, aquello que eran las reinas, las tiras cómicas. Varias páginas en el periódico, hasta aquí en España teníamos también. Ahora es difícil de encontrar, hay poco y de hecho en las librerías no hay ya casi libros de tiras cómicas. Pero bueno, yo creo que tienen una cierta vida todavía más pequeña en online. Pero bueno, aparte de eso, yo empecé a hacer la tira de un burro que se disfrazaba de un icono para hacerse famoso. Un poco a lo mejor rodeado de Nueva York, de gente que va a Nueva York a hacerse famosa, que es lo que va mucha gente allí. Pues se me ocurrió esa idea. Entonces se llamaban Another Day at Work, como otro día en el trabajo, y era tal cual. Era un burro que se disfrazaba y eran simplemente tiras que empezaban y terminaban y siempre estaba al límite de que le pillaran, pero no le pillaban. Y ahí se quedó aquello. Yo lo puse online y nada, para amigos, la gente se rió mucho, incluso me decían, esto tienes que hacerlo más y tal. Y yo, bueno, bueno, ahí se quedó. Total, que como hace dos o tres años, pues la recuperé. Vi que me seguía muriendo de risa. Me siguen haciendo mucha gracia. Y entonces creé la vida alrededor de ellas. Creé más personajes, le creé un motivo de hacerlo, una personalidad un poco más desarrollada, ¿no? Porque no, es como decías antes, no es un impostor, Bruno, el burro. Es una persona con inseguridades como todos. Sí, exacto. Entonces él quiere, claro, él quiere ser más grande de lo que es porque a todos nos pasa que pensamos que deberíamos estar más alto de lo que estamos. Y puede ser que sí, pero muy probablemente no. Entonces, simplemente él intenta llegar. Pero en cuanto ve que se le va de las manos, le supera la situación y quiere salir de ahí como sea. Total, que entonces cogí esas tiras y las coloreé, creé una vida alrededor y se publicaron. Y hay varias páginas, tres o cuatro páginas de Burricornio 1, que son varias de esas tiras hechas hace 16 años, tal cual, coloreadas, pero tal cual. El personaje de Frida ya aparecía ahí. O sea que sí, de ahí viene todo. Y nada, me ha dado muchas satisfacciones porque aparte que gusta mucho. Y me da mucha vida a mí también. He visto que también a lo mejor parte de que funcionaran tan bien y hayan aguantado el paso del tiempo es que había potencial en ellas. Porque sigo creando historias alrededor, sigo dándoles más vidas y más aventuras y lo veo bastante provechoso, que puedo seguir haciendo. Creo que es una historia cortita, una idea corta que se acaba y ya está. Da mucho juego. Está en plena forma este Burricornio. De todas maneras también tiene mucho que ver con los personajes que tiene alrededor. Hablabas un poco de los secundarios, por decirlo así. Yo creo que son como protagonistas, pues yo qué sé, sin la propia Frida, pero Gracia, Camelia, Rebaño, que es un personaje que a mí me alucina. Un personaje fantástico no lo sería tanto sin sus compañeros de viñeta o de ficción. Sí, sí, totalmente, totalmente. Los secundarios son básicos. Unos buenos secundarios se hacen el principal mucho más interesante. Y de hecho la historia de Burricornio, más que un personaje. Que eso es lo más evidente y que por supuesto está ahí un personaje que quiere ser quien no es, quiere ser más grande de lo que es. Pero la realidad es que yo lo que quería contar es una historia de amistad entre un montón de personajes que son muy distintos. Y no hay nada más distinto que animales, animales de granja. Entonces mi idea era un poco. A mí me encantan los Muppets, los teleñecos, me gustan muchísimo. Porque son súper distintos hasta el punto de que alguno no sabes ni lo que es. Gonzo no sabes qué animales o qué seres. Pero son completamente diferentes unos de otros. Hasta en tamaño. Hasta en tamaño y todo. Pero se adoran y se apoyan incondicionalmente. A mí me encanta cuando las escenas de los teleñecos que hay un teatro y están todos en el público y sale uno, sube a escena, no hace nada. Pero ya solo por aparecer ahí todos le dan una ovación brutal, se ponen en pie y todo. Y a mí eso me gustaba de Burricornio. Él lo intenta y lo intenta y sus amigos le admiran solo porque tiene el valor de intentarlo, aunque fracase. Y fracasa y da igual, le vuelven a apoyar y en el número uno no sale bien, pero en el dos. Le ofrecen ir a hacer una peli a Nueva York y no lo dudan. Se van directos a sacarse el pasaporte y van con él al fin del mundo. Y la idea también de alegrarte del éxito de otros. A mí eso me gusta. La gente que se alegra de que a otro le vaya bien, es buena gente. Fíjate, estás en el mundo de la literatura infantil y juvenil donde esto pasa mucho, ¿no? Cuando a uno le dan un premio, todos los demás se alegran. Es verdad, es verdad. Y nos llevamos todos muy bien. Ahí, vamos, te diría que siendo gente muy distinta también. Y cada uno. Cada uno hacemos cosas muy distintas. Todos nos complementamos y nos hace siempre mucha ilusión vernos. Y cuando otro gana un premio, yo no pienso. Me lo tenía que haber dado a mí. Yo pienso, ¡jo, qué alegría! Esta persona, qué bien, qué ilusión. Y te hace ilusión como si te tocara un poquito a ti. Es verdad. Eso es. Fíjate, Burricornio yo creo que aglutina también muchos de tus puntos como artista, ¿no? O elementos. El humor, el cine, la gran ciudad, un personaje singular. ¿Podríamos definirte casi con lo que pasa en Burricornio? Pues sí, mira, no lo había pensado así, pero me gusta mucho que lo digas. Porque según lo decías, me sentía identificado con todo. Es verdad. Me gusta. Soy una persona totalmente cosmopolita. Me encantan las ciudades grandes. De Madrid me fui a Nueva York y luego a Chicago. O sea que luego volví a Madrid. Y me gusta estar rodeado de gente muy distinta. Me gusta que me sorprenda el entorno. El tener acceso a cosas culturales. Todo eso me encanta. O sea que es verdad. Voy a Nueva York, que es como la ciudad que más me gusta. Y el cine. El cine es influencia absoluta. Yo en su día también en Nueva York estudié cine y mi idea era hacerme director. No lo hice, como podéis comprobar. Pero al fin y al cabo, dirigir una película es contar una historia, que es lo mismo que hacer un libro. Y todo es contar historias. Entonces todo lo que aprendí en cine me sirvió muchísimo para lo que hago ahora. Y yo allí en Nueva York, por ejemplo, trabajé años haciendo storyboard. En cine y en publicidad. Y el storyboard no deja de ser un cómic de una película. Y yo eso lo uso luego en mis cómics. Yo cuando estoy escribiendo la historia, cuando estoy bocetando, tengo en mente el ritmo y el tempo de una película. Y las pausas. Incluso pienso en Fates, en que se vaya una escena y empiece otra. A lo mejor cierra con un círculo de un ojo, abre con un círculo de otra cosa. Tengo en mente mucho el cine, siempre. Y a veces funciona, a veces no. Pero yo por lo menos lo entiendo. Oye, José, tú tienes un trazo bastante particular que se aprecia casi al primer vistazo. pero aquí en Burricornio me ha parecido que es un poquito más limpio más sencillo ¿tengo razón? ¿y por qué esta fórmula para dibujar este cómic? Pues sí tienes razón y además eso habla muy bien de tu bagaje en el mundo de la ilustración, lo que sabes de ilustración porque lo es y sí que es verdad, es que yo digamos que tengo dos estilos dentro de que sigo siendo yo todo el rato y a mí, yo gusto más o menos mi objetivo no es ser el mejor ni nada pero mi objetivo principal tampoco es una cosa técnicamente pero que es para lo que trabajo es ser diferente para hacer algo que ya existe a veces veo ilustradores que me gustan pero que los veo ligeramente intercambiables uno con otro y pierden personalidad y creo que están intentando gustar haciendo algo que ya existe y gusta están echándose tirándose piedras a su propio tejado están perdiendo su personalidad lo más importante de un ilustrador es su personalidad entonces yo dibujo como dibujo y siempre que me identifiques estoy en el buen camino luego a lo mejor gusto a uno o gusto a un millón eso es otra historia entonces sí que en el cómic es mucho más limpio sobre todo porque es digital a mí me ha costado mucho tiempo aprender a dibujar digital porque es otro mundo entonces cuando hago álbum me mancho las manos, uso papeles gigantes, uso agua, uso tinta y es todo súper artesano o sea lo que ves en el álbum es lo que yo dibujo en el papel, pero en cambio el cómic no te permite hacer artesanía tanto porque son tantas páginas que es imposible entonces tuve que aprender a dibujar a dibujar digital y yo voy viendo mis cómics y cada vez me gusta más lo que hago digital, que te reconozco que al principio me echaba no, sé o no, me costó mucho hacer los primeros cómics digitales porque no era yo y una vez que ya me identifico, ya soy yo ya estoy a gusto, pero si es otro estilo, es otra línea, lo que sí que hago yo es línea soy el dibujante de la línea me decía Yuko Shimizu, la ilustración ilustradora americana, bueno japonesa que vive en Nueva York, que ella me dio clase cuando yo estaba en Nueva York, me dijo you are the king of line, me decía eres el rey de la línea y es que a mí me gusta la línea, me gusta igual porque vengo de Calvin y Hobbes también, me gusta que se vea una línea gruesa, que cambia de grosor que marca mucho el dibujo, le da mucha fuerza Bueno, está la segunda aventura de Burricornio pero ya estás pensando y dibujando y escribiendo la tercera uno de los personajes, fíjate que has creado personajes, José, pero no sé si es uno de los que más te está gustando o más entrañable resulta a los lectores Burricornio, pues yo te diría que posiblemente, porque ha salido Burricornio 1, ya está en Francia que a mí era una cosa que me daba mucho miedo, porque a Francia lo admiro muchísimo en el mundo del cómic eso es, claro son los mejores, yo creo, y cada cosa que sale digo que bueno, soño, quiero ser así y salió allí hace seis o siete meses y por ahora todas las views que estamos teniendo son muy buenas gustan mucho y conectan todos con la ternura del personaje y eso a mí me ha dado mucha seguridad yo creo que al final lo que hace que quieras al personaje el lector le quieras que le haya querido yo antes, entonces yo cuando le dibujo le quiero mucho, y eso se nota porque le hago sufrir pero no mucho no llega nunca a ser alguien con cosas que no te guste que haga, dices ay, ahí me ha defraudado, no esperaba que él hiciera eso no, él a lo mejor hace cosas que no están bien pero no hay maldad entonces, claro siempre es positivo, siempre yo creo que eso hace que le quieras que le quieras, que creas que existe, porque tiene sentimientos reales y además podría apostar a que te lo pasas fantásticamente bien dibujando esto muy bien muy bien, me río yo solo me encanta y vamos sí, sí, además según vas dibujando personajes en cómics, ya llevo unos cuantos cómics y voy viviéndolo, porque la gran diferencia yo creo entre álbum y cómic es que el álbum es la historia el cómic es el personaje el álbum suele acabar con ese álbum el personaje no le vuelves a ver a no ser que sea Daniela Pirata que todos queremos que nos pase pero por lo general ese personaje del álbum desaparece ya, pero en cambio el cómic tú sigues al personaje entonces sí que yo voy viendo que según va haciendo más historias, voy dibujándolo más voy conociéndolo más y voy sacando más cosas de él, empieza a ser todavía cada vez más complejo y aunque sea un cómic infantil que se supone que todo lo infantil es sencillo no lo es, para nada, o sea el personaje tienes que crearlo como cualquier otro personaje porque si no es un aburrimiento y el personaje que te gusta es el que te hace sentir cosas y para que el personaje tiene que estar bien construido, si no, no conectas con él. Fíjate, hablabas antes José del del buen monólogo buen hacer que tiene en Francia con el cómic infantil y juvenil, ¿estamos en la actualidad en el mejor momento de la historia para el cómic infantil y juvenil en España? Yo creo que sin duda es que de hecho perdona, yo creo que estamos hablando de que venimos de la casi la nada a estar ahora un bombazo, o sea, cuando ya había cómic infantil en otros países Francia o el mundo anglosajón aquí todavía no teníamos casi nada y hombre, teníamos Mortador y Filemón y cosas así, pero era un cómic infantil un nicho muy chiquitillo donde todo se repetía un poco entonces ahora poder abrir al cómic infantil el mundo de distintos personajes, distintas historias hablan de todo, cuentan de todo y al final creo que lo más lo que identifica al cómic infantil que no lo tenía el cómic este de Mortadel y tal era, tenía menos, era la ternura, es la ternura yo creo que el cómic infantil es divertido, es gamberro, es gracioso, pero siempre es tierno, porque va con esa edad, y ahora de hecho las editoriales buscan buenos proyectos de cómic infantil porque es que además funciona, son cómics que se venden a precios bastante asequibles, suelen ser series que hace que quieras continuarlo y funciona, yo todas las series que tengo funcionan, gustan más o menos pero todas estoy súper satisfecho con el recorrido que tienen y seguimos sacando números, lo cual quiere decir que es un cómic infantil es decir que se siguen leyendo Exactamente, bueno, todo el que te esté escuchando puede ir a la feria del libro de Madrid a Pueblo Ricornio o cualquier otra historia hasta el próximo domingo 14, ¿por qué le recomiendas hacerlo? Pues porque tener una feria del libro como la de Madrid es un lujo, un lujo pero que nadie, no os podéis imaginar porque los que hemos nacido teniéndola no nos damos cuenta, pero por ejemplo yo he vivido fuera, yo he estado en la feria de Miami, de Nueva York de Chicago, y es que no tiene color, no hay color, hay otros países donde tienen otras ferias, no hay otro que no pero grandes ciudades como estas que te comento, sus ferias son 5, 6, 10 casetas muy poca afluencia sitios ni mucho menos tan bonitos como el Retiro, entonces tener tres semanas de esto en pleno centro de Madrid, en un sitio histórico tan bonito es maravilloso, y luego ir paseando por allí y ver tantos libros, ya eso solo te motiva, te inspira y ver a tanta gente comprando libros con esa alegría eh habla muy bien de nosotros, o sea que yo recomiendo no perdérsela, yo estaré este domingo perdón, este sábado quien quiera ir, en la caseta de lo que leo con Vanessa Pérez Auquillo, firmando Ranújalano Bruja, que es un libro que ha escrito divertidísimo ella, que lo he ilustrado yo a las 7 de la tarde, o sea que quien quiera, que venga, le hago unas firmas y nos damos un abrazo yo recomiendo a todo el mundo que vaya a conoceros a vosotros dos, y a comprar los libros por supuesto pero a conoceros a los dos, que van a van a alucinar con vosotros, con Vanessa contigo y después de la feria, José eh, ¿paronas al curso que viene en cuanto a fiestas culturales o tienes más aventuras literarias por España durante el verano? Pues por España suelen salir cosas de ferias porque en cuanto llega el calor empiezan a salir muchas ferias en España y siempre vas a algunas unas y otras, por ahora eh, no tengo nada así a la vista, yo sé que iré a Francia para Burricornio, antes de que acabe el año, ya lo hablé con la editorial o sea que probablemente visite y eso me hace también muchísima ilusión y luego estamos ahora eh, haciendo un uno de los libros que ilustré para una autora en República Dominicana, que se llama Aña Damirón ella está haciendo un musical de uno de esos libros, que es la primera vez que hacen un musical de un libro que ella ilustra y entonces yo sé que lo van a estrenar y en su día hablamos de que fuera yo allí pero todavía no sé nada, pero bueno ir o no, ya a ver si puedo, pero sobre todo que hagan un musical de un libro mío, me hace una ilusión brutal, lo que pensé que pasara. No me extraña bueno pues no te digo nada más, que muchísimas gracias por estar conmigo este ratito en Menudo Castillo, que enhorabuena por Burricornio que es fantástico y nada que nos vamos viendo por la feria, seguro seguro, oye y Javier muchas gracias y nada, yo he estado, en ningún momento he sentido que estaba en la radio, he sentido que estaba sentado con un amigo tomando algo, o sea que me he estado muy a gusto a la próxima con un café, José eso, cuenta con ello un abrazo, gracias, chao adiós Música