Cine Poeira S05E07 - FERVURA MÁXIMA

[Música] E aí, os amigos do Cim e Poera, está começando mais um programa. E dessa vez, um programa muito especial, Vervor a máxima, Hard Boy Out. Eu não vou tentar dizer um desse me encantorei. [Risos] Ainda bem. Ainda bem, isso vai falar. [Risos] Tem também, hein? Trinta ninhos, olha só, vauzaco. Estrelando, "Challion Fá, Tony Long-Tewai" e dirigida por ninguém mais, ninguém mesmo, do que o poeta da violência, John Woo. [Música] Eu estou aqui com o esvaldo Neto. [Risos] Irrô, não te perronem. Falam, pessoal, estamos aí mais uma vez. É meio louco fazer um programa sobre Vervor a máxima, porque Vervor a máxima é um daqueles filmes que, assim, eu sou meio que um fascista com relação em esse filme, que eu quero dizer conhecido. Se você não acha que esse ano de gnare estme já feito, eu não sei para que a gente conversa essa coisa. Eu sou uma pessoa sempre que está fazendo na vida um do outro. Eu termino uma relação em "Desade", se eu me dizer isso, eu acho que esse meu pai, ver esse filme, dizer que é ruim, ou eu para falar com ele, eu basicamente prefiro esse filme a maior parte das coisas que a vida tem para oferecer. Eu, se eu tivesse uma família, filhos, eu mostrastei esse filme com a família, e eles não gostassem, ou demonstrastei em condescendença para comigo, só porque eu tenho muita fé por ele, eu não me fortaria de abandonar os apropas sorte e seguir onde chino e começar de novo. Mas eu queria saber de vocês, você, por exemplo, Ronald Piorrone, como é que a sua relação com o Tevura máxima? Eu concordo plenamente com você, nesse sentido de, por exemplo, eu nunca vou mostrar esse filme para minha mulher, porque se ela não gostava, corre o risco de acabar o casamento, então é melhor nem mostrar. Então, melhor deixar quieto, vamos deixar o seguir amando esse filme, e aquela coisa, né? A gente, às vezes, tenta escolher programas aqui, filmes para fazer programas aqui no cinema e poeira, tenta escolher filmes assim, mais subestimados, filmes mais. para redescobrir, relembrar, né? Alguns filmes dos anos 90, 80. Mas a gente acaba caindo em umas armadilhas de, simplesmente, falar de alguns filmes que são os melhores filmes de todos os tempos, como é o caso de Fevura máxima. Então, a minha relação com esse filme sempre foi das melhores, a vez que eu vi, o que é engraçado, porque eu não vi esse filme muito cedo, na época que eu acabei me deparando do Fevura máxima, eu já conheci, obviamente, de Onul, já tinha visto, somos americanos dele, por exemplo, e já tinha uma bagagem de cinema de ação tão grande, que eu nunca esperava que eu fosse ter o mesmo impacto com algum filme de ação de novo, de uma forma tão marcante, e foi o que aconteceu quando eu vi referir a cura máxima. Eu já tinha visto muitos filmes de ação e não esperava que, quando eu fosse ver mais um filme de ação, mesmo sendo de Onul, que a coisa é ter um grau de impacto tão forte, mas Fevura máxima desses filmes, você já pode ter visto todos os filmes de ação do mundo e achar que você nunca vai se sorprender, mas quando você for ver Fevura máxima, meu amigo, você pode ter certeza que você não viu nada igual ainda. E isso já era, meado, dos anos 2000, eu realmente não vi esse filme muito jovem. E agora, revendo, engraçado porque, embora eu goste, eu amo tanto esse filme, para mim é o meu favorito de Onul, já soltando aqui, eu só tinha assistido uma vez. E eu revendo agora, dei tudo de novo. Foi uma renovação, uma experiência de renovação com o filme, porque é maravilhoso, é maravilhoso, a gente está falando em um filme que é simplesmente as melhores sequências de tiroteios da história do cinema. É isso. Acabou o tempo de gravação do cinema, não é, no isso? O programa fica por aqui. Faleu, gente, aquele abraço, ressapor desse filme, fora desse. - Eu, esvaldor. - Bom. Como é que você com esse filme diz aí? Eu costumo pensar, sabe, que certos filmes são maiores do que gente. E esses são desses casos, né? Eu costumo também pensar que hoje, vamos ver o que é o cinema, para que filmes com o favor a máxima fosse feito. E é isso, né? Basicamente, a gente está diante de um monumento da história do cinema, não tem para onde está dentro de uma olva prima que isso na mediação, em um filme que toda vez, assim. Eu sabia que ia acontecer de novo, né? Por mais que. Eu tenho que assistir esse filme mais 10 vezes na minha vida. Por mais que. Os tiroteios desse filme. Eu me lembro do barulho dos tiros de algumas cenas, como se fosse uma. uma. uma opereita, sabe? Como se fosse uma composição musical, eu me lembro do barulho dos tiroteios, assim, não tem jeito, né? Eu vou. Vou ver esse filme e vou ficar de juenho, de antes da magnitude que é esse gradelso de ação de João U. Mas a. a mesma experiência com ele, né? Foi basicamente, não vai ganhar essa, né? Onde eu assisti a maioria dos filmes do João U, teve um momento aí que. com o sucesso do alvo, com o sucesso de. altuma ameaça, né? Esse filme da. da fase de rolou de João U, que em algumas de os tiburidores, né? Apegar esses filmes, né? Da fase rom-congue do João U e. lançar a doidade vegança aqui no Brasil. E foi assim que assisti, foi voar máxima. atriologia avutú, né? A Beira Tomo, que o terceiro filme do sujar, que não é do João U, a rajalha de fogo, bana na cabeça, tequina, claro, né? E foi voar máxima, né? Foi voar máxima e tequina, eles foram lançados pela Alfa, foram experiências arribatadoras. Eu nunca passei a ver mais. Sinema de ação da mesma maneira, já quando ainda era adolescente. É incrível, incrível, incrível. O Jack Chan e o Samo Rung, eles estragaram o cinema de "What Box" pra mim. O João U, eles tragou o Shiro Teio, americano e o FAMINHA, assim. A minha todo o filme tinha que ser aquele jeito, assim, um louco com duas pistolas, vestibos sobretudo, trocando tiro por meia hora, contra trocendo as mil pessoas. Eu assisti uma atrix, por exemplo, já tendo visto por acaso, verbo era máximo. Como aconteceu isso? Eu me lembro que o primeiro filme com o Tchau e um Fac, eu assisti, pois o justamente o "Mundo para o 3", que eu assisti eles entre aspas de forma decrescente, né? O 3 antes do 2, e o 2 antes do 1. E nisso, por acaso, a alucadora, eu lembro que até o cara deu que eu não focar, esse filme aqui é muito bom. Eu fiquei meio assim que o filme parecia ser meio violento demais, eu tinha uma coisa um pouco com isso, mas eu fui ver qualquer era. E, obviamente, eu não arrependi. Eu deu que eu assisti pelo menos umas três vezes, no fim de ser humano, eu coloquei essa fita. Eu tinha, sabe, eu fiquei louco. Tudo aquilo que um garoto de ser o sei lá, 11 anos de idade, gosta. Tiro, sangue e drama. Porque, se tem uma coisa que eu fiquei meio que o chocado com esses filmes foi o drama deles assim. É, você sente algumas daquelas mortes, você vê que os personagens não são diferente dos fazenegres, dos Falôneas, né? Não era que aquela violência está alegre, dos cedamos de ação dos anos 80. Aqui os personagens, eles têm uma vida pregreça, muitas vezes muito difícil, e eles se vendem de uma situação assim, muito extremas. Eu nunca tive contato com isso antes, assim, uma filha de ação que tivesse o drama tão carregado, isso foi uma coisa muito nova pra mim. É isso uma coisa da tradição do cinema chinês, né? O melodrama incorporado no cinema de ação, é só do John 1, embora o John 1 seja mais assumido nessa sentido. Mas você tem isso no Tioi Hark, que foi metor nos grandes diretores de ação de Hong Kong, eles são empuxados por drama, né? E olha o que pivou o ramássima nem seja, talvez, o filme mais dramático do John 1. Você pega o Daiquila, então aquilo ali, é quase uma novela mexicana dele, mas realmente, no fervo, o ramássima, os personagens têm uma carga dramática muito forte. Oxa, o que diz ele de barra na cabeça, né? Pode, sim, mas quem me vê primeiro, daiquila na mente, porque ele fala na cabeça, mas bala na cabeça. É porque o daiquila era um acabei de rever, recentemente, então, ele me pega muito aquela história do assassino, que deixa uma mussa sega no meio de uma matança, e começa a cuidar dela, mas realmente, bala na cabeça, é dramalhão, é um tempo todo, também. Cabe dizer que o trailer de que ele estava no VHS, de vervora máxima, e foi batata. Numa semana, esse de vervora máxima, na semana seguinte, eu fui catar daiquila no locadora. E, isso aí, seu parte não tinha sempre estragada, assim, é por causa desses filmes. E por muitos anos, o de um um foi o meu diretor favorito. E. Bom, ele é exatamente que é um dos favoritos, dos anos, e um foi ele. De nós três, você pode dizer isso, faça um dia, um dos três, o outro, você sabe? Eu acredito que até hoje, se eu fizer essa uma lista de diretores favoritos, acho que entre os 15, que é, assim, é muita gente que eu não tenho como definir. Mas, com certeza entre os 15 e 20, eu já vou estar numa posição privilajada. E, assim, eu posso fazer esse nops essa vez? Claro, eu fiquei avontado. Esse filme conta a história de tequila, perfeito por Charles Yonfah, em estado de graça. Um policial linhadura, que nas horas vagas, gostos de tocar um DJs, o nosso oubar junto com o seu grande amigo, que toca bateria com ele. E o seu amigo morre numa operação, logo no começo do filme, graças a, inclusive, morra, graças a um policial, e, chotrado, uma coisa muito louca, que mostra que a polícia de Hong Kong nesse universo de Hong-U, E em certamente o filme, o personagem, vivido por Tony Long, Tiwai, e era aparecer, aparentemente, um homem de confiança, de um tria de chinês, que traia esse tria de para entrar na gangue de Anthony Wong, lendar e ator do filme, The Anto Story e a bola Syndrome. E depois de uma confusão toda, envolvendo o Tiwai um Fá, e o Tony Long, descobreremos que Tony Long ganha na verdade um policitão infiltrado, que já está há anos como tria de. E, em algum momento isso, todo o Tequila e Tony Long vão ter que se juntar para esbaratar a quadrilha de Anthony Wong, o que culminará numa sequência de ação, que é, basicamente, o motivo dos caras, que fizeram de um "I" que terem uma carreira hoje em dia. É um motivo do cinema existir, né? É um motivo de existir. Cara, o filme vai para quem ensinar o Dorf Chvital, coisa de uma hora e cinco de filme, da lhe diante, é só a paudeira. Então, a gente pensa assim, "O John Young, grande diretor". Nós achamos isso. E por que que ele é um grande diretor? Porque ele manja, né, de fazer grandes cenas, principalmente cenas de ação, grandes filmes. E se você pega todos os filmes, todos as cenas, todos os momentos que John já filmou na vida, nada se compara ao Tequila e do Hospital em febora máxima. É simplesmente a melhor coisa que ele já fez o carrega dele toda. Se ele só tiver esse efeito, fosse contratado para filmar, só a sequência final na vida. Sim, era o único trabalho dele. Ah, tá aqui meu pote folha. Eu só filmei essa sequência de ação aqui desse filme aqui, febora máxima, sequência do hospital. Ele já seria um dos melhores diretor de todos os tempos. O Van Damme já teria chamado ele para fazer o Al. Com certeza. O Al, foi isso que nós já comentamos aqui no Cerecuera que não ouviu, pode ouvir que tá bem legal. E o John Young, é um desses diretores que faz justos aos livros de história de Zeren que os chineses inventaram a póvora. [Risos] Porque o tanto de bala que o cara faz filma, nos tiroteiros dele é uma coisa impressionante. E a maneira como ele filma mesmo, né, tipo os planos, né? Como ele filma um tiros correndo pela tela, ao mesmo tempo a câmera se movimenta, é igual que você falou, um poeta da violência. Ao mesmo tempo ele forma como essa cenação editada, como ele tem a noção total de espaço e de ritmo, o mesmo plano começa num ritmo normal e o uso do slow motion entra de repente. Mano, é uma noção absurda que tudo relacionado a cinema tá na cena de ação do John Young. E vamos combinar, vai. Esse ano dos chines que é mais vido, brê sofreira minha vida. Atuma, queível, cigarrativo. E é tanto filme que a gente escuta que teve menos sequências e sãs, como acho que filmes aqui. Que a gente sabe de estar de "The Blake Morel" e nesse filme aqui não tem morrer nenhum, po? É, pessoal. É, cabe dizer, sempre de romp, já era conhecido naquele período, né? anos 80, anos 90, como o cinema que nos dublej, né? Mais desafia com amor. Video de "Jack Chan", "Samor Rogue", muitos outros. E quando o John Young nos anos 80 viu com essa coisa de fazer essa filmjação com muito tiroteio e explosões, é incrível. Como é que os caras parece que levaram essa coisa de correr risco e noventa arte para um outro. Trautas extremos, né? Mas tem uma coisa que me impressiona muito como eu comentei antes assim. Esse é um filme que a ação, ela é praticamente perfeita. Aliás, eu lendo de chegar a ver no blog, no fliportado, ele comentando que existe um boato de que esse filme o John Young teria feito ele. Isso é uma coisa que corre na boca de muda, não tem nada que confirmar isso, né? Mas que seria um grande sã, lá. Ele fez um filme pensando, basicamente, pro mercado internacional, pra Hollywood, ver, dizer, "Oi, rapaziada, tô aqui, e chão ele, meu bem, é dinheiro, né? Porque eu não sei, qual que eu sei fazer?" E se for realmente, que show real, né? Sim, com certeza. É aquilo que eu. Mas o menos o que eu falei, como se ele. Se ele tivesse falado o que só fez aquela coisa final, você já consideraria o mestre. E é como se ele tivesse. Não, já uma carreira sólida ali no cinema de ação de Hong Kong. E tudo fosse uma preparação, tudo fosse um teste, um produto final, e esse produto final acabou sendo seguramássima. E mesmo depois, ele tem ido pra Estados Unidos, ele nunca chegou no mesmo nível desse portefórum que ele criou aí. Claro, né? Porque nos Estados Unidos tem sindicato dos dubles, né? - Tem isso. - Sim, tem isso. - Mas assim, viu? - E também. E também é que a coisa. Hong Kong fala que, de sequência final, você questionou que, na verdade, é metade do filme, né? Praticamente. Vamos combinar. E isso, exatamente. Então, isso é um clima, que isso, né? Um clima que isso quer. Quase uma hora de tiroteiro, pra tudo que pareu. E assim, gente, a gente. Jesus de Esperio, daí. Andos 80 e anos 90. A gente não tem como não associar o John U sem Chao Yung Far. Que foi o astro de maior parte desses nomes dessa época, né? Dessa fase à aúria, da filmografia dele, né? Vamos falar um pouquinho do nosso grande Chao, né? Que diga os passagem, graças a filmes como esse também. Foi chamada para Rolhú, também foi tentação a Tinho Rolhú, de eles anos 90, né? Que que vocês dizem sobre esse camarada, aí? Após o primeiro filme que ele fez em Hollywood, ficou trouxando melhor, né? Que foi o Assassin's Obestituto do Fuku, e pouco depois teve um que também que eu gosto muito. É um filme que é bem esquecido hoje do James Fonei, que é o Corruptona, que ele vive até lá com o Mark Walberg. É um belo filme com esse ano. Então, eu vi o primeiro, né? Assassin's Obestituto, eu gosto muito. E não via ainda o segundo aí com o Mark Walberg, mas já havia bastante coisa dele, principalmente dos anos 80. E o cara se destaca muito, porque além de um baita ator, de atuação muito física, né? Ele sempre fez muito filme jáção, ele é um ótimo ator dramático, né? Se você for mais à fundo na carreira dele, você vai ver que ele fez com a média, ele fez muitos dramas, inclusive com diretores muito bons, sempre trabalhou com diretores fósseis do filme de Hong Kong. É um cara que, se você for. E também com Hong Kong. Exatamente, exatamente com ele. Eu não gostei desse, e também com Hong Kong, não, hoje, né? Eu não achei isso meus novos que não partem. Mas a gente acha. Mas vai jogar o G-G? O G-G é um grande não, pode, desse nenhum. Claro. Comveram? Os olhos que destacaram, simplesmente, um dos maiores, né? Não. Então, seja conecente, Ronald Berrone. De qualquer maneira, só para finalizar. Qualquer pessoa interessa esse, né? O Hong Kong vai chegar no Cháu-Yung Fat, vai descobrir o grande ator que ele é, né? E porra, agora com o G-G, ele já é final, né? - É um do no. - Na vez seja. - Não faz isso certo. - A vez seja o seu magnum ópico de comatô, mas a sua começa para depois. - E nem dessas qualidades todas, que o Ronald falou do nosso amigo Cháu-Yung Fat, o cara é muito carismático, né, meu gente? Por favor. - O homem é um post de carism, um post de charme, e assim, tem algumas coisas interessantes para falso no Cháu-Yung Fat. Ele já tem uma carreira, assim. Ele deve ter começado, por meio que, na segunda e uma vez, a dia de 70, em Hong Kong, na televisão, como o Ronald aconteceu por lá, né? Ele deve ter feito aquele concurso lá da TVB, para trabalhar lá na TV. Só que no cinema, ele demorou muito para pegar. Porque por anos, ele. Os filmes dele, todos os filmes que ele foi. que ele aparecia como ache, etc. Fulpavam. Então, tinha uma nuvem negra, até que, quando o John W. chamou ele para protagonizar o primeiro alvo duplo, que se tornou dos maiores sucessos de Hong Kong daquele período, e que ele vo ele, né, a um band de arte. Isso tudo acabou, e ele passou a ser, na verdade, um dos maiores nomes do cinema de Hong Kong, né? Um dos maiores sucessos de bilheteria. E. Como o Ronald comentou, ele é um camarada, que ele não é um cara que ele dá das artimaciais, que é uma coisa que a gente gera muito a socia, como na galera de lá, ele não é como de a chance, é um mundo, de atilha nada disso. Ele não sabe, é um cara que ele é um ator, não é sentido tradicional da coisa. E que traz muito de sua experiência como um ator dramático com esses filmes, tanto pela sua expressividade, quanto pela sua linguagem corporal, porque tem uma coisa que eu acho um barato de ver o Tchau Yung Fan, na frente das câmeras, o jeito que ele mua os braços dele, a coisa. O jeito que ele coloca o cigarro na boa, com um palito de bem, que você te lau que for. É um daquelas presença físicas, assim, inegáveis, né? E nesse filme, John W. provavelmente querendo se superar, e eu chamava para estar junto dele, o Tony Long, que havia protagonizado o filme anterior do John W. ou o bala na cabeça. E o que a gente tem aqui é dois dos melhores atores dramáticos de Hong Kong, fazendo um dos filmes já são mais explosivos da história. E aqui eu acho que cada gente falam um pouco rapaziada aí, né? Bom, eu acho que depois dos chanxi, já não tinha mais muitos mistérios, né, mas temos que falar, precisamos falar sobre Tony Long Tchau Y. Quem gostaria de começar? É o Pan Yong, né? Esse grandioso ator, né? Despeço mais os apresentações para quem conhece um pouco aí do cinema de Hong Kong, também muita gente acaba conhecendo NEO hoje, né? Por conta do filme do Onclawai, né? Do amor fomda Pernie, do rap TuGuerda, e de outras escolas, são os queneteiros com esse diretor, né? De filmes dramáticos, amor das expressas. E também foi o Ip Menor do Targonha de Masta, né, isso? Sim, do Onclawai também, né? Eu acabei conhecendo o Tony Long, justamente o João. Eu conheci o primeiro filme que eu vi dele, com ele foi o baaná cabeça. Pra depois eu ter assistido o Fervor Amás, não está aqui, está aqui? E ele está muito bem aqui nesse filme, né? Fazendo esse policial infiltrado, né? Que está tão incorporado do personagem, que se esquece do dia do próprio aniversário, né? No nosso aquecimento do filme, né? Que tem um biólogo. E você nota aqui. ele tem esse bat, justamente também na nossa frequência que na Caba também matando o seu antigo patrão, o Tríade, o que é o Rui, que é uma ótima cena, que é uma das maiores cena, os dramatas que eram nesse filme. Você vê que ele realmente está muito incomodado de estar nessa posição, de polocial e bundido, mas acaba tendo que ir. Sim, é um sequência muito forte. É interessante porque o que eu passava dos anos, que tendo mais familiaridade com o cinema de Hong Kong, que eu consigo perceber as peculiaridades de cada torro, porque sempre confundia muito no início, quando eu comecei a ver muitos filmes de Hong Kong, para mim confundi o Tony Leong com o Andy Lau. Para mim era quase as duas pessoas, são dois ícones muito diferentes, eles fizeram filmes juntos, mas você parou de confundir quando assistiu com o fredes internos, mas exatamente, cada um tem suas peculiaridades mesmo e são grandes atores. Mas eu acho que tirando o Andy Lau que não está aqui, são três dos maiores ícones, o cinema de Hong Kong e posando os 80s nas atuações masculinas. Com certeza. E assim, eu sempre acabo empolgando demais quando a gente comenta os seus filmes de Hong Kong aqui. Vocês que eu não tenho a noção de como é que foi gravar, por exemplo, o programa sobre o filme de Jatilí, o "Lotal Morrer", e é quase uma graça de três horas, quase de mim, mas um pelas saco do cinema de Hong Kong, eu não me fico amigo que feliz hoje em dia, rever do filme pelas saco, com em quaisé as mafeiras, é de encontrar algumas carinhas conhecidas para quem mais ou menos manja, por exemplo, o vilão do filme é o Anthony Wong, tremendo a torre que ficou famoso com aquele filme de Ré Royale, o Ebola Syndrome, o Andrew Storring, que eu comentei aqui, foi expo de um monte de filme bom. O filme é todo carteirinha do João Litor, com a Khanagang. Com certeza. Sim, sim, sim, sim, sim, o Ian. E assim, e esse filme, uma coisa que achei do caralho, é porque o John U chamou dois dos atores dos venos, que é a participada do filme. O Lomingue faz um capoeira de confiança daquele tio Royale, acho que é isso, que é o cupucário que o personagem do Tony Long trai, que é o único que sobrevive do ataque, da traição, e o Médio Dog, que é o braço direito do Anthony Wong no filme, que protagoniza com muitas melhores senais do filme, esse é dirigido pelo "cocói". Enfim, não sei como é que você conhece esse cara, Philip Cock. E me fugiu aqui da memória, né? Qual o nome do atuo que faz o chefe do Taki? Eu não lembro de seu estânia e fungue. Isso é uma edição extra do Isaalichânia, porque eu queria morrer quando percebi que eu esqueci o nome dele. O nome do cara é Philip Tchan, o beijo. Continua em comprograma. Tem vários filmes. Muito carimbada, bom, muito carimbada. Você tem também, uma participaçãozinho, aquele o triad de que é o contato do Tchan Yung Fah. Se você lembra o nele, na cena que inclusive que ele estava pescando, e o cara estava lá para dar uma som pra ele, que estava morrendo depois. Esse cara é aquele mesmo mimino do operação dragão que o Bruce Lee está ensinando, está ensinando o taro com esse do filme. Minha nossa, sim. Boa itena. Caralho. Eu não lembro de vocês, de fentom do nele. Ele, inclusive, hoje em dia, um dos maiores coragem, é uma infugiação de Hong Kong. Fiz das contas, o mundo de Hong Kong é muito pequeno. A gente que não conhece reconhecer muitas caras. Cara, é muito louco, porque na verdade, Hong Kong é uma ilha com bastante gente assim. Você não tem um, você não tinha seus tudo, mas você não tinha tanta gente assim. Então, frequentemente, esses caras estavam sempre trabalhando juntos. O John Woon, por exemplo, ele também está aqui, inclusive, não me possade, eles não se chamam Woon. Ele é o Dono do Bar, que tem pela toca. Ele tem os momentos mais. Que é um eles com medicina, né? É que é, pelo menos, um ex policial, né? Eu acho que sim, fica um pouco confuso. Eu acho que. Eu acho que não, eu acho que isso é fica tipo assim, nossa. Eu não sei como é que vocês conseguem. Eu acho que ele é só o Dono do Bar mesmo. Não, é um ex policial. Então ficou confuso, né? Passa muito a impressão de DNAT, a sentinidade, né? Então, tu é que ele deixa um lugar ser o seu tele exato para ser contado em tequila, com qualquer informante. Olha, acho que cabe dizer, né, cara. O tequila, uma coisa que eu acho que se lançasse na desse filme, é que ele é um dos exemplares mais bacanas daquele cara que é o grande policial, linha dura, que peita tudo, mas que tá passando por problemas ali, né? Com a narmoarada dele, né? Que é uma das policiais ali, vida pela terria, a Samoa, que a gente descobre que o Zika é o contato do Tony Long no filme, né? É através dela que ele se comunica com o conchefão, né? Com o capitão. Vai lembrar que é tequila, por conta da bebida, sabe? Não é a versão gay, tu. Hip hop do tequila, né? Não é tequila, né? É tequila. Tá vendo as duas escanas aqui? Cúdeca, tequila, tá vendo o que não tem nada a ver? Só aconteceu simultaneamente, mas não tem qualquer ligação. Eu não sei o que que falar desse. Não sei dizer, "Nossa, mas é muito forte, né? Vamos pra cararem, né? Eu podia passar os registros do seu Fernando Nírus, "Nossa, eu adoro a ele, senhora." E aquela cena, nossa, aquela cena é muito boa. E aquela outra também. Cara, mas. Uma coisa que a gente tem que destacar, a gente falou muito aqui da sequência do hospital, mas todas as escanas que vem antes também são escaneis. São fenomenais. Aquela abertura na casa de Charles, é incrível. Aqui, uma das melhores introduções de um personagem de filmjação, que eu já vi, que vai mostrando esses elementos ali, né, do personagem. Você tem momentos dele ali, né? Tocando no bar de jazz. Aí você vê ele, entrando com o amigo dele, que é o baterista dele, de que esse passagem, né? Lá não égar, fala-se alguma coisa. Aí eles procuram lugar pra sentar, e você vê que alguma coisa tá rolando ali, né? Ele chega a perguntar alguma coisa, né, por um camaradinha naquela outra, trabalha na boca de jornal, né? Aí na saída, e pouco depois a gente vai ver lá, né, uns caras ali, de tocar, né? Enquanto uma aparente. Alguma negociação, ali tá acontecendo, né, entre dois grupos de tria, de suponho, né? Aquela é bom demais, né? E que comida com um chone, um fato do suje de farinha, estorando os miolos, aquele cara? Quando eu vi aqui, eu fiquei, minha mão. E que isso, cara? Mas eu só tava com chone a levietiroteira, aquele jeito, né? Tipo assim, cara tira aqui, aí no contrapelo, cara tira de volta, ou tá tomando tiro. Essa coisa do mesmo plano, eu vi o camaradandando, né? E mexendo muitos braços assim, gesticulando, e as pessoas tomando aquela saraivada de chumbo, ninguém, acho que fez isso antes do John Lough, né? É, então, é impressionante. John Lough, faz escorografia do tiroteio, da mesma maneira que um chão de checo, faz escorografia de luta de cunco funa, né? É, ele pensa ação, né? É aquilo que eu falei, naquela hora do. de colocar no plano ação, aquele monte de coisa, né? O cara tirando, o cara levando bala, ao mesmo ter a câmera tá fazendo um treve, né? Toda aquela movimentação, é uma coreografia simplesmente genial, a coisa de gênero mesmo, não, acho que o John Lough, assim, se percebe uma certa influência, de diretor e jáção mesmo, da pra ver que ele assistiu alguns filmes americanos usando setenta, da pra ver que o John Lough gostava de um pequinho par, mas o que ele fez é muito novadora, é muito revolucionário. O cinema no mundo, não é só o Inron Kong. Ele gostava de pequinho par e também gostava dos melodramas, né? Que. Isso é uma coisa que pode haver de empanar, né? Chápilha. Isso cabe dizer, né, cara? Quando o John luta pra pra preços unidos, é, né? E, nesse ponto, ele o traiu um fana, né? De vida, essa massorte incomum. Porque eles ficarem coisas para esses filmes estiroteios frenéticos, etc. Mas aí, pra você não coter, que vagabundo não dá pra entendar sem nada. Porque junto com essas cenas de ação maravilhosa que a gente não para de elogiar aqui, você tem momentos assim de costões personagens, hein? É cenas mais terras que que não ter sedeem ou que, às vezes, assim, sucedem os tiroteios, que são tão boas quanto com prilíssimos atuações e uma cagada dramática elevadíssima, com exceção na minha cabeça, assim, único projeto americano do John Lough com o diretor, que ainda aproveitou um pouco desse lado dele como o diretor de dramas, né, de melodramas, foi o filme dele lacunico las queijas na segunda guerra mundial, né? O "Win Talkers", né? Acho que esse nome do filme agora é em português. Com o "Có de O Gigero". Mas eu acho que a outra facia também tem um pouco disso, um pouco desse cuidado com a construção, com o canon e dos heróis e vilões, né? do cinema. Acho que tem um pouco disso. A gente comentou isso no programa. Olha aí, pessoal, mas o programa do cinema poeira, além de alvo, a gente também tem um programa sobre a outra fase. Então vamos lá. E do Xiaomi um fau. Lembrando que a gente já comentou sobre a mora. A mora floda pele não, vamos lá, quer? A floda pele. A floda pele. A floda pele. E o Xiaomi. Curio a floda pele. O Xiaomi é outro que a gente não vai comentar por aqui. E é contor de log, quer me dizer. E o Xiaomi. Não sabe. O Xiaomi. Mas é um outro oom. Oom foi rongue. Você já vê que por aqui. Oom Kawaii. Eu adoro, mas acho que não vai ter por aqui. Então, sendo que salgou. Principalmente, essa fase. Vou falar de algum filme do início da carreira dele. Eu acho que tá interessante. Mas a mora floda pele. Eu já. Você do contra. Mas assista também que é tão bom. Quanto a floda pele? Se o filme tem a floda pele. Pode assistir que é bom. Se igual é ozinho. Mesma live. Mesma live. Mesma live. Oom Kawaii é o. Oom Kawaii. Oom Kawaii. Oom Kawaii. É uma coisa. Aliás, né cara. É. O. Nesse ponto a gente tem que agradecer o Van Damme, né? Porque o Van Damme. Ele foi aporta de entrada para as 3 dos melhores cara de rongue. né tentária sorte de um rolho de né primeiro justamente o de um o em seguida o ringolan e terceiro de rock né cabe dizer que só tá falto na gota a gente fala da no no puê na na parceria do do ringolan com o bandãe né é a gente não come um e ainda não não mas aí não quem sabe na praça temporária na gente e numa outra vida né quem sabe o bandã me teria feito também um filme com o deonitor porque eu acho que não dá mais tempo né eu acho que não dá mais tempo já não se aposentadoria o deonitor já não não tem conseguido mais filmar e não não vai por os Estados Unidos né a brimão da sua liberdade coisa que ele não tem hoje em dia no cinema chineis pra fazer filmes nos Estados Unidos e nem faria com o bandã e mensaltura que é uma pena eu veria um filme do deonitor estrela do pro bandãe fácil o exército para ter uma televisão agora tá produzindo uma série estevelar vai ser por exemplo a mil que eu ei parece que já tem lá os discípulos dele tomando quando dessa série eu tô achando que ele conseguiu arrumar uma vaginha lá na ilustra ainda mais aquele cinema dele com aquele estonos políticos dele é uma pena porque tinha tinha anos que ele tava com projeto isso aqui não tem nada a ver a gente tá já tá devagando mas só para completar o tinha anos que ele tava preparando aí o eleição 3 né que ele tava com planos pra fazer o terceiro mas pelo visto não vai conseguir mais voltemos pro de honrú e chão e balas voando só faltou pombos né não não hoje é né esse filme esse filme não tem pombos né mas tem bês né vocês não pescaram na casa do no chanão que que tinha aquela gaiola passarinhos mas não é pombo eu acho que tinha um pombo nos enchujos um fara tem quase certeza pode ter uma que eu não eu não reparei tanto eu acho que um pombo é negócio meio grande pra caber numa gaiola daquela infinge de não tem pombo a tem passarinho isso aqui importa é é exatamente e falando invoar batiasa no meio das asa é voar bebeis vocês terem um bebeis né se eu tenho uma única coisa vai aclamar desse filme é justamente do poxa do filme que tem um chão e um fara vestido daquele traje né de força especia que ele tá usando lá quando ele vai invadir lá né a reunião lá no todo todo todo todo todo todo ele é onde quando ele onge né ele troca de contato do mundo com bebezinho no braço né a única que eu tenho a esse filme é esse poste né que é faz parte de uma época de da decadência dos pôs deles de Hong Kong vocês estão ligados no palão claramente uma montagem né porque as semas estão erradas não é com aquele traje que ele vai segurar o bebe certeza que aquela foto foi de arranjo de um ser feito em certeza disso eles tinham o roteiro e tinham a toa o seu teu faça boa se ver essa criança aqui essa doze vai ter comigo não mas é montagem em montagem eu não sei o que eu estou com a simbrica o nem o bebeo mesmo não é então talvez a poxa até ser o negócio é que eu sim eu sou design gráfico e eu estou olhando a imagem agora é uma montagem olha olha a luz que bate no chão e um fate no no poste e olha a claridade que tá o bebe com uma luz bate no bebe é não é mesmo a foto simplesmente pegar uma cena de um um do trecho do filme e o bebe não é mesmo não é uma foto entendeu é uma montagem uma coisa aqui também não me não me sai da cabeça toda vez que o bebe é a trinha só nova né quem é o compositor dessa trinha os compositores é um cara são dois não é? É só talvez uma pro versão de Hong Kong talvez tenha mudada por uma versão americana porque tem um nome não é bom que o nome de chinês tem um tal de James Wong e tem um cara chamado Michael Gibbs talvez na vez numa possível versão americana talvez tenha atualizado a Trinha Sonora após que é dizer que um dos bidinhos já tinha sonora desse filme foi a um cara mas assim a Trinha Sonora eu não sei qual o pessoal que o vici existe mesmo essa possibilidade das versões eu não faço a menor ideia do que o do falando mas é a Trinha tão boa que é aquele tipo de trilha que você não percebe muito você não liga muito pra Trilha né não sem alguns momentos chaves que ela ira ela ela acrescenta aquele aquele tomzinho a mais de tensão e tal pessoal foi mesmo tomar assim começar a prestar atenção um pouco na Trilha a gente não é justamente na ação do nosso pital que a coisa escrenta né a acena do deposto também né o ataque ao deposto no porco sim sim é uma Trinha boa eu só queria te dar uma coisa que também esse filme a dia o dia do fotografia é um camarada é o outro mesmo aqui na na na uma equipe de como o Wang Weng Hen esse camarada ele é um dia todo fotografia de uma galera de um gol inclusive Tioi Rock já trabalhou com ele várias vezes se não me gando inclusive o gol fuminante por exemplo foi ele quem cuida o da fotografia do filme você vê como é que tipo esse cara é facilmente um daqueles grandes arois é pouco celebrado dos destas dos cinemas né porque a fotografia desse filme é porque vão colominar né cara beleza a gente fala muito da coreografia dessa ação das atuações agora a fotografia desse filme é uma das coisas também assim mais belas e acho que menos comentadas na minha opinião né que vocês acham é porque é discreta né você não tem um trabalho de luz daquele aquele o cinema americano por exemplo que você vê que é feito pra realmente em beleza filmes e aqui não tem muito essa finalidade é de fazer coisa correta é o trabalho de câmera né porque a fotografia também é equipe de fotografia que maneja a câmera a luz a sombras e aqui faz assim não faz um espetáculo visual mas faz aquilo que é necessário para o filme ficar bonito dentro daquilo que ele se propõe para não chamar atenção para si é uma fotografia que fica traindo atenção do espectador para isso é para os enquadramentos que interessam né para aquilo que o John W. quer direcionar o olhar do espectador e você percebe assim que mesmo nos cortes rápidos você vê os esquíbes você vendo o melhor aquela fumaça naquelas explosões naqueles fogo você consegue enxergar tudo perfeitamente isso é um trabalho de fotografia então trabalho meio invisível nesse filme e não é por isso que deixa de ser perfeito né os jangos né os quadros né a forma como a gente tem a câmera se movimentando e aí o baner de violência que esse filme então só tem um detalhe é que o Luís falou o nome de um diretor de fotografia só que do do no eq pítia só que no no laribó que você tá o nome de outro cara ao tal de Horace e Wong então por favor consultemos gmdb e ele é bem da como o e o ingre e o ingre e ele precisa de um mesmo caro confima que a filmografia dele tem muita coisa mesmo do choy arque do do John W. também todos os filmes de um filme na época é só não tem um filme do vondame que você sentou o góu por feminante isso que eu acho que eu posso ter me equivocado nessa então peça perdão o gatão e corrigido uma coisa que eu tava vendo aqui esse filme o roteiro dele né feito pelo John W. com o Barry o Ng e Gordon Scherler Gordon Chan tá aqui no tá ligado é o diretor do Lutaro Moreira já tira ele que cuidou e fiz aqui o teve um é só quem não tá creditado mas ele aparentemente também eu não odeio nesse filme e esse Barry Wong é isso você for pegar também tem uma cacetada de filmes da época que ele escreveu se não me engano tem comédias do Stephen Charles é um pido de Hong Kong lá no seu nome pois é é um o estere com o estere com o estere com o do do do do Samo Hong que é aquele filme lá que é tipo os dois com com a Nathamokon que ele fez o roteiro também. O Armonof God. E, enfim, é muito louca. Esse filme, eu acho que não é a toa que isso me é tão bom, porque ele juitou basicamente, algumas das pessoas mais talentosas da indústria para estar na frente e por trás das câmeras. É e também assim, a produção do filme é muito boa, né? Você pega a sequência de novo. A gente vai. A sequência de repetir. A sequência do hospital serve pra tudo, né, esse filme. Porque ela é bem escrita, ela é bem coreografada, ela é bem atuada. Mas você vê que a produção da coisa é muito boa. Todos os tiros explode tudo, as portas quebra, os vidros quebra, de tudo com o telogário, tudo com o telhô, tem um plano sequência maravilhoso que a câmera vai acompanhando o Sean Fátil, o Tandel, dando tiro em todo mundo sem cortes e ele só, né, utilizando ali os low mocham alguns momentos sem cortar e os dois entram em um elevador, depois de uma cena bem trágica, né? E aí você vê como o Sean Fátil é um puta torre, que não é um ator de ação, né? Não vê, é um todo dramático, mas ele fez muita ação. Depois de meter bala em todo mundo, ele começa a gritar lá contando não, no elevador, assim, e sem cortes. É maravilhoso, eu fico arrepiado só de pensar na uma sequência dessas, como tudo foi bem conduzido. É, e você não liga no cosco de louca? Desculpa, eu só queria contar uma coisa. Tem coisas desse filme que foram feitas assim, na hora, vocês são ligados, nem tudo foi planejado de antimónio, não. Eles foram ali pro pro set e pensaram algumas coisas. Aquela cena, por exemplo, do tirote inicial lá, né, na casa de char, que comina lá o teu aumento que comina com o cheio um fátil, você se desviando assim, se apoiando nas corremões da escada e atirando. Aquilo foi um timproviso, por exemplo, os caras não tinham pensado naquilo. O John Urgion na hora pensou, "Vem, man, o que a gente faz uma coisa aqui diferente?" E foi assim, é muito bizarro, e parte desse filme. É um dos quadros de cônicos do filme, né? E eu acredito nisso mesmo, porque assim. Eu não penso que as coisas perfeitas do cinema saem e não dá pra sair planejando tudo. Eu acho que tem que ser em coisa improvisada mesmo, tem que ser o erro, né? Se dando o grande pintor Bob Ross, né? Fais pessoas não comem a ter erro, mas como é? Acidente Esfelizes. As grintes felizes. Olha aí, o João, o meu mestre, o José Esfelizes. Você conseguiu meter Bob Ross no filme do João Ross foi. É a moça. Eu tenho emocionada, que agora. Eu acho que vou chorar, olha, meu. Bob Ross. O personagem do Médio Dove do Felipe Cock também foi de improviso, porque ele não dava no script. O John Moote ia ter acabado com ele antes naquele rágil da de fogo, né? Que ele fazerem umas coisas ali de doble, né? Ele estava trabalhando de novo com doble, nesse filme, ele é um dos codão, eu fui já ação do filme. Ele gostou tanto, ele falou assim "por cara, bacana você, isso é muito ágil, o que que tem na tua pessoa?" Aí, esse filme, pra ser o grande rival ali, né, do Triland Long do filme. Tem aquela. Que é a mesma das minhas tanas, que é o Duelo dos dois ali, né? O Duelo dos dois, né? De figura que marca pela prensa dele na ação. O que ele tem pouquíssimos de álogos, né? Ele tá sempre ali, especialmente na depois que ele ganha aquele tapau, ele dele, né? Ele está na parte, polarmente, ameaçador, né? Eu adoro, aliás, é. Quando eu fiquei muito feliz em descobrir que tinha toda uma série de outros falhados apaseada, assistam filmes do Felipe Coque, assistam o Creepolda Vendios, assistam os cinco venenos de Chaolin e que eles judo com o Lomega é vitória. Eu tenho certeza absoluta, na vez eu não tenho dúvidas de que aquele personagem, um vilão do Del Rade, aquele filme do Anésio de 2011, cujo um dos vilões, dos vilões, chama Med Dog, não tenho dúvidas que é em menagens de cara, né? A com certeza, eu acho que na cultura pop deve ter 300 Med Dog que foram criados baseados nesse personagem do. Eu queria muito que eu tivesse feito um espinove, francamente do Felipe Coque, pro agonmutivo, você, você, que rompou a negócio a vez de criar espinófes loucos, né? Que muitas vezes, é. Contradizem totalmente o filme de onde os pensagens surgem, né? É uma pena que não tenha tido esse interesse, né? Talvez porque na época, o Felipe Coque já não era mais, né? Bom, ele, pra começar nela de Hong Kong, ele é de Taiwan, né? Então talvez, tem um pouco de influência nisso, né? Depois da época dos venos, ele infelizmente não chegou a ter uma carreira de ator muito marcante. Embora, cabe dizer, ele é um dos protagonistas de um filme do Jonathan, produzido pelo T.O.I. Rock, que é aquele que me esqueci o nome agora, The Big Hit, The Big Shot, The Big Game of Thrones, o filme do Jonathan, ele é um filme do Jonathan, né? O filme do FFM, é o Felipe Coque accedendo o cigarro com o fogo que está saindo de um carro que explodiu, né? Nossa, que maravilhoso! Aquela cena é uma maravilhosa! É isso, né, bro? De um osso sabia que estava fazendo, né? Veio o cara ali, meu irmão, eu preciso usar você, você não pode ficar aqui para estar na escâmara, né? É, veia, veia, veia, veia. Eu acho que vi aqui na aula, assim, que ele estava descansando, né? Doa da filmagem, disse, "Vai, acendo o cigarro aí agora, é pra que tu voltando o filme." O filme lá, o filme lá, né? O que eu falo com o camasel, o filme aquilo ali, o filme aquilo ali. A lá, o filme lá, o filme lá agora, e a filmando tudo, né? É só uma coisa que eu preciso dizer, o Felipe Coque, ele é o coreógrafo da cena egeação do Paço dos Lobos, do Pisto Ferganas, que tem o Macrakáscos, você inclusive, vendo os vídeos bastidores do filme, ele fazendo umas piruitas ali ensinando os dubles, né? Repassando a coreografia, é uma coisa linda. É, é uma coisa que presta realmente nesse filme. Aí você tá uma gulada no coração, assim. Eu gosto. Eu gosto do que eu sou. Eu gosto do que eu sou perdendo essa ideia de mim. Eu gosto do que eu sou perdendo. E também gosto do filme. E rapaziada, a gente só ficou aqui, feito três fanboys, dizendo o quanto de um ruo incrível esse filme é perfeito, e eu fendendo basicamente todo mundo que, por algum motivo, talvez, por uma algosto ou demência, não gosto do filme, você vai saber que nota que vocês dão pra vergura máxima. Quem gostei de primeiro hoje, baldo? Sim, questenas. Olha pra prima máxima do cinema mundial. Se você não gosta ou você tá errado, e nem vem falar comigo, isso aí. Porra, ou de. Caramba, é isso, né? Tipo, o goda, quando falava que quem não gostasse de hitcock não era amigo dele, né? Acho que pra gente que gosta de ação e de cinema, né, de uma forma geral, não tem como não gostar de rádio boa, você pode não ser um cara da ação, mas não perceber, não entender, que tá tudo ali, todo o aparato do cinema, né? De tá construção, né, que faz essa arte, né? Que a gente tá toama. Como o John R. Utiliza, ela, em proldação, né? De tiros de corpos sendo alvejados, de fogo, saindo do cano das armas, tudo vira poesia na violência mesmo. Aqui é a epítome disso, né? De uma carreira voltada para o cinema de ação. É isso, é uma obra prima. Não tem que falar, talvez seja talvez não, né? É um dos melhores filmes de ação todos os tempos, junto ali com o semi-alô futuro 2 e duro de matar na minha opinião, né? Que seria a trinca dos maiores filmes de ação de todos os tempos. E é isso, os cinco estrelas das seis da água, né? Pois é, aqui nem ele é o pôr, né? Fala um dos sete-faites. É seis estrelas, esse filme. É isso aí, o doutor, todas as estrelas do céu, de Saturno, o Anel, para John R. Meu sumo que ele fez aqui, para todo mundo. - O Anel? - Tem. Ah, rapaz, se eu tivesse dois. Pensando que, enfim, é bom, deixa eu falar que eu ia dizer, aí que esse filme tem dois dos meus atores favoritos todos os tempos, interpretando dois meus pessoas favoritos todos os tempos. Esse é um dos melhores filmes da história mesmo, ou tudo isso que a gente falou de ap inteiro, enfim, já estamos repetitivos. É que só queria dizer que quem tiver curiosidade de saber o que aconteceu com tequila depois desse filme que, no final dos anos 2000, o seu nome engano, foi feito um jogo de videogames, né, do Stranglehold, que o John R.U. meu que dirigiu o jogo, que é a meu que é a continuação do filme. Parece que o tequila viagem ao mundo em busca de sua filha ser coestrada. O shawiun fatalizado, o Tony Long, que eu imagino que apareça. Eu não cheguei a jogar, mas imagino que ele apareça em Flashbacks, né, tá ali digitalizado. Ouvi na época um papo de que, e um fazia uma versão de filme pro game, mas isso nunca foi. nunca salto do papel. Bom, o John R.U. já tá, né, com mais desentendidade. Ele foi pro Estados Unidos, voltou para a China. Eu admiude que eu não peguei a fase dele de pois Estados Unidos. Ele fez um filme no menro rante a uns dois, três anos atrás. E tá anunciado agora um filme que não terá diálogo, né, com o. aquele rapaz que fez aquele revê que o roloz do Robocop, com féril, né, amigo? O John Kinne, mano. Então, eu ia ter comentado sobre isso. Que recentemente eu vi uma imagem, né, do set de afirmagem o John R.U. com o Kinne, mas juntos, e até deu um calor no coração, saber que ele comentou agora que o John R.U. meio que não consegue filmar, pelo menos o John R.U. tá de volta nos Estados Unidos, numa produção de ação. Embora sem diálogos, eu to louco para saber o que vai sair daí. Tu é espenançoso. Com certeza. Vamos fazer o seguinte, vamos recomendar "Reroic Bloodshed" para rapaziar a outros filmes que vão cominésse atuada e tiroteis, plasais sangue, o que vocês acham? Ah, eu falei já que a gente falou de "Enter Limong", mas já que a gente falou de "Johnitor", acho que um filme tem que se lembrar ao nosso pulpo, um grande filmigação também, que é o Exynados, o Exynado jamais avingou, o Johnitor, e eu não vejo o pessoal lembrando dele hoje em dia, como se lembrava dele é tipo o meia década atrás, também esquecido hoje. Então, estou aí recorrerando, estou aí recomendando a Exynados, tem aquele crime de filme de "Reng out Move", como dizem, o Johnitor está abanhando com aquela atuinha querido de sempre, e é isso, um belíssimo filme, e o final é espetacumar. Eu vou me entram em ter aqui na atendicação e falar para fazer a tentativa antes o Demichon, na missão, que eu acho que o Exynados, ele cresce muito quando você vê ele seguida dessa outra obra do James Thor. São dois filmassos e. O Demichon foi justamente a minha porta de entrar na possada do Johnitor, esse negócio. O meu foi exilado. A minha indicação é um filme que já tem um tempo que eu não vejo, Então, assim, eu nem lembro exatamente muito a trama, mas. É um filme dos anos 80, é um filme que tem um show and a Fat e é um filme dirigido por um. "Beteranasso" que é o "Liu Chalengue" também conhecido como "Cau lá, lá o Carleon" que é o Tiger on the beat. É um filmácio de ação mesmo. Tem uma cena que o show and a Fat amara uma cordinha numa doze, numa escopeta e vai jogando ela e atirando nos bandidos que ele não consegue ver, né? Por trás de uma grade, uma coisa. Tem um doelo de motocerras também. É uma coisa lindo do "Celeno de Hong Kong" de ação dos anos 80. Uma belezura. Fica de clica pra Tiger on the beat de 88. Então, e a minha recomendação vai ser um filme dirigido pelo nosso querido "Yuen Woping". É um filme que ele fez anos 80 com o Jack John e tem uma rapaziada famosa do "Celeno de Lá", né? "O Simon Yang", tem participação do "Virosa Chalbróis" do "Genny Wang". Acho que foi falando com a Ariana do TIG no Brasil, mas eu não sei se um saiu. Eu sei que o dois saiu, o dois é um filmácio de ação com Donnie En, que é estamentado pelo filme, mas eu reconecivi o primeiro filme. O primeiro filme, ele, ao mesmo tempo, que ele segue um pouquinho daquela dinâmica desse heroique "Bloodshed" com essa coisa dos heróis, a parceria, ele também vai, ele joga um pouco com os clichês do gênero porque você rola ele algumas traições dentro desse grupo de amigos. -Motos dinéis ferrados, né? -É um filme muito diferente do que o "Yu and the Ping", né? É do que a gente associou o "Yu and the Ping" tanto pelo estilo de de ação quanto pelo clima, mas era facilmente um dos melhores filmes daquela época maravilhosa. [Música] E aí, saiu rapaziada. Eu espero que vocês tenham gostado desse programa. Dicam pra gente, que vocês acham de "Yu and the Ping", se vocês gosterem, o que a gente fala, é de mais filmes de ansatuário, de outros filmes do "Yu and the Ping" "Fa", o mesmo do "Tone Long", né? Que, além dos filmes dele como "Carrouite", também tem outras coisas dentro da série da ação. Por favor, o esvaldo do Neto, eu já que eu sempre erro. Como é que o pessoal pode falar aqui com a gente, bralho? -Nos temos o nosso Instagram, né? O podcast "Cinco eira", só dá um chegada lá, pode me dar um direct pra gente, pode falar nos comentários, né? Com vocês achando do programa. E também o nosso e-mail, né? No nosso e-mail aí no caso já é o contrário. É assim, e por aí é o podcast, arroga o gmail e pote o com. -Eu prometo que se vocês mandarem alguma coisa aqui, alguma pergunta, eu, com a minha, com esta voz, com vocês estão escutando direi "Lelo", olha só. Então, por favor, patítem. Eu queria dizer já todos um grande abraço e até o próximo programa. E assiste no João Luein. -Vamo eu.