Bloqueio Criativo - A Psicologia da Criatividade (pra ouvir enquanto faz outra coisa)

Desmistificando a criatividade: o que realmente significa criar? Ah, é que eu não sou criativo, pronto, o cara falou isso daí, já me dá uma coceira na nuca, Mano, e sempre vem com uma calma, né, quase um conforto. O cara fala igualzinho, fala Ah, é que eu não levo jeito para matemática, uma limitaçãozinha fofa, sem culpa, que já isenta ele de tudo, dali para frente está liberado, não é com ele, o detalhe é que ele está usando a palavra errada. Quando esse cara diz criativo, a cabeça dele já foi direto para o primo que desenha bem. Ou pra amiga que faz cerâmica no fim de semana, ou pro maluco que toca 6 instrumentos e ainda compõe talento artístico, habilidade com enfeite que uns têm e o resto não. E tá tudo certo, vai viver sua vida. Só que criatividade no sentido que interessa, não tem nada a ver com saber desenhar, criar é tirar pra fora o que tá dentro de você, dar forma pra uma coisa que só existe aí dentro e que se você não puxar não vai existir em canto nenhum. Pra mim pode ser um negócio que você quer montar, pode ser o jeito de criar o seu filho, pode ser a merda da maneira. Você organiza a cozinha, não precisa de tinta. E aqui vem a parte que ninguém te conta. Isso não é opcional. Você acha que se você não fizer, vai ficar tudo igual, neutro? Você só não vira artista e segue tranquilo. Mas não é assim, o troço que você não tira de dentro, não evapora, ele fica lá e azeda. Deixa eu te falar de um tio meu, eu vou usar ele de cobaia, ele que me perdoe. O cara trabalhou uns 40 anos numa coisa que odiava naquele jeito morno de odiar, sem drama, só um cansaço que foi virando. Ele chegava em casa, sentava na frente da televisão e foi como se ele fosse virando um móvel devagarinho. Não ficou triste de filme como um violino tocando, ficou cinza sabe quando a pessoa ainda tá ali, respira, ripiada no almoço de domingo? Mas a luz tipo, baixou, era isso? E eu lembro dele me mostrando os desenhos dele quando ele era criança, uns negócio bom, de verdade. Em algum momento ele parou e nunca mais ninguém perguntou o porquê. Ninguém repara nessas mortes pequenas, porque elas não fazem barulho. E é isso que eu estou chamando de adoecer. Não é metáfora bonita. Para encerrar, a palestra motivacional, o que é teu e não sai vira um peso que você carrega sem nem saber o nome dele. Vira aquela irritação à toa, aquele tédio que série nenhuma de 8 temporada resolve, aquela sensação chata de que está faltando uma parada e você não consegue apontar qual. Mas calma, antes que pareça que eu estou dizendo que todo deprimido só precisava pintar um quadro para ficar bom. Eu não estou dizendo isso não seria um saco e seria mentira. Tem dor que é química, tem dor que é vida. Foda mesmo e quadro nenhum resolve. O negócio é terapia e remédio e fim de papo. Mas tem uma fatia enorme de gente cinza por aí que não está doente disso, tá? Está doente de represa de ter uma coisa para fazer e não fazer ano atrás de ano jurando que está tudo bem, porque afinal ninguém morre disso, na realidade morre devagar, mas morre. Então quando você fala eu não sou criativo, o que você está dizendo de verdade sem perceber é, eu desisti de tirar o que está aqui dentro e resolvi chamar isso de personalidade e olha, é um direito seu, mas para de fingir que é uma característica fofa, tipo não gostar de coentro foi uma escolha e escolha. Cobra, olha, agora eu vou jogar uma. Prometeu e o custo diário de criar A ideia, que é um pouco difícil de puxar igual cimento quando você faz reboco. Então segura comigo. Toda vez que você cria alguma coisa de verdade, antes dela nascer, alguma outra coisa morre. Não é um castigo, não, nem azar, é a mecânica do jogo para abrir espaço para o novo, o velho tem que sair e o velho quase nunca sai de boa, porque o velho é você, uma versão sua, um jeito de ser que já estava ali, instalado, confortável. Te protegendo de alguma outra coisa. Pega o exemplo mais banal do mundo, o cara que há 10 anos fala, um dia eu monto meu negócio. 10 anos vira a identidade, vira papo de bar, vira aquele brilho no olho. Quando ele descreve a ideia pela 1000ª vez aí, num Belo dia, ele resolve montar de verdade. E sabe o que morre nesse dia? O sonhador, aquele personagem gostoso que vivia do sonho, sem nunca arriscar o sonho, porque enquanto era um sonho, era perfeito, não dava errado. Não tinha um CNPJ, não tinha cliente xingando ele no WhatsApp às 11 da noite. O sonho dele era um lugar seguro dele morar e para coisa existir ele teve que matar o cara que se sustentava só de sonhar com ela. Dói, dói bem mais do que parece e ninguém te avisa que vai doer. Exatamente aí nesse ponto, os cabo antigo lá sacaram isso melhor que a gente tem aquela história do prometeu. O cara que roubou o fogo dos deuses para entregar para os humanos um herói bonito. Até aí tudo lindo, só que vem a conta. Zeus não mata ele. Matar seria misericórdia. Ele acorrenta o cara numa Pedra e manda uma águia comer o fígado dele todo dia. E o fígado cresce de novo durante a noite. Para ser comido de novo, de manhã para sempre. Quer dizer, o cara basicamente inventou o fígado regenerativo século antes da medicina e usou isso para a própria tortura. Parabéns. Mas o que me pega nessa imagem nojenta não é nem castigo, é que não é uma conta que se paga uma vez. O fogo, a coisa viva, a coisa criativa, vem amarrado numa ferida que reabre todo Santo dia. Você não quita, você paga, dorme e de manhã tem que pagar de novo. É por isso que quase todo mundo quer o fogo sem a águia. Quero o resultado, o negócio rodando o livro na estante, o corpo novo, mas sem a parte em que a versão antiga apanha. eSIM, eu também quero, todo dia eu quero, não vou bancar o cara iluminado aqui na sua frente não, só que não tem essa não existe o pacote com o fogo e sem o bicho comendo o teu fígado não vem junto e é um combo. Aí eu fico matutando que a gente cresceu achando que mudar é somar, que você vira uma pessoa melhor, empilhando coisa boa em cima do que já é. Lê mais um livro, faz mais um curso, acorda mais cedo, só que não é. É trocar para nascer. Ou você que você quer ser, ou você de agora precisa sair de cena e você de agora não quer sair de jeito nenhum. Ele luta, inventa desculpa, te lembra com carinho de todos os motivos para não mexer em nada. Hoje é tipo a cobra que não troca de pele, ela não fica do mesmo tamanho para sempre, ela morre apertada, dentro da própria casca. Então aquela resistência absurda que bate na hora de começar uma coisa que você sabe muito bem que quer. Eu não chamaria isso daí de preguiça, não. Aliás, odeio essa palavra preguiça. Ela explica tudo e não explica merda nenhuma. É medo da destruição. É a parte sua que vai ter que morrer fazendo O Impossível para continuar respirando mais um pouco. E. E ela é foda nisso, ela tem uma vida inteira. A voz interna que te impede de criar Eu vou começar aqui discordando de mim mesmo, porque faz uns 10 minutos que eu estou pensando nisso e já mudei de opinião umas 3 vezes, tá? Enfim, existe um conselho meio universal sobre o crítico interno, aquela voz que diz que você é um bosta, que o que você está fazendo é uma bosta, que vai dar tudo errado, o conselho padrão é ignora essa voz aí, ela é sua inimiga, manda ela calar a boca bonitinho demais, não funciona. E eu acho que não funciona porque está errado em umas 2 coisas que eu quis explicar com calma. Primeira coisa, você não consegue ignorar uma voz que mora dentro de você. Isso é só fingir que não está ouvindo enquanto continua ouvindo, tu vai continuar mal do mesmo jeito. A segunda, mais importante, ela quase nunca é a sua inimiga, quase sempre está tentando te proteger de alguma coisa. Só que o jeito que ela escolheu para te proteger é uma porcaria. Antes de eu chegar nisso, eu queria te pedir um exercício para a próxima vez que ela aparecer para 1 segundo. E escuta direito, foca no timbre dela, no jeito da frase, na escolha das palavras, porque tem uma boa chance daquela voz não ser tua. É Sério? Pensa nisso. Provavelmente é uma cópia mais ou menos remixada da voz de alguém que falava com você desse jeito quando você era criança ou um adolescente, um pai que vivia cansado, uma professora ácida, aquele amigo que fazia uma piada, que doía e fingia que era. Cadeira, a coisa entrou na sua cabeça, virou um software e agora roda em loop. Quando você se crítica, você está emprestando a boca para alguém que nem está mais por perto, às vezes nem está mais vivo, cara, já é uma esquisitice que vale alguns dias, mata o tanto agora a parte que talvez seja mais útil. Reparou que essa tua voz tem horário comercial? Ela não aparece enquanto você está deitado no sofá, é? Imagina no livro que você vai escrever um dia nesse momento, aí ela fica quietíssima. Ela te deixa sonhar à vontade. Ela aparece exatamente no minuto em que você abre o documento em branco em que liga a câmera em que puxa o caderno para começar a desenhar de verdade. Tem uma precisão de vendedor de relógio suíço para isso, porque enquanto você fantasia, ninguém pode olhar e achar ruim. Enquanto é dentro da tua cabeça, você é um potencial puro intocável. O dia em que isso daí sai para fora virar coisa avaliável e a coisa avaliável pode ser julgada inferior. Ela parece para te proteger de ser visto sendo medíocre. É um cuidado meio idiota do tipo da sua tia que passa pomada em cima do machucado, já cicatrizado achando que está ajudando. E aqui a parte que muita gente não fala, então tenta prestar atenção. E uma chance considerável dessa voz de estar tecnicamente certa sobre o seu trabalho. Sim, eu estou dizendo isso. O outro conselho motivacional, aquele do a voice mente, você é genial também é mentira. Muitas das vezes ela está certa. Teu primeiro capítulo é ruim mesmo. Meu primeiro vídeo é constrangedor. Qualquer primeira tentativa de qualquer coisa é uma porqueira e faz parte. Espera, deixa eu reformular porque ficou parecendo que eu estou dando razão para ela. O ponto é, ela acerta o diagnóstico e escorrega feio na receita, vê que o trabalho está fraco e em vez de te mandar continuar, manda parar. Só que isso aqui ainda está ruim e logo você não deveria estar fazendo isso. Não tem relação lógica nenhuma uma com a outra. Ela cola as 2 frases como se fosse óbvio. Não é óbvio, é um Salto desonesto se fantasiando de bom senso. Então, na prática, eu honestamente não tenho a receita fechada. É e desconfio de quem tem o que tem funcionado. Para mim é mais ou menos o seguinte, brigar com ela não adianta brigar, só faz ela falar mais alto. O caminho é deixar falar mesmo. Escutar, separar o que é informação útil do tipo isso aqui está fraco do que é conclusão, merda do tipo, então para e continuar trabalhando com ela, reclamando do banco de trás, tipo um passageiro chato, reclamando a viagem inteira, mas quem dirige é você. Existe uma coisa que parece criatividade, mas é outra coisa, fingindo e com uma fantasia bem caprichada, eu chamo provisoriamente de pseudo criatividade e a internet brasileira virou um laboratório a céu aberto para isso. O perigo de criar para os outros Pega um exemplo qualquer. O cara fez aquele Carrossel do Instagram, fundo bege, uma fonte salifrada e qualquer frase. A única que eu lembro agora é, às vezes a gente precisa se perder para se encontrar no primeiro slide e mais uns 8 slides envolvendo a mesma ideia em variações. Funciona? Bomba para caramba, o cara fica feliz, repete o formato e em 3 meses o feed inteiro virou aquilo, pergunta para ele se está criando, vai dizer que ele está e nem está mentindo do ponto de vista dele, ele está criando mesmo, só que alguma coisa ali não está batendo pseudo criatividade, tem uma marca, o trabalho começa pelo lado errado, o cara olha o que está funcionando lá fora, o formato de Carrossel, um tom de voz, uma média de like por post e parte dali para trás procurando o que ele tem para preencher aquela forma, a coisa nasce de fora para dentro. Quando criatividade funciona de verdade, é mais ou menos o contrário. Alguma coisa borbulha dentro e empurra para fora e às vezes encontra um formato. Às vezes não encontro nenhum. A pressa de já saber em que caixinha vai dar é o sintoma. Aqui era a hora da frase motivacional padrão, não crie para agradar, crie para você. Mas essa frase é o cool. Me perdoe o francês, tá? Todo mundo já ouviu 1000 vezes, ninguém faz nada com essa informação, eu quero ir num lugar um pouco diferente. A pergunta que vale de verdade é, para quem você está criando? No fundo, porque para os likes é a resposta preguiçosa, like é abstração. Ninguém produz arte para agradar um número. Quase sempre lá no fundo da cabeça tem uma pessoa específica que você imagina vendo e aprovando, e essa pessoa não está em lugar nenhum sentada esperando a tua próxima postagem. Ela só mora aí dentro, sem você nem perceber direito. Pode ser teu pai que nunca achou que IA dar em alguma coisa. Pode ser Aquele Ex chefe ranzinza, pode ser o você de 19 anos com aquele radar para crinja fiadíssimo, pode ser uma turma de amigos da faculdade que você não vê faz uns 8 anos. Você passa anos polindo cada coisa que produz para impressionar a gente que muitas vezes nem está te olhando e. E mesmo se tivesse olhando, nem ligaria muito. Sabe aquele cabra que posta foto de café preto com livro de filosofia que ele nem leu? Aquilo é literatura. É um conto pequeno, escrito sem palavras, dirigido para um leitor invisível, muito específico. Provavelmente uma menina que já o rejeitou umas 3 vezes, ou o pai que uma vez disse que ele não tinha cultura. Não tem nada de errado com a foto em si. O problema é o tamanho do trabalho que aquilo representa, a quantidade de energia criativa investida num projeto cuja audiência é uma pessoa imaginária que nem sabe que tem uma postagem dedicada para ela e ainda tem uma camada que ninguém comenta. Pseudo criatividade, muitas das vezes não é preguiça, não é? Essa é o out. Não é nada disso. Pelo contrário, geralmente exige um trabalhão. O cara que otimizou completamente o canal dele para responder ao que funcionava no nicho está falando Sério? Está estudando algoritmo, testando thumbnail, medindo retenção. É disciplina pura. E aí fica até difícil chamar de pseudo, porque parece criatividade boa, produtiva, profissional. Dando retorno é o disfarce mais perfeito que existe. A versão preguiçosa da pseudo é fácil de se identificar, mas a gente tem a versão trabalhadora, suada, profissional que engana até quem está fazendo. eSIM, antes que alguém pense, esse vídeo aqui mesmo falando exatamente isso, corre o mesmo risco. Vídeo contra criar para like é um dos gêneros mais cínicos da internet. Todo canal grande já fez. Eu estou fazendo isso agora e provavelmente alguém vai cortar um pedacinho disso aqui para postar um rios com tipografia branca em cima. A coisa come o próprio rabo e eu não sei como sair desse loop. Honestamente, não tem fórmula para se separar da pseudo criatividade de criatividade. Mas existe um teste meio sujo que costuma ajudar, se ninguém fosse ver, você faria isso ainda? E a resposta sincera não, essa primeira aí que veio na sua cabeça para você se agradar para muita coisa que a gente produz, a resposta honesta é não, não tem nada de trágico nessa resposta, é só informação útil. Te diz onde está o trabalho de verdade, onde está a performance. Quase todo mundo faz as 2 coisas a vida inteira. O perigo é não saber qual é, qual tá. As escolhas não feitas e o potencial perdido Eu vou tentar ser direto ou mais um pouco devagar, porque esse aqui é o mais pesado do subtobics aqui se você quiser pular para o próximo, tá bom, sem mágoa. Tem uma coisa que a gente fala muito mal, vida não vivida, geralmente vem com a imagem de um cara que queria ser músico e virou contador, ou da mulher que largou um sonho específico para cuidar da família, imagens grandes, dramáticas. Versão de cinema o problema é que essa versão é minoria. Pouquíssima gente tem um sonho identificável que ficou para trás. A vida não vivida na maioria absoluta é uma coisa bem mais nebulosa. E exatamente por ser nebulosa, é muito mais difícil de enxergar. Como é que ela aparece, então? Mais ou menos assim, a pessoa não consegue te dizer o que que ela queria ter feito. Só tem uma sensação esquisita, que vem em momentos aleatórios, um domingo à noite, voltando de carro, de um aniversário, a hora de dormir num dia comum, de que ele não está vivendo a vida que ele IA viver. Não dá para apontar onde foi a virada. E, na verdade, não houve nenhuma virada. Houve uns 20 anos de pequenas escolhas que iam todas na direção do óbvio, do esperado, do que os outros pediam, e cada escolha individual fazia sentido. O resultado da soma é uma vida que ele não escolheu, mas ele está vivendo como se tivesse escolhido um susto de baixa intensidade. E aqui é onde a coisa fica feia. O potencial que ele não usou para criar a vida dele não evaporou, foi usado para outra coisa. E essa outra coisa quase sempre é um veneno. Vira aquela coisa difusa que ninguém entende muito bem de onde vem, vira uma invejazinha esquisita do amigo que está fazendo a parada dele, vira um cansaço crônico sem causa médica, vira uma opinião ferocíssima sobre como os filhos. Tem que Viver A Vida. Opinião que claramente é bronca consigo mesmo, descarregada em quem tá perto e não pode revidar a energia, tá lá fazendo um trabalho sujo, geralmente contra o próprio dono. Kao Yang. O psicólogo suíço escreveu uma coisa rara de honesta sobre isso. Ele dizia que tinha um Diamond dentro dele, um troço criativo que mandava nele, que ele não conseguia segurar e que se ele foi cruel ou difícil ao longo da vida, foi por causa desse troço. Ele não tinha escolha. É bonito de ler, cara. Mas tem um detalhezinho que ele talvez tenha disfarçado um pouquinho. O Young passou a vida dele inteira organizando as condições para o Diamond poder operar à vontade, casa boa, prática clínica, tempo livre, dinheiro, uma vida inteira estruturada para criação acontecer. Não tive escolha, era uma forma muito elegante dele descrever uma escolha que ele fazia todo dia. Onde ele acertou, porém, foi no mecanismo. Se você não dá lugar para essa força dentro de você, ela arruma um lugar sozinha e o lugar costuma ser ruim. Tem uma parte ainda. Mais incômoda que eu queria falar com cuidado. Vida não vivida não fica só com você. Ela escorre quase sempre pros seus filhos e não do jeito óbvio do pai, que projeta o sonho no filho. Isso aí qualquer um identifica, escorre de jeitos mais sutis, numa atmosfera de casa pesada, sem motivo aparente, numa expectativa não dita que o filho percebe e tenta cumprir sem nem saber direito o que está cumprindo, no próprio exemplo de que adulto é uma criatura cansada e amargurada que é o que sobrou. Praticidade, modelo, essa é uma fratura que. Ninguém te avisa que está rodando quando você decidir adiar tua vida por mais 1 ano, mais 5, mais 15 anos. E para fechar a parte mais difícil, que eu queria dizer bem devagar, nem toda vida não vivida pode ser recuperada. Tem gente que descobre tarde que tomou um caminho que não dá mais para desfazer corpo, idade, dinheiro, gente envolvida, alguma combinação dessas coisas. Para quem está nessa posição, o conselho motivacional padrão nunca é tarde. Pode ser até ofensivo. Porque é falso, em muitos casos, o movimento honesto às vezes é o luto, chorar a versão tua que não vai existir, sentar com isso e depois com menos peso, viver de verdade a versão de você que sobrou, que ainda é uma vida, geralmente é uma vida boa. Não é uma resposta motivacional, eu sei, mas é uma resposta honesta e é a única que eu tenho. Agora pensa um segundo aí, qual foi a última ideia genuinamente boa que você teve? As ideias chegam: esteja disponível para capturá-las Eu não estou perguntando qual a ideia, eu estou perguntando onde você estava quando ela chegou, aposto que não foi sentado na cadeira tentando. Ter ideia, foi no banho, foi voltando de carro de algum lugar ou na cozinha às 3 da manhã, pegando água, foi caminhando do trabalho até o ponto, sem fone, meio distraído, porque o celular descarregou. Eu fui lavando uma louça, pensando em outra coisa. É sempre os lugares mais ou menos assim. E tem alguma razão para isso que ninguém entende totalmente, nem os caras que estudam o cérebro a vida inteira. E aqui vem uma parte engraçada, engraçada de de doer um pouquinho. As ideias chegam exatamente nos lugares onde você não está tentando trabalhar. Lá onde você tenta trabalhar, a cadeira, a tela, o caderno aberto. Geralmente não vem nada. Você senta esperando a coisa aparecer, fica 3 horas catando palavra, frase nenhuma presta. Você sai pra mijar irritado e na volta do banheiro pra cadeira a frase chega inteira pronta, melhor que qualquer porcaria que você tinha rabiscado até ali. Muito foda, né? Só que aí vem uma pegadinha, antes que alguém ouça isso e largue o trabalho, pra ficar passeando o dia inteiro pela cidade esperando uma inspiração, o passeio só funciona pra quem também trabalhou na cadeira algumas horas antes. Você não tem ideia nenhuma no chuveiro se você não estava martelando o problema antes de entrar nele, o banho não inventou nada, só foi o lugar onde a coisa que vinha sendo cozinhada apareceu pronta. Sem o cozimento prévio, o banho é só o banho mesmo, e lá vai um banho de coisa nenhuma. E é por causa disso que a frase ter uma ideia não descreve direito o que acontece, as ideias mais ou menos te alugam por um momento, é um pouco como ter um inquilino, a coisa chega com ela, fica um tempo morando ali e se você não anotar logo, ela vai embora e raramente avisa que se foi só um pouco esotérico, eu sei, mas todo mundo que cria a tempo suficiente já passou por isso. Você senta para registrar uma frase que apareceu há 15. Minutos no ônibus e descobre que ela já não está mais lá. Sobrou só um cheiro vago de que existia alguma frase boa na sua cabeça e você não lembra qual era. Meu Deus, tem um psicólogo americano chamado holomei que escreveu uma coisa quase resumindo isso, eu vou parafrasear bem livre, porque ele falou bem mais bonito. Você não consegue forçar a criatividade na marra, mas consegue se preparar para encontrar com ela. Não é citação literal nem perto, mas é mais ou menos isso. Você não tem controle sobre a hora que a coisa aparece. Tem controle sobre estar disponível com caderno por perto, sem o cérebro completamente ocupado com seu Instagram, com um assunto fervendo no fundo da panela enquanto você faz outras coisas. O resto não depende de você. E essa parte aí, a de não depender de você, para muita gente, é o que mais incomoda na vida criativa, mais até do que a dificuldade técnica. Porque significa abrir mão do controle de uma coisa que a gente queria que fosse 100% nossa e talvez seja isso que eu queria deixar para você levar embora. Hoje, criar tem menos a ver com produzido que com se posicionar num lugar onde a coisa pode acontecer. A ideia em si não é sua, o que é seu, o teu trabalho de verdade é a capacidade de ficar disponível para ela aparecer. E olha esse vídeo aqui mesmo, ele começou em outro lugar. Eu tinha uma tese mais ou menos pronta quando eu sentei pra escrever e a tese era criatividade como necessidade pra não apodrecer, olha onde a gente. Acabou falando de banho de inquilino com mala, de receber em vez de produzir. Eu não vou fingir que isso aí foi planejado. Foi acontecendo, em vez de eu forçar essa coisa, voltar para o trilho original que eu tinha planejado. Eu só deixei aí porque o trilho que apareceu era melhor do que eu tinha desenhado. E eu acho que esse é o melhor exemplo que eu podia te dar do que eu acabei de falar. Então o cara faz isso, senta na cadeira, trabalha, quando não vier nada, levanta, Lava uma louça, dá uma volta no quarteirão, volta, senta de novo, trabalha, levanta lá. Estava trabalha em algum momento de algum desses ciclos? Sem aviso, a frase boa vai aparecer ou não, e aí, amanhã você repete, faz de novo?