[BEST OF] Maitriser le cliffhanger dans ton roman

*musique* Bienvenue sur Rève d'Auteur. Je m'appelle Audrey. Je suis Autrice et m'entore créative. Chaque semaine, à travers le podcast, mais aussi la newsletter ou le compte Instagram, je t'accompagne "The Guide" afin de t'aider à construire une carrière d'autrice qui te ressemble à la hauteur de terrelle. On va arrêter l'écriture, créativité, identité ou encore communication, toujours avec bonne humeur. Install toi confortablement, c'est parti pour l'épisode du jour. Bonne écoute. *musique* Bonjour à tous, bienvenue dans ce nouvel épisode du podcast Rève d'Auteur, épisode dans lequel on va parler. Écriture est plus particulièrement du Cliffinger. Cliffinger, techniquement Cliff, ça veut dire "Fales" et "Hinger", ça veut dire "Suspension". Donc ça voudrait dire être suspendu au bord d'une "Fales". Moi, là tout de suite, quand on me dit "Cliffinger", je pense au film de 1993 avec Stallone et je pense que c'est une bonne image puisque comme ça, vous allez tout de suite retenir la signification du mot Cliffinger. Le Cliffinger, c'est une technique narrative qui est là pour surprendre et attiser la curiosité du lecteur et qui a comme particularité de couper une action en deux. Donc le but, c'est de tenir le lecteur en alène, de lui donner envie de poursuivre la lecture. Donc on a une partie de l'action et on coupe en deux à un moment où le lecteur attend la suite. Il veut savoir ce qui va se passer, il est dans une espèce de stress et d'attente. Et il veut savoir ce qui va se produire. Donc il va avoir envie de tourner les pages pour pouvoir connaître la suite de cette action. Pour que ça fonctionne, il faut que ce soit un moment du récit où il y a quand même un événement majeur qui se produit parce que si c'est un petit rebondissement mineur sans grande intérêt, forcément ça n'aura pas le même impact. Il faut que ce soit un événement majeur quelque chose de marquant. Et le plus souvent, le Cliffinger intervient quand c'est un moment inattendu. Un événement auquel le lecteur ne s'attendait pas qui va vraiment le surprendre. C'est encore plus marquant grâce à la soudaineté. Alors concrètement qu'est-ce qu'on peut avoir comme Cliffinger? Alors je vais pas vous donner une liste exhaustive puisque ce serait impossible. Ça dépend vraiment des histoires et il y a de multiples possibilités. Mais en gros ça peut être une dispute. Ça peut être la mise en danger d'un personnage. Un personnage qui se fait tirer dessus, qui vient d'avoir un accident. Ça peut être une révélation. Ça peut être le retour dans notre personnage composé au disparu, mort ou autre. Donc c'est vraiment un événement marquant. Mais pas forcément une mise en danger. Ça fait partie des Cliffinger. Mais ce n'est pas tout. Ça peut être une révélation, une dispute. Ça peut être une scène. On va dire, entre guillemets un peu plus banales. Donc ce Cliffinger, il va permettre de créer cet atente d'attiser la curiosité du lecteur, de le surprendre, de relancer l'intrigue et de créer du conflit. Donc en gros, il apporte tous les ingrédients nécessaires à la création de la tension dans son histoire et surtout à l'effet Page Turner. Alors comment on utilise ce Cliffinger? Première chose, il a plus d'impact si il est court et percutant. Un Cliffinger qui s'étale sur trop de ligne, trop de paragrave, trop de pages, a beaucoup moins d'impact et défaits sur le lecteur qu'un Cliffinger qui est court et percutant. Par exemple, on india la gantre de personnage, l'un des deux fait une révélation et la scène se coupe ici avant même d'avoir la réaction de l'autre personnage. Ou alors on a des personnages qui sont mis d'une scène, ne sommes tout assez banales du roman. Et d'un coup, il y a un autre personnage qui est l'endésenmi, par exemple, qui arrive, qui sort une arme et qui va pour tirer ou qui tire. Ça dépend au moment où vous coupez la scène. Mais en gros, c'est ça, le Cliffinger, c'est ça arrêté au moment propice, mais surtout sur une scène très courte, c'est-à-dire que l'effet est très courte. Le moment du Cliffinger, ce moment où il y a l'événement majeur, doit être court. Ensuite, deuxième conseil, c'est qu'on ne plasse pas un Cliffinger n'importe où. Il faut qu'il soit cohérent. Il faut qu'il soit cohérent avec l'histoire, avec l'intrigue, avec l'évolution des personnages. On ne doit pas le placer dans n'importe quel chapitre, un petit peu au hasard, on se disant chins-là, c'est un petit peu mou, je vais mettre un Cliffinger. Il faut qu'il y ait une suite logique par rapport à l'histoire et donc d'une part il faut qu'il ait une cohérence, et en plus il faut qu'il soit au meilleur moment possible pour créer cet effet d'impact et de surprise. Même si l'étinatentue, le Cliffinger doit toujours avoir du sens, et avoir du sens, c'est être cohérent avec le reste de l'histoire. Autre conseil, c'est qu'il ne faut pas qu'il y en ait un trop grande quantité. C'est un peu comme quand on met trop de celles dans un plat, forcément on risque de gâcher le goût. Donc il ne faut pas trop pas mettre, il faut choisir des Cliffingers précis et cohérents, les placés au bon endroit et au bon moment, mais on choisir vraiment un nombre limité 2 ou 3 maxi, c'est suffisant. Si on met 15 Cliffingers, ils seront beaucoup moins marquants inattendus, surprenants que si on en met 2 ou 3 bien placés. Autraînément, qu'il faut aussi partie du côté cohérent du Cliffinger, c'est de mettre en place des indices pour amener ce Cliffinger, parce que même si l'étinat en vue, c'est-à-dire qu'il arrive à un moment où le lecteur va être surpris, comme il est cohérent, ça veut dire qu'on a glissé des éléments tout au long de l'histoire qui vont amener à ce Cliffinger. Quand ça va arriver, le lecteur va pas dire, "oh là là c'est quoi ça, mais douce à viens", il va dire "ah bah ouais logique". Logique, je ne m'attendais pas à ce que ça arrive là, je m'attendais peut-être pas à cette action là précisément, mais c'est logique par rapport à tous les indices que l'auteur m'a donné tout au long de l'histoire. Ce qui rejoint ce que j'ai dit tout à l'heure, c'est qu'on ne place pas un Cliffinger un petit peu au hasard, en se disant "la c'est un passage mou, je vais mettre une action qui va surprendre le lecteur". C'est impossible si on a bien réfléchie à la cohérences et à comment amener son Cliffinger tout au long des pages. Donc ce Cliffinger, il a pour effet de créer du suspense, de créer de la tension narrative, de créer du conflit, de relancer l'intrigue, et pour qu'il fonctionne au-delà de l'aspect intrigue, dont on a beaucoup parlé jusqu'ici, il y a un autre élément qui est tout aussi important, c'est le lien avec les personnages. Bien sûr, il faut qu'il soit cohérent par rapport à la caractérisation des personnages, par rapport à qu'ils sont, par rapport à leur évolution, par rapport à leur lien dans l'histoire, leur relation, à mi et à mi, etc. Mais il faut aussi qu'il y ait, de la part du lecteur, un attachement au personnage. Parce que s'il n'est pas attaché au personnage, s'il ne ressent pas dans patie ou de sympathie, bon en fait, ce qu'il lui arrive, ça lui passait un petit peu au dessus. Bon là, clairement, c'est long jeu de tout auteur dans une histoire et pas que pour le Cliffinger, puisque s'il y a un lien qui se client entre le lecteur et le ou les personnages, forcément le lecteur aura envie de découvrir la suite de l'histoire, il va rire avec le personnage, pleurer avec le personnage, stresser pour le personnage, s'inquiéter pour lui. Alors que s'il n'y a pas cet attachement, forcément, il va survoler un petit peu les pages, sans s'immerger dans l'histoire, et sans être investi émotionnellement. C'est tout le langage d'un roman, c'est d'investir émotionnellement le lecteur dans l'histoire. Là pour le Cliffinger, c'est d'autant plus vrai, puisque imaginons, il y a une révélation choc, où le personnage est censé découvrir une vérité qui va le bouleverser, ou pourquoi pas le briser, le détruire. Ou alors, il est en danger de mort, si le lecteur ne ressent rien, si sans moi qu'un petit peu, ça n'aura pas le même effet, vous vous en doutez. Alors que si il ressent un attachement pour le personnage qui vit l'histoire à travers le personnage, et que d'enquois, il lui arrive quelque chose d'émotionnellement fort, dans ce cas-là, le lecteur va ressentir toutes les émotions du personnage. Donc tout le langage, au-delà de la construction cohérente et logique par rapport à l'intrigue, c'est aussi donc de faire en sorte que les cliffinger soient en lien avec les personnages mais côté caractérisation, réaction, faut que ce soit logique aussi par rapport à leur évolution et à leur personnalité, mais il faut aussi qu'il y ait du coup cet attachement pour qu'il y ait de l'impact. En fin de dernier conseil, c'est de varier les cliffinger. Il faut les varier pour qu'ils aient encore une fois plus d'effets, pour qu'ils soient plus inattendus plus marquants, et surtout, il faut qu'ils soient adaptés du coup à votre histoire. Donc vous pouvez pas vous dire, "Abatiens, je vais mettre une mise en danger, alors que dans votre histoire, ça n'a aucun sens." Ou tiens, tel personnage va se faire tirer dessus, alors que jusqu'à présent, rien a mené ce genre de scène beaucoup plus violent. Il faut rester encore une fois cohérent par rapport à son histoire, mais à son type d'histoire aussi, à son genre d'histoire, à ses valeurs, à ses messages, au thème de son roman. On peut pas mettre n'importe quel cliffinger, dans n'importe quel histoire. Encore une fois, on en revient au mot "clé", qui est le mot cohérents. Ça me fait penser à un livre que j'avais lu. Alors je me souviens plus exactement en détail, en fait, de l'histoire. Franchement, ça a un livre que j'ai pas beaucoup aimé, parce qu'il n'était pas crédible, c'était pas crédible, c'était pas réaliste, c'était tiré par les cheveux, et justement, à un moment donné, alors je me suis en plus de la scène en détail, parce qu'encore une fois comme il m'avait à plus, je l'ai un petit peu oublié, mais cette impression-là m'était restée vers la fin du livre, c'était une romance, et en fait, d'en coup, il y avait une accumulation de scène toute plus dingue, lesunes que les autres, qui n'avaient aucune cohérence et aucune logique avec tout ce qui s'était passé avant. Du genre justement, une ancienne maîtresse qui débarque chez l'éroïne féminine et qui lui tire dessus. Alors déjà, il y avait des incohérences au sens où elle ne se connaissait pas, comment elle s'est wel habite, etc. etc. Bref. Il y avait des choses qui n'allait pas en termes de cohérents, de cohérence dans l'histoire. mais en plus de ça cette maîtresse là n'était à Paris je crois qu'une seule fois dans le livre rien n'avait été amené, il n'y avait aucune logique, il n'y avait aucune raison pour qu'elle vienne tirer en fait sur la nouvelle compagnie de l'homme. Et c'était pas la seule chose dans le même en cheveu trop de sènes, il y avait aussi des révélations, il y avait vraiment une accumulation de choses pour faire un climax, mais ça n'avait aucun sens, ça n'avait aucun sens parce que déjà il n'avait trop d'encout donc c'était même pas disséminé dans le livre, c'était tout au même moment, c'était pas logique, c'était pas cohérence, c'était pas organique, en fait n'oubliez pas ce mot, c'était pas lié et ça n'allait pas avec ce qu'il y avait été dit avant, ce qu'il y avait été amené avant, ça c'est très important parce que s'il y a des sènes qui décrochent comme ça et qui n'ont aucun sens par rapport à tout ce que vous avez amené avant, dans ce cas là le lecteur il va le voir tout de suite, il va décrocher l'histoire, alors s'il a adoré l'histoire et qu'il y a une scène qui décroche, c'est pas grave, c'est pas la fin du monde, mais si on a pas assez réfléchi justement à son histoire, elle a fait domino, vous savez c'est une scène qui en amène une autre, qui en amène une autre, il y a des raisons et il y a des conséquences à chaque scène, mais si on n'a pas justement travaillé cette cohérence, cette logique, cette enchevêtre au monde de scène, dans ce cas là le lecteur il va décrocher l'histoire, il va le sentir tout de suite, il va dire c'est pas cohérent, c'est pas vraisemblable, c'est pas crédible, cette histoire pardon tous les sens, pour les cliffhanger c'est exactement la même chose, il n'aura pas l'effet sconté, il n'aura peut-être même pas des faits, il ne sera pas impactant, s'il n'est pas cohérent avec le reste de l'histoire, s'il n'est pas amené via le reste de l'histoire, s'il n'est pas logique et s'il n'est pas rattaché au personnage, au-delà de trouver le bon cliffhanger faire que la scène soit impactante dans l'écriture, faire qu'il y a de l'effet etc. ça c'est finalement la petite épice en plus, c'est ce qu'on ajoute ensuite, d'abord il y a la base un petit peu comme les fondations de la maison, les fondations c'est faire en sorte que ce cliffhanger soit cohérent par rapport au reste de l'histoire et ensuite on ajoute les petites épices, comment je les crie, comment je le tourne, à quel moment je coupe la scène etc pour qu'il soit le plus impactant possible. Le dernier point mais vous allez voir qu'il va être plus rapide c'est où je le place mon cliffhanger, donc à l'échelle de la scène il y a trois moments où en fait on peut placer un cliffhanger. Au début de la scène au début de l'action en fait par exemple l'ennemi approche, l'ennemi approche me prend moins il s'est rien passé, juste on le voit arriver et hop on coupe. On peut aussi couper juste avant la résolution, l'ennemi approche mais là il sort une arme et il la dirige vers le personnage, là il va se passer quelque chose en coupe justement qui est l'action de la scène ou alors on coupe au moment de la résolution l'ennemi approche il sort une arme et il tire hop on coupe donc ça c'est vraiment la partie épicée comme je disais tout à l'heure c'est à dire de choisir à quel moment on a envie de couper pour que ce soit le plus impactant possible ça dépend de votre style, ça dépend de vos envies, ça dépend aussi de la suite de la scène qu'est ce que vous avez prévu, ce qu'il va être un peu plus longue, un peu plus courte, est ce qu'il va y avoir d'autres éléments ou est ce que ça s'arrêtera là voilà, ça c'est à vous décider mais disons qu'il y a plusieurs possibilités et ça vous pouvez y réfléchir quand vous avez une scène découpée là en plusieurs étapes et demandez vous à quel endroit vous avez envie de mettre le cliffinger pour que ce soit le plus fort possible donc ça c'est comment ça se passe au niveau de la scène donc à l'échelle de la scène et concrètement ce genre de scène en attendant ça les plaçaient à deux endroits différents soit la fin d'un chapitre et on a la suite dans le chapitre suivant, sauf si vous mettez la suite dans un autre chapitre un peu plus tard je m'explique en général on a imaginons chapitre 3 il y a un cliffinger à la fin fin du chapitre 3 début du chapitre 4 on a la suite de la scène donc fin du chapitre 3 l'ennemi tir chapitre 4 on a la personne qui s'écroule les autres qui se mettent à criller autour etc ou alors imaginons vous avez deux narrateurs de voix romances personnelles féminins personnelles masculins chapitre 3 personnelles féminins elle est avec des amis l'ennemi arrive tir pas on coupe chapitre 4 personnage masculin mais qui n'était pas du tout dans cette scène qui est dans une autre scène et donc on enquit sur une autre scène qui n'a rien à voir chapitre 5 on revient par exemple à l'éroïne et on a la suite du cliffinger pourquoi pas le personnage masculin les rejoins à l'endroit où il y a eu le cliffinger en fait et les deux personnages se retrouvent dans la même scène sans encore une fois il y a plein de possibilités donc soit vous les enchaînez vraiment dans un chapitre à l'autre même si vous changez de voix parce que les deux personnages peuvent être par exemple au même endroit au même moment soit vous mettez un chapitre au milieu qui est dans une autre scène et vous les faites se retrouver ensuite soit vous mettez un chapitre au milieu qui est dans une autre scène et vous ne les faites pas se retrouver ensuite c'est-à-dire qu'en suite on revient au personnage féminin par exemple le personnage masculin n'est toujours pas là vraiment il y a plein de possibilités et encore une fois il n'y a pas de règles établies c'est à vous de décider en fonction de votre histoire qu'est ce qu'il sera le plus marquant le plus impactant et qu'est ce qui correspond à la construction de votre intrigue aux éléments aux indices que vous avez envie d'amener donc là il n'y a pas de règles c'est à vous de décider de ce qui marchera le mieux deuxième possibilité c'est le cliffinger à la fin d'un tume donc ça c'est pas dans le cadre d'un one shot bien sûr c'est dans le cadre d'une série ou d'une saga alors davantage dans le cadre d'une saga parce que dans le cadre d'une saga je vous rappelle que c'est son vraiment des suites avec les mêmes personnages principaux donc pour donner envie aux lecteurs de lire le tume suivant imaginant c'est la fin du tume 1 vous mettez un cliffinger le lecteur il est comme ça sur le livre à l'avance d'en mettre l'auteur se foutre moi mais qu'est ce qui m'a fait donc il envie de lire le tume suivant donc par exemple tume 2 pour avoir la suite de l'histoire pour savoir ce qui va se passer après ce cliffinger mais vous pouvez s'il faire dans une série dans une série le principe veut que les tumes soient indépendants c'est à dire qu'à chaque fois on a une intrigue qui est boucler à la fin de chaque tume ce qu'il ne faut pas oublier c'est que dans une série on peut très bien aussi avoir un fil rouge qui suit de tumes en tume même si on a une intrigue qui se boucler à la fin de chaque tume et on peut aussi tout simplement mettre du suspense pour amener le tume suivant par exemple dans ma série soldat d'élite les pilogues qui à la fin de chaque tume est avec le personnage masculin qui sera dans le tume suivant exemple plus précis dans le tume 2 le personnage masculin c'était Ace donc pendant tout le tume c'était l'histoire d'Ai c'est Alisa donc les personnages principaux c'est ce couple là on boucle leur histoire à la fin du dernier chapitre et dans l'épilogue ce n'est plus du tout Ace qui va parler c'est Hunter et Hunter c'est le personnage principal du tume suivant donc du tume 3 et à la fin de cet épilogue j'ai mis du suspense parce qu'en fait ils sont en plein milieu d'une mission ils sont attaqué Hunter se retrouve bloqué suite à une explosion donc il ne peut plus se déplacer ou être déplacé parce qu'en fait il a les jambes qui sont bloqués et donc c'est coéquipier essaye de le dégager en vain donc finalement il leur dit de partir etc. Bref et c'est coéquipier son objet de la abandonner sur place et à la fin de l'épilogue en fait il dit ce fut un honneur mes frères et ça coupe là et donc la électrie sont devenues dingues parce qu'elles avaient hâte de lire le tume suivant pour savoir ce qui a l'espace et qu'est ce qu'il a l'espace et pour Hunter est ce qu'ils allaient venir le chercher est ce qu'ils allaient être blessés plus gravement ou est ce qu'on allait le retrouver etc etc. Et pourtant c'est une série c'est une série avec des tommes indépendantes des histoires indépendantes même si on sulle même groupe de soldats donc on peut parfaitement intégrer un cliffhanger dans une série même si c'est plus habitué dans une saga en sachant que vous pouvez aussi les intégrer en dehors des pylogue dans le dernier chapitre si on retrouve d'autres personnages il peut aussi se passer quelque chose après la résolution après le climax une fois que vous avez bien bouclez votre intréprincipal mais il y a quelque chose qui se passe et qui va amener le tume suivant donc c'est tout à fait possible. Dernière possibilité c'est d'amener un cliffhanger au milieu d'un chapitre. Là c'est plus délicat au sens où il peut y avoir moins d'impact ça dépend encore une fois de comment vous menez votre marque mais si c'est la fin d'une scène ensuite vous sautez une ligne par exemple et vous avez tout de suite la suite du cliffhanger bon là c'est pas vraiment un cliffhanger parce qu'il n'y a pas cet effet de ouje envie lire la suite. Il n'y a pas cette coupure même si il y a les symboliques d'un chapitre à l'autre parce qu'il y a qu'à tourner la page il n'y a pas cet effet coupure mais ça peut marcher si vous avez des voix différentes encore une fois. Si vous avez deux voix par exemple qui parlent au milieu d'un même chapitre, personnage féminin qui débute le chapitre à la fin de la scène pas fiel cliffhanger vous enchaînez sur le personnage masculin et dans une autre scène dans le chapitre suivant par exemple revient au cliffhanger un peu comme l'effier fange chapitre dont je vous ai parlé tout à l'heure sauf que c'est un intérêt d'un chapitre donc c'est possible mais c'est moins impactant. C'est moins impactant ça a plus d'effet même psychologiquement ça a plus d'effet à la fin de quelque chose donc à la fin d'un chapitre ou à la fin d'un homme. Voilà ce que je voulais vous dire pour le cliffhanger finalement j'ai dit beaucoup de choses je vous ai donné beaucoup d'informations n'hésitez pas à noter les points clés les éléments clés qui pourront vous aider peut-être à utiliser les cliffhangers dans vos histoires n'oubliez pas que le cliffhanger c'est pas forcément un événement complètement fou de mise en danger ou autre il faut simplement que ce soit un événement majeur et de préférence inattendu et cohérent avec le reste de l'histoire si vous avez déjà ces éléments là alors vous avez déjà toutes les clés pour écrire un bon cliffhanger [Musique]