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26 - Ramiro POGO Gosis

16m 49s

26 - Ramiro POGO Gosis

En esta entrevista, Ramiro "Pogo" Gosis comparte su trayectoria como dibujante e historietista, destacando que comenzó a dibujar hace solo cinco años con un mouse en Paint, sin formación previa. Su objetivo inicial era demostrar que el humor no depende de la técnica, sino de la creatividad, y logró viralizar sus tiras cómicas a pesar de las críticas. Durante la cuarentena, completó su cómic "Alazza", aunque reconoce que el encierro afectó su creatividad para el humor gráfico. Pogo también habla de su personaje "Kagon", creado en un momento difícil como una forma de expresión personal, lo que lo impulsó a buscar formación profesional en dibujo e historieta. Entre sus proyectos futuros menciona la secuela de "Alazza", incursiones en animación y su banda "De Cuajo", con la que lanzaron un disco. El programa cierra con recomendaciones de videojuegos argentinos como "The Black Heart" y "90s Fútbol Stars", y un homenaje al cineasta Fernando Solanas, destacando su legado artístico y activismo. Pogo anima a los artistas emergentes a no temer mostrar su trabajo, pues la evolución y la constancia son clave para mejorar.

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2507 Words, 13592 Characters

Spanish
Aire libre, presenta, "Clicks Modernos". El recorrido semanal por nuestras pantallas, nuestros trazos, nuestra gente, ahora habilitamos al compartir. En los Clicks de esta semana Ramiro Pogo Gosis nos cuenta sobre sus inicios, sus tiras cómicas en la web y sus proyectos cercanos. Picados 200 de Salame para conocer más a Pogo en estos Clicks Modernos. Es como si uno está más en casa y tienes como más tiempo para dibujar, pero a la vez me pasaba mucho camila, si dejas para estas y eso es que hay muchas cosas que pasan con mis amigos o cosas que me pasan en el día a día, con la gente interactuando. Estar encerrado en la casa es como que siempre tenés las mismas cuatro ideas, no vueltas y no es muy sano por ese lado. Como que te corta un poco la creatividad por ahí. Yo lo quedo mucho, me pongo a ver, veo muchas comedias, me voy a hacer muchas comedias, de hecho en esta cuarentena me bajé todo de Office, me metí la comiente era y fue hermosa porque me dio otro punto de vista completamente distinto sobre la comedia, sobre cómo hacer un mor, si que estuvo muy lindo eso. Y después me sirvió mucho en empezar a hacer ejercicios como decir bueno voy a hacer chiste sobre "X" cosa, voy a hacer un mor, no sé, político y ahora quiero hacer un mor, absurdo hablando de este tema, y ahora quiero hacer un mor, este un poco más sácido. Entonces como que tal hogarla me me hizo bastante bien. Por otro lado, la parte buena que tuvo esta cuarentena es que me permitió terminar un proyecto de cómic que tenía planeado hace bastante pero que me costaba encontrar un momento para arrancar lo que era el cómic de Alazza, que es una casadora de maustros que capaz de haber atentado que lo saqué hace poquito. Y bueno justo esta cuarentena encontré momentos para arrancargo hacer más historietas, como decir, seguiría más historietas de contar historias. Así que por eso lo es buenísimo porque lo pude hacer y en donde los momentos para hacerlo, pero por el lado de un moro gráfico fue más difícil, o sea como que han ido lado y produjo un poco del otro y ahora estoy tratando de balancear de vuelta y encontrabe más con el moro para poder seguir haciendo y sacando material para que lo que la gente le gusta, fin de cuentas. Cuando empecé a decir que soy dibujante, es difícil porque voy a hacer sincer, a ver, pasa que de mi camada digamos de dibujantes de historietistas que hayan de vuelta, por lo general he visto que todos se arrancan a dibujar a los 15 años, 14, el lado de la extencia, ahora engana a dibujar aquí en el hábito y después más grande lo desarrollan bien y le meten para adelante y siguen mejorando bien eso. Yo empecé muy tarde, muy tarde. Onda, yo arranqué a dibujar y estás con mouse en paint hace cinco años y no sabía dibujar. Yo era una persona que no sabía dibujar y aprendía a dibujar, como de, voy a empezar a tomar clases hace cosas de dos años, tres, ponerle más o menos por ahí, dos, a pueden ir que dos años que me lo empezaron más sencillo, pero al principio era, al principio realidad era una especie de statement, como que, porque pasé el siguiente, yo tenía talento para dibujo, de hecho, todavía no creo que lo tenga, pero ahora me la recumbro un poco más. Y lo que quería era demostrar que, aunque no sepas dibujar, igual puedes hacer reír a la gente. Y lo hice con un mouse en paint. Entonces, como, tengo por ahí dos años de estar a ver como una tesis mía de que el humor lo podías hacer dibujando puntitos y crees. Y a la gente le ha gustado. Y bueno, después me lo fui tomando más sencillo, más sencillo, más sencillo. Y creo que el momento en el cual me hizo click la cabeza fue cuando, a mi primera convención de historietistas, tipo, a la primera crack, cuando llegué a primera crack, ahí me cambió todo. Me cambió todo, porque dije, no puedo creer que esas sigadas está acá con mouse y un paint, o sea, dibujando un paint, no puede ser, no tiene sentido. Esto, esto tengo que empezar a hacer algo, porque no puede ser, ahí empecé a tomar menos mucho más sencillo. Cuando entré a la enmienda de la historia de la lema de fancinero, ¿viste cómo, que llevo un poco inimputable, porque venía nada con lo que es venderme yo. Yo era como que entraba, yo se le sabe que acá no le he ganado, así que voy a demostrar que al fin, ¿cómo puedo hacer? Me es como traje de este, que apacentra con otro, otro, porte, yo en real. Bueno, chicos, hola, yo soy una mentira, como han. Así que por ese lado, creo que al principio nadie me tomaba muy serio. Y tenía amigos que querían matar cada vez que. Yo empecé a hacer ese. Es que la historia que no cuento demasiado es la siguiente, que te la voy a contar. Yo empecé a hacer historietas, así en paint, porque quería joder y porque quería hacer esto de hacer reír. No se me gustaba hacer historietas, siempre de chico, en las tiras cómicas atrás de los diarios y me reían. Entonces, empecé a hacer, pues tengo que dar no ribles, pero bueno, los chistes funcionaban, de la no ribles, pal dibujadas, pero mal, mal, mal. Y este. Una amigo me decía, por Dios de joder, hacer eso rama, ya me da vergüenza, por Dios de hacer eso. Yo de esa es que, lo voy a seguir haciendo y lo voy a hacer y voy a hacer una fanpage, en ese momento fanpage, que voy a empezar a juntar a gente que le va a gustar, se le dije como joda y el tema que yo me tomo mis chistes muy en serio. Me dice la fanpage, busque un hombre, le puso el nombre, quería que fuera un hombre argentino que se nota la que fuera a govizarro y el tipo cuando me dice, me dijo, bueno, ojalá que te mueras acá porque no puede ser, nadie debería seguir a los tres meses, llegué como los 2000 likes y se la primer historia viral que fue la Arbader, diciendo, le comiste a las tormanas, playas de cualquiera y ahí llegué como, no sé, ¿cuándo, 2000 y pico y el chao dijo, no puedo creer que no haya llegado tanto de países está muy mal. Yo seguí para darle la contra a esa persona, seguí puntualmente para sear, la contra, dije, te voy a mostrar que puedo seguir y puedo dar más. Y después como me terminé reencariñando con el proyecto, o esa cuenta cosa, la volvete que estaba haciendo y después seguí, seguí y terminé eventualmente las historias, las convenciones de comis y ahí dije, esto, esto, esto, yo tengo que seguir por acá, esta es la mía. Y los comentarios negativos me impulsaron bastante. A ver, Kagon llega de experiencia personal, obviamente Kagon en realidad es soy yo, el que está ahí, que está retratado soy yo, 100% y llegó por el hecho de necesidad de contar algo, lo piste con otra vez hace una situación en tu ísis. Bueno, me está pasando esto, lo tengo que expresar una forma y fue tipo, bueno, voy a hacerlo de la única manera que esté expresar cosas actualmente que es haciendo historietos y me en hacer no una tira sino una historia un poco más compleja con personajes, con más diálogo, con más cosas. Aunque de vuelta, estaba tocando de oído porque en mi vida había ido un curso de dibujo, de historieta de nada, nada, hay, yo cuando dibujé Kagon, estaba en pelotas y de hecho fue a raíz de Kagon y a raíz de todo lo que me costó hacer Kagon, para que me quede linda, pues linda, o sea, como me quedó, creo que está bastante bien para lo que el nivel que tiene en ese momento, que dije noche, necesito guía, que necesito que alguien me guie y ahí me empecé a meter al lo que era el curso de historieta y dibujo y allá avance mucho más y llega a ser alana, a vendrante. Pero sí, Kagon ha sido de yo pasando por un mal momento. Así que sí, sí, sí, sí, sí, funcionó. Eso de que las cosas malas te inspiran, está decir. El proyecto este año era alana, y de hecho, le quiero seguir dando bola a eso, quiero seguir como haciendo un poco más de campaña, por alana de que me invitaron hace poco a la convención de comic virtual de la PAMBA, así que voy a estar ahí haciendo presentación virtual de alana y todo eso. Pero sí, quiero hacer el año que viene la secuela, que va a venir con para las sorpresas, va a ser una secuela que posiblemente no hay que desespero de que trate, pero capaz es lo que está ahí me está pidiendo, pero algo que mucha gente va a gustar, sobre todo si leiste alana. Y después, por el otro lado, si hay un par de sorpresas de este año, que es que empecé un pequeño curso de animación, que capazas de haber visto que hace poco subí una pequeña animación, es que hecha animo muy cortito. Así que, voy a empezar a tirar por ese lado a ver qué sale, quiero empezar a experimentar más con el humor audiovisual, más con el humor donde yo puedo decidir el timing de un chiste y no dejarlo solamente a la voluntad del lector que lo le. Así que si me haces por ese lado, te haya las sorpresas, más por animación me parece. Que con usted es joel hoy, que quiere para adelante, que no pienses que no puedes aprender, porque yo aprendí de grande. de verdad que se puede mejorar un montón si tienes que se encuentras a profesores que te puedan explicar y le ponés de poder agarrar, se puede mejorar un montón yo si te mostro a lo que hacía principio era cualquier cosa no entendía absolutamente nada de la teoría de la historia y ya no sabía cómo hacerlo y de a poco se va aprendiendo es cuestión de ser constante, lo más importante es ser constante y seguir intentando y no importa que sea feo lo que sea del principio, seguir intentando, de hecho es lo que tiene que pasar el principio, te tiene que salir mal, de hecho hay que fracasar hasta que haces una buena, dicen, así que yo creo que va por ese lado, hay que hacerla, hay que hacerla y no tener ver buen saemostrada tampoco, porque muchos que hacen cosas tienen ver buen saemostrarlas porque piensan que no es altura, nada que ver chicos muestren, muestren porque lo mejor de hecho es ver cómo alguien va mejorando en el tiempo, no me interesa ver al profesional ya consagrado, yo quiero ver alguien que va mejorando en el tiempo, me parece mucho más lindo, ver cómo alguien evoluciona, está buenísimo, en 200 salames en Instagram, 200 con número, 200 de salames, Instagram también estoy en Facebook, Twitter que lo tengo poco a muerto porque la verdad que usar terrestre es decir, es a la vez que es un poco complicado y para que yo, a los cuales les guste, les agrade yo como artista también tengo una fase tan musical que pueden sé que me tengo una banda, ya sacamos un disco este año y tenemos un para el proyecto para el año que viene, se llama "de cuajo" con "j" de "cuajo" y nos pueden encontrar en Instagram también y en Facebook, así que a lo que le gusta también seguir un artista por otras veces tengo una beta musical así que por ahí estoy, pensé una pasadita, en YouTube también pueden encontrar así y nos pueden escuchar nuestras músicas, la música que hacemos. Esto es como todo, todo rama, gato, todo pobo, a historietas, música y después no sea animación, después no sea que voy a hacer, soy como múltiples. El cine nacional está en peligro. Directores, directoras, ionistas, reutores, rutoras, actores, actrices, directores y directoras de fotografía, directoras y directores de arte de castin sonidistas, montajitas, actuaristas, eléctricos y eléctricas, asistentes, cocineros y cocineras, locadores y locadoras, contadoras y contadores, abogadas y abogadas, exhibidores y exhibidores, exhibidores y exhibidores. Esta industria genera directa indirectamente más de 27 mil puestos de trabajo con alrededor de 260 películas al año. ¿Cómo? A través del fondo de fomento cinematográfico. EHS. ¿Debidí? Ahora que se vemos a los contentos en plataforma de streaming. Proponemos que una parte de lo que ya pagamos a las plataformas y servicios digitales vuelva a la producción de cine nacional y se distribuya de manera federal y con cupo de género. El cine genera trabajo, cuyemos nuestro cine. ¿Estás haciendo algo nuevo? Adelante. Plex modernos. Mucho fall joystick, que te recomiendo dos videojuegos argentinos, son poco los juegos nacionales que puedan hactarse de tener un remaster. Argentum es un ejemplo. Ahora le tocó a The Black Heart. El videojuego publicado en 2019 y creado por Andrés Borgui hizo las delicias en el género de peleas, en la línea del Mortal Kombat, pero más lógico y trágico. Esta versión mejora la jugabilidad y las gráficas y se consigue en Steam a 61 pesos. Y en su página web donde hay constantes adelantos. El amor por el fútbol de los 90 también llega a las consolas. Y es un golazo. Sí, golazo. El juego de fútbol hecho en Argentina salió para la Nintendo Switch. El juego del estudio por Tenio Parple 3 tiene varios años de desarrollo encima. Y hasta unas semanas antes del lanzamiento en la consola de Nintendo se llamaba 90s fútbol stars, pero a partir de una charla con el publicador Polaco, Kla'Vatar decidieron darle más identidad latinoamericana. A esto se suma la llegada del juego a Steam, este 3 de noviembre y también puertos para la Play 4 y Xbox One. Así que eres un juego tranqui de fútbol sin las faltas, los ofsais, ni los tiros libres es para vos. Hasta siempre, Pino. Dedicamos este clic moderno, afarnando solanas, figura fundamental de la cultura nacional. Sofrió el exilio y un atentado en 1991 por denunciar al poder de turno y a las privatizaciones de entonces. Arte y activismo quedan plasmados en su filmografía que nos queda no solo como testamento, sino también como una historia hecha película. Fracking, destarrados y los que más perdieron frente a un modelo de globalización capitalista feros. Todas sus películas están disponibles en línea. Pero hay que buscarlas y buscarse en ellas. ¡Vamos! Y bueno, hasta ahí llegan nuestro programa de hoy. Muchas gracias a quienes estuvieron escuchando este bello.

Podcast Summary

Key Points:

  1. Ramiro "Pogo" Gosis relata sus inicios en el dibujo con mouse y Paint, enfatizando que el humor puede lograrse sin habilidades técnicas avanzadas.
  2. La cuarentena le permitió terminar su cómic "Alazza", aunque afectó su producción de humor gráfico.
  3. Comenzó a dibujar tarde, inspirado por el deseo de demostrar que se puede hacer reír sin saber dibujar, y los comentarios negativos lo motivaron a seguir.
  4. Su personaje "Kagon" surgió de una necesidad personal de expresar emociones difíciles, lo que lo llevó a tomar cursos de dibujo e historieta.
  5. Proyectos futuros incluyen la secuela de "Alazza", experimentación con animación, y su banda musical "De Cuajo".
  6. El programa finaliza con recomendaciones de videojuegos argentinos y un homenaje a Fernando Solanas.

Summary:

En esta entrevista, Ramiro "Pogo" Gosis comparte su trayectoria como dibujante e historietista, destacando que comenzó a dibujar hace solo cinco años con un mouse en Paint, sin formación previa. Su objetivo inicial era demostrar que el humor no depende de la técnica, sino de la creatividad, y logró viralizar sus tiras cómicas a pesar de las críticas. Durante la cuarentena, completó su cómic "Alazza", aunque reconoce que el encierro afectó su creatividad para el humor gráfico.

Pogo también habla de su personaje "Kagon", creado en un momento difícil como una forma de expresión personal, lo que lo impulsó a buscar formación profesional en dibujo e historieta. Entre sus proyectos futuros menciona la secuela de "Alazza", incursiones en animación y su banda "De Cuajo", con la que lanzaron un disco. El programa cierra con recomendaciones de videojuegos argentinos como "The Black Heart" y "90s Fútbol Stars", y un homenaje al cineasta Fernando Solanas, destacando su legado artístico y activismo.

Pogo anima a los artistas emergentes a no temer mostrar su trabajo, pues la evolución y la constancia son clave para mejorar.

FAQs

Es un dibujante y humorista argentino conocido por sus tiras cómicas en la web, como las de 'Pogo'.

Empezó a dibujar hace unos cinco años con mouse en Paint, sin saber dibujar, y tomó clases hace dos o tres años.

Terminó el cómic 'Alazza', una historia de una cazadora de monstruos, que había planeado desde antes.

'Kagon' surgió de una necesidad de expresar un mal momento personal, contando una historia más compleja con personajes.

Recomienda ser constante, mostrar los trabajos aunque sean feos al principio, y buscar profesores que guíen.

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