217- Le marché du livre est saturé (ce qui fait vraiment la différence)

le marché du livre est saturé. On l'entend partout et c'est vrai. Mais si on va par là, il y a plein de magasins de vêtements, plein de magasins qui vendent du produit de beauté, plein de magasins qui vendent de l'éctrôme et n'aient-ce que finalement tout n'est pas un peu saturé aujourd'hui. Le problème, c'est pas qu'il y a trop d'autrice. C'est plutôt que beaucoup ne savent pas où se placer dans le marché. Parce qu'en réalité, un marché s'aturait. C'est un peu comme une pièce rempline de monde. C'est tout le monde parlant même temps, avec le même ton, les mêmes mots, les mêmes idées, ben en fait, tant plus personne. Mais si dans le lot, tu as une personne qui parle avec une intonation différente, une voix différente, une énergie différente, une présence différente, bah elle tu vas la remarquer. Et c'est exactement ce dont on va parler aujourd'hui. Bienvenue sur rêve de teure. Je m'appelle Audrey. Je suis Autry, c'est mentor créative. Chaque semaine, à travers le podcast, mais aussi la newsletter ou le compte Instagram, je t'accompagne toguide afin de t'aider à construire une carrière d'autrice qui te ressemble à la hauteur de terrelle. On va à l'écriture, créativité, identité ou encore communication, toujours avec bonne humeur. Installe-toi confortablement. C'est parti pour l'épisode du jour. Bonne écoute. Quand on dit, marcher s'aturait. En fait, on imagine souvent que ça veut dire qu'il n'y a plus de place que tout a déjà été fait et que ça sert à rien d'essayer. Un peu comme quand tu te dis, tout a déjà été écrit. Alors, à quoi bon. Mais en fait, marcher s'aturait, ça veut juste dire qu'il y a beaucoup d'offres qui se ressemble. Ça, c'est très différent. C'est pas seulement qu'il y a beaucoup d'offres. C'est qu'il y a beaucoup d'offres qui se ressemble. Ça veut dire que ton problème, c'est pas ton la concurrence. C'est la ressemblance. Et ça, il faut vraiment que tu l'intègres. Parce que tant que tu penses que le problème, c'est le nombre d'autrices et le nombre de livres, bah tu vas forcément te sentir impuissante, démodalisé, ou tu vas avoir envie d'abandonner avant même d'avoir essayé. Parce que tu ne peux pas agir sur ça. Le nombre d'autrices et le nombre de livres, bah tu peux rien n'y faire. C'est quelque chose qui est hors de ton contrôle. Dès que tu comprends que le problème, c'est le manque de différenciation, bah là tu peux reprendre le contrôle. Là, tu peux trouver des solutions, tu peux passer à l'action. Dans cet épisode, on ne va pas pouvoir tout remettre à plat. Parce que, déjà ça va se suger et puis ça dépend de chaque personne, de chaque cas. En revanche, je vais te partager un petit plan d'action pour faire le point, y voir un peu plus clair. Pour commencer, je te propose un test très simple. Mais tu vas voir que ça a assez révélateur. Réponds juste à ces questions dans ta tête, à l'oral, à les cliques comme tu veux. Que ce soit maintenant ou un peu plus tard quand tu réécoutes à l'épisode, y'a pas de souci. Est-ce que ton univers tient en une phrase claire? Parce que, voilà, tu peux le définir en une seule phrase claire. Attention, je parle pas d'un roman, bah, soit si t'as publié qu'un seul roman, mais si t'en as plusieurs, c'est ton univers. Est-ce que quelqu'un peut te différencier d'une autre autrice, sans trop réfléchir, t'as dire assez naturellement, assez facilement? Est-ce que tes contenus, réseaux sociaux, nues et l'élector ou autre, refletent vraiment ce que tu es écrit? Est-ce que tu as sumes ta posture, ton positionnement, tes codes, ou est-ce que tu les lis pour plaire à tout le monde? Ou en tout cas, toucher plus de monde? Et est-ce que tu sais exactement à qui tu t'adresse, qui est ton lectorcible? Si tu es it en répondant à ces questions, si ça devient pas naturellement, tu dirais vraiment trop réfléchir, ou si tu sais pas comment répondre, ou pour certaines questions si tu répondons, alors ça veut dire que ton problème, c'est un problème de positionnement et par votre conséquence, d'identité. Et là, en rejoins, le problème dont je te parlais juste au dessus, parce que le problème, c'est pas le marché saturé, c'est la différenciation. Et tu me vois venir avec mes gros sabots pour te différencier et il faut avoir une identité et un positionnement clair. Et là, je te vois venir, tu vas me dire, "Odrer, c'est bien beau, tu n'en parles d'identité de positionnement, mais c'est quoi?" En fait, parce que c'est pas très clair. Et je le comprends. Alors, pour affiner ton positionnement, tu peux pas essayer, alors attention, c'est résumé, mais disons que c'est un premier pas. Tu peux passer par les trois étapes suivantes, c'est ce qui va te permettre d'y voir un peu plus clair, de en tout cas poser quelques bases, le socle en fait de ton identité. Et évidemment, tu vas pouvoir la finer déjà en creusant, si tu t'intéresses, si tu prends, par exemple, les outils que je fais proposer sur l'école, ou aussi avec le temps, parce que forcément, c'est ça fine avec le temps, tu vas y voir de plus en plus clair. Mais en tout cas, pour le moment, ça te permet de faire un premier pas. Une première étape, c'est de clarifier ce qu'on va appeler, de ton territoire. En fait, la première erreur, c'est de se définir par son genre de roman. J'écris de la romance, j'écris du thriller. Mais ça, c'est comme dire, je fais de la cuisine. En fait, c'est beaucoup trop vague, vaste, large. Ça dit rien de toi. Ça ressemble à ce que dirait des dizaines d'autres autrices. Ce que tu dois clarifier, c'est ton territoire. Ton territoire, ton univers, ton énergie, ce qui te distingue des autres, ce qui te fait vibrer, ce qui va faire dire au lecteur. Ah, mais oui, c'est elle. Ou si on cherche tel genre d'univers, tel genre d'historance au moment, à bâtir, je vais aller voir tel aux trices. Peut-être que tu écris une dystopie sombre avec de la tension et des choix moraux impossibles. Peut-être que tu es cri du thriller psychologique avec beaucoup de manipulations et des failles humaines. Mais même au delà de ça, peut-être que ton ambiance est poétique, c'est de la sensibilité, une ambiance douce avec beaucoup d'espoir. Peut-être que tu es cri des histoires avec beaucoup de rebondissements, de l'action, du danger, des conflits, de la tension. Tu vois, c'est même pas que le genre, alors si t'es écrit dans un seul genre, bien sûr, ça va participer à définir ton positionnement et ton identité. Mais quand même pas un certain nombre de livres, c'est quand même bien d'aller au delà du genre et de définir un univers, une identité globale, parce que c'est ton identité d'autres trices. Et pas le genre de roman que tu es écrit. Comme je te l'ai dit, c'est plus facile, c'est une écrit que dans un seul genre, mais si tu t'en fermes en fait dans un genre, ensuite, c'est envie d'en changer, d'élargir, de faire autre chose, tu risques d'être bloqués. Donc c'est intéressant au delà du genre, pour pas être catalogué, tu vois, pour pas être entré dans une case, comme je viens de le faire et que distopie son mort, etc. soit tu enlèves dans ta phrase, de le genre, tu dis pas distopie, tu dis pas trilleur, tu dis pas romance. Et tu englobes romant ambiance atmosphère universe, pour que ce soit un petit peu plus large sans sous-tu respect sur le genre, mais quand même définis, au sens où tu vas mettre des caractéristiques pour définir un positionnement et une identité. Donc là, en fait, le but, c'est de visualiser une ambiance des émotions, des promesses pour définir les contourts d'une universe. Par exemple, tu peux utiliser la phrase, je suis l'autrice de "pour" "pour" "pour" "pour" qui veulent ressentir. Bien sûr, je vais te donner un exemple, si non, tu vas rien comprendre. Je suis l'autrice de romant Phil Goode, de doux et introspective, pour les femmes qui traversent des périodes de doute, qui ont besoin de se reconnecter à elle et de retrouver de l'apaisement. Bien sûr, tu peux faire plus court, je te déconseille de faire plus long. Deuxième exemple, je suis une autrice de fantasy sombre pour des lecteurs qui aiment les mondes dangereux, les héroïnes fortes et les quêtes, ou chaque choix impris. Par exemple, tu vois, en fait, là, on est plus sur une éthiquette du style j'écrit de la romance, j'écris de la fantasy, on est sur une expérience. Et ça aussi, je te parle souvent, c'est presque une promesse émotionnelle à ce stade. Et c'est exactement ce qui permet un lecteur de dire, "Ah, ça c'est pour moi, c'est exactement ce que cherche." Ou bah ça, non, ça ne m'intéresse pas. C'est pas ce que j'aime lire. Deuxième étape, c'est d'identifier ton angle d'iférention. C'est ce qui te différencie des autres autrices. Tu vas préciser, en fait, ce qui fait que, "Bah, toi, c'est toi." Et là, il ne faut pas inventer, c'est pas révolutionnaire. En fait, quand on parle d'unicité, de fait des truniques, on a l'impression qu'il faut être super original, qu'il faut avoir un critère vraiment qui te rend très différente des autres, qui te rend vraiment très original pour sortir durant, casser les codes, se démarquer en faisant différemment, mais c'est pas ça, en fait. Si t'as un élément original, très bien, mais quand on parle d'unicité, en fait, ce qu'on veut dire, c'est tu dois être identifiable. Il faut mettre des mots sur ce qui fait que, c'est toi, tourne universe et t'as marqué. Et là, tu peux jouer sur plein d'axe différents. Ça peut être le type de héros que tu crées, le type d'émotion que tu proposes, les dynamiques relationnelles dans tes histoires, le type d'univers, l'ambiance, l'atmosphère, par exemple, dangereux, réalistes, sombres, poétiques, etc. En fait, c'est un peu comme une recette. Tous les ingrédients, ils existent déjà, mais la combinaison, c'est la tiento, t'as pris plein d'ingrédients et c'est ce qui crée ton universe. Et là, il s'agit pas d'inventer, il s'agit d'aller piocher dans ton univers et de voir ce que tu crées. Il faut juste mettre des mots dessus, faire une espèce de synthèse un résumé, pour pouvoir, en fait, en parler, trouver ton angle et pouvoir le mettre en avant de ta communication. Pour t'aider sur ce point, je te mettrai un petit exercice dans les notes de l'épisode, parce qu'il serait un petit peu trop long à lire. Donc du coup, je te mettrai un petit exercice avec des questions. Si tu as envie de jouer le jeu et d'approfondir, je te mets en description l'épisode. Donc en fait, pour cette partie-là, tu vas dire, dans mes histoires, je propose, par exemple, tu peux dire, dans mes histoires, je propose des personnages brisés mais profondément loyaux, dans des univers dangereux, avec des émotions intenses et des relations qui m'aient du temps à se construire. attention je précise que ça n'a pas besoin d'être une phrase parfaite parce que c'est une référence pour toi. C'est pas une phrase que ce n'est pas un pitch que tu vas mettre dans ta communication. C'est une base pour toi, pour ton identité, pour que toi tu saches en fait que tu es des références, qu'en suite tu peux traduire en contenu, mais là c'est vraiment pour toi pour tuer une espèce de cadre entre guillemets. La phrase il faut qu'elle te parle, qu'elle soine juste comme une sorte d'évidence. Quand tu la lis tu te dis "c'est exactement ça mon univers" et quand tu oras fait ce travail croire moi tu verras beaucoup. Parce que à force de lire 1000 conseils partout, des tronvahis par la pression d'algorithme, par la fréquence de publication, par les chiffres, les statistiques, on perd complètement en clarté. C'est-à-dire qu'on s'échine à faire des postes dans tous les sens, on s'éparpille, on lit plein de conseils de tous les côtés, on voit des tendances, on voit des postes qui sont bien ici et là. Et puis nous on veut passer à l'action, donc on veut faire sa communication, il faut bien être visi. Donc du coup on poste, on poste, on poste, sans jamais passer par l'étape déjà de réflexion et surtout sans jamais faire ce travail là. Et ce travail là, c'est le cycle. Parce que c'est grâce à ça que ça va être clair dans ta tête. Ton univers va être clair dans ta tête, tu veux dire "ben oui mon univers c'est ça, moi je veux parler de ça donc dans ma communication". C'est ça que je propose. Donc ce sera beaucoup plus facile pour trouver des idées de poste et surtout des idées de poste alignées et incarnées pour que ce soit vraiment toi et pour attirer, du coup les bons lecteurs. Donc la clarté elle est indispensable pour établir une bonne stratégie, pour savoir où tu veux aller et comment. Donc elle est indispensable pour toi pour créer, mais elle aussi indispensable en face pour l'audience puisque l'audience a besoin d'un message clair, de cohérence, de clarté, de savoir où elle met les pieds, qu'est-ce qu'elle va trouver. Donc ça la clarté, la cohérence, c'est important des deux côtés. Faire ce travail là, ça va te soulager dans le poids d'une pression, que t'avais peut-être même pas conscience de porter, ça va t'aider dans ta communication, ce sera beaucoup plus fluide parce que tu seras exactement ce que tu proposes, quels sont tes particularités, qu'elle est ton univers et ce sera beaucoup plus simple à aligner. Et ça nous mène au dernier point la visibilité. Et là c'est l'étape qu'on a tendance à sous-estimer parce que il faut en fait que ton positionnement soit visible. Oui, t'as fait le travail pour toi, t'as ta phrase de référence etc. Mais maintenant, comment tu fais en sorte que ce soit visible aux yeux des autres, comment tu fais en sorte que ce soit présenté aux autres, qu'ils voient en fait ton positionnement à travers ce que tu proposes. Ça veut dire d'entépost bien évidemment. C'est-à-dire les accroches, mais ça veut dire aussi les couleurs, ça veut dire la façon d'aborder les sujets, ça veut dire la façon d'écrire les légendes. Mais c'est aussi ta biographie ou tes biographies, fonction de là où tu trouves sur internet, les mots que tu utilises, les couvertures de thérement, les résumés de thérement, tes pitch, ta newsletteur, c'est vraiment, je te l'ai dit tout à l'heure de la cohérence, mais là c'est une cohérence globale. C'est-à-dire que partout dans tout ce que tu proposes en ligne et en ligne, ça doit être la même identité, le même positionnement, les mêmes choses qui sont mis en avant. On doit reconnaître que c'est toi, ça c'est toi, c'est ce que tu proposes, c'est ton univers. Un lecteur, en fait, il doit comprendre ton univers en une de trois secondes maxi, sans avoir à deviner ou à chercher, parce que franchement ils ont pas le temps, ils ont pas l'envie, il y a du contenu partout, il faut leur macher le travail, il ne faut pas qu'il y ait de friction, il ne faut pas leur demander un travail supplémentaire. C'est à toi en fait de présenter directement ce que tu proposes. Donc si tu veux te faciliter encore plus la tâche, prépartois des phrases. Pousoumoins longues, regardez des petites phrases, des mots clés que tu vas utiliser partout, qui vont revenir tout comme moi dans le contenu d'auteur, par exemple, j'ai des mots clés qui reviennent. Là je te l'ai dit, incoherence, clarté, identité, communication, communication incarnée, alignée, etc. Tu vois, c'est des mots qu'importent le contenu que je vais te proposer, bien sûr, si je parle de communication, c'est des mots qui vont revenir qu'importent l'angle, qu'importent le sujet. Ce sont toujours des mots qui vont revenir parce que c'est ça, ma vision et ce que je veux proposer aujourd'hui. Pour tout le monde, c'est la même chose. Il y a des mots clés qui vont revenir, ça fait partie de ce que tu as défini en identité et en positionnement. Avec le travail que je t'ai proposé tout à l'heure mais même d'une manière générale le travail que tu vas faire sur ton identité, ça va te permettre toi d'avoir une communication cohérente, mais aussi d'être identifiable, bien, côté lecteur. Et tu peux aussi donc du coup te préparer des petites phrases, comme des pitchs ou des références ou des choses qu'on peut trouver chez toi, que tu n'es partagent telle qu'elle ou pas, tu vois mais c'est juste pour que tu es des espèces de références, de rappel pour que ce soit plus simple pour toi. Si tu devais retenir trois mots clés, clarté, tu sais ce que tu proposes et tu le dis clairement. Qu'auérance, tu dis toujours la même chose bien sûr avec des angles différents mais tu restes cohérentes avec ton univers et cohérentes partout. Et je t'en ai pas encore parlé dans cet épisode, la répétition répète, répète et répète encore pour bien marquer ton territoire, que ce soit l'impide pour chaque personne qui te découvre ou qui est déjà abonné. C'est à dire que tu vas répéter, répéter, répéter le même message, les mêmes messages, ton identité à travers toutes les postes de ton contenu, tu vas répéter un petit peu ton univers on va dire. Donc on sait ce qu'on va trouver chez toi parce que tu vas répéter et la répétition va de perdre bien sûr avec la cohérence et la clarté. Attention, quand on parle positionnement, il faut que tu évites certains pièges. Déjà, vous l'aurez parlé surtout plein à tout le monde. Je t'en ai déjà parlé dans l'épisode et dans les précédents. Forcément, tu vas faire du tris. Si tu as une identité impositionnement, tu vas attirer les bons lecteurs et repousser, on dirait, mais les mauvais lecteurs, c'est-à-dire ceux qui ne sont pas forcément intéressés par ton univers. Deuxième erreur, copier ce qui marche chez les autres. Il y a certaines choses, certains postes, certaines idées qui peuvent être intéressantes pour ton univers. Donc, là, tu vas les adapter. Tu vas y mettre ta pâte. Mais si tu t'as mus à piocher ici et là dans tous les sens, tu peux au hasard. Forcément, tu n'auras pas la stratégie qui va avec. Tu n'auras pas l'identité et le positionnement qui va avec ce que propose les autres. Donc, ça n'a pas de sens. Copier ce qui marche chez les autres, c'est-à-dire que ça va marcher chez toi. Donc, tu peux t'inspirer l'idée qui peut être intéressante pour ton univers. Ensuite, il faut que tu mettes ta pâte. Il faut que ça s'adapte, en fait, encore une fois, à ton message, à ton identité pour que ce soit cohérent. Autre erreur, c'est de changer de direction trop souvent parce que, entuellement, ça marche pas assez bien. Ou parce que tu n'as pas bien fait le travail en amant. Je m'explique. Si ça marche pas assez bien, parce que des fois, les résultats, ça m'y du temps a arrivé. Donc, il faut être patient. Il faut répéter. Je le redis. Il faut du temps. Ça peut prendre des semaines, des mois, des années. Ça dépend. Il faut aussi trouver son rythme. Il faut trouver sa façon de faire, son approche. Peut-être qu'au début, ça ne va pas de plaire télévisuel. Tu vas peut-être un peu t'atonner avant de trouver vraiment ce qui te correspond. Donc, il faut pas non plus changer de direction trop souvent. Il faut se laisser le temps. Ensuite, si tu n'as pas fait le travail d'identité et de positionnement en amont, forcément, tu vas changer de direction trop souvent parce que tu n'auras pas un cadre. Tu n'auras pas réfléché à ton univers. Si tu as réfléché à ton univers, que c'est calé, cadré, que tu sais où tu vas, tu sais ce dont tu veux parler. Tu ne vas pas changer direction tout le temps, puisque tu sais où tu vas. Donc, ça, c'est vraiment un travail qu'il faut faire en amant. Autre erreur, je viens de te le dire, mais ne pas répéter ton message. De peur de lasser ou de souler. Il ne peut pas que la concurrence est rude. Il y a beaucoup de messages tout le temps, tout le temps, tout le temps. Des personnes peuvent lire ton message et l'oublier dans les trois scoms qui suivent. La majorité des gens ne verront même pas tes messages. Donc, il y a une toute petite partie de ton audience de tes abonnés qui voit des posts du transconcert qui ne leur sont même pas proposés. Il y a que si le poste marche qu'éventuellement, on élargie, on propose de plus en plus. Donc, c'est important de répéter. C'est pas parce que tu l'as dit une fois que ça suffit. Imagine, tu as une sortie de livre. Tu vas pas mettre un message pour dire "Mon livre est sortie, point". Ça ne suffit pas. Il faut répéter bien sûr. Tu vas pas répéter en copier collé. Tu vas répéter avec des angles différents, des posts de différents, des approches différentes. Mais il faut répéter sur plusieurs jours, plusieurs semaines, plusieurs mois. Il faut continuer à faire sa promotion, sa communication. Il faut continuer à promouvoir son univers tout au long de l'année. La répétition, c'est ce qui va construire la reconnaissance. On en a peur, on n'hésite, on ne se part. Et bien, à partir de maintenant, tu oses tu répètes, c'est super important si tu veux être identifiable, si tu veux être reconnaissant, si tu veux qu'on ne t'oublie pas. Et si tu veux mettre en avant ton univers, dis-toi bien que ça doit te faire le job. Tu as écrit des livres imméritent que tu te battes pour imméritent que tu les metts en avant. Et pour ça, ça passe par l'identité, le positionnement, la clarté, la cohérence et la répétition. Si tu dois faire quelque chose après cet épisode, c'est de suivre les trois étapes dont on a parlé. Donc, tu peux le réécouter pour que ce soit bien clair dont on esprit, prendre des notes éventuellement sur un carnet. Notre toute tes idées sur un papier dans un carnet, sur nos chaînes, dans ton téléphone qu'importent, laisse reposer quelques jours. C'est-à-dire que t'es pas obligé de faire les trois étapes. D'abord, tu prends ton univers, tu n'as toutes tes idées. Qu'est-ce qu'il y a dans ton univers? Qu'est-ce qu'on trouve dans ton univers? Non, tout est romant pour dégrossir un petit peu, finalement, toutes tes idées. Et ensuite, tu vas faire du trit. Tu prends du recul, tu relites des notes, tu vois si ça te parle toujours. si il y a des éléments que tu ne veux pas mettre en avant, parce que comme je te l'ai dit, tu ne vas pas tout mettre en avant, tu vas choisir certains éléments qui vont être les piliers de ta communication, tu vas ajuster, tu vas peut-être ajouter de nouvelles ités, tu vas en enlever, tu vas regrouper des mots ensemble, une fois que c'est fait, une fois que t'as fait les trois étapes et tout ce travail, tu vas pouvoir regarder si ce que tu fais aujourd'hui, c'est à ligner avec ce positionnement. Si c'est pas le cas, ajuste déjà quelque chose. Imagine ton identité visuelle du triangle que ce n'est pas du tout à ligner, tu peux commencer par ça. Si finalement c'est à biographie Instagram, comment se part ta bio? En fait, une fois que t'as ton identité, ton positionnement, tu peux commencer à modifier des petites choses ici, tu vas pas tout faire d'en coup puisque ça prend de du temps, mais ça peut être changé tes couleurs, tes polises, les mots clés dans tes postes, ça peut être changer ta biographie, ta photo de profil, pourquoi pas? Voilà, il y a plein de petites choses que tu peux déjà changer, petit à petit, pas à pas, mais la première étape, c'est identité, positionnement, donc là tu peux déjà le travailler avec le petit plan d'action que je t'ai mis dans cet épisode. Je te rappelle que sur l'école, je propose et je vais proposer des outils en lien avec la communication, la fabrique idea pour créer du contenu aligné avec ton univers, je vais te créer un outil stratégie pour construire ta stratégie marketing d'autrice, un outil diagnostique pour que tu fasses un diagnostic de ta communication et que tu vois en fait dans quelques théories, tu te trouves ce que tu dois travailler et les manques et tu mini-formation qui va te permettre de réellement te différencier avec ton contenu grâce à la méthode pétroisac que j'ai imaginé. Avec cette formation, on définit épilier, des axes et des zones de contenu pour déposte incarné qui se démarquent des autres avec ton univers, tapate et destiné à ton lecteur cible. On travaille aussi les accroches pour réussir à faire en sorte que les personnes s'arrêtent vraiment sur ton contenu histoire que tu ne sois plus invisible noyée dans la masse. C'est un outil qui sortira sur la semaine prochaine, sur la semaine suivante, avant la fin du mois de mai, l'émence et l'outil qui te permet d'attirer les bons lecteurs grâce à ta voix d'autrice et des postes unique et attractifs. Le but c'est de te différencier des autres autres autres. En attendant, tu peux commencer par le compte Instagram avec d'autor avec tous les conseils, la newsletter pour approfondir, le plan d'action dans cet épisode de podcast et puis les autres épisodes de podcast qui sont aussi intéressants mais ça se cache que voilà, des outils sont en cours de création pour t'aider pour que ce soit plus facile pour toi et n'oublie pas tu n'as pas besoin de toucher d'un coup. La première étape, c'est vraiment. Finalement, c'est la réflexion. Oui, je s'en ai toujours envie de passer à l'action mais la première étape, c'est la réflexion. D'abord, définit ton univers, ton identité, ton positionnement. En soi, c'est juste mettre des mots sur ce qui existe déjà. Tu vois, c'est synthétisé et résumé, avoir démoclé des accroches, une phrase qui te définit, etc. Tu vois, pour y voir plus clair. C'est ça en fait que le but d'abord, c'est que toi, dans ta tête, ce soit très clair parce que ensuite pour passer à l'action, il faut que ce soit clair dans ton esprit. Et après, petit à petit, tu te fais une espèce de tout de l'est et tu vas changer les choses progressivement, pas ça, pas t'appas besoin de tout faire d'un coup, pour aligner en fait toute ta communication à ce que tu as défini donc ton identité. Pour conclure sur cette épisode, oui, le marché s'atturer, mais c'est pas une porte fermée. C'est pas le signe que c'est fichu pour toi que tu n'y as pas ta place. Il y a des gens qui arrivent à personner dans tous les domaines tous les jours. Donc le marché s'atturer, c'est juste le signe que tu dois faire autrement de différencier avec ta stratégie et pas en croisant les doigts pour que ça marche pas au hasard. Ton filtre pour te démarquer, c'est le positionnement, l'identité, ce qui te différencie des autres. Surtout, c'est une porte ouverte pour toutes les autres risques qui vont assumer leur univers. Toutes les autres risques qui auront fait le travail justement d'identité et de positionnement. Donc je te renvoie l'épisode 206 du podcast dans lequel je s'en ai déjà parlé. J'espère que cet épisode t'as plu, qu'il d'a été utile, n'hésite pas à le réécouter encore une fois pour prendre des notes, réaliser des exercices, et puis non se retrouve dans la newsletter et sur le compte Instagram pour approfondir tous ces sujets. Les liens sont disponibles dans les notes de l'épisode. Bye! [Musique]