122- 3 questions pour un bon personnage

Bonjour à tous, j'espère que vous allez bien. On se retrouve cette semaine pour parler écriture et plus particulièrement des personnages. Mais avant de commencer, je voulais vous dire que ma dernière formation sur comment préparer un roman et disponible depuis hier, donc sur le site rêvedoteur.fr. Et donc dans cette formation, il y a 6 modules, dans lesquels je vous accompagne pour préparer un roman. Je vous donne les clés essentiels, les pistes essentielles, pour pouvoir préparer ce rendement votre roman avant de passer à l'étape des écritures. Attention, je précise, ce n'est pas une méthode fixe et figée. Au contraire, ce sont des clés que tous les auteurs peuvent appliquer. Que vous soyez jardiniers, que vous soyez architectes, que vous soyez organisés, désorganisés. Bref, ce sont les éléments clés, puisqu'on parle des lieux de l'univers, des personnages, des éléments clés pour préparer une histoire, etc. J'évoque aussi des structures narratives, des modèles de structures narratives que vous n'êtes pas obligés de suivre. Mais je les partage quand même pour que vous puissiez les connaitre. Je partage aussi ma pratique, ma méthode, ma façon de faire. Et comme d'habitude, c'est une formation concise, claire, qui va droit au but, qui ne vous embrouille pas, qui n'ajoute pas plein d'informations en plus, on va aller essentiel pour gousser les bonnes clés pendant ou après la formation pour préparer votre roman. Donc je vous renvoie aussi de rêve d'auteur.fr pour en savoir plus. Allez, c'est parti pour l'épisode du jour, on va parler des personnages. Je voulais déjà dire, maintenant, les personnages sont vraiment les piliers de votre histoire. C'est ce qui porte l'histoire. Si les personnages sont ratés, il y a de forte chance pour que les lecteurs n'apprécient pas sa lecture. Même si l'intrigue est canon. Il a besoin d'avoir des personnages auquel il va s'attacher pour lesquels il va y prouver peut-être de la sympathie ou alors des personnages auquel il va s'identifier. Ça dépendra des romans, mais il faut quand même qu'il y ait un lien entre le personnage et le lecteur. Et pour qu'il y ait ce lien, il faut réussir ces personnages. Et pour réussir ces personnages, il y a des étapes. On va dire des choses sur lesquelles il faut se concentrer au moment de sa préparation, des choses auquel il faut penser, des choses qu'il faut envisager, pour créer un personnage complet et complexe. Vous avez sûrement déjà entendu plein de conseils sur les personnages, sur comment les caractériser, comment on fait en sorte qu'ils soient uniques, etc. Je ne vais pas développer aujourd'hui puisque j'en parle du coup dans la formation en préparant un roman et puis ce serait beaucoup trop long pour un épisode de podcast en revanche. J'ai décidé de vous parler de 3 points clés. J'en ai choisi 3. 3 points qui sont essentiels selon moi pour créer un personnage. Sachez quand même que dans la formation, d'ailleurs dans la formation sur la lecture aussi on en parle, il n'y en a pas 3 mais il n'y en a 7. 7 à suivre, 7 éléments essentiels pour créer un personnage complexe. Et aujourd'hui donc j'en ai choisi 3. Le premier point, c'est le but ou l'objectif du personnage. Parce que pour qu'il y ait une histoire, il faut bien qu'on n'aille quelque part. Il faut qu'il y ait une direction, un objectif au bout. Si il n'y a aucun objectif, bon c'est pas bon, on va, on va tourner en haut, au bout d'un moment, il va plus rien se passer. Cette objectif, c'est ce que le personnage a en ligne de mine durant toute l'histoire. Il a cette objectif là, il doit l'attendre cette objectif. Donc il faut que le personnage ait un but, un objectif, attention, pour que cet objectif ait de l'impact, il y a des conditions à prendre en compte. On va en voir une juste après mais il faut que cet objectif il a un lien avec votre personnage. Si il n'a aucun rapport avec lui, si il n'y a aucun intérêt à ce que ce soit lui qui a été une cet objectif, ça aura beaucoup moins d'impact sur le lecteur. Il faut que l'objectif soit vraiment lié au personnage, il faut qu'il soit fait pour lui. Il n'y a que lui, parmi tous les personnages que vous auriez pu créer, qu'il y a cet objectif et qu'il peut avoir cet objectif et qu'il peut potentiellement l'attendre. Le deuxième point, au-delà de l'objectif, c'est et bon je les ai regroupé, la motivation et les enjeux. Il faut qu'il ait une raison à cet objectif et à ce but, c'est ce qu'on appelle la motivation. Pourquoi est-ce qu'il veut atteindre cet objectif? Pourquoi lui? Pourquoi cet objectif là? C'est là que le lien doit être fort. Pourquoi est-ce que lui, va absolument atteindre cet objectif? Est-ce que ça ne pourrait pas être un autre personnage qui le fait à sa place? Est-ce que la raison est assez profonde? Est-ce que l'objectif est suffisamment accroché à votre personnage, est-ce qu'il est suffisamment lié au personnage? Si c'est pas le cas, c'est qu'on peut encore le retravailler. Ou c'est que peut-être on n'avait pas le bon objectif ou la bonne motivation. Mais il faut vraiment qu'il y ait un lien entre les deux pour que, il s'est espèce de forçée de puissance et le lecteur, il va être là, il va comprendre pourquoi les personnages fait ça et il va avoir envie qu'il y arrive. Il va avoir envie de le supporter, il va avoir envie de le suivre jusqu'à ce qu'il atteigne cet objectif. Ce qui nous met nos siens aux enjeux, les enjeux, c'est, qu'est-ce que le personnage va perdre s'il n'y arrive pas, et qu'est-ce que le personnage va gagner s'il y arrive? S'il n'y a aucun enjeux, c'est-à-dire qu'on a un objectif. Et qu'on réussisse ou qu'on n'a réussi ce pas, ça ne change absolument à rien à la vie du personnage. Alors c'est qu'on n'a pas créé le bon objectif. Il faut qu'il y ait des enjeux. Pas besoin d'en avoir 30 000 n'a. Il se passe quelque chose s'il y arrive, il se passe quelque chose s'il n'y arrive pas. Et le choix évasse, évidemment, ça dépend des histoires. Ça dépend du genre, même dans lequel vous écrivez. Je veux dire dans une romance ou dans un policier ou dans un récit science-fiction. Vous vous doutez bien que les objectifs, les enjeux, la motivation ne vont pas être les mêmes. On peut passer de sauver son peuple, sauver sa famille, à trouver un coupable, vancher quelqu'un ou trouver l'amour. Enfin voilà, j'aurai sumé. Les objectifs et les enjeux vont être diverses et variés, en fonction du genre dans lequel vous écrivez, du type d'histoire que vous écrivez, des personnages que vous allez créer, de l'histoire que vous inventez forcément. Donc le choix évasse. Mais dans l'histoire que vous vous décidez, vous proposez, le but, donc l'objectif, la motivation et les enjeux doivent être liés. Imaginez un petit triangle. Donc il a un objectif, il veut la tindre. On doit comprendre pourquoi il veut attendre cet objectif, qu'elle en est la raison. Est-ce que c'est une raison suffisamment forte pour le motiver tout au long de l'histoire? Est-ce qu'elle a assez de puissance pour qu'il ait envie de franchir, tout ce qu'il va devoir franchir comme étape et comme épreuve, pour la tente cet objectif? Parce que si sa motivation n'est pas assez forte, il peut très bien les secondes bas en cours de route et finalement on ne pas aller au bout. Alors que même si il a des coups nous ou des coups bas, même si c'est difficile, si sa motivation est assez forte, il va du coup redoubler des forts, remonter la pente, pour attendre cet objectif. Et les enjeux vont évidemment participer à sa motivation, puisque quand il y a des enjeux, ça motive encore plus. Même s'il faut bien faire en sorte que les deux soient différents, pour que ça ait plus de force, mais les enjeux, c'est aussi important. Si il n'y arrive pas, peut-être que quelqu'un va mourir, peut-être qu'il va perdre de vue quelqu'un, peut-être qu'il va perdre son boulot, peut-être que son vaisseau va s'écraser, peut-être que la planète va exploser, enfin voilà, il y a plein de choses, mais idéalement, et je dis bien idéalement, parce qu'encore une fois, ça dépend des histoires, il faudrait que les enjeux soient liés au personnage lui-même. C'est-à-dire que même si on utilise dans les histoires, le fait de, par exemple, sauver une population ou sauver le monde, ce n'est pas assez fort, c'est un peu trop général. C'est bien quand il y a de la motivation des enjeux plus personnels, c'est-à-dire par rapport aux personnages lui-même. Il faut que ça a un impact sur lui, sur sa vie, ou c'est proche vraiment les personnes à qui il tient, et pas seulement un objectif et des enjeux généraux sur sauver le monde ou sauver une population. C'est bien ainsi, c'est avec, mais c'est bien que derrière y est, un petit quelque chose en plus qui s'accroche à lui. Et si dès le départ, il y a des enjeux de la motivation d'un objectif qui ne sont liés au personnage, on peut aussi faire en sorte que cette objectif est un impact sur d'autres personnes autour, c'est-à-dire qu'on peut lier les deux. On n'a pas besoin de nous se focaliser que sur le personnage, ça peut avoir un impact sur les gens autour de lui, mais il faut que dans tout ça, y ait quand même des enjeux pour lui. Pour justement que cette motivation soit plus forte et pour que la tension soit encore plus forte. Parce que si la quelque chose à perdre ou à gagner, quelque chose d'important dans sa vie pour lui, ça aura beaucoup plus d'impact aussi sur le lecteur. Et enfin, le dernier point, donc on a vu l'objectif, les motivations les enjeux, le dernier point se sont les obstacles. Évidemment, si sur son chemin il n'y a aucun obstacle, encore une fois, ça n'a aucun intérêt. Si il se balade tranquillement et puis au bout de s'empage, il attend son objectif, le lecteur est vésir, il n'y a pas, c'est pas assez en truc là. Et l'autorre, il s'est louper, parce que forcément, pour que ça y ait un intérêt, il faut qu'il y ait des obstacles sur son chemin. Il faut que ce soit difficile, il va falloir lui en faire baver à notre personnage. Donc il va devoir franchir des étapes, des épreuves qu'elles soient physiques, ou et ou psychologiques. Ce n'est pas forcément des bacs-arts, des courses pours-u, te affrontent un drabond, etc. Il y a aussi des épreuves plus psychologiques, on peut l'idéal, c'est même de faire un mélange des deux, c'est-à-dire qu'il y ait des problèmes physiques, matériels physiques, et des problèmes psychologiques en lien avec le héros lui-même. Ça, ça donne de la force de justement donner des obstacles variaient à son histoire. Et puis le fait de donner des obstacles aussi plus psychologiques, on arrive plus facilement à faire solien, entre objectifs, motivation et enjeux. Puisque là, on touche vraiment au cœur du personnage, à qui il est vraiment. Et pour que ce soit varier et puissant, dans les obstacles, on a le passé du personnage, c'est-à-dire ce qu'il a vécu, peut-être qu'il a des traumatismes, c'est fait bless, et c'est. peur, parce que forcément comme il a déjà vécu des choses, peut-être que ces peurs vont l'empêcher d'avancer facilement vers son objectif, tout comme c'est faiblesse, peut-être devoir les affronter pour pouvoir avancer. Son besoin, qui va peut-être devoir combler au fil de l'histoire, pour pouvoir atteindre cet objectif, parce que tant qu'il n'aura pas combler son besoin, mais du coup il n'arrivera peut-être pas cet objectif. Il peut y avoir des ennemis, ça peut être des soucis matérielles ou physiques, ça peut être aussi une maladie, ça peut être un handicap, ça peut être des éléments autres, des catastrophes naturelles ou la météo route, voilà on peut vraiment varier les obstacles et c'est ce qui fait la force d'une histoire aussi justement de ne pas toujours avoir le même type d'obstacles, évidemment toujours en fonction de son intrigue et de l'histoire qu'on en train d'écrire. Il faut pas mettre tout et n'importe quoi, il faut pas dire tiens je vais mettre un pas c'est pas, je vais mettre une faiblesse, pas une peur, pas une catastrophe naturelle, pas un ennemis, pas, non il faut que ce soit en lien avec son intrigue, on n'est pas n'importe quoi juste pour bouchiller trous et faire en sorte qu'il y ait plein d'obstacles sur son chemin, il faut que les obstacles soient liés à la fois à l'intrigue et aux personnages pour qu'ils aient une difficulté pour lui. Par exemple si je mets une peur sur son chemin il faut que ce soit une peur qui le concerne. Si par exemple je vous donne un exemple vraiment très très simple, il va devoir pour obtenir le job de ces rêves par les en public devant une centaine de personnes et que c'est un mec super à l'aise en public qui adore parler, qui a la chache et tout, elle est où les preuves, il n'y aura pas des preuves ici. Donc soit il faut modifier la scène pour qu'il ait une épreuve au moment où il y a cette scène, c'est-à-dire qu'il y ait quelque chose qui se passe, soit il faut trouver une peur en fonction de lui. Cette peur là donc parler devant le public est tout ça marche si c'est une personne par exemple qui avait un souci de baigémon plus jeune ou qui est très timide ou très réservé, qui n'a pas parlé en public qui n'a pas une voix qui porte, qui va se mettre peut-être à trembler ou à transpirer. Là ça aura de l'impact parce que ça enlient avec le personnage. Donc toujours trouver des obstacles en lien avec le personnage et en lien avec l'entrée puisqu'il faut que ça fasse progresser à la fois le personnage et à la fois l'entrée. Alors parfois ça peut être l'en haut l'autre en fonction, mais d'une manière générale il faut que les obstacles fassent au moins évoluer l'en haut l'autre parce que si on les met jusqu'à ça ça n'arrête le fait qu'il y ait des obstacles ça va créer du conflit. Le conflit c'est la base d'une histoire. Si n'y a pas de conflit n'y a pas d'histoire et ce conflit ces obstacles les enjeux tout ça ça crée de la tension, une tension dramatique c'est à dire que le lecteur tout du long va se demander si le personnage va y arriver ou comment il va y arriver ou comment il va franchir les obstacles et quels sont les obstacles qu'il va devoir franchir et donc il va être un petit peu comme ça sur les dents tout du long plus ou moins en fonction du type d'histoire parce qu'il va vouloir arriver à la fin et savoir si le personnage y arrive, s'il y arrive en un seul morceau, s'il en a vraiment bavé, s'il peut être il a perdu des amis, des alliés en cours de route, s'il y a été difficile pour lui etc. Donc voilà trois des sept éléments essentiels. Alors j'en ai cité un d'autres parmi les sept mais je les ai juste pas développés donc si vous deviez déjà vous focaliser sur trois points clés ce sont les objectifs, les motivations et enjeux et les obstacles. Avec ça déjà vous êtes paraît pour créer quelque chose de complexe, quelque chose de cohérent, la cohérente c'est super important dans un roman mais ici pour créer quelque chose qui tient la route c'est vraiment important de réfléchir à ces éléments là. Si vous voulez en savoir plus sur comment créer des personnages, complet, complexe, percutant je vous invite à aller voir sur la formation comment préparer un roman parce qu'il y a tout un parti où on parle des personnages, voilà la formation sur la relecture d'un roman dans laquelle aussi on parle des personnages. Alors évidemment on se focalise davantage sur la relecture de son roman donc c'est un peu l'opposé de la préparation mais dans tous les cas dans la formation sur la relecture on voit des éléments qui servent aussi à la préparation et à l'écriture d'un roman forcément puisqu'on renvoie les bases. D'autres parles dans ces formations je vous parle aussi de ma méthode comment je fais moi pour créer mes personnages, quels sont les étapes que je suis et quels outils j'utilise. Donc n'hésitez pas à aller fouiller sur le site rêvedouteur.fr puis non se trouve la semaine prochaine pour un nouvel épisode de podcast. Bye!